Cimitir monumental

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Campo Santo din Pisa
Pisa - Cimitirul Monumental 01.JPG
Curtea interioară
Tip religios
Mărturisire religioasă Creștin romano - catolic
Starea curenta in folosinta
Locație
Stat Italia Italia
Oraș Pisa
Constructie
Perioada de constructie 1277
Ziua inaugurarii 1278
Arhitect Ioan de Simon
Notă Nu este doar un cimitir obișnuit, ci un muzeu în aer liber
Hartă de localizare
Editați datele pe Wikidata · Manual

Coordonate : 43 ° 43'26.4 "N 10 ° 23'41.82" E / 43 724 ° N 10.39495 ° E 43 724; 10.39495

„Campo Santo din Pisa: singurul cimitir din lume, toate celelalte sunt cimitire”.

( Curzio Malaparte )

Campo Santo , cunoscut și sub numele de Camposanto monumental sau vechiul Camposanto, este un cimitir istoric monumental din Pisa , care închide partea de nord a Piazza del Duomo .

Nume

Cea mai răspândită dicție a numelui este Camposanto , adesea însoțită de adjective precum monumentale sau vechi . Cu toate acestea, această dicțiune provine, după cum se poate ghici ușor, din Campo Santo , denumirea tradițională a locului, de când, conform tradiției, arhiepiscopul Ubaldo Lanfranchi întorcându-se din Țara Sfântă a umplut interiorul cu pământ adus de pe Monte Calvario .

Termenul „Campo Santo” este folosit pentru prima dată în acte ce datează din 1287 , în timp ce înainte se referea, în general, la un Sepoltuarium , Mortuarium sau Cimiterium care urma să fie construit lângă Catedrală. Știm sigur că cel puțin până în 1406 termenul „Campo Santo” era necunoscut în afara Pisa și că a fost păstrat în formă în două cuvinte ca nume propriu în bibliografia specifică până aproape în întregul secol al XIX-lea [1] .

În limba populară, termenul de cimitir (cu cele două cuvinte nedespărțite) este un sinonim , care indică întotdeauna locul înmormântării, înțeles în sens religios, în special al credinței creștine [2] . Cuvântul sfânt este în primul rând întotdeauna în legătură cu divinitatea [3] .

Istorie

Vedere exterioară a cimitirului
O galerie laterală

Construcție și decorare

Cimitirul a fost început în 1277 de Giovanni di Simone , așa cum amintește inscripția latină de pe latura portalului din dreapta, chiar dacă unii îl menționează pe Giovanni di Nicola ca fiind ultima dintre clădirile monumentale din piață. Conform tradiției, ocazia a fost dată de sosirea „pământului sfânt” din Golgota , adusă de navele pisane care se întorceau din a patra cruciadă ( 1203 ) [4] . Tradiția atribuie prețioasa sarcină arhiepiscopului Ubaldo Lanfranchi . Cu toate acestea , aceste legende fondatoare sunt răspândite și pentru alte clădiri similare din întreaga Europă . În realitate, a fost creat mai simplu pentru a colecta toate sarcofagele și diversele înmormântări care se înghesuiau în jurul catedralei. Prin urmare, municipalitatea a presat mult, astfel încât să fie transferați într-un loc mai potrivit: deja din 1260, Muncitorii Catedralei au jurat în momentul alegerii lor că ar fi prevăzut construcția clădirii. Abia la 19 iunie 1277, când arhiepiscopul Federico Visconti a cedat presiunii și a semnat actul de donație a terenului pentru construirea unui „spațiu închis” pentru a fi folosit ca cimitir.

Construcția din secolul al XIII-lea a dispărut după criza provocată de înfrângerea pisanilor în bătălia de la Meloria ( 1284 ), iar în secolul al XIV-lea opera arhitecturală a fost repusă în funcțiune, redefinindu-și complet structura.

