Michael Daugherty

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Michael Kevin Daugherty

Michael Kevin Daugherty ( Cedar Rapids , 28 aprilie 1954 ) este un compozitor , pianist și profesor american .

Este influențat de cultura populară , romantism și postmodernism și este unul dintre cei mai populari compozitori americani de muzică de concert din generația sa. Printre cele mai importante lucrări ale lui Daugherty se numără Metropolis Symphony for Orchestra (1988-93) inspirată din benzile desenate Superman, Dead Elvis pentru fagot solo și grup de cameră (1993), Jackie O (1997), Niagara Falls pentru formația simfonică (1997)), OZN pentru percuție solo și orchestră (1999) și pentru formație simfonică (2000), Clopote pentru Stokowski din Philadelphia Povești pentru orchestră (2001) și pentru formație simfonică (2002), Foc și sânge pentru vioară și orchestră solo (2003) inspirate lui Diego Rivera și Frida Kahlo , Time Machine pentru trei dirijori și orchestră (2003), Ghost Ranch pentru orchestră (2005) și Deus ex Machina pentru pian și orchestră (2007). Daugherty a fost descris de The Times (Londra) ca „un maestru constructor de icoane” cu „o imaginație independentă, un simț structural neînfricat și o ureche meticuloasă”. [1]

Daugherty este în prezent profesor de compoziție la Universitatea din Michigan Școala de muzică, teatru și dans din Ann Arbor , Michigan . [2] Muzica lui Michael Daugherty este publicată de Peermusic Classical, Boosey & Hawkes și, din 2010, Michael Daugherty Music / Bill Holab Music. [3]

Biografie

Primii ani

Copiii lui Daugherty: (de la stânga la dreapta) Tom, Pat, Michael, Tim și Matt, 1973

Michael Daugherty s-a născut într-o familie muzicală la 28 aprilie 1954 în Cedar Rapids , Iowa . Tatăl său Willis Daugherty (1929-2011) a fost baterist de jazz , country și western , mama sa Evelyn Daugherty (1927-1974) a fost cântăreață amator [4] iar bunica sa Josephine Daugherty (1907-1991) a fost pianistă de film mut . [5] Cei patru frați mai mici ai lui Daugherty sunt toți muzicieni profesioniști: Pat Daugherty (n. 1956), Tim Daugherty (n. 1958), Matt Daugherty (n. 1960) și Tommy D. Daugherty (n. 1961). [4]

Piesele centrale ale modestei case Daugherty, situată la 1547 5th Avenue SE în Cedar Rapids, au fost un pianist , un televizor și un jucător de disc. La vârsta de 8 ani, Daugherty s-a învățat să cânte la pian pompând pedalele pianistului pianistului și urmărind cum tastele pianului se mută în melodii Tin Pan Alley , precum Alexander's Ragtime Band . [4] Muzica a fost o activitate semnificativă în familia Daugherty, în special în timpul sărbătorilor, când rudele au sesiuni de melodii populare precum Misty și Sentimental Journey . În plus, familia Daugherty se aduna deseori în jurul televizorului seara pentru a viziona soiuri populare precum The Ed Sullivan Show , Jackie Gleason Show și The Tonight Show cu Johnny Carson . [6] Colecția de discuri a casei Daugherty a constat în principal din „ muzică ușoară ” din anii 1950 și muzică Broadway .

