Liliana Merlo

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Liliana Merlo în 1954

Liliana Maria Antonieta Dolores Merlo ( Buenos Aires , 16 septembrie 1925 - Teramo , 17 octombrie 2002 ) a fost dansatoare , coregrafă, profesor de dans și promotor al culturii italiene .

Biografie

Perioada argentiniană (1925-1957)

Părinții sunt amândoi de origine foarte umilă. Tatăl, Giuseppe, este un fermier originar din hinterlandul ligur care a emigrat în Argentina pentru a-și căuta averea. Mama, Adriana Marchignoli, din provincia Bologna , lucrează ca femeie de serviciu.

Celor care o întrebau ce a determinat-o să danseze , Liliana Merlo răspundea: «Nu a existat niciodată un început. De când eram copil am fost împins să-mi aduc împreună colegii de joacă și să-i fac să danseze ». Declarația ajută la înțelegerea, cel puțin parțială, a motivului pentru începutul destul de târziu al studiilor regulate. Niciunul dintre documentele fotografice și de hârtie supraviețuitoare care atestă activitatea artistică a Lilianei Merlo nu precede 1942 . Primul an de studiu efectuat la Conservatorul Național din Buenos Aires datează din 1940 . Greu de spus ce s-a întâmplat înainte.

În realitate, viața culturală a „metropolei albe” dintre anii treizeci și patruzeci este de o bogăție extraordinară. Criza gravă legată de evenimentele de război din Europa , combinată cu atracția puternică a unuia dintre cele mai mari teatre din lume, favorizează un flux practic neîntrerupt al migrației artistice. Toate marile companii de balet cântă acolo, alături de prima balerină precum Rosella Hightower , Margot Fonteyn , Tamara Tumanova . Maeștri și coregrafi de renume internațional se stabilesc și lucrează acolo: Léonide Massine , căruia i se încredințează restructurarea Corpului de balet al Teatrului Colón și Aurel Milloss , Michel Borovsky , Serge Lifar , Anthony Tudor .

În 1941 , la vârsta de cincisprezece ani, a început să urmeze un curs academic periodic de dans la Conservatorio Nacional de Música y Arte Escénico din Buenos Aires . La 15 noiembrie 1945 și-a finalizat studiile cu Aida Mastrazzi , obținând titlul de "Profesora Superior de Danza". Mai târziu, Dalla Mastrazzi este chemată să facă parte din Cuerpo de Baile Argentino .

În 1946 a deschis prima sa școală privată de dans în Buenos Aires . Între 1946 și 1956 a susținut cursuri superioare de dans clasic , dans spaniol și dans folcloristic la Conservatorul Ibero-American din Buenos Aires și la Conservatorul „ Gioacchino Rossini ” din San Miguel. Printre primii elevi, Amalia Contursi, fiica poetului și liristului José Maria Contursi , și Maria Estela Martínez, viitor președinte al Argentinei, cunoscută sub numele de Isabelita Perón . Pe lângă spectacolele pe care le promovează, cântă cu Cuerpo de Baile Argentino și cu Ballet de Jeunes Étoiles din Paris .

Liliana Merlo într-un dans de flamenco. Salon de Actos de la Biblioteca del Consejo de Mujeres, Buenos Aires , 4 decembrie 1954

În 1951 a obținut Diploma în dansuri folcloristice hispano-americane la Escuela Nacional de Danzas Folklóricas din Buenos Aires . De asemenea, urmează lecții private de dans spaniol cu Pilar Lopez , de dans modern cu Luisa Grinberg și María Fux , specializându-se în studiul tehnicii academice cu Esmée Bulnes . De asemenea, a studiat cu Margarete Wallmann , una dintre cele mai relevante figuri ale dansului modern european, studentă directă a lui Mary Wigman , cu Maria Ruanova , étoile ale Teatrului Colón , Vassili Lambrinos și alții. În decembrie a prezentat propria sa versiune a lui Pedro y el lobo , o poveste muzicală de Serghei Prokofiev , la „Consejo de Mujeres” din Buenos Aires . Spectacolul, printre primele realizate vreodată în forma coregrafică vie a compozitorului, include următorii interpreți: Lionel Murdis (lupul), Katy Nelson (Pedro), Maria C. Cabrera și Yolita Cohon (păsările), Jeannette Soroka (pisica) ), Monica Ferdman (rața), Yvonne Landova (bunicul), Cora Sadler, Jeannette Dupont și Lilian Dagueore (vânătorii).

