Antonio Taglioni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Antonio Taglioni, a spus Tonino ( Lugo di Romagna , 5 iulie 1939 - Roma , 26 august 2001 ), a fost director de teatru și director artistic de italian .

Biografie

Absolvent în farmacie la Universitatea din Bologna , dar cu o solidă pregătire umanistă, s-a dedicat curând teatrului și cercetării dramatice și libretiste italiene din secolele XVII-XVIII.

În 1973 a regizat Dido abandonat de Pietro Metastasio , revizuit în 1992 pentru Teatrul Rossini din Lugo alături de Pier Luigi Cervellati [1] (autor, de asemenea, al restaurării arhitecturale a spațiilor). În 1974, în timpul cercetărilor arhivistice, a găsit scorul nepublicat La Laurinda sau Il Biante de Alessandro Stradella (1643-1682) și s-a ocupat de revizuirea critică a libretului și a părții literare a operei.

Fier științific, anul trecut, la Biblioteca Estense din Modena. „Cercetător dramatic”, poate ispitit ca orice detectiv de puzzle-uri nepublicate și de hârtie cu un gust subtil pentru apocrifi, Antonio Taglioni descoperă un scor al Stradella „scufundat în dovezi”. „A fost acolo, la îndemâna tuturor”, spune Taglioni. , cu enigmatică îngăduință față de cei care au lăsat o asemenea gură să scape "(Antonio Debenedetti, 1977) [2]

La Laurinda sau Il Biante vor fi puse în scenă la Genzano Infiorata Festival în iunie 1977 [3] [4] după unele revizuiri. Antonio Debenedetti scrie în Corriere della Sera (1977): „după prima descoperire [Taglioni] a ajuns în capul unui al doilea manuscris, procedând astfel la comparații adecvate (variante posibile etc.”) [...] Direcții, în vechime rochie turcoaz, [Herbert] Handt. Cine, trebuie adăugat, a procedat și cu revizuirea și elaborarea scorului. "Adaugă Ermanno Garganti la Paese Sera [5] :

revizuitorul a trebuit să reinventeze basul continuu în recitative, pentru a remedia golurile din manuscrise: Stradella nu indică, de exemplu, instrumentele care trebuie folosite sau muzica care trebuie interpretată în unele pasaje ale operinei: Handt a trebuit să folosească alte muzici stradelliene. . În orice caz, cele mai relevante pagini ale „Biante” au ajuns la noi: deja în ele, care dezvoltă modele ale muzicii lui Monteverdi și Cavalli , descoperim prima formă de recitativ și aria cu da capo.

În 1974 a participat la cercetarea dramaturgică și la traducerea textelor la realizarea spectacolului-atelier Supranatural, putere, violență, erotism în Shakespeare [6] , un colaj de Taglioni și Giancarlo Cobelli (din Macbeth , Amleto , Riccardo III , Enrico VI , Romeo și Julieta și Doctorul Faust al lui Christopher Marlowe ) pentru Teatro Stabile dell'Aquila interpretat, printre altele, de Emilio Bonucci , Antonietta Carbonetti, Laura Tanziani și Giancarlo Prati. În 1976, în timpul cercetărilor arhivistice, a găsit manuscrisul autografat și nepublicat al lui Elektra de Hugo von Hoffmannsthal , scris în franceză pentru Eleonora Duse , care nu l-a reprezentat niciodată.

Nu există îndoieli cu privire la autenticitatea textului? Repet că este un manuscris scris de Hoffmannstahl: a fost examinat de experții Fischer [Verlage] din Germania și de prof. [Rudolf] Hirsch. Cu siguranță este de la poetul austriac. Cu toate acestea, circumstanțele care au împiedicat montarea lucrării sunt mai puțin clare. Cu toate acestea, suntem capabili să oferim o reconstrucție mai mult decât plauzibilă. Totul depindea, cred, de defalcarea parteneriatului dintre Duse și [Edward] Gordon Craig , căruia i se încredințase crearea schițelor pentru scenele acelei Elettra . Schițele, efectiv executate, le-am găsit la Viena. S-a întâmplat că, în urma unei neînțelegeri pe scenele pe care Gordon Craig le pregătise pentru o piesă de teatru de Ibsen cu rolul însuși Duse, a apărut un dezacord incurabil între marele scenograf și celebra actriță, ceea ce a făcut imposibil orice angajament comun viitor. În acea criză, Elettra lui Hoffmannsthal a fost, de asemenea, copleșită și nu s-a mai făcut nimic despre proiect. Manuscrisul, nu se știe dacă a rămas în mâinile lui Duse sau în posesia lui [Giovanni] Pozza , adevărul este că urmele sale s-au pierdut. (Stinchelli 1977) [7] [8]

