Colecția Vandeneynden
Colecția Vandeneynden a fost o colecție de opere de artă născute și aparținând nobilei familii flamande din Vandeneynden (sau Van den Eynden sau chiar Van den Eynde sau, din nou, Vandeneyde), negustori bogați activi în Napoli în secolul al XVII-lea. [1]
Colecția s-a născut în secolul al XVII-lea între Roma și respectiv Napoli , împreună cu frații Ferdinand și Jan Vandeneynden , și apoi a continuat exclusiv în ramura napolitană cu fiul acestuia din urmă, Ferdinando , I marchiz de Castelnuovo, până când în jurul secolului al XIX-lea colecția a fost nu dezmembrată și dispersată în galeriile private din Europa. [1]
După colecția Roomer (din care a fost moștenit un număr mare de opere de artă), colecția Vandeneynden a fost, împreună cu colecția d'Avalos , una dintre cele mai bogate și mai prestigioase colecții de artă din Napoli în secolul al XVII-lea.
Istorie
Familia Vandeneynden
Frații Jan și Ferdinand
Familia Vandeneynden și-a stabilit legăturile cu orașul Napoli începând cu anii 1611-1612, când Jan , un negustor flamand extrem de bogat care a venit la Napoli din Anvers, a devenit unul dintre cei mai bogați oameni din oraș datorită comerțului cu Flandra și afacerilor sale de bancher . [2] [3] Jan a devenit simultan proprietarul uneia dintre cele mai mari colecții de artă din oraș și, cel mai probabil, a întregului regat napolitan. [4]
Fratele lui Jan, Ferdinand Vandeneynden, nu s-a stabilit niciodată la Napoli, dar trecând prin Veneția și Genova, a fost în special activ la Roma din 1626, când s-a stabilit în oraș, unde a găsit succes și în comerțul cu opere de artă. [1] Vandeneyndenii erau înrudiți cu artiști olandezi importanți precum Brueghel , Jode , Lucas și Cornelis de Wael , [5] [6] acești doi din urmă, care erau în mod specific nepoții lui Ferdinand. [7] [8]
La moartea lui Ferdinand, a fost înmormântat în 1630 în biserica Santa Maria dell'Anima , al cărei mormânt monumental , sculptat de Francois Duquesnoy , a primit laude deosebite atât de la artiștii contemporani, cât și de la cei de mai târziu (în special Rubens a apreciat în mod deosebit cei doi putti sculptați), [ 9] [10] [7] o parte din colecția sa a fost transmisă fratelui său ianuarie. Între timp, acesta din urmă a găsit succes financiar la Napoli, datorită și parteneriatului cu compatriotul său (deși familia originară din Germania) și prietenul în afaceri Gaspar Roomer , activ în Napoli din 1616, cu care începând cu 1636 a început o afacere activă în comerțul cu mărfuri, țesături, materii prime și chiar opere de artă, din Flandra până în peninsula italiană, precum și împrumuturi economice și închirieri de nave pentru statul spaniol și pentru vice-regat. [1] [11] [12]
Între 1659 și 1663 Jan se afla într-o puternică expansiune economică: prin urmare, a finalizat cumpărarea palatului Zevallos , deținut de Francesco, al familiei spaniole Ceballos (italianizat în Zevallos), al cărui tată, Giovanni, era în relații de muncă, fiind procurator , [11] [13] [14] și ulterior în 1663 au început lucrări importante de înfrumusețare a interioarelor, supravegheate de Bonaventura Presti , care a sculptat și stema familiei deasupra portalului de intrare. [12] Încă sub îndrumarea lui Presti, a început să lucreze și la capela nobilă (acum distrusă) pe care a cumpărat-o în biserica Sant'Anna di Palazzo . [12]
Singurul succesor, Ferdinand Vandeneynden
În acest context, Jan a reușit să lanseze o ascensiune socială care a asigurat plasarea familiei Vandeneynden în rândurile înalte ale aristocrației napolitane, reușind, de asemenea, să combine căsătoriile celor patru copii ai săi (un bărbat și trei fete) cu personalitatea localului nobleţe. [1] [15]
