Sassetta

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea municipalității italiene din provincia Livorno , consultați Sassetta (Italia) .

San Francesco în glorie , Villa I Tatti , Settignano , Florența

Sassetta , pseudonim al lui Stefano di Giovanni di Consolo ( Cortona (?), Aproximativ 1400 - Siena , 1450 ), a fost un pictor italian .

Biografie

Porecla Sassetta este atestată abia din secolul al XVIII-lea și, la început, sub forma unui nume de familie. Astfel se găsește pentru prima dată în Pecci ^[1] : Stefano Sassetta; dar Pecci a primit probabil numele dintr-o lectură eronată a documentelor.

El s-a născut probabil la o dată necunoscută la Siena, deși există ipoteze despre posibila sa naștere la Cortona , după cum sugerează apariția numelui orașului alături de cel al artistului în multe documente. Sfera pregătirii sale artistice este complet necunoscută. Cu toate acestea, avem primele știri despre el la Siena , în 1423 . Pictor recunoscut și apreciat de contemporanii săi, după cum demonstrează comisiile din catedrală , în palatul public și pe o poartă de acces la oraș, a fost învățătorul multor discipoli. Neglijată de criticii de artă de mai mulți ani, a fost reevaluată abia la începutul secolului al XX-lea . Astăzi este considerat cel mai mare exponent al picturii sieneze din prima jumătate a secolului al XV-lea .

Prima lucrare

Rugăciunea Sfântului Toma , 1423 , Vatican Picture Gallery , panoul Predella al Majestății Lânii Artă

Prima lucrare certificată este retaula realizată pentru Palazzo dell'Arte della Lana. Comandat în 1423, doar câteva panouri ale acestei opere compozite rămân împrăștiate în diferite muzee, deși multe dintre ele se află în Galeria Națională de Fotografii din Siena . Din fragmentele rămase putem vedea un pictor foarte atașat de tradiția picturii sieneze , în special de cele ale lui Pietro și Ambrogio Lorenzetti , dar sensibil la experimentele Renașterii florentine , cu siguranță cunoscute de pictor. Astfel, în rugăciunea Sfântului Toma din Pinacoteca Vaticanului , vedem o articulare complexă și unică a spațiilor arhitecturale, care dorește, de asemenea, să transmită austeritatea și rigoarea religioasă a sfântului, prin panoul și lutrul gol redate în perspectivă. Spațiile bisericii sunt foarte articulate în scena miracolului euharistic, în care figurile sunt de altfel volumetrice. Chiar și în Cina cea de Taină figurile sunt volumetrice și dispuse într-o simetrie precisă. În Sant'Antonio, lovit de demoni , scena principală este aproape umbrită de detaliile naturaliste ale peisajului și ale cerului cu dungi albe, poate prima dintre toate picturile italiene care au ajuns până la noi. În cele din urmă, scena entuziasmată a execuției unui eretic arată, pe lângă detalii naturaliste exacte, o experimentare a mișcărilor și pozițiilor umane și animale care amintește de cea implementată de Paolo Uccello . Toate acestea sunt elemente care amintesc de inovațiile experimentate de mediul florentin din acei ani.

Madona Zăpezii

Madonna della Neve , 1430 - 32 , Galeria Uffizi

O altă lucrare importantă este Altarul Maicii Domnului din neve comandat în 1430 pentru altarul San Bonifacio din Catedrala din Siena și finalizat în 1432 conform documentelor primite de noi. Tabelul înfățișează Madona înscăunată și patru sfinți și, în predelă, Poveștile întemeieriiSanta Maria Maggiore ). Astăzi este expus în Galeria Uffizi ( donație de Contini-Bonacossi ), Florența . Aici artistul arată o maturizare către un stil mai echilibrat și elegant. Figurile sunt zvelte și cu mișcări și posturi rafinate, dar încă o dată trădarea influenței florentine în aranjamentul studiat al sfinților într-un semicerc în spațiu, în timp ce pozițiile mâinilor și brațelor Mariei susțin acest aranjament. Aranjamentul îngerilor din vârf, descris de jos cu acele brațe îndrăznețe întinse pentru a o încorona pe Maria, este, de asemenea, un obicei străin culturii sieneze.

În Sansepolcro

Polipticul lui Borgo San Sepolcro , fața din față, Madonna și Pruncul cu Sfinții Antonie de Padova și Ioan Evanghelistul , 1437 - 44 , Luvru , Paris

Cea mai importantă lucrare este cu siguranță Polipticul din Borgo San Sepolcro , realizat pentru Biserica San Francesco di Sansepolcro între 1437 și 1444 . A fost cel mai mare complex de altar din secolul al XV-lea italian, alcătuit din 48 de panouri dispuse pe două laturi (poate peste 50 dacă presupunem și stâlpi laterali). Pierdute în secolul al XIX-lea , aproximativ jumătate dintre ele au fost găsite. Extazul Sfântului Francisc și opt scene din viața sa din spate corespund cu Madonna înscăunată și patru sfinți pe fața din față. În acest panou, stilul artistului este ascuțit și mai mult în sens gotic, figurile devin mai rafinate și posturile mai elegante și aristocratice, decorurile lorenziene par să devieze către stilul lui Simone Martini , întâlnind tradiția sienească reticentă să se adapteze pentru a încorpora florentinul inovații . Chiar și acele experimente îndrăznețe de spațialitate pe care le-am găsit în Majestatea Uffizi , cum ar fi aranjamentul semicerc al sfinților sau reprezentarea îngerilor de jos, nu mai sunt prezente, chiar dacă întreaga lucrare și scenele individuale nu regresează în conferirea unui simțul profunzimii.

Numeroasele versiuni ale Madonnei Umilinței

Madonna a Smereniei, 1445 - 50 , Metropolitan Museum of Art , New York

Numeroasele versiuni ale Madonna dell'Umiltà pe care artistul le-a adus la iveală permit, mai bine decât alte lucrări, să aprecieze evoluția stilistică a lui Sassetta. Panoul de la Veneția (în jurul anului 1430) are un volum figurativ și o monumentalitate tipică artei fraților Lorenzetti și atribuită celei contemporanei Madonna della Neve . Panourile ulterioare ale Pinacotecii Vaticanului ( 1433 ) și ale Cortonei (1435 circa) dezvăluie o delicatesă diferită, în timp ce nu trădează monumentalitatea primelor lucrări ale artistului. Cu tabelele de la Washington (1435-1440), Siena (1438), Pittsburgh (în jurul anului 1440) și Zagreb (în jurul anului 1440), figurile Maicii Domnului și Pruncului devin subțiri și conice și apoi presupun că harul martinian din tabelul Grosseto ( C. 1445) care este probabil un fragment derivat dintr-o Maiestate mai degrabă decât o Madonă a Umilinței. Cele două versiuni ulterioare, expuse la New York și Berlin (1445-1450), preiau o abstracție figurativă care distanțează stilul artistului de naturalismul florentin , exemplificat prin forma de ou a capului fecioarei, culoarea palidă a feței sale, cu obrajii roșii, de mărimea mică a îngerilor.

Sassetta a murit în 1450, din cauza unei pneumonii contractate în timp ce lucra la fresca Încoronării Fecioarei de pe poarta romană din Siena . Lucrarea a fost apoi terminată de elevul său Sano di Pietro .

Stil

Madonna delle Ciliegie , în jurul anului 1445 , Muzeul de Artă Sacră al Diecezei de Grosseto

Stilul său suspendat între gotic și renascentist se caracterizează prin trăsăturile alungite ale personajelor și utilizarea constantă a fundalului auriu. Artist ancorat în tradiția gotică sieneză , este caracterizat de o perspectivă foarte remarcabilă și de interese naturaliste, atât în ​​scenele principale, cât și în panourile predella , care s-au dezvoltat practic în același timp cu lucrările lui Masaccio și primul Paolo Uccello din Florența. , unde a mers probabil în tinerețe.

Aceste experimente în sens renascentist sunt mai marcate în primele etape ale activității artistului și apoi se estompează treptat odată cu anii, pentru a nu trăda stilul sienez care îl avea încă pe Simone Martini ca principal punct de referință. Din acest motiv, pentru a folosi o expresie dragă lui Longhi, Sassetta este probabil principalul exponent al „renașterii umbre” sieneze de la începutul secolului al XV-lea , sau mai bine zis al stilului gotic sienez umbrit de renașterea florentină. Experimentele sale îndrăznețe ale Renașterii în tinerețe mărturisesc despre un artist capabil, priceput în integrarea tradiției sieneze cu inovațiile florentine , într-un mod măsurat, fără a umbri vreodată tradiția stilistică a orașului său. Din acest motiv, Cesare Brandi îl descrie pe Sassetta drept un „minuscul sienez, dar plin de gânduri secrete și infidelități mentale, care nu spune tot ce știe, dar știe tot ce spune”.

De-a lungul anilor, Sassetta a dorit să-și atenueze experimentele într-un mod conștient, poate pentru a nu disprețui gusturile unui oraș și un client încă incapabil să accepte nevoia de a se adapta stilului Florenței din apropiere și antagonist.

Lucrări

• Binecuvântare și răstignire a lui Hristos la jumătate de durere, 1420-23, miniaturi din Missale Romanum , depuse în Biblioteca Municipală a Intronaților din Siena .
• Tripticul artei lânii , 1423, lucrare dispersată, dedicată înălțării Sfintei Taine, dintre care rămân:
  • 2 fragmente ale panoului principal distruse (înfățișând Îngeri în zbor cu ostensibilitatea ) cu Castelul de la mare și Orașul de la mare , Siena , Galeria Națională de Imagini ;
  • 8 plăci cu stâlpi cu Saints , Siena, Galeria Națională de Imagini;
  • 2 cuspizi cu profeți , Siena, Galeria Națională de Imagini;
  • 6 panouri ale predelei în diferite muzee:
    • Viziunea Sfântului Toma de Aquino , Roma, Pinacoteca Vaticanului ;
    • Sfântul Toma inspirat de porumbelul Duhului Sfânt , Budapesta , Szépművészeti Múzeum;
    • Sant'Antonio bătut de diavoli , Siena, Galeria Națională de Imagini;
    • Instituția Euharistiei , Siena, Galeria Națională de Imagini;
    • Un miracol al Gazdei consacrate (moartea lui John Wycliffe ?) , Castelul Barnard , Muzeul Bowes , Marea Britanie;
    • miza ereticului Nicola (sau Jan Hus ) , Melbourne , National Gallery of Victoria ).
• Retaul Maicii Domnului din neve (1430-1432) care înfățișează Madona întronată și patru sfinți și, în predelă, Poveștile fundațieiSanta Maria Maggiore ), Galeria Uffizi ( donație Contini-Bonacossi ), Florența (inițial în Catedrala din Siena).
• 3 fragmente din crucifixul pierdut al bisericii San Martino din Siena , cu Madonna Dolioasă, San Giovanni dolente, San Martino călare donând pelerina săracilor (1433), toate în Siena, Colecția Chigi-Saracini (proprietatea lui Monte dei Paschi di Siena ).
• Călătoria și Adorația Magilor (c.1435), tabel împărțit în două părți:
  • Călătoria magilor , Metropolitan Museum of Art , New York ;
  • Adorația Magilor , Colecția Chigi-Saracini (proprietatea Monte dei Paschi di Siena ).
• Polipticul lui Borgo San Sepolcro , realizat pentru Biserica San Francesco di Sansepolcro între 1437 și 1444. A fost cel mai mare complex de altar din secolul al XV-lea italian, format din mai mult de 50 de panouri dispuse pe două laturi. Pierdute în secolul al XIX-lea, aproximativ jumătate dintre ele au fost găsite:
  • Față frontală:
    • Madonna Întronată cu Copil , Sfântul Ioan Evanghelistul și Sfântul Antonie de Padova , Luvru , Paris ;
    • Sf. Ioan Botezătorul , Fericitul Franciscan Ranieri Rasini , Vila I Tatti , Colecția Berenson (proprietatea Universității Harvard ), Settignano , Florența ;
    • 3 Povești despre fericitul Ranieri Rasini în predelă (erau inițial 6) împărțite între Luvru , Paris (2 plăci) și Gemaldegalerie , Berlin (1 placă)
    • singurul cuspid găsit: Sfântul Augustin citind , într-o colecție privată.
  • Fața din spate:
    • San Francesco in Glory , Villa I Tatti , Colecția Berenson (proprietatea Universității Harvard ), Settignano , Florența ;
    • 7 Povestiri despre Sfântul Francisc din Londra, National Gallery ; numărul 8 ( Căsătoria mistică a Sf. Francisc ), se află în Muzeul Condé , Chantilly .
    • 3 Povestiri despre patima lui Hristos în predelă (inițial erau 6), Institute of Arts , Detroit ;
    • 4 panouri supraviețuitoare ale stâlpilor care reprezintă San Lorenzo și Santo Stefano , Muzeul Pușkin , Moscova , Muzeul San Cristoforo al Tezaurului San Francesco , Assisi și alt sfânt (colecție privată);
• Madonna of Smility , diverse versiuni din următoarele colecții:
  • Fundația Giorgio Cini din Veneția (în jurul anului 1430),
  • Muzeul eparhial din Siena (în jurul anului 1430),
  • Pinacoteca Vaticanului din Roma (în jurul anului 1433),
  • Muzeul eparhial din Cortona (în jurul anului 1434),
  • Galeria Națională de Artă din Washington (1435-1440),
  • Galeria Națională de Imagini din Siena (1438),
  • Muzeul Operei Metrou Siena (1430-1440),
  • Muzeul de artă Frick din Pittsburgh (c. 1440),
  • Strossmayerova Galerija din Zagreb (c. 1440),
  • Muzeul de Artă Sacră Grosseto (în jurul anului 1445),
  • Muzeul Metropolitan de Artă , New York (1445-1450),
  • Gemäldegalerie din Berlin (1445-1450),
  • Muzeul Amedeo Lia din La Spezia (data?).
• Încoronarea Fecioarei , frescă desprinsă de Porta Romana și plasată acum în contra-fațada Bazilicii San Francesco di Siena , 1447-50.