În 1978 a fost vorbitor la conferința de studiu Hugo von Hoffmannsthal: o „Elektra” pentru Duse organizată de Institutul austriac de cultură din Roma și de Institutul italian de studii germanice cu un discurs intitulat „Cuvântul și realitatea, actualitatea lui Hoffmannsthal pentru scena italiană "; în același an a regizat Elektra [9] pentru Duse [10] [11] la Teatrul Stabile din Bolzano cu Piera degli Esposti , Marisa Mantovani și Giselda Castrini (partenerul său din viață), cu decoruri și costume de Uberto Bertacca . În același an a publicat la Mondadori traducerea italiană a Elektra , cu premisa și textul original vizavi.

Pentru cei care lucrează în teatru și își petrec o mare parte din timp în căutarea de texte uitate sau care, născuți pentru scenă, nu au reușit niciodată să ajungă la destinația lor naturală, este întotdeauna un fapt interesant să „găsească” importantul operă, marele autor. Este ușor să-mi închipui starea mea de spirit atunci când, scotocind prin a unsprezecea arhivă, am găsit în mâinile mele un fișier scris de mână aproximativ legat în franceză. Prima dintre aceste foi (șaizeci și cinci mai exact), aproape o pagină de titlu obișnuită suficientă pentru a înțelege importanța descoperirii, a raportat: „Hugo von Hoffmannsthal / Elektra / Tragédie en un acte / Traduction / Exemplaire unique, pour servir à / Madame Duse / HH " [12]

Tot în 1978 sunt colaborările cu sezoanele de operă ale Teatrului dei Rassicurati din Montecarlo (Lucca) și cu Festivalul Internațional de Marlia din Ville Lucchesi, cu regia lirică a lui Elisir d'amore de Gaetano Donizetti , de La serva padrona în edițiile lui Giovanni Battista Pergolesi și Giovanni Paisiello , în regia lui Herbert Handt, cu decoruri și costume de Mino Maccari . În 1979 a regizat pentru Teatro Stabile di Bolzano din Prințul de Homburg [13] [14] de Heinrich von Kleist cu Ivo Garrani , Paola Mannoni și Emilio Bonucci și repetiția lui Elektra pentru cea de-a XII-a Revista internațională a teatrelor permanente din Florența intitulată Grecii Contemporanul nostru [15] [16] .

În 1980 a pus în scenă teatrul Giulio Cesare din Roma La Mandragola [17] de Niccolò Machiavelli cu Adolfo Celi , Gianrico Tedeschi , Aldo Reggiani , Roberto Sturno , Marianella Laszlo și Giselda Castrini. Pentru sezonul de operă 1980-1981 la Teatro dell'Opera di Genova a pus în scenă Pearl Fishers al lui Georges Bizet cu decoruri și costume de Gabbris Ferrari, interpretat de Mariella Devia , Carlo de Bortoli și Alberto Noli. În același an a supravegheat traducerea și regia primei reprezentări în epoca modernă a Il pedante beffato , singura comedie scrisă de Cyrano de Bergerac , cu Graziano Giusti , Dario Cantarelli, Giselda Castrini , care inaugurează sezonul festivalului la Teatro dei Differenti Opera Barga.