În 1358 fundațiile laturii nordice nu fuseseră încă excavate. Cu toate acestea, în timp ce structura arhitecturală era încă în curs de finalizare, încă din 1360 pereții au început să fie împodobiți cu fresce cu subiecte legate de tema vieții și morții, la care au lucrat doi dintre cei mai mari pictori care trăiau la acea vreme, Buonamico Buffalmacco și Francesco Traini , primul autor al celebrului Triumf al morții , al doilea al unei răstigniri . La scurt timp după aceea, Giovanni Scorcialupi a pictat frescele cu Povestirile lui Hristos post mortem , în timp ce la mijlocul secolului Stefano da Firenze a pictat o Adormire deasupra ușii de est.

Ciclul a fost continuat câteva decenii mai târziu de Andrea Bonaiuti , Antonio Veneziano ( Poveștile Sfinților Efisio și Potito ) și Spinello Aretino ( Poveștile din Vechiul Testament ) în timp ce Poveștile sfinților pisani , realizate între 1377 și 1391, ocupau spațiile intermediare. Taddeo Gaddi ( Povestiri despre Iov ) și Piero di Puccio ( Povești din Vechiul Testament , 1389 - 1391 ) au lucrat în schimb în galeria de nord. Această ultimă serie a fost finalizată abia în secolul al XV-lea de florentinul Benozzo Gozzoli . În 1594 a fost adăugată Capela Dal Pozzo , la capătul estic, cu cupola caracteristică.

Campo Santo în 1897

„Panteonul” pisan

În Camposanto au fost îngropate personalitățile majore ale orașului, precum rectorii și cei mai prestigioși profesori ai Universității din Pisa , conducătorii și cele mai proeminente familii, refolosind adesea sarcofagele romane de mare valoare și, în același timp, din secolul al XVI-lea. secol, începând și un proces de „muzeizare” cu aplicarea de inscripții romane pe pereți și alte mărturii prețioase ale istoriei orașului.

Acest „panteon” pisan a devenit astfel primul muzeu al orașului prin vocație naturală când în secolul al XIX-lea au fost colectate opere de artă de la institutele religioase suprimate de reformele napoleoniene, împiedicând astfel dispersarea patrimoniului orașului în altă parte, precum și în alte obiecte de natură artistică sau arheologică special dobândite. În aceeași perioadă, funcția de cimitir a avut un vârf, cu numeroasele morminte din secolul al XIX-lea, adesea de o manoperă excelentă, care au început să înghesuie coridoarele, de atunci redenumite „galerii”.

Acest amestec de vechi și modern, între sărbătorirea istoriei și reflecția asupra morții, a stat la baza farmecului melancolic care se exercita asupra călătorilor din epoca romantică, făcând Cimitirul să devină unul dintre cele mai iubite și vizitate monumente din Italia, cu personaje care a venit din toată Europa să o admire și să o studieze. Nu întâmplător, în această perioadă, frescele sale sunt popularizate de numeroase desene, schițe și amprente vintage, care își răspândesc frumusețea în întreaga lume. În ciuda acestei faime, condițiile de conservare au stârnit deja numeroase îngrijorări, din cauza unor semne spectaculoase de descompunere și a ruinei pe sol a unor părți întregi ale scenelor. De atunci, a început o analiză a materialelor și testarea unor restaurări, pentru a încerca să împiedice cretarea culorii și detașarea tencuielii.

Daunele masive cauzate de bombardamentele din 1944

Daune și restaurări

În secolul al XX-lea, popularitatea Campo Santo a fost afectată de interesul crescând pentru Turn , dar mai ales din cauza pagubelor cumplite suferite în timpul celui de-al doilea război mondial.

La 27 iulie 1944 , de fapt, o bombă dintr-un raid aerian aliat a provocat incendiul și topirea acoperișului de plumb, provocând daune grave frescelor (inclusiv distrugerea uneia denumite în mod tradițional Stefano Fiorentino ), a numeroase sculpturi și sarcofage, care au fost spulberate [4] . Din 1945 până astăzi, lucrările de restaurare sunt încă în desfășurare, ceea ce, printre altele, a condus la recuperarea prețioaselor sinopii expuse acum în Muzeul Sinopie , în clădirile din partea de sud a pieței. Chiar și îndepărtarea sculpturilor, în special din secolul al XIX-lea, pentru restaurarea aspectului medieval, a determinat o sărăcire: abia în ultima vreme, la sfârșitul anilor optzeci ai secolului al XX-lea, a început o restaurare filologică a întregului aparat monumental al Cimitirului, reconstituind treptat, pe cât posibil, aspectul stratificat al locului, datorită și mărturiilor prețioase care au ajuns până la noi, precum lucrarea lăsată de regizorul Carlo Lasinio , care s-a ocupat de conservarea acestuia în timpul domniei Etruriei de Maria Luisa di Borbone -Spania [4] .

