Fiecare în felul său
| Fiecare în felul său | |
|---|---|
| Comedie | |
 | |
| Autor | Luigi Pirandello |
| Limba originală | Italiană |
| Tip | comedie |
| Compus în | 1924 |
| Premiera absolută | 22 - 23 mai 1924 Milano |
| Personaje | |
Remediat în comedia de pe scenă:
Momente în foaierul teatrului :
| |
Fiecare în felul său este o comedie scrisă de Luigi Pirandello în 1924 . Opera face parte din așa-numita trilogie a teatrului în teatru , precedată de șase personaje în căutarea unui autor și urmată deTonight recităm un subiect .
Reprezentarea comediei, așa cum a indicat autorul, are loc în două spații scenice diferite: scena pe o parte și locurile utilizate în general de public , cum ar fi strada din fața teatrului, intrarea, foaierul iar sala, pe de altă parte.
Potrivit criticului teatral Eligio Possenti (1886-1966), comedia evidențiază contradicția internă a fiecărei ființe umane între propriile sale acțiuni și motivațiile „celuilalt care este în interiorul nostru și vine de la cine știe unde și determină„ știe cum „actele noastre”.
Împărțirea dintre personaje și actele lor se realizează prin prezența simultană, în sală și pe scenă, a protagoniștilor unei știri. De fiecare dată când cade cortina , protagoniștii „adevărați” ai poveștii (care sunt reprezentați de alți actori de pe scenă) sunt încălziți, invocând autorul și comedia. Jocul teatral este dezvăluit în final, când, în mod neașteptat, personajele „realității” și cele ale „ficțiunii” se reunesc pentru lansarea finală.
Această comedie, cea mai puțin norocoasă a trilogiei metateatrale , este o reflecție cu mult înaintea timpului său asupra relației dintre artă și realitate. Această temă va fi explorată de alții în deceniile următoare, actualizată prin dezvoltarea mijloacelor de comunicare în masă .
În mecanismul creat de Pirandello reprezentarea este influențată de presupuse fapte reale, dar se întâmplă și opusul: realitatea este modificată de ficțiunea scenică, atât de mult încât să împingă personajele prezente în cameră să ajungă la aceleași concluzii ca și cei care acționează pe scena. Conform lui Giovanni Calendoli „ Fiecare în felul său propune jocul relației infinite care se stabilește între realitate și reprezentare, ilustrând sugestia implacabilă pe care o exercită reprezentarea artistică asupra realității, modelându-o în asemănarea ei”
Complot
În sufrageria burgheză a casei Palegari, există o discuție despre o ceartă care a avut loc cu o zi înainte între Doro Palegari și Francesco Savio despre o actriță, Delia Morello, pentru care a fost ucis un tânăr pictor, Giorgio Salvi. În ajunul nunții, a fost trădat de femeie, care a început o relație cu Michele Rocca, care urma să se căsătorească cu sora pictorului.
În ceartă, Doro Palegari a luat apărarea femeii, în timp ce Savio a apărat motivele bărbatului. Acum Doro pare aproape să recunoască faptul că, de fapt, Savio avea dreptate. Dar aici este doar Savio, mărturisește contrariul. Pe scurt, între cele două există o inversare a pozițiilor, ceea ce, totuși, Palegari consideră că este insultant, așa că îl atacă pe Savio numindu-l „Pulcinella”. În cele din urmă, chiar Delia Morello sosește, pentru a-i mulțumi lui Palegari că a apărat-o: dar ea însăși pare tulburată de o umbră de conștientizare a propriei conștiințe în toată afacerea.
Cortina tocmai a căzut, se ridică, arătând o parte a coridorului teatrului care duce la tarabe, dar scena rămâne spațiul teatral general cu comentariile falsului spectator și critic: discuția se referă la faptul că lucrarea este preluată din o știre și, de fapt, la un moment dat, intervin cei doi adevărați protagoniști ai poveștii, scandalizați pentru a fi puși într-o comedie.
Al doilea act are loc în casa lui Savio care se pregătește să lupte pentru un duel pentru infracțiunea primită, dar brusc ajunge Delia Morello, în încercarea de a preveni ciocnirea și chiar Michele Rocca, iubitul ei, care vrea să-i mulțumească lui Savio pentru că l-a avut. apărat împotriva lui Palegari. Morello și Rocca de îndată ce se văd îmbrățișându-se și plecând, pradă unei pasiuni devoratoare, necunoscută chiar de ei înșiși.