În 1983, am regizat, decorate și costume pentru prima reprezentare în era modernă a Exemplului pedepsit (lirică) de Alessandro Melani sub îndrumarea lui Herbert Handt. În 1984 s-a ocupat de adaptarea și regia primei reprezentări în epoca modernă a L' Orfeo de Angelo Poliziano și Claudio Monteverdi (proză / lirică) și regia Madama Butterfly de Giacomo Puccini în regia lui Filippo Zigante pentru Arena Sferisterio din Macerata. , Cu decoruri și costume de Ulisse Santicchi, cu Yōko Watanabe și Gianfranco Cecchele . În 1985 a revenit la proză sub conducerea lui Jacques și a maestrului său [18] [19] [20] [21] [22] de Milan Kundera pentru Teatrul Trianon din Roma, cu decoruri și costume de Ulisse Santicchi, cu Ezio Marano , Gianfranco Varetto și Giselda Castrini. În 1986 pentru Festivalul Rossano Bisanzio a regizat Mozart și Salieri (proză) de Aleksandr Sergeevič Puškin , cu Michele Placido și Filippo Brazza, și Mozart și Salieri [23] (lirică) în limba originală de Nikolaj Andreevič Rimskij-Korsakov , regizat de Herbert Handt cu Gastone Sarti și Enrico Facini, al căror libret urmează fidel, cu câteva tăieturi minore, textul teatral al „micii tragedii” a lui Pușkin. Începând cu mijlocul anilor optzeci, alături de activitatea sa de regie, cea de regie artistică, printre care cea a Teatrului Rossini din Lugo a fost remarcată pentru relevanță:

Primul a fost piața Malmantile a lui Cimarosa , apoi Scara de mătase a lui Rossini , Il Mondo della Luna a lui Galuppi , apoi I pazzi per project , Le convenienze theater și Betly de Donizetti . La acestea trebuie adăugate Cato în Utica de Leonardo Vinci și Achille de Ferdinando Paer . Acestea sunt titlurile acelui tip de mică utopie realizată care a caracterizat activitatea renăscutului Teatro Rossini din Lugo încă din 1986. O activitate dedicată programatic, prin voința regizorului său Antonio Taglioni, explorării acelei producții nemărginite de operă care, după ce a format coloana vertebrală a vieții muzicale italiene în secolele trecute, a fost incapabilă să atingă rangul norocos al operei de repertoriu. Iată explicația acestei grindini de titluri, mai ales în primele spectacole moderne, nepublicate și necunoscute tuturor. (Montecchi 1990) [24]

În 1987 a regizat regia lirică a Il charlatano de Domenico Puccini (1772-1815) în regia maestrului Herbert Handt. Din 1987 până în 1992 va supraveghea regia multor spectacole pentru Accademia Perduta / Romagna Teatri [25] , inclusiv The Impresario delle Smirne de Carlo Goldoni cu Claudio Casadio, Ruggero Sintoni și La a douăsprezecea noapte de William Shakespeare cu Claudio Casadio și Giorgio Giusti. În 1991 a scris scenariul pentru două episoade ale serialului de televiziune Vita di padre ( Rodolfo Sonego este autorul celui de-al treilea) pentru Gianni Cavina : trei serii de câte o oră și jumătate fiecare, produse de Leo Pescarolo și Guido De Laurentiis. [26]

În 1996 pentru Teatrul Alighieri din Ravenna a fost director artistic al producției L'Aviatore Dro [27] de Francesco Balilla Pratella , pusă în scenă la Teatrul Rossini din Lugo sub îndrumarea lui Gianandrea Gavazzeni și decoruri, costume și regia Sylvano Bussotti . Pentru Petra Lata - Centrul Arte Spazio Immagine la Roma, el a epitropi adaptarea și mise en Espace Tristano [28] de Thomas Mann , bazat pe povestea cu același nume, cu Edoardo Siravo, Giselda Castrini și Patrizia Prati, în 1997 regia Bacchae a lui Euripide , cu muzică de Matteo D'Amico, coregrafie de Anna Catalano, decoruri și costume de Ulisse Santicchi, interpretate de Giselda Castrini, Antonio Francioni, Giulio F. Janni și Piero Caretto [29] .