Frescele au fost toate detașate și a început imediat o restaurare. Odată cu detașarea frescelor, au fost descoperite sinopiile foarte bine conservate, care astăzi sunt cel mai direct mod de a-ți face o idee despre cum ar fi trebuit să arate decorul Campo Santo în secolele precedente. Muzeul Sinopie din Pisa a fost inaugurat în 1976 și a fost renovat până în 2007 . În prezent, la muzeu este posibil să vedem, pe lângă sinopii în sine, o reproducere virtuală a Cimitirului în 3D stereoscopic care reprezintă interiorul monumentului de-a lungul secolelor.

În 1960 a avut loc o expoziție pentru a sancționa finalizarea primelor restaurări, dar douăzeci de ani mai târziu, unele semne au alarmat pentru simptome noi și grave de deteriorare, în special pentru acele lucrări rearanjate în pereții deschiși. Astfel a început o nouă fază de cercetare efectuată de Superintendență în strânsă colaborare cu Opificio delle Pietre Dure și departamentele de Științe ale Pământului și Chimie ale Universității, care a evidențiat unele neajunsuri și alegeri incorecte ale restaurărilor anterioare, făcând necesară o nouă restaurare. .

Deși Camposanto poate părea vizitatorului puțin neglijat, cu câteva subtitrări explicative ale lucrărilor expuse, o restaurare profundă a frescelor de perete a fost în curs de ceva timp, aproape toate repoziționate pe plăci de fibrociment fixate pe rame de lemn . și mutat sau planificat să fie mutat în poziția lor inițială [5] și pentru a spori enormul patrimoniu lapidar al podelelor pridvorului, variind de la începutul Evului Mediu până astăzi, de asemenea grav deteriorat de plumbul topit aruncat pe marmurile prețioase după incendiu din 1944 (din care mai sunt urme vizibile, acum de neșters).

Descriere

Decorațiunile interioare sunt descrise în conformitate cu direcția recomandată a vizitei, în sensul acelor de ceasornic, de la mijlocul laturii sudice unde se află intrarea principală.

Arhitectură

Arcuri interne

Arhitectural, Camposanto este compus dintr-un zid înalt dreptunghiular, cu latura orientată spre Duomo și baptisteriul mai alungit. În exterior este din marmură albă simplă, cu 43 de arcuri oarbe cu capete umane pe atașamentele arcului și două uși pe latura sudică [4] . Accesul principal este cel cu vedere spre piață, spre est, și este decorat cu un bogat tabernacol gotic deasupra portalului de acces, o lucrare din a doua jumătate a secolului al XIV-lea, conținând statuile Fecioarei cu Pruncul și patru sfinți de un adept al lui John Pisano și Angels de Tino di Camaino [4] .

Simplitatea structurii externe formează un fundal ideal pentru complexul monumental al pieței, deosebit de adecvat și pentru că se sprijină pe o axă înclinată față de Duomo-Baptisteriu, făcând pătratul să pară și mai mare privindu-l de la capete, pentru un joc optic al perspectivei . Acest efect este deosebit de impresionant atunci când este privit de la poarta din zidurile medievale de lângă baptisteriu.

În interior, Camposanto seamănă cu un mănăstire , cu arcuri ascuțite deosebit de decorate, susținute de coloane subțiri și îmbogățite cu perforații multi-lobi, care au fost finalizate în 1464 într-un stil gotic înflorit .

Cele mai importante morminte erau situate în peluza centrală, în „pământul sfânt” sau conținute în magnificele sarcofage romane refolosite pentru cele mai prestigioase înmormântări, în timp ce personalitățile mai puțin proeminente găseau spațiu sub arcade, cu o placă de mormânt mai simplă pe podea a coridoarelor. Odată cu reamenajarea secolului al XIX-lea, toate sarcofagele au fost scoase din zona centrală și plasate sub acoperire, așa că astăzi înmormântările se găsesc doar sub arcade. În spațiul central există astăzi câteva capitale compuse medievale și două fântâni din secolul al XIII-lea, decorate cu protomi umani și animale [4] .