Cele trei fiice de sex feminin, Caterina, Teresa și Giovanna, erau toate căsătorite cu nobili locali, deși nu erau de ordinul întâi: prima, în 1654, cu Mario Mastrilli, un nobil din Nola; al doilea, cu Gregorio Gallo de Velasco, consilier spaniol; în timp ce Giovanna s-a căsătorit cu Giovanni de Gennaro, un nobil napolitan. [12]
Pentru singurul său fiu, Ferdinando , Jan a cumpărat un titlu nobiliar, apoi titlul de marchiz de Castelnuovo, [2] [3] în timp ce căsătoria a fost aranjată cu Olinda Piccolomini, din familia aristocratică de origine sienez-romană. [12] La moartea lui Jan, în 1671, toate bunurile familiale au fost moștenite de Ferdinand, care era de fapt singurul continuator al dinastiei Vandeneynden. [1]
Odată cu Ferdinando, lucrările de restaurare la Palazzo Zevallos începute de tatăl său s-au finalizat și, între 1671 și 1674, i s-a cerut construirea monumentalei Villa Carafa di Belvedere sul Vomero , proiectată tot de arhitectul Bonaventura Presti , care, de fapt, și-a asumat rol de arhitect al casei Vandeneynden, în timp ce în sala centrală s-a solicitat decorarea cu fresce de Luca Giordano. [16] [17]
Colecția
Comenzi și achiziții
Nu se știe cu siguranță cine dintre Jan și Ferdinando a fost responsabil pentru proprietatea comenzilor individuale cu privire la lucrările din colecție. [18] Se știe cu siguranță că Ferdinand a fost un om atent și cultivat, deosebit de apreciat de saloanele orașului, în timp ce tatăl său era mai mult om de afaceri și patron. [18] Dacă tatăl a fost mai activ în „mutarea” operelor flamande pe pământul italian și invers, atenția asupra îmbogățirii catalogului cu lucrări ale maeștrilor peninsulei, fără speculații artistice excesive, este, prin urmare, probabil atribuibilă fiului. [18] De fapt, Ferdinand este probabil responsabil pentru intrarea în colecția Vandeneynden a unei serii de picturi ale pictorilor clasicieni activi la Roma, în special aparținând curentului neo-venețian, precum Nicolas Poussin și Grechetto , precum și clasicienții cu fundal bologonez, ca Annibale Carracci (identificată printre altele în scena comică cu copil în mască astăzi la Muzeul Fitzwilliam din Cambridge și într-o altă pânză, atribuită ulterior lui Francesco Albani , cu Madonna în slavă cu sfinți , astăzi în bazilica Incoronata Madre a Buonconsiglio din Napoli ). [18]
Odată cu Ferdinando, colecția a avut o îmbogățire notabilă a operelor, de asemenea, de extracție napolitană, ale celor mai mari autori ai barocului local. [18] Ferdinando a reușit să stabilească legături puternice de lucru atât cu Luca Giordano, cât și cu Mattia Preti , care a preluat o funcție de pictori „de curte” ai casei Vandeneynden, ambii primind numeroase comisioane (aproximativ zece fiecare). [18]
Pictorul calabrean, care a primit laude de la marchizul Ferdinando pentru una din nunțile sale de la Cana admirate în casa concetățeanului său și partenerului său de afaceri (al său, dar mai ales al tatălui său, Jan) Gaspar Roomer , a interpretat mai multe lucrări pentru Vandeneynden, inclusiv pentru banchet lui Irod , realizat după modelul lui Rubens , care la acea vreme se afla și în casa lui Roomer, Sfântul Ioan Botezătorul care îi reproșează lui Irod , Tăierea Capului Sfântului Ioan Botezătorul , Martiriul Sfântului Bartolomeu , un predica de Irod , un Hristos și adultera și o scufundări bogate . [19]
Colecția Roomer