În 1956 a prezentat cu studenții săi ultimul său eseu argentinian la Teatrul „Lassalle” din Buenos Aires , în care a propus, printre altele, o coregrafie neoclasică intitulată Sinfonia perpetua , bazată pe Scherzo al celei de - a șaptea simfonii de Ludwig van Beethoven .

Mutarea în Italia (1957-1959)

După debutul său la Politeama Genovese , care a fost urmat de experiențe foarte diferite în teatru și predare, s-a întâlnit cu Teo Fasulo la Milano și, la scurt timp, cu Jia Ruskaja la Academia Națională de Dans din Roma . Acesta din urmă, în multe privințe, constituie începutul unei noi etape și un nou impuls pentru munca sa. După momentul capriciului și imaginației, dobândit în mediul de dans sud-american, vine cel științific al metodei și al cercetării conștiente.

Intrarea în principala instituție de învățământ italiană dedicată dansului îi oferă Lilianei Merlo posibilitatea de a dobândi acea viziune a dansului ca „paideia”, ca „obicei mental”, ca o formație globală a personalității umane, tipică cursului pedagogic dezvoltat de Ruskaja în anii treizeci pe baza unui neohelenism estetizant de vagă sugestie duncaniană, aplicată empiric tehnicii academice de Giuliana Penzi , care va avea o influență decisivă asupra întregii sale activități didactice și creative viitoare. În acești ani a întâlnit-o pe Bianca Gallizia , cu Alberto Testa și, în special, cu Giuliana Penzi , pe atunci primul colaborator al Ruskaja . Relația cu Penzi, care se transformă în curând în prietenie, va rămâne foarte intensă până la final.

La 22 iulie 1957 a aterizat la Genova . Ea este invitată de Mario Porcile în calitate de primă balerină și coregraf pentru a monta baletele pentru Carmen de Georges Bizet și Liliadeh de Maurizio Quintieri la Politeama Genovese . În lunile următoare pleacă în turneu cu compania lui Riccardo Billi în musicalul Seven Americans for Seven Italians , în regia lui Mario Mangini .

După câteva experiențe ca instructor de gimnastică în Arenzano și Suna di Verbania , îl întâlnește pe Teo Fasulo , care o angajează ca profesor de balet clasic, dans de personaje și balet modern în „Școala modernă de gimnastică” din Roma . Dintre acestea, ea este prezentată ulterior lui Ruskaja , de la care este admisă să susțină examenul de adecvare pentru a preda dansul în Italia .

Simfonia perpetuă (1956). Pagina manuscrisă.

Perioada Abruzzo (1959-2002)

Numele „perioadei Abruzzese” pentru a indica ultima dintre cele mai mari și mai semnificative faze artistice ale Liliana Merlo este de fapt o subevaluare. În primii ani care au urmat chemării Mișcării Femeilor din Teramo , din 1962 până în 1966 , Liliana Merlo a fost numită într-o catedră de dans clasic și gimnastică ritmică la Institutul muzical „ Gaspare Spontini ” din Ascoli Piceno și, în curând, fană a relațiilor iar colaborările deschise de școala sa Teramo își asumă un caracter internațional.

Singură, cu foarte puține mijloace inițiale, într-un teritoriu slab prevăzut cu facilități și lipsit de o tradiție consolidată în domeniul divertismentului, Liliana Merlo răspândește arta dansului cu o regularitate inepuizabilă, creativitate și harnicie. Între 1959 și 1980 a născut o duzină de școli, din care s-au născut mulți alții în anii următori. În primii treizeci de ani, el a supravegheat personal peste două mii de studenți. Dintre acestea, vor fi nenumărați cei care își vor continua cariera artistică și didactică. În mai mult de patruzeci de ani, a realizat aproape trei mii de coregrafii și montaje, în principal în scopuri educaționale și educative. Pentru a încununa această imensă operă, mai întâi în colaborare cu artiști precum Antonio Di Jorio și apoi într-un mod din ce în ce mai autonom și retras, își trasează propria cale de cercetare stilistică și poetică cu care încearcă o fuziune între toate artele mișcării și în special între formalismul academic al baletului din secolul al XIX-lea, dansul „liber” al lui Duncan , inovațiile fraților Vaslav Nijinsky și Bronislava Nijinska și dansul modern american. Printre modelele acestei cercetări, George Balanchine și Martha Graham vor prefera.

În aprilie 1959 a fost invitată la Teramo pentru a da viață unui curs de dans clasic care va fi primul din oraș și printre primii din Italia care va fi înființat într-un cadru privat cu recunoașterea Ministerului Educației Publice .

