Săli de clasă tulburi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Săli de clasă tulburi
Săli de clasă turbulente.JPG
Laurence Fishburne (dreapta) și Giancarlo Esposito (stânga) în secvența finală a filmului
Titlul original School Daze
Limba originală Engleză
Țara de producție Statele Unite ale Americii
An 1988
Durată 121 min
Tip comedie , muzical , dramatic
Direcţie Spike Lee
Subiect Spike Lee
Scenariu de film Spike Lee
Producător Spike Lee , Monty Ross , Loretha C. Jones , Grace Blake
Casa de producție 40 Acres & a Mule Filmworks , Columbia Pictures
Fotografie Ernest Dickerson
Asamblare Barry Alexander Brown
Muzică Bill Lee
Scenografie Wynn Thomas
Costume Ruth Carter
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

"Te rog trezeste-te"

( Vaughn și Julian, la sfârșitul filmului )

School Daze (School Daze) este un film din 1988 , regizat de Spike Lee . A fost primul muzical produs și regizat de un regizor afro-american . [1]

Complot

O serie de fotografii arată trecutul glorios al Mission College, un campus universitar pentru afro-americani situat în sudul Statelor Unite .

Tânărul student Slice Vaughn „Dap” Dunlap este angajat politic împotriva apartheidului în Africa de Sud . El este, de asemenea, liderul Da Fellas, un grup de idealiști care luptă împotriva frățiilor și a finanțării colegiilor din Africa de Sud.

Julian "Big Brother Almighty" Eaves are pielea mai deschisă decât Slice și este liderul Gamma Phi Gamma, prima fraternitate a colegiului. Gamma Phi Oamenii Gamma sunt convinși că nu există prea multe diferențe între ei și albi și urmăresc visul american: să devină bogați și celebri.

În timpul petrecerii pentru întoarcerea la facultate a absolvenților, ritul de inițiere are loc pentru bobocii frățiilor, gamiții, numiți și Wannabe, (aspiranții Gamma) și Jigaboons (rivalii lor). Există și reginele frățiilor. Jane Toussaint este regina Jigaboons și este, de asemenea, iubita lui Julian. Rachel Meadows este regina Gamma Rayes și este, de asemenea, femeia Slice.

Încep cântece și dansuri, care se transformă în curând într-un duel între cele două frății. Acest lucru este de o mare îngrijorare pentru directorul McPherson, care este, de asemenea, presat de CEO-ul Cedar Cloud pentru ca Slice și oamenii săi să pună capăt protestelor lor zilnice.

Lucrurile se complică când Rachel îi spune lui Slice că intenționează să se alăture unei frății. În plus, Mezza Pinta, vărul lui Slice, decide și el să devină Gamma. De-a lungul inițierii, Half Pint se numește numărul unu și poartă un G uriaș pe frunte, plus că se confruntă cu o varietate de umilințe, cum ar fi mâncarea hranei pentru câini , nevorbirea cu vărul său și spălarea mâinilor în toaletă . De asemenea, este obligat să-și piardă virginitatea față de Jane, convins de Julian că crede că va refuza și că, prin urmare, Half Pint va eșua testul decisiv. Dar Jane, printre lacrimi, este de acord să rămână cu Half a Pint pentru a-și arăta dragostea pentru Julian, care o părăsește când află despre asta.

Mezza Pinta, încântat de intrarea sa în Gamma, spune Slice totul. Este profund dezgustat. În zori se urcă pe acoperișul facultății și țipă disperat: «Trezește-te! Trezește-te! " (Trezește-te!). Toți elevii se trezesc și ascultă în tăcere. Se apropie și Julian, iar cei doi spun camerei : „Te rog să te trezești” .

Scene șterse

Prima proiecție a filmului pentru Columbia Pictures a prezentat o secvență în care Gamma Rayes a cântat Don't Let Nobody Turn You Around , un cântec al mișcării pentru drepturile civile . Când a început piesa, publicul prezent a început să se plângă. Spike Lee a decis să elimine scena. [2]

Producție

Filmul a bugetului a fost de $ 6,500,000.