În anii de dezvoltare, mama lui Daugherty l-a încurajat să picteze, să deseneze desene animate, să danseze și să joace baschet, iar tatăl și unchiul său Danny Nicol l-au învățat să cânte la tobe de rock și jazz. Din 1963 până în 1967, Daugherty a cântat la toba de bas în Cavalerii de Smarald și tom-tomul în corpul de tambur Grenadier și bugle, unde a concurat cu alte corpuri de tamburi și bugle în orașele mici din Midwestern. În acești ani, Daugherty a fost angajat să livreze hârtii dimineața devreme pentru Registrul Des Moines și să livreze hârtii în cartierul său și la Cedar Rapids Mercy Hospital. [4]

Călătoria a fost o distracție importantă pentru familia Daugherty. De multe ori făceau călătorii lungi vara de-a lungul autostrăzilor cu două benzi pentru a ajunge la locații turistice, inclusiv la Muntele Rushmore , Cascada Niagara și Miami Beach . [5] În 1964, întreaga familie Daugherty a petrecut o vacanță de două săptămâni în Londra, unde The Beatles și Jimi Hendrix se aflau la înălțimea faimii lor, iar Carnaby Street era vârful de lance al culturii și modei pop, aceasta era în inima Swinging Anii șaizeci . [7]

Anii 1960 în America au fost o perioadă de mari frământări politice și schimbări sociale. Acest lucru a avut un impact mare asupra adolescenței Daugherty. [8] Demonstrațiile drepturilor civile pentru egalitate și integrare rasială și demonstrațiile împotriva Războiului Vietnamului au devenit evenimente obișnuite în Iowa în anii 1970, în special la Universitatea din Iowa din apropiere, în Iowa City . [9]

Din 1968 până în 1972, Daugherty a fost liderul, aranjatorul și organistul trupei sale de soul și funk rock din liceu, The Soul Company. [4] Această formație a interpretat o serie de hituri de James Brown și muzică Motown , Blood Sweat & Tears și Sly and the Family Stone . Din moment ce accesul la partituri era aproape imposibil, Daugherty a învățat să transcrie manual muzica ascultând discuri de vinil. Cu ajutorul tatălui său, care a condus trupa în tot statul, The Soul Company a devenit un grup local care cânta la dansuri de liceu și la alte evenimente. [7]

În aceiași ani, Daugherty a fost însoțitor al corului de concerte din Washington High School, pianist de jazz solo în cluburi de noapte și săli de dans și a apărut la televiziunea locală ca pianist pentru țară și western Dale Thomas Show . [4] Daugherty a intervievat artiști de jazz care au concertat în Iowa, inclusiv Buddy Rich , Stan Kenton , George Shearing și Rahsaan Roland Kirk, și a scris articole despre muzica lor pentru ziarul de liceu. [10] În timpul verilor 1972-77, Daugherty a cântat la orga Hammond la târgurile județene din Midwest pentru diferite vedete de muzică populară, cum ar fi Bobby Vinton , Boots Randolph , Pee Wee King și membrii Lawrence Welk Show . [4]

Instruire în Statele Unite și Europa

Daugherty a studiat compoziția de muzică și jazz la Universitatea North Texas College of Music din 1972 până în 76. Profesorii săi de compoziție au inclus Martin Mailman și James Sellars. Daugherty a cântat, de asemenea, la pian jazz în trupa Two O'Clock Lab Band. [4] A fost după ce a ascultat Dallas Symphony Orchestra piesa lui Samuel Barber Concertul pentru pian care Daugherty a decis să dedice energia complet la compoziție muzicală pentru etapa. [5] În 1974, dirijorul Anshel Brusilow a programat un nou loc de muncă la Orchestra Simfonică a Universității din North Texas, Daugherty avea 20 de ani. După premiera sa cu Mișcări pentru orchestră , facultatea de compoziție i-a acordat lui Daugherty o bursă, care i-a permis să-și continue studiile muzicale la universitate. Daugherty a obținut o diplomă de licență în compoziție la North Texas State University în 1976. [4]

În același an, Daugherty s-a mutat la New York pentru a experimenta noua scenă muzicală explozivă. În timp ce acolo a studiat serialismul cu Charles Wuorinen la Manhattan School of Music timp de doi ani și în 1978 a primit un Master of Music în compoziție. [4] Pentru a câștiga bani pentru studiile sale, Daugherty s-a angajat ca portier la Carnegie Hall și ca pianist de repetiție pentru lecțiile de dans regizate de dansatorul din New York Jacques d'Amboise . [11]