Din acest moment, în timp ce își continuă activitatea de dansator și coregraf, colaborând cu artiști din Abruzzo precum muzicienii Antonio Di Jorio și Vittoriano Della Cananea și pictorul Giovanni Melarangelo , activitatea sa artistică se concentrează pe predare. În septembrie 1959 a fondat Școala Academică de Dans „Città di Teramo” , transferând-o în 1970 la locația sa finală, una dintre primele și încă puține structuri private din Italia concepute special pentru studiul dansului . Primele indicații teoretico-metodologice rare, dar precise ale operei sale datează din această perioadă, din care reiese o concepție foarte particulară a dansului ca „pictură vie”. În conturarea direcției pedagogice a școlii, ea scrie: „Pentru a cultiva, direcționa și educa talentul înnăscut al fetelor pentru dans, văzut în modurile sale superioare, pentru a preveni căderea acestuia în formele vulgare care sunt consecința logică a atunci când există nu este o direcție exactă, sunt intențiile Școlii de balet clasic din Teramo. Pentru a reînvia demnitatea dansului, trezind cele mai pure și mai înalte sentimente la tineri, construind o cultură a artei mișcării. Mișcarea este înnăscută în fiecare ființă vie, face parte din natura însăși, întregul univers nu este altceva decât o mișcare armonică fără oprire și fără sfârșit. Dar supunerea acestor tendințe naturale unei discipline stricte precum baletul nu este ușoară. Numai atunci când nu vor mai exista defecte evidente, iar stăpânirea absolută a tehnicii va permite elevului să aibă grijă de spirit, o parte vitală a întregii mișcări, va fi posibil să se construiască. Dansul nu trebuie să fie doar o sărbătoare pentru ochi sau o succesiune de mișcări dificile. Trebuie să fie o pictură vie, patetică, poezie fără cuvinte, muzică dezvăluită în fiecare mișcare, un mijloc cu care să exprimi o idee, un sentiment, o stare de spirit, o bucurie, o durere ».

Liliana Merlo cu Alberto Testa . Ediția a IV-a Abruzzo Danza. Giulianova , Sala Buozzi 1981

În 1961 a fost invitată de Silvio Noto la studiourile sediului RAI din Napoli pentru varietatea de televiziune „Lumea noastră mică”, unde a oferit o demonstrație de dansuri populare din Abruzzo.

În 1965 a susținut la Buenos Aires , la invitația lui Luisa Grinberg , o lecție demonstrativă despre teoria și predarea dansului în Italia la Studio Cherpino-Juncal, cu care a ilustrat metodele de predare ale Academiei Naționale de Dans din Roma . În anul următor îl cunoaște pe Sabatino Paolini, originar din Castiglione Messer Raimondo , inițial colaboratorul său ca inginer de sunet, cu care se va alătura câțiva ani mai târziu și cu care va avea doi copii. În aceiași ani a făcut o importantă prietenie cu Giulia Zauli Naldi, provenind dintr-o familie nobilă și bogată a lui Faenza , șef de pediatrie din Atri , care a imortalizat-o în multe dintre cele mai faimoase portrete artistice ale sale, aproape toate realizate în locații caracteristice din Abruzzo. .

În 1969 a găzduit-o pe Luisa Grinberg , un pionier al dansului modern în Argentina, în propria școală. Cursul, deși are scopuri pur pregătitoare, este de fapt unul dintre primele cazuri de difuzare a dansului modern american în centrul și sudul Italiei. Din 1970 va începe o reînnoire a limbajului ei coregrafic care o va conduce la diferite forme de experimentalism, inclusiv cele ale unei fuziuni între dansul academic , dansul modern și gimnastica ritmică .

