Sanctuarul Madonei delle Grazie (Varallo)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sanctuarul Madonei delle Grazie
Varallo Sesia Santa Maria delle Grazie 001.JPG
Interiorul bisericii
Stat Italia Italia
regiune Piemont
Locație Varallo
Religie catolic
Titular Doamna noastră de Grație
Eparhie Novara
Stil arhitectural gotic
Începe construcția 1486
Completare 1493

Coordonate : 45 ° 49'03.18 "N 8 ° 15'09.36" E / 45.81755 ° N 8.2526 ° E 45.81755; 8.2526

Sanctuarul Madonei delle Grazie din Varallo a fost construit, împreună cu mănăstirea franciscană anexă, de către părintele Bernardino Caimi între 1486 și 1493 , concomitent cu începerea lucrărilor la Sacro Monte . În decembrie 1931, Papa Pius al XI-lea a ridicat-o la demnitatea unei bazilici minore [1] .

Istorie

Complexul arhitectural format din mănăstire și biserică urmează aspectul tipic al clădirilor religioase destinate adăpostirii fraților minori observatori. Stilul bisericii este gotic , exprimat într-o versiune oarecum sobră. În interior găsim subdiviziunea tipică dintre un spațiu rezervat credincioșilor și unul pentru călugări, separat de un perete despărțitor care ajunge la tavan („ despărțirea ”), susținut de trei arcuri rotunde ; cea centrală oferă acces la sala rezervată pentru religioși, cele două case laterale găzduind tot atâtea capele . Aceasta este o abordare care se presupune că a fost dictată de Bernardino din Siena însuși (numit așadar „modulul Bernardinian”). Pe marele perete despărțitor Gaudenzio Ferrari a pictat una dintre operele sale de cea mai mare valoare artistică în 1513 .

O structură decorativă similară, cu partiția în întregime frescată cu scene din Viața lui Hristos (adesea de o calitate artistică considerabilă) a fost tipică culturii religioase și artistice a fraților minori observatori din Piemont și Lombardia între secolele XV și XVI : păstrată peste timp, trebuie menționate și biserica San Bernardino din Ivrea , cea din Santa Maria degli Angeli din Lugano , cea din Santa Maria delle Grazie din Bellinzona și cea din San Bernardino din Caravaggio [2] .

La sfârșitul secolului al XV-lea, mănăstirea franciscană era mult mai mare decât cea pe care o putem vedea astăzi din piața care conține monumentul lui Gaudenzio Ferrari (de Pietro della Vedova , 1874 ). Clădirea antică cuprindea două claustre , chiliile pentru călugări, un refectoriu, biblioteca și sălile de lucru (utilizate în special pentru „fabrica” Sacro Monte).

O serie de fresce - acum dispărute sau foarte deteriorate - împodobeau pereții exteriori ai mănăstirii. O Pietà încă lizibilă este considerată (cu multe rezerve) lucrarea timpurie a lui Gaudenzio.

După abandonarea mănăstirii, schilodită de timp, de către franciscani la începutul secolului al XX-lea , multe controverse au însoțit reorganizarea amplasamentului cu construcția pieței și recuperarea unor părți în scopuri de construcție publică.

Din 1953 complexul a fost sediul Surorilor Misionare ale lui Iisus Preotul Etern .

Descriere

Zidul Gaudenzian

Gaudenzio Ferrari, Povești din viața lui Hristos

Așa cum se întâmplă adesea în bisericile franciscane, aspectul exterior destul de gol nu ne permite să înțelegem bogăția operelor de artă care sunt conținute în ele. În jurul anului 1880, un vizitator de nivelul lui Jacob Burckhardt s-a entuziasmat: "Ce splendoare artistică radiază din această biserică mizerabilă!" În atmosfera intimă a bisericii, cu arcele sale gotice care susțin fermele acoperișului gol, privirea celor care intră în ea este imediat lovită de efectul scenic și de vioiciunea culorilor picturilor de pe marele perete despărțitor.