Direcții artistice

Antonio Taglioni s-a alăturat activității de regie cu regia artistică a mai multor teatre, atât proză, cât și operă:

1986-1987: Teatrul Trianon, Roma (proză)

1986: I ° Festival Bisanzio, Rossano (operă, proză și dans)

1983-1996: Estate Pavaglione, Lugo di Romagna (operă și dans, producții în colaborare cu Arena Sferisterio din Macerata și cu Aterballetto Centro Regionale della Danza)

1986-1996: Teatrul Rossini, Lugo di Romagna (operă de cameră, baroc, secolul al XVIII-lea și contemporană) [30] [31]

1997-1999: Petra Lata - Art Space - Image, Rome (promovare și comparație-întâlnire între diferitele limbi)

Mulțumiri

2003: Accademia degli Imperfetti din Meldola (FC) îi acordă premiul Hesperia Arhivat la 15 martie 2016 în Internet Archive . la memorie pentru că a promovat arta și cultura în regiunea sa [32] .

2006: cu ocazia aniversării a douăzeci de ani de la redeschiderea Teatrului Rossini, Festivalul de Operă din Lugo dedică ediția din acel an „lui Tonino Taglioni, regizor de neuitat și om al teatrului, care a fost un protagonist incontestabil al acestei renașteri autentice” [33] [34]

2007: administrația municipală din Lugo di Romagna, ca recunoaștere a ceea ce s-a făcut pentru redeschiderea Teatrului Rossini după decenii de neglijare, dedică o placă în memoria sa în atriul clădirii [35] .

Bibliografie

  • Fulvio Stinchelli, Cazuri literare. Eul oribil al nostru , în Il Messaggero , 21 ianuarie 1977
  • Hugo von Hoffmannsthal, Elektra , editat de Antonio Taglioni, Mondadori, Milano 1978
  • Gianfranco Rimondi, O conversație cu regizorul Tonino Taglioni , în L'Unità (ediția Bologna), 28 august 1978
  • Sa, Hoffmannsthals straight 'Elektra , în A: Z: Tagblatt für Österreich , 28 octombrie 1978
  • Jutta Höpfel, Italien entdeckt Hoffmannsthal neu , în Neue Tiroler Zeitung , 8 noiembrie 1978
  • Enrico Groppali, Piera Degli Esposti: farmecul primei femei, în Sipario , a. XXXIV n. 394, martie 1979
  • Marisa Mantovani, Tehnică și schimb din joc , în Sipario , XXXIV n. 403, decembrie 1979
  • Antonio Taglioni, Prințul care învățase totul din cărți , în Emma Bernini și Valeria Ottolenghi (editat de), În căutarea mărului de aur. O expoziție pentru teatru și școală , Editori Costantini, Lugo 1985
  • Pier Luigi Cervellati, Rossini din Lugo. Despre restaurarea unui teatru celebru , Nuova Alfa Editoriale, Bologna 1986
  • Walter Zettl, Note istorice despre teatrul vienez "fin de siècle" , în Analele Institutului Italo-Germanic din Trento , XXVI 2000, Il Mulino, Bologna 2001
  • Știi, Teatrul Rossini își spune povestea. Ziua de studiu la 20 de ani de la redeschidere și la 5 ani de la moartea lui Antonio Taglioni , Romagna Oggi , 28 februarie 2007

AAVV. Douăzeci de ani pe scenă. Teatrul Rossini Lugo , Festivalul Operei din Lugo, Lugo 2006