Brațul estic este ridicat cu două trepte, deoarece se intenționa să fie un fel de zonă sacră și presbiterială, unde erau amplasate altarele pentru funcții. Este, de asemenea, cel mai vechi și cel mai înfrumusețat nucleu al complexului, inclusiv capetele brațelor nordice și sudice care sunt conectate la acesta.

Frescele

Triumful morții , detaliu cu o scenă curtoasă

Treptat, frescele din Campo Santo se întorc la casa lor după detașarea pripită din anii 1940. Lucrarea complexă de restaurare nu a avut întotdeauna efectele dorite, mai ales în intervențiile mai vechi, datorită utilizării uneori a tehnicilor experimentale și a materialelor improvizate, alegeri dictate de urgența de a pune un prim remediu în urma evenimentelor dramatice ale războiului.

Începând de la brațul sudic, cel cu vedere spre piață, există Poveștile lui Iov , de Taddeo Gaddi (c. 1342), cu Banchetul lui Iov , Legământul lui Satana cu Dumnezeu , Miserele lui Iov și Răbdarea lui Iov .

Brațul occidental este decorat, din stânga, cu Poveștile despre Esther și Ahasuerus de Agostino Ghirlanda și Aurelio Lomi din a doua jumătate a secolului al XVI-lea. Latura nordică apare cu marea cosmografie teologică de Piero di Puccio (1389-1391), alcătuită din numeroase cercuri concentrice care fac aluzie la Pământ, sferele cerești, elementele și planetele; în colțurile inferioare puteți vedea Sfinții Augustin și Toma de Aquino . De același autor, ei urmăresc Poveștile lui Adam și Eva și ale lui Cain și Abel . Mai departe, se deschide „Salone degli Affreschi”, în care sunt temporar frescele detașate de Buonamico Buffalmacco cu Triumful morții , a căror restaurare a fost finalizată în noiembrie 2015 [6] , Judecata de Apoi și Iadul și Thebaidul (c. 1336). aranjate.), lucrări foarte deteriorate, dar de importanță capitală în panorama secolului al XIV-lea italian, pentru bogăția narativă și varietatea subiectelor descrise, atât de diferite de claritatea marcată a operelor școlii dominante din Giotto . În viitor, aceste fresce sunt destinate relocării până în 2018 [6] în brațul sudic, iar aici ar trebui să fie plasate cele mai vechi picturi ale complexului, de Francesco Traini (1330-1335) din brațul estic. Dincolo de capela Ammannati se află Poveștile lui Noe și construcția chivotului de Piero di Puccio (1389-1391). Dincolo de capela Aulla, zidul a fost complet frescat de Benozzo Gozzoli cu Povești din Vechiul Testament între 1468 și 1483 . Scenele reprezintă: Recolta și beția lui Noe, Blestemul lui Ham, Construcția Turnului Babel, Focul Sodomei, Poveștile lui Isaac, Căsătoria lui Isaac și Rebecca, Poveștile lui Esau și Iacov, Visul și Căsătoria lui Iacov, Întâlnirea lui Iacov și Esau și răpirea Dianei, Trecerea Mării Roșii (fragmentară), Moise și tăblițele Legii, Istoria Corei, Dathan și Abiron (fragmentară), precum și Buna Vestire , Adorația Magilor și a Apostolilor și sfinților .

În partea de est, în stânga, Poveștile regelui Ozia și Convito di Baldassarre de Zaccaria Rondinosi (1666), iar în dreapta lucrările mai vechi, de Francesco di Traino (1330-1335), destinate a fi adăpostite în Sala Frescelor la locul operelor lui Buffalmacco ; ei prezintă Răstignirea , Înălțarea , Incredulitatea lui Toma și Învierea .