În acest fel, se dezvoltă noi dialoguri între spectatori, în timp ce personajele știrilor reale izbucnesc din nou, protestând cu actorii pentru modul în care s-au văzut reprezentați pe scenă, dar apoi, în mod surprinzător, nu pot să nu se îmbrățișeze și să pleacă.tocmai ca făcuseră personajele ficțiunii teatrale. Actorul principal și actrița principală, în acest moment, s-au jignit, refuză să continue spectacolul, anunțându-i astfel managerului că nu va exista un al treilea act.
Pirandello și psihodrama
Fiecare în felul său conține referințe secrete la psihodrama lui Jacob Levi Moreno pe care Pirandello a cunoscut-o cu ocazia călătoriei la Viena pentru a media eliberarea fiului său prizonier din Austria [1] [2] . Asemănările evidente și în celelalte două lucrări ale Teatrului nel Teatro (Șase personaje în căutarea unui autor și În această seară recităm un subiect ) variază de la tehnica ziarului viu menționată în anunțul ziarului de seară din prologul de afară teatrul, până la joc dublu , exprimat prin numele personajului și meta-personajul: Moreno și Morello (combinație dintre Moreno și Pirandello) [3] [4] . Această interpretare a fost în centrul unui eveniment la Teatrul Stabile di Torino din 1986 regizat de Ottavio Rosati , la care a participat Dario Fo (care i-a dat voce lui Moreno ), al nepotului lui Pirandello, Pier Luigi, în rolul bunicului. Și Zerka Toeman Moreno ca personaj necunoscut pe care Pirandello îl numește ironic „La Moreno (cine știe cine este ea)”. Osvaldo Guerrieri în recenzia sa scrie: „În sfârșit, iată jocul nebunesc, administrat cu înțelepciune de Ottavio Rosati și oferit unui public foarte mare, ademenit de un pic de vrăjitorie, un pic științific, un pic clovn [...] L-am văzut pe Carignano atât de fierbinte de participare ca în această seară. Sus, în cutii, unii par să înnebunească, se luptă la distanță. În atmosfera strălucitoare, fantoma serilor futuriste aruncă o privire vicleană '. [5]
Setările italiene
Pirandello în 1924 a declarat: Cred că acesta va fi cel mai ciudat, cel mai prost, cel mai greu de înțeles dintre toate piesele mele și [6] . Datorită complexității sistemului său metateatral și a numărului mare de actori de care are nevoie, fiecare în felul său nu este una dintre cele mai reprezentate opere ale lui Pirandello. Premiera mondială a avut loc la Teatro dei Filodrammatici din Milano pe 22 mai 1924, cu compania Dario Niccodemi (interpreții Vera Vergani și Luigi Cimara . Luigi Squarzina a regizat montarea Teatrului Stabile din Genova [7] , Giuseppe Patroni Griffi că al Teatrului Stabil Friuli Venezia Giulia [8]
Notă
- ^ Ottavio Rosati, La Moreno pentru Pirandello și fiecare în felul său , Ubaldini, Roma, 1986 Joacă
- ^ André Bouissy, psihodrama lui Moreno și simulacrul său pirandellian ADP 1987, Ipod
- ^ Teatro Stabile di Torino, psihodrama lui Moreno (toată lumea știe cine este) 1986-1987 cu video Rai
- ^ La Moreno pentru Pirandello și fiecare în mod propriu recenzie de presă
- ^ Osvaldo Guerrieri, La Stampa, toate cărțile , 17 septembrie 1986 Joacă fiecare în felul său
- ^ Interviu de Viglio Martini în Comoedia , n.2, anul 6, 1924
- ^ Premiera a avut loc la Teatrul Carignano din Torino pe 9 octombrie 1961.
- ^ 1989, proiect Trilogia teatrului în Teatrul lui Luigi Pirandello.
Ediții
- Fiecare în felul său , editat de Corrado Simioni, Oscar Mondadori 1970
Bibliografie
- La Moreno pentru Pirandello și Fiecare în felul său , număr special din Acts of Psychodrama, editat de Ottavio Rosati, Ubaldini Editore, Roma, 1987
- Morello între Moreno și Pirandello în fiecare în felul său , Quaderno n. 39, al Teatro Stabile Friuli-Venezia Giulia, curatoriat de Mario Brandolin, 1988
Alte proiecte
-
Wikicitată conține citate de la fiecare în felul său
linkuri externe
- Mai multe informații pe spazioinwind.libero.it .