În 1973 a creat La contestazione , pe muzică de Erik Satie , o reinterpretare vizionară într-o cheie simbolistă a protestului cultural în urma mișcării celor șaizeci și opt , care reprezintă unul dintre primele exemple italiene de teatru de dans . În 1977 a dat viață asociației Teatro del Balletto Città di Teramo (TBT), cu intenția inițială de a răspândi dansul printre tineri, devenită în curând o companie de producție privată în care spațiul pentru dansul liber , dansul modern și neoclasic preia imediat pentru a contracara manierismul clasicist stagnant care predomină în cea mai mare parte. În același an se creează baletul Capitan Spaventa , în felul său o parodie a puterii inspirată de măștile Commedia dell'arte , iar în 1979 transpunerea scenografică-coreografică a lui Quadri dintr-o expoziție de Modest Petrovič Musorgskij , deja finalizat parțial în 1970. , și astăzi, printre cei foarte puțini din lume, a încercat pe partitura simfonică complexă a compozitorului rus. Lucrări în care măiestria tehnică inventivă și abilitățile regizorale se reunesc pentru a atinge un grad notabil de perfecțiune formală. Primele experimente în laboratorul coregrafic sunt, de asemenea, în aceiași ani, cu crearea de „coregrafii de grup”, cum ar fi Moartea unei planete din 1979 , unde un spațiu amplu este lăsat liber cercetării individuale a studenților și, prin urmare, so- numită „improvizație structurată”. Experiența TBT, împreună cu alte exemple izolate din Roma și nordul Italiei , poate fi, prin urmare, urmărită până la originile teatrului italian și ale dansului modern . Un rol de pionierat i se poate atribui și în ceea ce privește dansurile populare spaniole și sud-americane, dintre care Liliana Merlo a fost unul dintre primii popularizatori din Italia .

Cu ocazia primei ediții Abruzzo Danza , recenzie pe care a conceput-o și a promovat-o, primarul din Teramo i-a acordat o medalie de aur pentru înalte merite artistice. Abruzzo Danza va introduce primele spectacole profesionale de dans clasic și modern organizate la Teramo după cel de-al doilea război mondial, cu invitația, printre altele, a Grupului de operă Stabile al Academiei Naționale de Dans din Roma în regia lui Giuliana Penzi , lansând simultan primele conferințe de studiu istorico-critic cu intervenții ale lui Alberto Testa asupra dansului secolului XX la autori precum John Cranko și Maurice Béjart .

În 1982 , la Teatrul Goldoni din Livorno , cu ocazia Primului Festival Național al Școlilor de Dans Clasic regizat de Renato Fiumicelli , a fost recunoscută drept unul dintre principalii arhitecți ai popularizării dansului în Italia .

Între 1982 și 2002 , a oferit o serie de stagii internaționale în școala sa. În 1994 a organizat la Teramo prezentarea cărții despre Giuliana Penzi Giuliana cu părul de foc , o biografie despre viața și cariera lui Penzi scrisă împreună cu Marialisa Monna. Cu aceeași ocazie, a primit o placă de argint de la Giuliana Penzi pentru primii 35 de ani de școală din Teramo.

În ianuarie 1999 a înființat Asociația Internațională pentru Studiul Artelor Coreografice și Spectacolului (AISACS), numită astăzi după ea. În anul următor a fost invitată de Fundația italiană Stauròs la Isola del Gran Sasso din Italia ca pionier și figură simbolică a dansului în Abruzzo , cu ocazia festivalului artistului programat la Sanctuarul S. Gabriele în cadrul evenimentelor jubiliare. . Cu acea ocazie, el prezintă Ombre e presenze , o creație pentru nouă dansatori pe muzică de William Russo, care rămâne unul dintre cele mai originale și intense rezultate ale producției sale coregrafice. La 8 iunie, cu ocazia celui de-al patruzecea eseu din orașul Teramo , primește un pachet de patruzeci de trandafiri roșii în numele tuturor studenților.

El continuă până la final să învețe și să formeze tineri dansatori și coregrafi.

Evenimente comemorative

În martie 2003 , Agenția de Promovare Culturală din Regiunea Abruzzo a inclus- o împreună cu Giannina Milli printre cele mai prestigioase femei din istoria orașului Teramo .

Între octombrie și noiembrie 2003 are loc la Teramo o importantă sărbătoare națională cu privire la figura și viața Lilianei Merlo intitulată Orașul Teramo își amintește de Liliana Merlo la prima aniversare a morții sale , inclusiv o conferință la care, printre altele, va participa Alberto Testa și Giuliana Penzi , o expoziție de documentare și o seară de gală la care participă unii dintre studenții activi în prezent în importante companii italiene și europene. Printre aceștia Michele Villanova, fost dansator principal laTeatro alla Scala din Milano , și fiul său Andrea Paolini Merlo, dansator și coregraf de renume internațional, solist al Companiei de balet a Operei din Budapesta , coregraf și director artistic al studioului din 1999. Ansamblul Fundației Naționale de Balet Maghiar .