La capătul estic al părții sudice se aflau frescele de Buffalmacco , destinate, conform planurilor, să fie așezate aici. Triumful morții este alcătuit din mai multe scene: în partea din stânga jos întâlnirea celor trei care trăiesc cu cei trei morți (o temă tipică a legendelor medievale), depășită de anahoriți ; urmat de Săracii care invocă inutil moartea și în centru Moartea care lovește o brigadă fericită de tineri , peste care Îngerii și demonii concurează pentru sufletele morților (reprezentați ca fiind copii) ; în dreapta, în sfârșit, o grădină populată de nobili care se dedică activităților de curtezană fără să știe de pericolul morții. Judecata de Apoi arată în schimb Mântuitorul în centru, cu binecuvântatul în stânga și blestematul în dreapta (respectiv dreapta și stânga pentru Hristos); flancat de Infern , poate cea mai deteriorată dintre scene, retușată în secolul al XVII-lea și arătând o reprezentare a bolge- ului lui Dante cu Lucifer mușcând în Nabocodonosor, Giuliano Apostatul, Attila și alții în centru . În cele din urmă, Tebaide („viața anahoritilor ”), cu aproximativ treizeci de episoade ale sfinților călugări luate din Viețile Sfinților Părinți de către fratele Cavalca : aceste fresce au fost retușate în partea dreaptă sus de Zaccaria Rondinosi în secolul al XVII-lea.

Următoarea secțiune a brațului sudic, între ușa din fața Duomo și cea din fața baptisteriului, a fost dedicată pomenirii lui San Ranieri , patronul orașului, și al Sfinților Efisio și Potito , ale căror rămășițe erau transferat la Pisa în jurul anilor 1380-1389. Cele șase scene ale miracolele sale sunt dedicate San Ranieri: în registrul superior de Andrea di Bonaiuto (1376-1377) de conversie, plecare pentru Țara Sfântă, Temptations și minuni, în cel mai mic de Antonio Veneziano (1384-1386) Revenire la Pisa, Moarte și înmormântare, Expunerea trupului și minuni postume . Cele șase Povești ale Sfinților Efisio și Potito sunt în schimb de Spinello Aretino și au fost realizate în 1390 - 1391 : în registrul superior Prezentarea lui Efisio către Diocleziano, Conversia lui Efisio și luptă, Martirio di Efisio , în registrul inferior Miracolele din San Potito, Martirio di San Potito și Transferul trupurilor celor doi sfinți la Pisa din Sardinia .

Sarcofagele și lucrările antice

Sarcofag roman

Obiceiul reutilizării sarcofagelor antice pentru personalități politice și militare importante ale orașului a fost mărturisit încă din secolele XI-XII-XIII, iar din secolul al XIV-lea aceste înmormântări, odată plasate în piață și de-a lungul catedralei, sunt păstrate în interiorul Camposanto-ului. . Acest lucru a permis conservarea acestor lucrări importante până în prezent. S-au calculat între 28 și 31 de sarcofage romane refolosite și aceasta a avut și o valoare simbolică, ca dovadă a rolului Pisa în momentul înfloririi maxime ca putere maritimă și ca moștenitor al Romei antice .

În secolul al XVIII-lea , după ce a pierdut sensul înmormântărilor și devenind acum un prețios document istorico-artistic, sarcofagele au fost așezate pe rafturi în interior, sub ferestrele cu patru lumini și cu această operație s-a marcat nașterea unei colecții reale. Rearanjarea sistematică a întregii serii datează de la intervenția conservatorului Carlo Lasinio , care a mărit colecția cu alte sarcofage scoase din bisericile orașului și a plasat cele mai valoroase specimene sub fresce, ca parte a aranjamentului său ca muzeu în Campo Santo.

Începând din latura sudică, printre cele mai semnificative exemple, există un front de sarcofag roman cu Păstorul cel bun și muzele din secolul al II-lea, și sarcofagul cu scene de vânătoare de mistreți, de la începutul secolului al IV-lea.