Proiectul filmului a fost prezent în intențiile lui Spike Lee deja la sfârșitul anilor șaptezeci , în ultimul an la colegiul Morehouse. Acolo a scris un scenariu numit Homecoming , care a dezvoltat temele deja prezente în primul său scurtmetraj Black College: The Talented Tenth și a fost inspirat de cei patru ani de Lee în facultate. Proiectul a fost abandonat din cauza dificultăților financiare. Un proiect similar, atât de complex și scump, pentru un regizor novice ar putea fi dăunător. Lee a fost apoi convins să o lase deoparte, să se dedice lui Lola Darling . După marele succes al acestuia, Lee a fost convins să reia scenariul din nou. Astfel a scris o nouă versiune, care însă nu conținea încă forma finală. „Nu am plecat cu intenția de a face un musical. De fapt, subiectul filmului m-a obligat să fac această alegere » . a declarat directorul. [2]

După ce a decis forma filmului, Lee i-a cerut tatălui său Bill să poată folosi muzica Colored College , o operă compusă în anii șaptezeci. Tatăl a acceptat, așa că a început geneza filmului.

Lee l-a sunat pe Giancarlo Esposito și i-a spus despre proiect. Actorul a cerut numele celorlalți actori, iar Lee a răspuns că interpreții vor fi Vanessa Williams și Larry Fishburne . Esposito a fost de acord, așa că Spike Lee a mers la Morehouse și a filmat un meci de fotbal american , sperând să îl poată include în film. De asemenea, a filmat și alte materiale, dar au trecut șase luni înainte să poată începe filmarea filmului, care a fost redenumit Școala uluitoare . [2]

În ianuarie 1987 , avocatul lui Spike Lee a sunat pentru a-l informa că Island Pictures , care distribuise Lola Darling , nu avea suma convenită pentru distribuirea noului film, care a fost astfel propus Columbia, pe care l-a acceptat. [2]

Deoarece filmările erau deja în pregătire, administratorii Morehouse au dorit să citească scenariul, dar Lee a refuzat. Din acest motiv, directorii nu au acordat permisiunea de a trage în campus. Interdicția a inclus și scenele filmate de Lee cu câteva luni mai devreme. Spike Lee a declarat: „Fie m-au criticat pentru că nu spăl haine murdare în familie, fie au spus că am inventat totul. Dar nu putem nega că există tensiuni rasiale în cadrul comunității afro-americane ” . [2]

Scenariu de film

Inițial scenariul era despre un mic colegiu pentru afro-americani care se luptau să nu fie absorbiți de alte universități cu majoritate albă. Lee a modificat scenariul, până la transformarea filmului într-o privire asupra diferitelor părți ale investițiilor universității în Africa de Sud oprimată de apartheid. Lee a aruncat, de asemenea, o privire foarte critică asupra tensiunilor din comunitatea afro-americană, dintre cele cu pielea mai închisă și mai deschisă. „Am folosit pur și simplu un colegiu negru din punct de vedere istoric ca un microcosmos al Americii negre, sperând să evidențiem așa-numitele diferențe pe care le găsesc meschine. Diferențe care depind de clasa socială, de nuanțele pielii, de tipul de păr » . [2]

Distribuție

La audiții au participat mulți actori și actrițe, inclusiv Ving Rhames și Eriq La Salle , care mai târziu au devenit celebri grație unor filme precum Pulp Fiction și seriale de televiziune precum ER - Doctori în prima linie . [2] Lee își dorea actori care să fie versatili, capabili să cânte, să interpreteze și să danseze și care să demonstreze vârsta unui student. Printre cei care nu au primit parte a fost și Tracy Camilla Johns , protagonista Lola Darling , deoarece era slabă în cântat și dans. [2]