Fiică la IRCAM , 1979

Daugherty participa frecvent la noi concerte de muzică în „uptown” și „downtown” din New York; aici a întâlnit compozitori precum Milton Babbitt , Morton Feldman și Pierre Boulez . [4] În 1978, Boulez, pe atunci director muzical al Filarmonicii din New York , l-a invitat pe Daugherty să contacteze noul său institut de muzică pe computer din Paris: IRCAM ( Institut de Recherche et Coordination Acoustique / Musique ). O bursă Fulbright i-a permis să se mute la Paris pentru a studia muzică pe computer la IRCAM din 1979 până în 1980. În timpul șederii sale la IRCAM a întâlnit mulți compozitori precum Luciano Berio , Gérard Grisey , Tod Machover și Frank Zappa . [4] La Paris a avut ocazia să asculte muzica contemporană a principalilor compozitori europeni ai vremii interpretată de Ensemble l'Itinéraire și Ensemble InterContemporain din Boulez. De asemenea, a participat la cursuri de analiză susținute de Betsy Jolas la Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris . [4]

În toamna anului 1980, Daugherty s-a întors în America pentru a-și continua studiile doctorale în compoziție la Școala de Muzică Yale. În acea perioadă, Jacob Druckman (care a fost unul dintre cei mai influenți compozitori ai Americii) a fost președinte al departamentului de compoziție al lui Yale și compozitor în reședință la Filarmonica din New York. Daugherty a studiat cu Druckman și alți compozitori câștigători ai Premiului Pulitzer la Yale, inclusiv Bernard Rands și Roger Reynolds . De asemenea, a studiat sisteme de notație improvizaționale și în formă deschisă cu compozitorul de muzică experimentală Earle Brown . [4] Cursul de compoziție al lui Daugherty la Yale a inclus studenți de compoziție care vor deveni ulterior voci unice și importante în muzica contemporană: compozitorii Michael Gordon , David Lang și Julia Wolfe din grupul Bang on a Can; alături de Robert Beaser, Aaron Jay Kernis , Scott Lindroth și Betty Olivero. [12]

La Yale Daugherty și-a scris disertația despre relația dintre muzica lui Charles Ives și Gustav Mahler și scrierile lui Goethe și Ralph Waldo Emerson . [4] A lucrat îndeaproape la această disertație cu John Kirkpatrick, care a fost curatorul Colecției Ives de la Yale și în 1938 a oferit premiera Sonatei pentru pian Nr. 2: Sonata Ives Concord . De asemenea, Daugherty a continuat să fie interesat de jazz, unde a lucrat cu Willie Ruff și a dirijat Yale Jazz Ensemble. Ruff a fost cel care l-a prezentat pe Daugherty aranjatorului de jazz Gil Evans care, la acea vreme, căuta un asistent. În următorii câțiva ani, Daugherty a călătorit cu trenul de la New Haven la cabinetul privat al lui Evans din Manhattan. El l-a ajutat pe Evans să-și organizeze manuscrisele muzicale și să finalizeze proiecte. Cel mai notabil proiect a fost reconstrucția aranjamentelor pierdute ale lui Porgy și Bess , care fuseseră folosite inițial pentru înregistrarea din 1958 cu Miles Davis . [4]

În vara anului 1981, Daugherty a studiat compoziția cu compozitorul câștigător al lui Pulitzer, Mario Davidovsky, ca membru al compoziției la Tanglewood , care, la acea vreme, era renumit ca un bastion al muzicii abstracte și atonale . În Tanglewood, Daugherty l-a întâlnit pe compozitorul și dirijorul Leonard Bernstein . După ce a ascultat muzica lui Daugherty în Tanglewood, Bernstein l-a încurajat pe Daugherty să ia în considerare în mod serios integrarea muzicii populare americane cu muzica de concert. [8] La începutul anilor 1980, atitudinea populistă a lui Bernstein a fost rareori împărtășită de critici care au favorizat muzica concertistică „serioasă” contemporană. [13]