O dezvoltare masivă a colecției lui Ferdinand , atât din punct de vedere cantitativ, cât și calitativ, a avut loc datorită legatului lui Gaspar Roomer , [3] [18] [20] care a murit în 1674, care a lăsat moștenirea unei părți din colecția sa de picturi către Familia Vandeneynden. [11] Partea lucrărilor din colecția Roomer care s-a contopit în colecția Vandeneynden, inițial deosebit de mare, poate cea mai notabilă din oraș, care număra mai mult de o mie de tablouri, [1] la vremea respectivă chiar mai prestigioasă decât Vandeneynden una, consta dintr-un catalog de pânze care număra douăzeci de tablouri, care au fost adăugate la alte cincizeci donate anterior. [1] [21]
Picturile care de-a lungul timpului s-au tradus din colecția Roomer în colecția Vandeneynden au inclus capodopere absolute ale picturii baroce europene [22], cum ar fi Ribera's Drunken Silenus , azi la Capodimonte, Banchetul lui Irod al lui Rubens, acum la Edinburgh, Sfânta Familie a lui Nicolas Poussin , astăzi la New York, Odihna lui Aniello Falcone în timpul fugii în Egipt , care a fost donată în mod specific de Roomer soției lui Ferdinando, Olinda Piccolomini , Sacrificiul lui Moise de Massimo Stanzione , cele două scene de martiriu de Mattia Preti , cele ale Sf. Pavel și Sf. Petru , și Nunta la Cana de același autor. [1]
În testamentul întocmit de Roomer cu un an înainte de moartea sa, el a dat consimțământului prietenului său Ferdinando să poată alege un număr de cincizeci de pânze din colecția sa înainte de moarte; prin urmare, faptul că, în momentul morții lui Gaspar, nici bețivul Silenus, nici Banchetul lui Irod nu au fost incluse în inventarul său post-mortem , sugerează că Vandeneynden a ales pentru sine cele două picturi (cele două cele mai prestigioase din colecția Roomer ) chiar înainte decesul acționarului. [23]
Silenus beat , Jusepe de Ribera
Ferdinand, care avea o stare de sănătate precară, a murit de consum la 3 iulie 1678, [21] prin urmare, colecția a fost moștenită mai întâi de soția sa Olinda, iar apoi împărțită între cele trei fiice ale sale, Giovanna (1672-1716), Elisabetta (aprilie 1674 -1743) și Caterina (suferind de o boală mintală care a dus la moartea sa prematură la începutul secolului al XVIII-lea). [3]
Dezmembrarea colecției
Inventarul lui Luca Giordano din 1688
Luca Giordano a fost însărcinat să întocmească în 1688 inventarul operelor lui Ferdinand, care, împărțit în trei secțiuni, înregistrează un număr foarte mare de piese deținute de Vandeneynden, inclusiv mobilier, obiecte, arte minore, precum și aproximativ trei sute de tablouri. [18]
Inventarul înregistrează, într-un mod uneori aproximativ, acele picturi de origine flamandă pe care Iordania le știa probabil puțin, lucrări de Leonard Bramer , Giacinto Brandi , Jan van Boeckhorst , Gerard van der Bos , Jan Brueghel cel Bătrân , Viviano Codazzi , Jacques Duyvelant , Annibale Carracci , Guercino , David de Haen , Pieter van Laer , Jan Miel , Cornelius van Poelenburch , Cornelis Schut , Goffredo Wals , Caravaggio , Bartolomeo Passante , Mattia Preti , Pieter Paul Rubens , Carlo Saraceni , Massimo Stanzione , Jusepe de Ribera , Luca Giordano , Van Dyck , Simon Vouet , Pieter de Witte și numeroase naturi moarte de Paolo Porpora , Luca Forte și Abraham Brueghel , precum și peisaje și bătălii ale altor maeștri, precum Salvator Rosa și Aniello Falcone . [18]
Lista Giordano este deosebit de importantă, de asemenea, deoarece aceasta arată și valoarea în termeni economici recunoscută pânzei. [18] În termeni absoluți, cele mai valoroase picturi au fost, în ordine, cea a lui Rubens , cu Banchetul lui Irod , estimat la 2.000 de ducați, Silenul beat , de Ribera , evaluat la 1 000 de ducați, Madonna și Pruncul în glorie cu sfinții Andrea, Pietro, Paolo și Francesco d'Assisi repartizați lui Annibale Carracci (mai târziu în epoca modernă datând de la Francesco Albani ), aveau 800 de ducați, Fuga în Egipt de Nicolas Poussin , estimată la 500 de ducați, 400 de ducați fiecare trei pânze atribuite mâinii lui Caravaggio , Flagelația , Încoronarea cu spini și Hristosul în grădină , toate neidentificate cu picturile autografe cunoscute astăzi de Merisi, în timp ce Banchetul lui Irod de Mattia Preti a fost estimat la 200 de ducați. [18]