Între 2010 și 2014, Societatea de muzică și teatru „Primo Riccitelli” promovează un sezon internațional de dans intitulat „Serile Liliana Merlo”, organizat de fiul său Silvio Paolini Merlo, primul panou din Abruzzese separat de concert și sezoanele de teatru dedicate exclusiv artei dansului. , cu care, printre altele, cele trei balete ale Ceaikovski / Petita sunt puse în scenă pentru prima dată la Teatrul Comunale din Teramo .

În octombrie 2012, pentru a zecea aniversare a morții sale, are loc la Universitatea din Teramo o conferință națională despre „Liliana Merlo și pionierii noului dans italian”, care reunește cercetători și critici ai dansului din toată Italia și din pe care se întocmește o primă imagine de ansamblu asupra nașterii și evoluției dansului italian modern și contemporan, începând cu primele centre didactice independente. Fiul său Silvio Paolini Merlo, în colaborare cu Alessandro Pontremoli din Barajele din Torino, se ocupă de proiectare și direcție științifică. Tot în acest caz, pe lângă conferință, se înființează o expoziție documentară în care sunt expuse toate figurile principale ale dansatorilor, cadrelor didactice și coregrafilor care, ca Liliana Merlo în Teramo, au introdus noi tipuri de limbi în secolul al XX-lea. pentru prima dată.și au determinat difuzarea acestuia în rândul publicului larg.

Principalele coregrafii

Liliana Merlo pozează în Piana di Navelli , versantul sudic al Gran Sasso d'Italia (1963). Fotografie de Giulia Zauli Naldi

Bibliografie

  • La Livorno, primul festival național de dans clasic , în „Tutto Danza”, V, n. 4, iarna 1981/1982
  • Fernando Aurini , Bucuria dansului , „Il Messaggero”, 8 iunie 1988
  • Fabio Sanvitale, Abruzzo pe sfaturi. Universo Danza , în „Spettacolo D'Abruzzo”, I, n. 2, Supliment. la nr. 18 din „D'Abruzzo”, 1992, pp. 14-21
  • Alberto Testa , Liliana Merlo, profesor umil și tăcut , în „Tutto Danza”, XXVI, n. 4, 2002, pp. 36-37
  • Orașul Teramo își amintește de Liliana Merlo la prima aniversare a morții sale , „Sessant anni per la Danza” - Expoziție documentară (Aula Magna del Convitto Nazionale di Teramo, 18 octombrie-18 noiembrie 2003), catalog editat de S. Paolini Merlo, cu intervenții de Alberto Testa , Giuliana Penzi , Giammario Sgattoni , Teramo, Tip. Două mii, 2003
  • Anna Fusaro, Lumea dansului își amintește de Liliana Merlo , „Il Centro”, 15 octombrie 2003
  • Silvio Paolini Merlo, Liliana Merlo și cultura dansului în Abruzzo din secolul al XX-lea , în „ Rivista Abruzzese ”, LIX, 2006, n. 1, pp. 43-48
  • Silvio Paolini Merlo, Liliana Merlo , în Oamenii din Abruzzo. Dicționar biografic , Castelli (TE), Andromeda Editrice, 2006, vol. 7, ad nomen
  • Elisa Guzzo Vaccarino (editat de), MultiMedia , în „Balletto Oggi”, n. 203, octombrie 2009, p. 58
  • Agnese Omodei Salé, Liliana Merlo și pionierii noului dans italian , în „Tutto Danza”, XXXIII, 4, 2009, p. 57
  • Silvio Paolini Merlo, Liliana Merlo dincolo de Abruzzo , în „AbruzzoCultura”, revista online, 27 ianuarie 2010
  • Agnese Omodei Salé, Andrea Paolini Merlo și Baletul Național Maghiar , în „Tutto Danza”, XXXIV, 2, 2010, pp. 30-33
  • Silvio Paolini Merlo, Teatrul de balet din Teramo de Liliana Merlo și noul dans italian , în „Rivista Abruzzese”, LXIII, 3, 2010, pp. 267-276
  • Aa.Vv., Portretul Lilianei Merlo. Viața, figura, opera didactică și coregrafică , „Seria Rotariană de Cultură - Cercetare și Documentare”, 6, Giulianova, Galaad Edizioni, 2012, ISBN 978-88-95227-75-7
  • Silvio Paolini Merlo (editat de), Pionierii noului dans italian , „Studii de dans”, serie în regia lui Alessandro Pontremoli, Milano, ABEditore, 2016, ISBN 978-88-6551-217-3

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 7473149662194507020002 · GND (DE) 1133292941
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Liliana_Merlo&oldid=120015103 ”