Pe brațul vestic, unele dintre cele mai valoroase piese ale colecției, care prezintă adesea și un spate decorat, deci nu sunt sprijinite de peretele din spate, ci izolate în mijlocul navei. Printre acestea se numără un sarcofag roman cu o ediculă centrală care conține două figuri, precum și o matronă și un soldat pe laturi și protom leonin pe spate (de la mijlocul secolului al III-lea, refolosit de familia Falconi). Acesta este urmat de un sarcofag cu busturile a doi soți într-un clipe central susținut de genii înaripate, din secolul al III-lea, și cel al lui Bellicus Natalis (consul în 87 d.Hr.), cu figuri și genii feminine care țineau festoni, deosebit de importante în istoria artei romane, deoarece este poate [7] cel mai vechi exemplu databil de reluare a înmormântării în secolul al II-lea d.Hr., odată cu renașterea producției de sarcofage care a avut atâta importanță în istoria sculpturii romane . Nu este un sarcofag, ci o importantă lucrare antică Craterul San Piero a Grado , din marmură, din secolul I î.Hr. Pe latura ferestrelor mari există un sarcofag din prima jumătate a secolului al III-lea, cu Marte și Venus. într-o ediculă centrală și pe laturi Dioscurii și, deasupra unei coloane canelate trunchiate, Vaza Bonaguida , o piatră bulbică de la sfârșitul perioadei arhaice, refolosită ca urnă cinerară între secolele XII și XIII.

Partea nordică se deschide cu o stelă funerară mansardată din marmură pentelică, cu decedatul așezat în fața unei roabe și a unui bebeluș în haine de înfășurat, o lucrare foarte rară în Italia. Sarcofagele din apropiere sunt interesante: cel al lui Lucius Sabinus, tribun al plebei, cu o carcasă dreptunghiulară cu perechi de centauri și victorii înaripate (mijlocul secolului al II-lea) și, sub ferestrele mari, patru exemplare datând între anii II și II. Secolele III.

Dincolo de capela Ammannati există un fragment de mozaic de podea roman și diverse sarcofage din secolele II-III, printre care exemplarul mare cu mitul Fedrei și Hipolitului (sfârșitul secolului al II-lea ), refolosit în 1076 pentru înmormântare a mamei iese în evidență.de Matilde di Canossa Beatrice : Nicola Pisano s-a inspirat din unele dintre motivele sale în timp ce sculpta amvonul baptisterului din Pisa . Din partea ferestrelor mari urmează sarcofagul Bunului Păstor cu turma (sfârșitul secolului al II-lea), cel strigilat cu bustul decedatului printre genii înaripați (mijlocul secolului al III-lea ) și cel strigilat cu ușa către viața de apoi (începutul secolului al III-lea).

Dincolo de Capela Aulla se află marele Sarcofag al Sponsaliului , cu o carcasă dreptunghiulară, caracterizată prin edicule cu o ceremonie de nuntă în centru (sfârșitul secolului al III-lea). Urmează sarcofagul cu Victoriile în zbor și bustul decedatului (sfârșitul secolului al III-lea), cel al procesiunii zeităților marine (mijlocul secolului al III-lea), cel cu satiri și menade și capac cu scene dionisiace pe laturile tabelul inscripționat (mijlocul secolului al III-lea), cel cu mitul lui Meleager care vânează mistrețul calidonian (secolul al III-lea) și cel mare cu o carcasă dreptunghiulară cu scene de luptă între romani și barbari (sfârșitul secolului al II-lea). Un fragment de pardoseală de marmură cu incrustări policrome intercalează următoarea serie: aici domină celebrul Sarcofag al muzelor în ediculă (mijlocul secolului al III-lea), care are un capac cu soții pe jumătate culcați. Pe partea opusă, o serie de sarcofage, inclusiv cea cu jocuri Eroti (sfârșitul secolului al II-lea), cea cu curse Eroti în circ (sfârșitul secolului al II-lea-începutul secolului al III-lea) și cea cu scene bacchice ale lui Eroti (începutul secolului al III-lea) , toate destinate înmormântărilor copiilor; dintre cele mai mari se remarcă cea semi-ovală și strigilată cu gene înaripate și Păstorul cel bun (începutul secolului al IV-lea) și cea creștină timpurie cu Scene din Vechiul Testament pe față pe două registre, care încadrează busturile de soții decedați (începutul secolului al IV-lea).

Pe latura estică se remarcă un sarcofag stigilat roman cu un clipe central și cel al lui Annio Proculus , decurion al coloniei din Ostia și al mamei sale Annia cu o carcasă dreptunghiulară cu relief de coafură și fasce (începutul secolului al II-lea) ).