Acest grup de pânze (care a constituit capodoperele colecției) a fost urmat de un număr mare rămas de picturi aparținând lui Luca Giordano , dintre care un Apollo și Marsyas evaluat la 100 de ducați (neidentificabil cu versiunea aflată acum în Muzeul Capodimonte) [ 24] [25] și Nașterea lui Venus evaluată la 300, din nou pentru Mattia Preti , dintre care cele trei pânze cu poveștile Botezătorului și Răstignirea Sfântului Petru , evaluate la 200 de ducați fiecare, precum și pentru Guercino , dintre care femeia samariteană la puțul evaluat la 100 de ducați, Nicolas Poussin , Massimo Stanzione , din care Lot și fiicele sale prețuiau 200 de ducați, și Andrea Vaccaro , de asemenea foarte prezentă în colecțiile Vandeneynden cu aproximativ douăzeci de tablouri. [18] Autorii menționați anterior și-au vizionat lucrările cu o evaluare cuprinsă între 50 și 300 de ducați. [18] Un alt număr vizibil era alcătuit în mare parte din pictori flamani, în timp ce alte pânze constituiau copii ale lui Guido Reni și Tiziano , evaluate la 10 și 50 de ducați. [18]
Cu toate acestea, nu toate lucrările prezente în inventarul întocmit de Giordano au fost identificate în mod corespunzător astăzi; multe dintre acestea sunt de fapt, deși detaliate în descrierea scenică, nu au fost încă urmărite și, prin urmare, sunt de locație necunoscută sau chiar au dispărut. [18]
Dispersia colecției în secolul al XIX-lea
Două dintre cele trei fiice ale lui Vandeneynden, Giovanna și Elisabetta, s-au căsătorit în 1688 (prima în februarie, a doua în aprilie) cu moștenitorii a două dintre cele mai puternice familii italiene, respectiv Colonna și Carafa , în timp ce a treia, Caterina, cu probleme de sănătate mintală, au rămas în custodia mamei sale, precum și a soției lui Ferdinando, Olimpia Piccolomini . [1] Tocmai cu ocazia nunților Elisabetta și Caterina moștenirile părintești au fost „deblocate”, de fapt cele două surori au mers la majoritatea pieselor din colecție, în timp ce Caterina a primit doar o parte marginală a acesteia. [26]
Giovanna s-a căsătorit cu Giuliano Colonna di Stigliano, primul prinț de Sonnino , căruia i-a fost moștenit Palazzo Zevallos (care a devenit Colonna), unde cel puțin până în 1783, Silenus beat din Ribera era încă înregistrat in situ , [23] în timp ce Elisabetta s-a căsătorit cu Carlo Carafa, III prinț de Belvedere , marchiz VI de Anzi și domn de Trivigno, căruia i s-a dat în schimb vila de la Vomero, care a devenit Carafa, unde până în 1815 a fost înregistrată pânza Banchetului lui Irod de Rubens . [2] [3]
Odată ce Caterina a murit prematur, puținele sale piese moștenite (inclusiv cele două ovale de Salvator Rosa cu scene de peisaje și soldați) au fost împărțite între Elisabetta și Giovanna. [1] Activele Vandeneynden au intrat apoi în proprietățile familiilor care erau legate în căsătorie cu cele două fiice, deci colecția, de fapt una dintre cele rare dintre cele napolitane care nu curgea în întregime (prin viceregii care alternau în Napoli ) în colecțiile regale ale Spaniei , odată împărțite, de-a lungul timpului, mai ales în secolul al XIX-lea, a fost dispersată printre galeriile private ale Europei , pierzându-și definitiv integritatea. [1]
Lista lucrărilor de identificare sigură (nu exhaustivă)