Subiect

Frescele realizate de Gaudenzio Ferrari sunt una dintre capodoperele picturii renascentiste dintre Piemont și Lombardia . Ei povestesc Viața și Pasiunea lui Hristos prin scene care ocupă o suprafață de 10,4 x 8 metri: douăzeci de panouri de dimensiuni egale ilustrează - conform unei scheme geometrice tradiționale concepute pentru a îndeplini funcția pedagogică a Biblia pauperum - evenimentele evidente ale poveste evanghelică , de la Buna Vestire la Învierea lui Hristos . O altă scenă, de patru dimensiuni, amplasată în centrul zidului, reprezintă punctul culminant dramatic al poveștii și punctul de convergență naturală a privirii credincioșilor: Răstignirea lui Hristos . Detaliat:

  1. Buna Vestire,
  2. Naşterea Domnului,
  3. Adorarea Magilor,
  4. Zbor spre Egipt,
  5. Botezul lui Isus,
  6. Învierea lui Lazăr,
  7. Intrarea lui Iisus în Ierusalim,
  8. Cina cea de Taină,
  9. Spălarea picioarelor,
  10. Rugăciune în grădină,
  11. Capturarea lui Hristos,
  12. Iisuse înaintea lui Irod,
  13. Iisuse înaintea lui Pilat,
  14. Flagelare,
  15. Pilat se spală pe mâini,
  16. Urcare spre Calvar,
  17. Pregătirea crucii,
  18. Plângere,
  19. Coborâre în Limbo,
  20. Hristos Înviat;
  21. în centru Răstignirea;
  22. medalioane cu figurile lui San Francesco și San Bernardino da Siena

Stil

Pictorul valesian a creat splendidele fresce de pe acest perete în 1513 (așa cum suntem avertizați de doi tondi cu inscripția scrisă de mână „Gaudenzius Ferrarius Vallis Siccidae pinxit”), când lucra deja la Sacro Monte de cel puțin zece ani până la creditează lucrări de prestigiu precum Polipticul din Sant'Anna . În crearea frescelor de pe peretele Santa Maria della Grazie, Ferrari s-a dovedit a fi la curent cu marile inovații ale Renașterii italiene ; „în primul rând” la lecția pe care Leonardo a părăsit-o de la Milano ( „Cina cea de Taină” de Gaudenzio, de exemplu, pare să reproducă într-o perspectivă diferită drama animată a Cinei de pe urmă a lui Leonardo, Leonardo sunt peisajele stâncoase care formează fundalul unor scene ); apoi există lecția lui Bramantino cu abilitatea sa de a scoate în evidență figurile, plasate în prim plan în ceea ce privește perspectivele arhitecturale sugestive; apoi există și lecția lui Perugino și a celorlalți pictori italieni centrali care au meditat asupra călătoriei pe care Gaudenzio a făcut-o la Roma .

Dar dacă căutați datoriile artistice „reale” ale lui Gaudenzio în realizarea zidului cu scenele Vieții lui Hristos , primul pictor care ar trebui probabil menționat este Martino Spanzotti - la acea dată era încă activ - care avea a realizat cu mai bine de douăzeci și cinci de ani mai devreme o lucrare similară prin frescarea marelui zid al bisericii San Bernardino din Ivrea și a cărei influență a fost simțită clar în lucrările timpurii ale Monte. Scena nocturnă a Capturii lui Hristos este o citație aproape literală a celei analogice pictate de Spanzotti în Ivrea, cu moduri picturale care anticipează acea investigație a clarobscurului realității în lumina torțelor care vor fi atât de dragi Caravaggeschi . Cu toate acestea, la apogeul anilor în care a realizat frescele din Grații, Gaudenzio Ferrari a dat dovadă de o personalitate artistică autonomă. Dacă el - conștient de cele mai celebrate inovații artistice - se uită „înapoi” la Martino Spanzotti, o face în omagiu „nobilimii umane mai degrabă decât umaniste” exprimată de frescele din Ivrea, poeticii sale care privește realitatea umililor oameni, la credința lor trăită ca o căutare a sensului cu privire la efortul zilnic de a trăi.

S-a observat că această privire înapoi asupra pictorului din Valduggia vine, fără ezitare, să revadă chiar și modalitățile artistice ale producției picturale gotice din Piemont, începând cu vechiul Jaquerio , când servește pentru a obține o dramă mai scenografică în povestea Evangheliei. prin imagini. De aici și utilizarea reliefurilor din plastic pentru a evidenția mai bine strălucirea armurii soldaților sau strălucirea halourilor. Se simte, de asemenea, în acest fel, că Gaudenzio reflectă asupra lucrărilor Sacro Monte și asupra modurilor de a reduce pictura și sculptura la o sinteză.

Răstignire , frescă, 1513, zidul bisericii S. Maria delle Grazie, Varallo

Același aspect al scenelor - începând cu grandioasa Răstignire - pare să dorească să anticipeze proiectele aparatului decorativ al capelelor care vor fi construite pe peretele stâncos al Varallo.

„Cred - observă Giovanni Testori - că tocmai pe această Răstignire, unde, pentru un adevăr scenic mai concret, unele părți sunt pictate în proiecție, Gaudenzio și-a propus să convingă, dacă a existat vreodată nevoie, frații și Fabbricieri să accepte proiect și pentru a începe lucrul; zicând: "Vedeți? Oare grupul de femei nu arată deja ca o sculptură? Și scuturile? Și căștile? Și sulițele? Dar acolo sus, în spatele crucilor și de jur împrejur, vom pune păstorii, domnilor, voi, prietenii, o voi lua eu, mamele, întreaga vale; cu condiția ca lucrarea în sine, cu acea plină de sentimente, să-i convingă singuri ... "

( G. Testori, Gaudenzio Ferrari , catalogul expoziției Vercelli, 1956 )

Scenele de pe acest perete mare cu fresce nu numai că le anticipează pe cele pe care Gaudenzio însuși le va crea la Monte, dar devin - chiar și în ochii clienților ulteriori - un fel de "manifest programatic" pentru utilizarea artiștilor care, în timp, vor preia munca lui. Luați, de exemplu, Rugăciunea din grădină cu scena împărțită în două benzi, cea a lui Iisus în rugăciune și cea a apostolilor adormiți: același aspect va fi preluat fidel în aranjamentul statuilor de Giovanni d'Enrico ; sau observați figura „gozzuto” care apare în Salita al Calvario, care va fi preluată aproape literal de Tabacchetti în capela omonimă.

Prin urmare, există o relație strânsă între superbul zid gaudenzian din Santa Maria delle Grazie și unitatea dezvoltării lucrărilor din „marele teatru de munte” de pe peretele stâncos care se profilează peste biserică.

Capela Santa Margherita

Cele două capele care se deschid sub peretele despărțitor mare conțin fresce care sunt o mărturie suplimentară a calităților artistice ale lui Gaudenzio și a altora care sunt de mare importanță pentru înțelegerea începuturilor sale picturale. Este capela Santa Margherita frescată de Gaudenzio înaintea marelui zid, în 1507 , cu două scene evanghelice ( Prezentarea lui Iisus în Templu și cu Disputa cu medicii ) și cu grotești , un gen pictural în care Gaudenzio a excelat.

Capela Harului

Apoi, în dreapta, este Cappella delle Grazie cu fresce de la școala milaneză, databile în jurul anului 1491 (pe pereți scene ale Nașterii Fecioarei , Căsătoriei Fecioarei și Adorației Magilor și, în arcuri, figuri ale profeților ). Acestea sunt fresce care astăzi sunt atribuite atelierului lui Giovanni Scotto , unde - tot conform mărturiei antice a lui Giovanni Paolo Lomazzo - urma să aibă loc ucenicia picturală a lui Gaudenzio [3] . În aceeași capelă, deasupra altarului, există o sculptură din lemn, puternic revopsită, care o înfățișează pe Madona cu Pruncul stând în genunchi : este o icoană străveche foarte dragă devoțiunii populare.

Alte mărturii artistice prezente în biserică

Printre numeroasele lucrări din naos, trebuie menționat, pe peretele din stânga de lângă amvon, o frescă autografată de Fermo Stella , elev al lui Gaudenzio Ferrari și împreună cu el angajat în lucrările de pe Sacro Monte. Reprezintă o scenă care nu se repetă frecvent în arta sacră: este Iisus care își ia concediul de la mama sa , o temă preluată dintr-o omilie de Sfântul Ioan Gură de Aur .

Galerie de imagini

Notă

  1. ^(EN)Catrholic.org. Bazilici în Italia
  2. ^ Vezi A. Nova, Despărțirile în Lombardia între secolele XV și XVI: scene ale pasiunii și devotamentului franciscan , în „Franciscanismul în Lombardia: istorie și artă”, Silvana Editoriale, Milano, 1983.
  3. ^ Vezi E. Villata, Gaudenzio Ferrari. Anii uceniciei în E. Villata, S. Baiocco, op. cit. în bibliografie

Bibliografie

  • Alberto Bossi , Biserica Santa Maria delle Grazie și marele zid Gaudenziana din Varallo , Tipografia Borgosesia;
  • Giovanni Testori , Memento gaudenzian , în „Buletinul Societății istorice piemonteze de arheologie și artă plastică”, VIII-IX, 1954-57;
  • Vittorio Viale , G. Ferrari , Ed. ERI, Torino, 1969;
  • Edoardo Villata , Simone Baiocco Gaudenzio Ferrari, Gerolamo Giovenone: un început și o cale , Allemandi & C. , Torino, 2004

Elemente conexe

Alte proiecte