Notă

  1. ^ Andrea Guermandi, „Director? Nu, restaurator”. Astfel, arhitectul dirijează lucrarea , în L'Unità , 20 ianuarie 1992.
  2. ^ Antonio Debenedetti, „Il Biante” de Alessandro Stradella. O fabulă muzicală redescoperită în Genzano , în Corriere della Sera , 27 iunie 1977.
  3. ^ Alfredo Gasponi, „Il Biante” de Stradella revine după trei secole , în Il Messaggero , 27 iunie 1977.
  4. ^ Erasmo Valente, O poveste despre Stradella în istoria lui Genzano , în L'Unità , 28 iunie 1977.
  5. ^ Ermanno Garganti, Opera lui Stradella în Genzano. Handt aduce o bijuterie la Infiorata: Biante , în Paese Sera , iunie 1977.
  6. ^ Elio Pagliarani, Cobelli îl pune pe Hamlet înapoi în pat cu mama sa , în Paese sera , 26 aprilie 1975.
  7. ^ Fulvio Stinchelli, Cazuri literare. Eul oribil al nostru , în Il Messaggero , 21 ianuarie 1977.
  8. ^ Laura Lilli, Eleonora Duse trebuie să fi fost interpretul acestei Elettra , în La Repubblica , 28 februarie 1977.
  9. ^ Tommaso Chiaretti, Elektra in Bologna. Poate că a visa înseamnă a interpreta , în La Repubblica , 27 octombrie 1978.
  10. ^ Italo A. Chiusano, La Elektra pe care Duse nu a avut-o niciodată , în Tuttolibri , 17 iunie 1978.
  11. ^ Antonio Debenedetti, Redescoperit un Electra scris pentru Duse , în Corriere della Sera Illustrato , 14 ianuarie 1978.
  12. ^ Hugo von Hofmannsthal, Elektra , editat de Antonio Taglioni, Milano, Mondadori, 1978.
  13. ^ Gastone Geron, Autobiografia lui Kleist în „Prințul de Homburg” , în Il Giornale , 23 octombrie 1979.
  14. ^ Guido Davico Bonino, Homburg, un tânăr visător în cușca normelor rigide , în La Stampa , 19 octombrie 1979.
  15. ^ Paolo Emilio Poesio, "Elektra": dance of death , în La Nazione , 6 mai 1979.
  16. ^ Ghigo De Chiara, „Elektra” lui Hoffmansthal în numele doctorului Freud , în L'Avanti! , 8 mai 1979.
  17. ^ Domenico Rea, „La Mandragola” sau adevărul împins la ciniscmo , în Il Mattino , 21 martie 1980.
  18. ^ Maricla Boggio, Giacomo fatalistul după Kundera , Înainte! , 24-25 martie 1985.
  19. ^ Tommaso Chiaretti, acel Leporello atât de fascinant și filosof , în La Repubblica , 26 mai 1985.
  20. ^ Haggai Savioli, Iată Jacques, iubitul latin și stăpânul său , în L'Unità , 24 martie 1985.
  21. ^ Franco Cordelli, Comedia fidelității (și Diderot) , în Paese Sera , 25 martie 1985.
  22. ^ Antonio Debenedetti, „Proiectul Diderot” la Trianon , în Corriere della Sera , 13 ianuarie 1985.
  23. ^ Luigi Testaferrata, Amadeus, sublima enigmă care îi provoacă pe Pușkin și Rimski , în Il Giornale , 5 august 1986.
  24. ^ Giordano Montecchi, Donizetti fără lacrimi , în L'Unità , 14 ianuarie 1990.
  25. ^ Știi, The Lost Academy care se luptă în est cu „Insula timpului” , în L'Unità , 18 martie 1986.
  26. ^ Tatti Sanguineti, creierul lui Alberto Sordi: Rodolfo Sonego și cinema , Adelphi, 2015, ISBN 9788845929779 .
  27. ^ Angelo Foletto, The Aviator Dro, 75 de ani mai târziu retrăiește aventura futuristă , în La Repubblica , 3 ianuarie 1996.
  28. ^ Sa, Proză și dans. Tristan , în primul rând , n. 33-34, iulie-august 1997.
  29. ^ Anna Catalano și Antonio Taglioni, L'Aniene este un afluent al Tibrului. Recenzie de spectacole pentru o vară departe de locuri comune , Roma, Petra Lata - Spazio Arte Tempo, 1997.
  30. ^ Guido Barbieri, Două bijuterii redescoperite , în Il Messaggero , 5 decembrie 1986.
  31. ^ Pietro Piovani, Sezonul de operă de la Rossini este un succes. Regizorul explică: de ce Lugo, un ochi asupra noului și unul la box-office , în Il Messaggero , 18 ianuarie 1990.
  32. ^ Luca Bertaccini, Premiul Hesperia în Meldola , în Il Resto del Carlino , 27 septembrie 2003.
  33. ^ AAVV, Douăzeci de ani pe scenă. Teatrul Rossini din Lugo , Festivalul Operei din Lugo, 2006.
  34. ^ Angelo Foletto, Arlechinul lui Dalla între Totò și Pierino , în La Repubblica , 3 aprilie 2006.
  35. ^ Monica Savioli, Douăzeci de ani între istorie și cultură de Rossini. În foaier o placă dedicată lui Antonio Taglioni , în Corriere di Romagna , 4 martie 2007.