Spike Lee îi avea deja în minte pe protagoniștii filmului. Aceștia au fost actorii distribuiți anterior pentru The Messenger , un film care nu a început niciodată din 1984 . Așadar, Laurence Fishburne a acceptat imediat rolul lui Slice, în timp ce Giancarlo Esposito, un afro-american cu pielea deschisă, fiul unui italian , a fost ales să-l interpreteze pe rivalul său Julian. Au fost și cei care au renunțat, precum Vanessa Williams, care a trebuit să joace rolul lui Jane. Tisha Campbell, în vârstă de șaptesprezece ani, a fost aleasă pentru rol, care, potrivit directorului de casting Robi Reed, „ne-a aruncat literalmente” . [2] La sfârșitul filmării filmului, mama lui Campbell, care era și managerul ei, a convins-o să o dea în judecată pe Spike Lee, deoarece cele patru actrițe semnaseră un contract identic, în ceea ce privește despăgubirea, când era clar că Campbell era protagonistul. Procesul s-a încheiat printr-o înțelegere care a câștigat actriței 25.000 de dolari. [2]

Spike Lee a distribuit, de asemenea, câțiva actori de care se bucurase pe scenă , precum Samuel L. Jackson și Bill Nunn , care vor deveni ulterior chipuri recurente în filmele regizorului. Faptul că Lee a filmat un musical cu actori afro-americani i-a determinat pe unii dintre ei să depună eforturi mari pentru a participa. Roger Guenveur Smith a renunțat astfel la o vacanță în Barbados pentru a apărea la Los Angeles . A fost ales datorită unei glume împinse, care i-a adus rolul unuia dintre băieții care aspiră să intre în frăție. [2]

Pe lângă faptul că le oferă o șansă tinerilor actori, Lee l-a chemat și pe Ossie Davis , creatorul serialului de televiziune de mare succes, Ossie & Ruby . Pentru a participa la film, Davis a acceptat o reducere a salariului. [2]

Filmare

Cu o zi înainte de începerea filmărilor, Spike Lee l-a invitat pe reverendul Jesse Jackson , pe atunci candidat la președinție, la platou pentru a binecuvânta producția. Cu acea ocazie, Jackson i-a cerut regizorului să filmeze o reclamă pentru campania sa electorală și, odată ce filmările s-au terminat, Lee a făcut-o. Reclama este intitulată Jesse Jackson Drugs - New York State Primary . [2]

Odată ce filmările au început, Lee a făcut debutul lui Barry Alexander Brown ca editor . Brown a lucrat anterior cu Spike Lee la Lola Darling , unde a fost creditat ca inginer de sunet, dar de fapt a ajutat la montaj .

Când Spike Lee studia la Morehouse, pregătise și filmase un balet de patru minute în Super 8 , pe tonul de la sfârșitul curcubeului . De atunci visase să regizeze un musical. Clasele turbulente au fost ocazia potrivită, iar Straight and Nappy este considerată cea mai elaborată secvență din film. [2]

Deja din prima zi de filmare, Spike Lee a adoptat o strategie precisă pentru a ține toți actorii sub control și pentru a se asigura că intră în rolul lor cât de bine a putut: a împărțit actorii în funcție de frăția căreia ar aparține. De asemenea, pentru a se asigura că a creat o adevărată rivalitate între grupuri, a făcut ca actorii cu pielea mai închisă la culoare să se așeze într-un hotel de neputință și pe cei cu pielea mai deschisă la un hotel de lux. Însă Fishburne și Esposito au refuzat să respecte directiva și mulți actori s-au ofensat de comportamentul regizorului. Spike Lee a spus: „Actorii erau foarte tineri și nu voiam alianțe prea strânse. Dacă s-ar fi născut prietenii autentice, acel sentiment s-ar fi simțit și în film » . [2]