Notă

Bibliografie

• Luciano Bellosi , Colecția Chigi-Saracini - Sassetta și pictorii toscani între secolele al XIII-lea și al XV-lea , editat de Luciano Bellosi și Alessandro Angelini, Studiu pentru ediții selectate, Florența 1986
• Bernard Berenson , Sassetta , Florența 1946
• Enzo Carli , Altarpiece Borgo San Sepolcro al lui Sassetta , în: The Burlington Magazine 43, 1951, 145 și urm.
• Enzo Carli, Sassetta și «Maestrul respectării» , Milano, Giunti-Martello 1957
• Enzo Carli, Pictorii sienezi , Milano 1971
• John Pope-Henessy , Sassetta , Londra 1939
• John Pope-Hennessy, Rethinking Sassetta , în: The Burlington Magazine 98, 1956, 364 și urm.
• Federico Zeri , Către o reconstrucție a Tripticului Arte della Lana al lui Sassetta , în Revista Burlington 98, 1956, 36 și urm.
• Keith Christiansen , în Renaissance Painting in Siena (tradus din catalogul expoziției din 1988 din New York, Metropolitan Museum ), Milano, Silvana Editoriale, 1989
• Machtelt Israëls, Madonna din zăpadă a lui Sassetta. O imagine de patronaj , Leiden 2003, ISBN 90-74310-92-3
• Sassetta: retablul Borgo San Sepolcro , editat de Machtelt Israëls, Villa I Tatti, Centrul Universitar Harvard pentru Studii Renascentiste Italiene, Florența; Primavera Press, Leiden, 2009
• Machtelt Israëls, cărți ale lucrărilor din De la Jacopo della Quercia la Donatello: artele din Siena în Renașterea timpurie (catalogul expoziției de la Siena), Motta editore, Milano, 2010.
• Giulietta Chelazzi Dini, Alessandro Angelini, Bernardina Sani, pictură sieneză, editor Motta, Milano, 2002

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate din sau despre Sassetta
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Sassetta

linkuri externe

• Muzeele sieneze: Sassetta
• Catalogul URBS (Uniunea Bibliotecilor Științifice din Roma) , pe reteurbs.org . Adus la 1 decembrie 2009 (arhivat din original la 12 septembrie 2011) .
• Detalii pe Treccani.it , pe treccani.it .

Portal de artă

Portal Biografii

Portal de pictură