Un an mai târziu, în vara anului 1982, Daugherty a plecat în Germania pentru a participa la Darmstädter Ferienkurse (Internationale Ferienkurse für Neue Musik - Cursuri internaționale de vară în Darmstadt în muzică nouă). [4] Darmstadt a fost unul dintre centrele de frunte pentru muzică nouă din Europa, unde estetica muzicală a lui Theodor W. Adorno era încă de mare influență. Daugherty a participat la prelegeri ale compozitorilor, inclusiv Brian Ferneyhough și Karlheinz Stockhausen, și spectacole ale Cvartetului de coarde Arditti. În Darmstadt, Daugherty s-a împrietenit cu fiul lui Karlheinz, trompetistul Markus Stockhausen. Împreună au format un grup experimental de improvizație (Markus Stockhausen la trompetă și electronică și Daugherty la sintetizatoare) care, timp de câțiva ani, a concertat în săli de concerte și cluburi din toată Europa. [4]

De la stânga la dreapta: György Ligeti , Lukas Ligeti, Vera Ligeti, Conlon Nancarrow și Michael Daugherty la ISCM World Music Days din Graz, Austria, 1982

În toamna anului 1982, Daugherty a fost invitat de compozitorul György Ligeti să studieze compoziția cu el la Hochschule für Musik und Theatre Hamburg . Pe lângă participarea la seminarul de compoziție al Ligeti (care a avut loc în apartamentul său din Hamburg), Daugherty a călătorit cu Ligeti pentru a participa la concerte și festivaluri ale muzicii sale în toată Europa. [4] În acel moment Ligeti era interesat de muzica lui Conlon Nancarrow , care trăia izolat în Mexico City și compunea muzică poliritmică complexă pentru pianole . Pianola (acum veche) a muzicianului era un instrument muzical familiar și nostalgic pentru Daugherty. Daugherty l-a cunoscut pe Nancarrow la Graz, Austria, când Ligeti i-a prezentat Nancarrow și muzica sa intelectualității europene la Zilele Mondiale ale Muzicii din 1982 ale ISCM (Societatea Internațională pentru Muzică Contemporană). [14] În următorii doi ani (1983-84), Daugherty a continuat să studieze cu Ligeti în timp ce era angajat ca pianist de jazz solo în cluburile de noapte din Cambridge, Anglia și Amsterdam. Pentru a crea muzică „originală” Ligeti l-a încurajat și inspirat pe Daugherty să găsească noi modalități de a integra muzica pe computer , jazz, rock și muzica populară americană cu muzica de concert. [4] În toamna anului 1984, Daugherty s-a întors în America și și-a dedicat cariera făcând exact asta.

Discografie

Înregistrări pe Naxos

Michael Daugherty: Dreamachine / Trail of Tears / Reflections on the Mississippi (Glennie, A. Porter, Jantsch, Albany Symphony, DA Miller) Naxos

8.559807

 Concerte
Michael Daugherty: Fire and Blood / MotorCity Triptych / Raise the Roof (Kavafian, B. Jones, Detroit Symphony, N. Jarvi) Naxos

8.559372

 Orchestră
Michael Daugherty: Metropolis Symphony / Deus ex Machina (T. Wilson, Nashville Symphony, Guerrero) Naxos

8.559635

 Orchestra, concerte
Michael Daugherty: Mount Rushmore / Radio City / Evanghelia după sora Aimee (P. Jacobs, Pacific Chorale, Pacific Symphony, St. Clair) Naxos

8.559749

 Cor - secular, orchestră, muzică de grup / trupă
Michael Daugherty: Philadelphia Stories / OZN (Glennie, Colorado Symphony, Alsop) Naxos

8.559165

 Orchestră
Michael Daugherty: Route 66 / Ghost Ranch / Sunset Strip / Time Machine (Bournemouth Symphony, Alsop, Mei-Ann Chen, L. Jackson) Naxos

8.559613

 Orchestra, muzică de cameră, orchestră
Michael Daugherty: Sunset Strip / Williams, J.: Escapades / Rorem, N.: Lions / Rouse, C.: Friandises (Marsalis, North Carolina Symphony, Llewellyn) BIS

BIS-SACD-1644

 Orchestră
Michael Daugherty: Tales of Hemingway / American Gothic / Once Upon A Castle (Bailey, P. Jacobs, Nashville Symphony, Guerrero) Naxos

8.559798

 Concerte, orchestră, concerte
Lees, B.: Passacaglia / Persichetti, V.: Symphony No. 4 / Michael Daugherty: Hell's Angels (American Contrasts) (Oregon Symphony, DePreist) Delos

DE3291

 Orchestra, instrumentală
Mackey, J.: Strange Humors / Michael Daugherty: Raise the Roof / Brooklyn Bridge / SYLER, J.: The Hound of Heaven (Rutgers Wind Ensemble, Berz) Naxos

8.572529

 Concerte
Rouse, C.: Wolf Rounds / Michael Daugherty: Ladder to the Moon / Maslanka, D.: Trombone Concerto (Universitatea din Miami Frost Wind Ensemble) Naxos

8.572439

 Orchestră
Povestea lui Naxos (The) - Coloana sonoră Proiecte speciale Naxos

9.00124

 Orchestră
Muzică de trupă de muzică - Michael Daugherty / Burrit, M. / Gillingham, D. (Sinergie) (John B. Yeh, Ansamblul de vânt al Columbus State University, Rumbelow) Naxos

8.572319

 Concerte

Predare: Oberlin, Michigan, reședințe și servicii

Daugherty este un educator activ al compozitorilor tineri și un susținător al muzicii contemporane. În calitate de profesor asistent de compoziție la Conservatorul de Muzică Oberlin (1986-91), [2] Daugherty a organizat reședințele compozitorilor cu spectacole de muzică; printre aceștia s-au numărat Luciano Berio , John Harbison , Christopher Rouse , Roger Reynolds , Kenneth Gaburo , Morton Subotnick , Herbert Brün și Salvatore Martirano . Daugherty a organizat, de asemenea, Electronic Festival Plus Festival din 1988, care a avut loc la Oberlin și a prezentat muzica a peste 50 de compozitori. Un Oberlin Daugherty (care joacă sintetizatorul) a cântat și a înregistrat împreună cu trompetistul de jazz Donald Byrd, care a predat acolo din 1987 până în 1989. [15]

În 1991, Daugherty a fost invitat să se alăture facultății de compoziție a Școlii de muzică a Universității din Michigan (Ann Arbor). [8] El l-a înlocuit pe compozitorul Leslie Bassett , câștigător al Premiului Pulitzer, care s-a retras după 40 de ani de serviciu universitar. [16] Daugherty a fost co-președinte al departamentului de compoziție cu compozitorul William Bolcom din 1998 până în 2001 și președinte al departamentului din 2002-2006. [17] În calitate de profesor de compoziție la Universitatea din Michigan, Daugherty a fost și continuă să fie un mentor pentru mulți dintre cei mai talentați compozitori tineri de astăzi, [8] dintre care mulți au fost recunoscuți de Academia Americană de Arte și Litere, au câștigat premii pentru compozitori de la BMI și ASCAP și au primit comisioane de la orchestre de frunte, ansambluri de vânt și de cameră, cum ar fi The Optth Blackbird, Kronos Quartet și Dogs of Desire. Acești compozitori includ, printre alții: Richard Adams, Clarice Assad , Alexis Bacon, Kevin Beavers, Marcin Bela, Derek Bermel , John Berners, David Biedenbender, Andrew Bishop, Bret Bohman, Julia Bozone, Matt Browne, Daniel Thomas Davis, Ian Dicke, Christopher Dietz, Paul Dooley, Roshanne Etezady, Gala Flagelo, Gabriela Lena Frank , Tucker Fuller, Rodney Grisanti, Iman Habibi, Patrick Harlin, Carolina Heredia, Deniz Ince, Donia Jarrar, Elizabeth Kelly, Kristin Kuster , James Lee III, Shuying Li, David T. Little , Pei Lu, John Maki, Kevin March, Theresa Martin, Jeff Myers, Stephen Newby, Carter Pann , Jules Pegram, Joshua Penman, Tanner Porter, Joel Puckett , Andrea Reinkemeyer , Manly Romero, Daniel Bernard Roumain, Felicia Sandler , Michael Schachter, David Schober, Nina Shekhar, Arlene Sierra , Carlos Simon, DJ Sparr , Matthew Tommasini, Kirsten Volness, Aleksandra Vrebalov, Daniel Worley, Roger Zare , Daniel Zlatkin și Bill Zuckerman. [18]

La Universitatea din Michigan, Daugherty a organizat rezidențe pentru compozitori invitați cu spectacole de muzică; acestea includ Henryk Górecki, Louis Andriessen , Michael Colgrass , David Lang, Tania Leone, Michael Torke , Joan Tower , Betsy Jolas și György Ligeti . [2] De asemenea, a compus numeroase lucrări noi, inclusiv Niagara Falls (1997) și Bells for Stokowski (2002), pentru Universitatea din Michigan Symphony Band și cei mai recenți dirijori ai săi, H. Robert Reynolds (dirijor 1975-2001) și Michael Haithcock (regizor din 2001). [19]

Daugherty a organizat un festival și o conferință istorică de trei zile, intitulată ONCE. MAI MULTE., Care a avut loc în perioada 2-4 noiembrie 2010 la Rackham Auditorium, situat pe campusul Universității din Michigan. [20] Pentru prima dată în 50 de ani, compozitorii originali ONCE Robert Ashley, Gordon Mumma, Roger Reynolds și Donald Scarvada s-au întors la Ann Arbor pentru a participa la concerte cu compozițiile lor recente și lucrări istorice și revoluționare din cadrul festivalului original ONCE desfășurat în Ann Arbor în anii 1960. [2]

Daugherty a fost judecător final pentru Broadcast Music Incorporated (BMI) Student Composers Awards, [21] Gaudeamus International Composers Competition [22] și Detroit Symphony Orchestra Elaine Lebenborn Award for Female Composers. [23] A fost, de asemenea, vorbitor pentru National Endowment for the Arts [2] și Meet the Composer. [11] Daugherty a îndrumat compozitori pentru lecturile de muzică ale tinerilor compozitori din organizații precum Orchestra Compozitorilor Americani , Orchestra Compozitorilor din Minnesota, Festivalul de muzică contemporană Cabrillo, Simfonia Omaha și Institutul tinerilor compozitori al Apeldoorn (Olanda). [2]

Daugherty este activ ca susținător al muzicii noi cu numeroase orchestre din toată America. A fost compozitor în reședință cu Orchestra Louisville (2000), Detroit Symphony Orchestra (1999-2003), Colorado Symphony Orchestra (2001-02), Cabrillo Festival of Contemporary Music (2001, 2006, 2011), Westshore Symphony Orchestra (2005- 06), Eugene Symphony (2006), Henry Mancini Summer Institute (2006), Music from Angel Fire Chamber Music Festival (2006), Pacific Symphony (2010), Chattanooga Symphony and Opera (2012), New Century Chamber Orchestra (2014) și Orchestra Simfonică Albany (2015). [2]

Daugherty este un compozitor invitat frecvent la universitățile și școlile de muzică americane, unde predă cursuri magistrale de muzică și colaborează cu tineri compozitori și grupuri de studenți. Instituțiile de învățământ superior care au invitat-o ​​pe Daugherty includ, printre altele, Universitatea Texas din Austin , Universitatea Colorado din Boulder , Universitatea Rice , Universitatea Northwestern , Universitatea Syracuse , Universitatea Indiana , Universitatea Iowa , Universitatea North Texas, Universitatea Vanderbilt , Louisiana State University , Appalachian State University, University of Southern California , Eastman School of Music , The Hartt School, Juilliard School of Music și Shenandoah University Conservatory of Music. [2]

În 2001, Daugherty a fost invitat să-și prezinte muzica cu concertele trupei United States Air Force Band la Midwest Clinic "The Midnight Special" din Chicago . De asemenea, în zona Chicago, Daugherty a participat frecvent la programul Ravinia Festival Community Outreach, care a fost conceput pentru a promova și încuraja muzica nouă de către grupurile de studenți din școlile publice din Chicago. Daugherty continuă să lucreze cu multe orchestre de tineri, ansambluri de vânt și grupuri muzicale din toată țara. [2]

Premii si onoruri

Daugherty a primit numeroase premii, distincții și burse pentru muzica sa, inclusiv: Premiul Kennedy Center Freidheim (1989) pentru compozițiile sale Snap! și Blue Like a Orange , Goddard Lieberson Fellowship de la Academia Americană de Arte și Litere (1991), bursa de la National Endowment for the Arts (1992), Fundația Guggenheim (1996) și Premiul Stoeger de la Lincoln Center’s Chamber Music Society (2000). În 2005, Daugherty a primit Premiul pentru compozitor al Orchestrei Simfonice Lancaster și în 2007, Orchestra Simfonică Delaware a selectat-o ​​pe Daugherty ca câștigătoare a premiului duPont AI. Tot în 2007, Daugherty a fost nominalizat la „Compozitor clasic remarcabil” la Detroit Music Awards și a primit premiul Ostwald al Asociației Americanilor a Bandmasters pentru compoziția sa Ridică acoperișul pentru Timpani și trupa simfonică. Simfonia Metropolis a lui Daugherty și concertul său de pian Deus ex Machina , înregistrat de Simfonia Nashville, au câștigat trei premii Grammy [24] în 2011 la categoriile Cea mai bună compoziție clasică contemporană, Cea mai bună interpretare orchestrală și Cea mai bună album de muzică clasică. [2] În 2017, Daugherty a primit trei premii Grammy în categoriile Cea mai bună compoziție clasică contemporană , Cea mai bună compendie clasică și Cea mai bună solo instrumentală clasică contemporană (Zuill Bailey) pentru înregistrarea Nashville Symphony a Tales of Hemingway pentru violoncel și orchestră, American Gothic pentru orchestră, și Once Upon a Castle pentru orgă și orchestră. [25]

Notă

  1. ^ Finch, H. (1998). Veți crede că o trupă poate zbura. The Times , (Londra, Anglia), Arte. 2 aprilie 1998.
  2. ^ a b c d e f g h i j Michael Daugherty . Facultatea și personalul Școlii de muzică, teatru și dans de la Universitatea Michigan. Accesat la 23 mai 2014.
  3. ^ "Hal Leonard semnează un acord exclusiv de distribuție a muzicii tipărite cu Michael Daugherty Music" , Hal Leonard. Accesat la 23 mai 2014.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Clague, Mark. Daugherty, Michael (Kevin). New Groves Dictionary of American Music, ediția a II-a, Vol 2, pp. 548 - 550. Oxford University Press: 26 noiembrie 2013.
  5. ^ a b c Goolian, Betsy. "King of the Road: Composer Take Inspiration from the Highways and Byways of America" Arhivat 23 august 2010 la Internet Archive. University of Michigan. Accesat la 23 mai 2014.
  6. ^ "BWW Interviews: Composer Michael Daugherty on 'Reflections On the Mississippi For Tuba and Orchestra" . 20 martie 2013. Adus 23 mai 2014.
  7. ^ a b "Obituaries: Willis Bertram Daugherty". Arhivat la 23 mai 2014 la Internet Archive . Vinton Today. 23 decembrie 2011. Adus 23 mai 2014.
  8. ^ a b c d Muzudmar, Tanya. „MASTERMIND: Michael Daugherty” . Media concentrată. 30 iunie 2010. Accesat la 23 mai 2014.
  9. ^ "Proteste studențești din anii 1970" . Bibliotecile Universității din Iowa. 4 mai 2010. Accesat la 23 mai 2014.
  10. ^ Kelly, Michael D. Immaculata Symphony Program Notes. Arhivat 4 martie 2017 la Internet Archive. 11 aprilie 2012. Accesat la 23 mai 2014.
  11. ^ a b „Artistul pictogramei: Michael Daugherty” . Muzică nouă. 1 ianuarie 2007. Accesat la 23 mai 2014.
  12. ^ Bliss, Andrew M. David Lang: Deconstructing a Constructivist Composer. Lexington, Kentucky: 2008, pp. 9.
  13. ^ Rockwell, John. „Masa lui Leonard Bernstein din fericire reconsiderată” . Jurnalul Artelor. 25 octombrie 2008. Adus 23 mai 2014.
  14. ^ McCutchan, Ann. Musa care cântă: Compozitorii vorbesc despre procesul creativ. New York: Oxford University Press, 25 septembrie 2003, pp. 175.
  15. ^ Byrd, Donald. Harlem Blues. Înregistrări de referință: 1988.
  16. ^ Chapman, Carter C. "Leslie Bassett", în A Composer's Insight: Thoughts, Analysis, and Commentary on Contemporary Masterpieces for Wind Band, vol. 2. Timothy Salzman, ed. Galesville, Maryland: Meredith Music Publications, 2003, pp. 1.
  17. ^ Soames, Nicolas. „Povestea lui Naxos: Povestea extraordinară a casei de discuri independente care a schimbat înregistrarea clasică pentru totdeauna”. Londra: Hachette Digital, 2012.
  18. ^ (RO) Michael Daugherty | Școala de muzică, teatru și dans UM , pe smtd.umich.edu . Adus la 11 iulie 2018 .
  19. ^ Cascada Niagara, Prezentare generală . Faber Music. Accesat la 23 mai 2014.
  20. ^ ONCE.MORE.:ONCE ACUM , pe Happening @ Michigan , Universitatea din Michigan. Adus la 15 iulie 2015 .
  21. ^ „Câștigătorii compozitorilor studenți BMI anunțați” . 23 mai 2006. Adus 23 mai 2014.
  22. ^ Tripani, Christopher. „Trimite-l la Amsterdam” . Muzică nouă. 2 septembrie 2008. Accesat la 23 mai 2014.
  23. ^ "DSO anunță câștigătoarea concursului pentru femei compozitoare" . 5 martie 2007. Accesat la 23 mai 2014.
  24. ^ Nominați și câștigători ai premiilor Grammy, 2011 Copie arhivată , pe grammy.com . Adus la 3 martie 2013 (arhivat din original la 3 mai 2012) .
  25. ^ Premiile Grammy 2017: lista completă a nominalizaților , pe latimes.com .

Bibliografie

Altri progetti

Collegamenti esterni

Interviste

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 42034256 · ISNI ( EN ) 0000 0000 8121 019X · Europeana agent/base/152031 · LCCN ( EN ) no92023457 · GND ( DE ) 132421488 · BNF ( FR ) cb13981672j (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-no92023457
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Michael_Daugherty&oldid=119091348 "