Cu puțin timp înainte de lansarea filmului, Columbia l-a schimbat pe președinte. Noul venit i-a propus lui Lee să amâne data lansării, pentru a evita suprapunerea cu Action Jackson , un film de acțiune. Spike Lee a reacționat foarte rău, deoarece a fost supărat de sugestia că publicul afro-american nu ar putea înțelege diferențele dintre două astfel de filme diferite. [2]

Regizorul nu a putut face nimic în ceea ce privește durata filmului. Intenția lui era să dureze 145 de minute, dar trebuia să coboare la 121 de minute. [1]

Ospitalitate

În cele din urmă, Spike Lee a câștigat mai mult, iar filmul a fost lansat la data aleasă, 14 februarie 1988 , la Atlanta . [2] După unele critici negative, filmul a fost lansat doar în Statele Unite , cu investiții promoționale reduse. [1] În Europa a fost lansat direct pe casetă video .

Filmul a încasat 14.545.844 de dolari, [3] reușind să fie filmul cu cea mai mare încasare pentru Columbia în 1988. [2]

Reacțiile publicului american au fost diferite, în funcție de majoritatea albă sau neagră. [1]

Critici

Filmul nu a fost bine primit de critici. Alex Patterson a scris: „Aproape o dramă politică, aproape o comedie, aproape un musical, un film care nu poate decide ce vrea să fie” . [1] Criticul Washington Post l-a numit „un film arogant, serios și sexist” . [2]

În Italia filmul a fost mai apreciat. Revista Segnocinema a scris: «Un film dificil din cauza refuzului său absolut de a exploata stereotipurile lumii negre. Spike Lee își cunoaște foarte bine oamenii și, prin urmare, își poate permite luxul de a-i fotografia chiar și, dacă nu mai presus de toate, în momentele lor cele mai nefavorabile » . [4] Pentru Furia Berti « Aule turbulente este un film care dezvăluie toate schemele mentale asupra rasismului și afro-americanilor. El are curajul să arate că negrii nu sunt o singură masă indistinctă și zâmbitoare, ci sunt împărțiți în clase sociale la fel ca albii . [1]

Coloană sonoră

Coloana sonoră a filmului conține următoarele piese:

  1. From Butt ( UE )
  2. Match Perfect ( The Hand And The Effx )
  3. Be Along Tonight ( The Rays )
  4. Straight And Nappy ( Jigaboos & Wannabees Chorus )
  5. One Little Acorn ( Kenny Barron și Terence Blanchard )
  6. I'm Building Me A Home ( The Morehouse College Glee Club )
  7. I Can Only Be Me ( Keith John )
  8. One Little Acorn (Kenny Barron)
  9. Fii unul ( Phyllis Hyman )
  10. Wake Up Suite ( The Natural Spiritual Orchestra )
  11. We Have Said Goodbye (Various Artists)

Link-uri către alte filme

  • În Do the Right Thing , regizat de Spike Lee în 1989 , există două referințe la film: în incipit Samuel L. Jackson le spune locuitorilor din cartier „Wake Up!” , același cuvânt care încheie săli de clasă tulburi . În plus, un copil poartă un tricou cu cuvintele Da Butt , titlul unei piese din coloana sonoră a filmului.

Notă

  1. ^ a b c d e f Fernanda Moneta. Spike Lee . Milano, Cinema Il Castoro, 1998.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s . Spike Lee, Kaleem Aftab. Aceasta este povestea mea și nu schimb nici măcar o iotă din ea . Milano, editor Kowalski, 2005.
  3. ^ „Săli de clasă turbulente”, fișă informativă disponibilă aici ; accesat ultima dată la 5 septembrie 2007 .
  4. ^ Aldo Fittante. Segnocinema n. 40, anul VII, noiembrie / decembrie 1989.

Bibliografie

  • Spike Lee, Lisa Jones, Upflith the Race: the Construction of School Daze , Simon & Schuster, Statele Unite, 1988.

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema