Martiriul Sfintei Ursula

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Martiriul Sfintei Ursula
CaravaggioUrsula.jpg
Autor Michelangelo Merisi da Caravaggio
Data 1610
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 140,5 × 170,5 cm
Locație Palazzo Zevallos , Napoli

Martiriul Sfintei Ursula este o pictură în ulei pe pânză (140,5 × 170,5 cm) executată în 1610 de Caravaggio și păstrată în galeria palatului Zevallos din Napoli .

Lucrarea este de fapt ultima lucrare a lui Merisi [1] , fiind făcută cu puțin înainte de moartea sa.

Istorie

Comandat la Napoli de bancherul genovez Marcantonio Doria (a cărui familie îl avea ca protector pe Sant'Orsola ), pictura a fost executată foarte repede de Caravaggio, probabil pentru că era pe punctul de a pleca la Porto Ercole , unde ar fi trebuit să îndeplinească formalitățile să fie iertat de interdicția de capital. Se știe că în timpul acelei călătorii pictorul și-a întâlnit moartea. Graba a fost de așa natură încât pânza nu a fost perfect uscată la livrare: pentru a accelera uscarea servitorilor neatenți, au expus-o la soare. După moartea artistului, s-a pierdut amintirea despre autorul picturii, care a fost atribuită în mod eronat lui Mattia Preti [2] .

Primul care a ghicit atribuirea corectă a martiriului a fost Ferdinando Bologna, care a avut ocazia să o observe în moșia baronilor romano-avezzani din Eboli , aparținând anterior familiei Doria, prinților din Angri și ducilor din Eboli. Ulterior, baronii au luat cu ei tabloul, a cărui valoare a fost înțeleasă, la Napoli , unde este expus în prezent la Palazzo Zevallos din via Toledo .

Atribuirea a fost constatată definitiv odată cu descoperirea, în arhiva Doria D'Angri, a unei scrisori scrise la Napoli la 1 mai 1610 de Lanfranco Massa, cetățean și avocat genovez din capitala napoletană a familiei Doria și direcționată către Genova pentru Marcantonio. Doria, fiul lui Doge Agostino: "Mă gândeam să vă trimit poza lui Sant 'Orzola săptămâna aceasta, totuși, pentru a mă asigura că o trimit complet uscată, am pus-o la soare, care mai devreme avea lacul care s-a uscat să ni-l dea de Caravaggio foarte mare.din nou să fie spus de Caravaggio să-și ia părerea că trebuie făcut ca să nu se strice ». Această scrisoare, pe lângă relatarea episodului soarelui, a sancționat definitiv autorul caravagesc al operei.

Pictura a fost apoi trimisă la Genova la 27 mai 1610 și a rămas acolo, deținută de descendenții clientului inițial până în 1832, anul în care pânza a fost adusă înapoi la Napoli de Maria Doria Cattaneo. După trecerea către familia Romano-Avezzano, tabloul a fost achiziționat în cele din urmă, în 1973, de Banca Comerciale Italiana de atunci . În urma fuziunilor corporative care au implicat banca de achiziții, actualul proprietar al picturii este grupul Intesa Sanpaolo .

Descriere și stil

După cum este obișnuit, Caravaggio se îndepărtează de iconografia tradițională a Sant'Orsola , în general prezentată doar cu simbolurile martiriului și în compania uneia sau mai multor fecioare însoțitoare; el alege în schimb să descrie chiar momentul în care sfântul, refuzând să se acorde tiranului Attila , este străpuns de el cu o săgeată, încărcând scena cu un ton deosebit de dramatic. Pictura este așezată în cortul lui Atila, abia sesizabilă datorită draperiei din fundal, care acționează aproape ca un fundal teatral. Întregul mediu, așa cum se obișnuiește în picturile caravaggești, este pătruns de un joc complex de lumină și umbră, care, totuși, în această ultimă pictură a artistului pare să ofere mai mult avantaj celui din urmă decât primului: este o oglindă a celor tulburați perioada pe care autorul o trăia în ultima parte a vieții sale.

Primul personaj din stânga este însuși Attila, înfățișat cu haine din secolul al XVII-lea; barbarul tocmai a tras săgeata și pare să-și fi regretat deja gestul: pare să-și slăbească aproape strângerea arcului și fața i se contractă într-o grimasă de durere, de parcă ar spune „ce am făcut?”. La mică distanță de el se află Sfânta Ursula, străpunsă de săgeata abia vizibilă de pe sân: își înclină capul în acea direcție și cu mâinile își împinge pieptul înapoi ca și când ar vedea mai bine instrumentul martiriului ei. El nu pare să simtă durere, mai degrabă o resemnare dezinteresată, dar fața și mâinile sale sunt foarte albe în comparație cu cele ale celorlalte personaje, un preludiu al morții sale imediate. De fapt, trei barbari, de asemenea, îmbrăcați în haine moderne (unul chiar poartă armură de fier), se grăbesc să-l susțină pe Sfânta Ursula și ei înșiși par neîncrezători la gestul brusc și impulsiv al conducătorului lor. În trăsăturile celei care se află imediat în spatele sfântului, Caravaggio s-a înfățișat cu gura deschisă și o expresie dureroasă: pare să primească piercingul împreună cu ea [1] .

În urma unei restaurări recente ( 2005 ), a apărut o pocăință : a reapărut o mână care stă între Sfânt și călău, aproape ca pentru a se opune executării; nu știm dacă a fost acoperit de Caravaggio însuși sau de intervenții ulterioare.

Notă

  1. ^ a b Palazzo Zevallos - Site oficial , pe palazzozevallos.com . Adus pe 27 martie 2012 .
  2. ^ Simona Caruso, Complete Caravaggio: Neapolitan period - The Martyrdom of Sant'Orsola , pe napoliflash24.it , 7 februarie 2018. Adus 9 ianuarie 2021 .

Bibliografie

  • Rossella Vodret (editat de), Dentro Caravaggio (catalogul expoziției desfășurate la Milano în 2017-2018) , Milano, Skira, 2017, pp. 190-192, ISBN 978-88-572-3607-0 .

Alte proiecte

Controlul autorității BNF ( FR ) cb14639070q (data)
Pictura Pictura portalului Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l Pictura