- Madonna și Pruncul în slavă cu Sfinții Andrei, Petru, Pavel și Francisc de Assisi , ulei pe pânză, 322 × 201 cm, 1630-50, sacristia bazilicii Incoronata Madre del Buon Consiglio , Napoli
- Scenă comică cu copil în mască , ulei pe pânză, 90,2 × 69,8 cm, aproximativ 1582-85, colecție privată, împrumutată la Muzeul Fitzwilliam , Cambridge [27]
- Sant'Agata , ulei pe pânză, 60 × 52 cm, 1630-40, colecție privată (valoare de 20 de ducați)
- Odihnește-te la Fuga în Egipt , ulei pe pânză, Muzeul Eparhial , Napoli , fost în colecția Roomer
- Apollo și Marsyas , ulei pe pânză, 1660, colecție privată [25]
- Nașterea lui Venus , ulei pe pânză, 174 × 314 cm, Muzeul Vivant Denon , Chalon-sur-Saône
- Rest on the Flight into Egypt , ulei pe pânză, 177,5 × 285,5 cm, aproximativ 1660, Museum of Art , Toledo (Ohio)
- Miracolul șarpelui de bronz , ulei pe pânză, 181 × 301 cm, colecție privată Giacometti Old Maister Paintings [27]
- Hristos în deșert , ulei pe pânză, 182 × 288 cm, colecție privată [28]
- Bazin probabil , ulei pe panou, 96 × 87 cm, 1653, National Picture Gallery , Atena
- Hristos și femeia samariteană la fântână , ulei pe pânză, 116 × 156 cm, 1640-41, Muzeul Thyssen-Bornemisza , Madrid
- Banchet al lui Irod , ulei pe pânză, 110 × 135 cm, începutul secolului al XVII-lea, colecție privată
- Rest on the Flight into Egypt , ulei pe pânză, 76,2 × 63,5 cm, aproximativ 1627, Metropolitan Museum of Art , New York , anterior în colecția Roomer [23]
- Martiriul Sf. Bartolomeu , ulei pe pânză, în jurul anului 1650, Currier Museum of Art , Manchester (New Hampshire)
- Martiriul Sfântului Pavel , ulei pe pânză, 179,5 × 187,3 cm, Muzeul de Arte Frumoase , Houston , anterior în colecția Roomer
- Crucificarea Sfântului Petru , ulei pe pânză, 194,5 × 194,3 cm, 1656-59, Barber Institute of Fine Arts , Birmingham , anterior în colecția Roomer
- Banchetul lui Irod , ulei pe pânză, 1656-61, Muzeul de Artă , Toledo (Ohio)
- Sfântul Ioan Botezătorul îl ceartă pe Irod , ulei pe pânză, 176,5 × 256,5 cm, în jurul anului 1665, colecție privată americană
- Decapitarea Baptistului , ulei pe pânză, 184 × 263 cm, în jurul anului 1656, colecție privată
- Căsătoria la Cana , ulei pe pânză, 203 × 226 cm, 1655, National Gallery , Londra , [29] anterior în colecția Roomer
- Silen beat , ulei pe pânză, 185 × 229 cm, în jurul anului 1626, Muzeul Capodimonte , Napoli , anterior în colecția Roomer
- San Girolamo , ulei pe pânză, 78 × 64 cm, 1644, colecție privată [30]
- Peisaje cu bărbați în brațe , ulei pe pânză ovală, 76,2 × 99 cm, 1655-60, Muzeul Județean de Artă , Los Angeles
- Peisaje cu bărbați în brațe , ulei pe pânză ovală, 76,2 × 99 cm, 1655-60, Muzeul Județean de Artă , Los Angeles
- Banchetul lui Irod , ulei pe pânză, 208 × 264 cm, 1600-40, National Galleries of Scotland , Edinburgh , fost în colecția Roomer
- Adorația vițelului de aur , 75 × 53,5 cm, Muzeul Braith Mali , Biberach
- Ecce Homo , ulei pe pânză, 151 × 206 cm, 1645-46, Bayerische Staatsgemäldesammlungen , München (150 de ducați)
- Nunta la Cana , ulei pe pânză, 151 × 206 cm, Muzeul Național Brukenthal , Sibiu (150 de ducați)
- Sacrificiul lui Moise , ulei pe pânză, 288 × 225 cm, 1628-30, Museo di Capodimonte , Napoli , anterior în colecția Roomer
- Lot și fiicele sale , ulei pe pânză, 148 × 203 cm, secolul al XVII-lea, Galeria Națională , Cosenza
- Vedere a coastei cu vase olandeze , ulei pe pânză, 107 × 156 cm, 1627-31, colecție privată
Lista lucrărilor neidentificate (nu este exhaustivă)
Mai jos este o listă a lucrărilor catalogate de Luca Giordano în inventarul său din 1688, cu și reportarea valorii estimate a picturii, care, totuși, nu au fost identificate în niciuna dintre pânzele cunoscute astăzi cu privire la autorii în cauză.
- Încoronarea cu spini [31]
- Banchetul lui Irod [32]
- Natura moartă cu fructe și flori [33]
- Santa Margherita și balaurul [35]
- Patru scene din Bătălii [36]
- Judith și Holofernes [33]
- Peisaj cu animale [31]
- Apollo și Marsyas [27]
- Moise cu șarpele pe cruce [49]
- Natura moartă cu flori și fructe [27]
- Madonna spălând picioarele lui Isus [27]
- Încoronarea cu spini [30]
- Milă [27]
- Hristos purtând crucea [27]
- Patru pânze cu virtuțile [50]
- Tăierea capului Botezătorului [33]
- Nașterea lui Hristos [48]
- Fecioara, Iisus, Sfânta Ana și Sfântul Ioan [51]
- Nașterea Domnului Hristos cu păstori [33]
- Maica Domnului Rozariului [33]
- Cain și Abel [52]
- Adorarea Magilor [33]
- Madonna și Pruncul cu Sfântul Ioan Botezătorul [37]
- Botezul Sfântului Ioan Botezătorul [27]
- Patru scene din Bătălii [53]
Notă
- ^ a b c d e f g h i j k l GJ Van der Sman și G. Porzio , pp. 13-24 .
- ^ A b c Maria Grazia Lanzano, 6. Apoi Coppola la Lentini , pe dizionariogallic.altervista.org, Dialettale of Gallicchio Dictionary. Adus de o iunie 2020.
- ^ a b c d și Ruotolo , pp . 5-55 .
- ^ Cristina Trimarchi, Rubens, Van Dyck și Ribera: Trei mari artiști într-o singură expoziție de prestigiu din Napoli , pe classicult.it , Classicult. Adus la 23 august 2020 .
- ^ Rubens, Van Dyck, Ribera: 36 capulare expuse la Palazzo Zevallos , în Il Mattino , 5 decembrie 2018.
„Legăturile de rudenie strânse au legat familia Vandeneynden de cele ale diferiților artiști flamande (Brueghel, de Wael, de Jode)” . - ^ Capodopere mediteraneene - Această colecție spune povestea Napoli prin arta sa , pe amuse.vice.com , Vice Media . Adus la 22 august 2020 .
- ^ a b Ferdinand van den Eynde , pe rkd.nl , RKD . Adus la 22 august 2020 .
- ^ A. De Waal, Geschichte des Geschlechtes De Waal , Görlitz, 1935, p. 146.
- ^ Epitaph of Ferdinand van den Eynde , on wga.hu , Web Gallery of Art. Accesat la 1 iunie 2020 .
- ^ Estelle Cecile Lingo, François Duquesnoy and the Greek Ideal , New Haven, Connecticut, Yale University Press , 2007, p. 74-78; 198 .
- ^ a b c GJ Van der Sman și G. Porzio , pp. 25-30 .
- ^ a b c d și GJ Van der Sman și G. Porzio , pp. 33-39 .
- ^ Arte'm AA.VV., Galeriile Palazzo Zevallos Stigliano , Intesa Sanpaolo, 2014, ISBN 978-88-569-0432-1 .
- ^ Donatella Mazzoleni, Palatele din Napoli , Arsenale Editrice, 2007, ISBN 88-7743-269-1 .
- ^ De fapt, erau cinci copii, fiul cel mare, care a luat numele unchiului său, Ferdinand, însă a murit prematur la o vârstă fragedă.
- ^ Sergio Attanasio, Vila Carafa din Belvedere al Vomero , Napoli SEN, 1985, pp. 1–110.
- ^ Antonio La Gala, Vomero. Istorie și povești , Ghid, 2004, pp. 5-150.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o GJ Van der Sman și G. Porzio , pp. 51-77 .
- ^ Nicola Spinosa, Mattia Preti. Între Roma, Napoli și Malta , Electa, Napoli, 1999, p. 136, ISBN 978-8851001292
- ^ Stoesser , pp. 41-49 .
- ^ a b Roger Ward Bissell, Artemisia Gentileschi and the Authority of Art , University Park, Pennsylvania, Pennsylvania State University Press , 1970, pp. 196–197.
- ^ A. Berision, Napoli nobilissima , Charlottesville, Virginia, Universitatea din Virginia , 1970, pp. 161–164.
- ^ a b c GJ van der Sman și G.Porzio, Rubens, Van Dyck, Ribera - The collection of a prince , A. Denunzio, 2018, pp. 126-128.
- ^ O. Ferrari și G. Scavizzi, Luca Giordano. Opera completă , Napoli, Electa, pp. 269-270.
- ^ a b Pânza nu este identificabilă cu versiunea de acum în Muzeul Capodimonte, deoarece aceasta din urmă are o istorie diferită, bine documentată de anumite surse istorice. Probabil că pânza Vandeneynden, care are dimensiuni congruente cu cea din Napoli, poate fi identificată cu o replică a acesteia din jurul anului 1660, puțin mai mică, sau cu încă o altă versiune necunoscută astăzi.
- ^ Bernardo De Dominici, Fiorella Sricchia Santoro și Andrea Zezza, Lives of pictors - Dominici , Paparo Edizioni, p. 772.
- ^ a b c d e f g h i j k l Evaluat la 200 de ducați.
- ^ a b c Ulei pe pânză ovală evaluat la 400 de ducați, apoi în colecția Genzano în secolul al XIX-lea.
- ^ Evaluat la 300 de ducați, unii critici atribuie pânza la National Gallery din Londra, o altă parte nu.
- ^ a b Evaluat 80 de ducați.
- ^ a b c d Evaluat la 300 de ducați.
- ^ a b Estimat 400 de ducați.
- ^ a b c d e f g h i j k Valorat 100 de ducați.
- ^ a b c Pictura care nu a fost identificată cu niciuna dintre lucrările autografe cunoscute ale lui Merisi astăzi.
- ^ Evaluat 30 de ducați.
- ^ Din care două din cele patru pânze evaluate la 150 de ducați.
- ^ a b Evaluat 500 de ducați.
- ^ Evaluată la 200 de ducați, atât versiunea Alte Pinakothek din München este exclusă.
- ^ Evaluat 150 de ducați.
- ^ Evaluată la 150 de ducați, pânza nu este identificabilă cu versiunea aflată în prezent în Muzeul Prado din Madrid.
- ^ Estimat 40 de ducați.
- ^ Se estimează 600 de ducați.
- ^ Evaluat la 350 de ducați, locația pânzei nu este cunoscută: pictura nu respectă caracteristicile celor două lucrări ale acestui subiect cunoscute de pictor, una în Barberini și cealaltă a unei locații necunoscute cunoscute prin documente fotografice.
- ^ Se estimează 350 de ducați, pentru dimensiuni se exclude faptul că ar putea fi pânza Muzeelor Regale din Bruxelles.
- ^ Asociat cu banchetul lui Irod din Toledo (Ohio), împreună cu care au fost evaluate un total de 400 de ducați.
- ^ Evaluată la 200 de ducați, dimensiunea pânzei din Kunsthaus din Zurich este exclusă.
- ^ Jumătate din cifra sfântului valorează 35 de ducați.
- ^ a b c d Evaluat la 50 de ducați.
- ^ Evaluate la 200 de ducați, cele două exemplare la Thure Gabriel Rudbeck din Stockholm [57 × 71 cm] și în colecția privată din Dijon [53 × 75 cm] pot fi urmărite prin descriere și dimensiune până la versiunea deja din colecția Vandeneynde .
- ^ Evaluat câte 200 de ducați.
- ^ Evaluat 60 de ducați.
- ^ Evaluat 70 de ducați.
- ^ Estimează 200 de ducați în total. Una è probabilmente identificata con la Veduta costiera con vascelli olandesi
Bibliografia
- Renato Ruotolo, Mercanti-collezionisti fiamminghi a Napoli: Gaspare Roomer ei Vandeneynden , Massa Lubrense Napoli - Scarpati, 1982.
- Alison Stoesser, Tra Rubens e van Dyck: i legami delle famiglie de Wael, Vandeneynden e Roomer , 2018.
- GJ van der Sman, G.Porzio, La quadreria Vandeneynden - La collezione di un principe , A. Denunzio, 2018.