La începutul brațului sudic, o serie de inscripții antice sunt atașate la perete, inclusiv decretele coloniei Iulia Pisana pentru onorurile funerare ale fiilor adoptivi ai lui Augustus , Gaius și Lucio Cesari , în 2 și 4 d.Hr. sarcofag cu o scriere a Victoriei pe un scut (a doua jumătate a secolului al III-lea, refolosită în al 13-lea). Pe partea opusă, sub ferestrele mari, se află sarcofagul lui Giratto , un rar sarcofag din secolul al XII-lea, opera lui Biduino și a atelierului său, oval și strigilat, cu leii care mușcă prada; poartă, de asemenea, una dintre cele mai vechi inscripții de piatră din limba populară italiană . Aici se află și sarcofagul starețului Benedetto, oval și cu garnituri susținute de erote și măști leoniene, databile, conform inscripției de pe capac, până în 1443 și atribuite atelierului lui Andrea di Francesco Guardi . În secțiunea următoare, mai multe sarcofage romane adesea refolosite în Evul Mediu: unul cu victorii înaripate care susțin o inscripție centrală pe o masă (mijlocul secolului al II-lea), unul cu scene de procesiune marină (a doua jumătate a secolului al II-lea), unul strigilat cu Bacchus, Mercur și clipe cu soții decedați (a doua jumătate a secolului al III-lea), unul strigilat cu lei care își mușcă prada (sfârșitul secolului al III-lea), unul cu nereide și tritonuri și bustul central al decedatului (sfârșitul secolului al II-lea), unul cu mitul Selene și Endymion, echipate cu un capac refăcut în Evul Mediu cu victorii înaripate care țineau o masă inscripționată (sfârșitul secolului al II-lea) și una cu vânătoarea lui Meleager, echipată cu un capac în formă de pat pe care stau doi soți semi-înclinați (sfârșitul III secol). Pe partea opusă, alte sarcofage datând din secolele II și III.

Alte monumente funerare

În partea de sud, sub frescele lui Taddeo Gaddi , se remarcă mormântul lui Andrea Vaccà Berlinghieri de Bertel Thorvaldsen (în jurul anului 1826) și monumentul sepulcral al contelui Francesco Algarotti (d.1764) de Carlo Bianconi , Mauro Tesi și Giovanni Antonio Cibei .

Pe latura de vest se află monumentul Gherardesca , din 1315 - 1320 , realizat de un adept al lui Giovanni Pisano indicat ca Stăpân al Monumentului Gherardesca; până în secolul al XIX-lea a fost amplasată în biserica San Francesco și este decorată, deasupra sarcofagului, de statuia contelui Gherardo di Bonifacio, de un înger vestitor și de Annunziata și de Sfinții Nicolae și Francisc. Aproape de lanțurile portului pisan se află, contra zidului, monumentul lui Bartolomeo Medici (d. 1555), comandant pentru Cosimo I , sculptat de Tribolo ; chiar inainte monumentul lui Ottaviano Fabrizio Mossotti , cu o statuie a lui Urania de Giovanni Dupré , mormântul pictorului Giovan Battista Tempesti ( d . 1804) de către Tommaso Nasi , iar cea a fizician Lorenzo Pignotti ( d . 1812) de către Stefano Ricci .

În partea de est se află monumentul funerar al juristului Filippo Decio ( d . 1535) al lui Stagio Stagi și cel al arhitectului Alessandro Della Gheradesca ( d . 1852) al lui Emilio Santarelli , pe lângă marele mormânt al juristului Giovanni Boncompagni ( d . 1544) cu statui de Bartolomeo Ammannati (1574); monumentul din față al contelui Masiani are o sculptură de Lorenzo Bartolini intitulată Inconsolabilul (1841). Dincolo de capela Dal Pozzo, monumentul lui Giovan Battista Onesti (1592). Mai departe, monumentul sepulcral al lui Matteo Corti ( d . 1543) de Antonio di Gino Lorenzi da Settignano și piatra funerară a pictorului Zaccaria Rondinosi (în jurul mijlocului secolului al XVII-lea).

Capelele

Monument funerar al lui Ligo Ammannati.

Pe brațul de nord se află Capela Ammannati , care conține monumentul funerar al lui Ligo Ammannati (d.1359), de la școala lui Giovanni Pisano , atribuită deja lui Cellino di Nese : sarcofagul central este decorat cu un Pietà , în timp ce sus, în interior un tabernacol gotic, stă figura gisantului , decedatul mincinos; mai sus un basorelief cu un doctor care îi învață pe școlari. În stânga capelei se află accesul la o sală, de construcție modernă, folosită din 2017 pentru expoziții temporare. Continuando oltre la cappella, vi sono conservati inoltre frammenti lapidei dei secolo XII-XV raccolti da Carlo Lasinio all'inizio dell'Ottocento e un noto cratere neoattico con processione dionisiaca a cui si ispirò Nicola Pisano per alcuni motivi del pulpito del battistero di Pisa .

Sempre sul braccio nord si trova la cappella Aulla , decorata sull'altare da una pala in terracotta policroma invetriata di Giovanni della Robbia (1518-1520), con l' Assunta in gloria e quattro santi , oltre alla predella con le storie dei santi. Qui è conservata anche l'originale lampada di Galileo , un tempo sospesa in cattedrale e che effettivamente il grande scienziato pisano vide oscillare e che gli fornì l'idea per la sua teoria sull' isocronismo del pendolo.

La zona tra queste due cappelle fu progettata con delle aperture, costruite già murate, per eventuali altre cappelle, mai realizzate. La parte posteriore, verso le mura, era detta "dei chiostrini" e fu utilizzata per un quarantennio come cimitero prima dell'edificazione del nuovo cimitero, più grande, in via Pietrasantina.

Al centro del braccio orientale si apre la cappella Dal Pozzo , fatta erigere dall'arcivescovo Carlo Antonio Dal Pozzo nel 1594 su una preesistenza più antica.

Le catene del Porto Pisano

Catene di Porto Pisano
Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Catene di Porto Pisano .

All'interno del Campo Santo sono conservate alcune parti della grande catena che chiudeva il Porto Pisano . Dopo la sconfitta nella battaglia dello Meloria la catena era stata spezzata in varie parti portate a Genova , dove furono appese come monito a Porta Soprana , in varie chiese e palazzi della città. Vennero poi donate ai Fiorentini, che le restituirono alla città di Pisa nel 1848 ; un'altra porzione, posta più a destra, fu restituita direttamente dai Genovesi nel 1860 , dopo l'avvenuta Unità d'Italia .

Sepolture illustri

Benozzo Gozzoli fu sepolto nella chiesa di San Domenico a Pistoia (città in cui morì), e non al Camposanto di Pisa come credette Vasari . L'epitaffio ricordato dal biografo del le vite è la lapide che, molto prima della sua morte, i pisani avevano offerto all'artista nel Camposanto come segno di commemorazione e riconoscenza per gli affreschi che egli vi aveva eseguito.

Note

  1. ^ Emilio Tolaini, Campo Santo di Pisa - Progetto e cantiere , Pisa, Edizioni ETS, 2008, pp. 33-34.
  2. ^ Enciclopedia Treccani online
  3. ^ Enciclopedia di Repubblica , 2000, alla voce "Santo"
  4. ^ a b c d e f TCI, cit., p. 348.
  5. ^ TCI, cit., p. 349.
  6. ^ a b Camposanto monumentale, finito il restauro dell'Inferno di Buffalmacco , su gonews.it . URL consultato l'11 marzo 2016 (archiviato dall' url originale l'11 marzo 2016) .
  7. ^ A parte il problematico sarcofago Caffarelli di età giulio-claudia .

Bibliografia

  • Toscana. Guida d'Italia (Guida rossa), Touring Club Italiano, Milano 2003, p. 348 e ss. ISBN 88-365-2767-1

Voci correlate

Il Campo Santo e la Piazza del Duomo

Altri progetti

Collegamenti

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 316395397 · GND ( DE ) 4229769-2 · WorldCat Identities ( EN ) viaf-316395397
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Camposanto_monumentale&oldid=122101333 "