Adorația Magilor (Gentile da Fabriano)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără note de subsol
Această intrare sau secțiune despre subiectul intrări comune lipsește sau lipsește în note specifice și referințe bibliografice .
Deși există o bibliografie și / sau linkuri externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu promptitudine originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Adorarea Magilor
Gentile da Fabriano - Adorația Magilor - Google Art Project.jpg
Autor Dragă da Fabriano
Data 1423
Tehnică Tempera , aur și argint pe lemn
Dimensiuni 300 × 282 cm
Locație Galeria Uffizi , Florența

Adorația Magilor este o pictură în lemn de tempera și aur (173x228 cm cu ramă 303x282) de Gentile da Fabriano , datată 1423 și păstrată în Galeria Uffizi din Florența . Lucrarea a fost semnată deasupra predelei : „ OPVS GENTILIS DE FABRIANO ”. Capodoperă a artistului și a goticului internațional în Italia în general, păstrează cadrul elaborat sculptat în lemn aurit, în mare parte original.

Istorie

În registrul funciar florentin din 1427 , primul din istorie, Palla Strozzi părea a fi cel mai bogat cetățean al orașului. Retaul lui Gentile a fost comandat de el imediat ce acesta din urmă a ajuns la Florența (găzduit în aceleași case ale Strozzi), în 1420 [1] și a fost destinat noii capele din bazilica Santa Trinita pe care Lorenzo Ghiberti o terminase în acele ani. Finalizat trei ani mai târziu, cu ajutorul pictorilor care au venit cu el precum Arcangelo di Cola da Camerino , Giovanni da Imola și Michele d'Ungheria [2] , pictura a fost o expresie fericită a stilului gotic internațional dominant de atunci, în ciuda faptului că fiind deja cunoscute experimentele „renascentiste” ale lui Masaccio și Brunelleschi . Cunoaștem documentul soldului plății, care în sine a constituit o cheltuială considerabilă, 150 de florini de aur . S-a discutat mult despre alegerea lui Palla Strozzi, un om cult, umanist rafinat și iubitor de cultură greacă, a unei opere de stil internațional mai degrabă decât a unei opere mai avangardiste, în stil renascentist . În realitate, trebuie să ținem cont de coexistența mai multor tipuri de gust în Florența vremii, unde trecerea de la un stil la altul nu a fost imediată.

În 1806 , în timpul suprimărilor napoleoniene , panoul a fost mutat într-un depozit, pentru a fi apoi transferat în 1810 la Galeria Academiei , pentru educarea tinerilor studenți. În 1812 , în timpul jefuirii napoleoniene a Marelui Ducat al Toscanei , a fost lipsită de compartimentul predelii cu Prezentarea în Templu , care se află de atunci în Muzeul Luvru . În 1919 , retaula a sosit în galeria florentină cu o copie a predelei în locul originalului [3] .

Descriere

Vederea stelei și plecarea Magilor

Tema adorației Magilor s-a împrumutat bine unei montări somptuoase și opulente, care sărbătorea bogăția clientului și priceperea artistului. Gentile s-a simțit în largul său cu misiunea, putându-se dedica abordării mai multor episoade minuscule, asupra cărora privitorul este invitat să facă o pauză individuală, conform modelului literar oferit de ekfraza bizantină, descrierile / interpretările operelor de artă care circulă la Florența cel puțin din 1415 . De fapt, clientul a avut o adevărată „pasiune bizantină”, pe care a manifestat-o ​​prin achiziționarea de coduri antice și studierea greacă cu Emanuele Crisolora din Constantinopol [1] .

Procesiunea Magilor se desfășoară pe întreaga parte centrală a picturii, exploatând forma tripartită din partea superioară pentru a da naștere la multiple focare de acțiune, îmbogățite de o multitudine de detalii naturaliste și costumiste, care creează un efect vibrant acolo unde ochiul privitorului se mișcă de la un detaliu la altul.

Există o mare profuzie de aplicații în aur și argint, în articole de îmbrăcăminte, în hamuri de cai, câini de vânătoare, coroane, săbii și cadouri. Metalele, aplicate în frunze foarte subțiri, au fost apoi gravate cu mâna liberă, perforate sau acoperite cu glazuri ușoare, care creează un efect de lumină difuză. Alteori, efectele de relief se obțin prin aplicarea „pastiglia” (tencuială și lipici) acoperită cu aur și pigmenți.

Spațiul este independent de orice regulă de perspectivă, în ciuda profunzimii scenei, personajele se suprapun într-un mod haotic și festiv, creând un întreg ireal și de poveste.

Marea abilitate a Gentile este, de asemenea, să poată transmite ideea componentei materiale a țesăturilor, moliciunea tenurilor, prospețimea vegetației.

Lunetele

Fecioara a anunțat

Retaul nu reprezintă o singură scenă, ci spune întreaga călătorie a celor trei înțelepți orientali care au urmat cometa pentru a ajunge la prezența copilului Isus. Narațiunea începe în cele trei lunete , din stânga, unde îi puteți vedea pe cei trei magi, îmbrăcați în aur, care văd cometa din vârful Muntelui Carrier , descrisă ca o stâncă cu vedere la mare; imediat începe și ajunge procesiunea, în luneta centrală, lângă orașul Ierusalim , pictată într-un peisaj fermecat de câmpuri cultivate și crânguri înflorite; în cele din urmă vedem intrarea în oraș.

Tonul procesiunii trebuie să fi fost complet nou pentru Florența, care seamănă cu grupuri de aristocrați eleganți mai mult ca o petrecere de vânătoare decât ca o scenă religioasă.

Procesiunea centrală

Procesiunea reapare apoi din dreapta și ocupă întreaga jumătate inferioară a picturii. În stânga este punctul de sosire al Grotei Nașterii Domnului unde s-a așezat cometa luminoasă și unde boul și măgarul sunt în fața ieslei. În fața adăpostului unei colibe dărăpănate se află Sfântul Iosif, Madona așezată cu Pruncul și doi slujitori. Cei trei magi sunt îngenunchiați în fața Copilului: primul, cel în vârstă, a pus deja coroana la picioarele Sfintei Familii și este prosternat pentru a primi binecuvântarea Copilului; darul său este deja în mâinile slujitorilor; al doilea, de vârstă matură, este pe cale să se ghemuit și cu mâna dreaptă scoate coroana, în timp ce cu stânga ține potirul de aur al darului său; al treilea tocmai a coborât din cal, un servitor de fapt încă mai îndepărtează pintenii, dar cu privirea se uită deja la copil și ține o fiolă de aur pe care să o dea în mână. Cei trei magi sunt reprezentați în cele trei vârste ale omului: tinerețe, maturitate și bătrânețe. Hainele lor au o splendoare incredibilă, cu brocarturi de aur fin arabesc, coifuri spumante și curele cu știfturi prețioase, obținute în relief prin perforare și aplicații.

În spatele lor, într-o poziție centrală, există două personaje, două portrete bine recunoscute: omul cu șoimul în mână, în cel mai bogat costum după cel al Magilor (un damasc cu desene vegetale, dar fără aurire) este clientul Palla Strozzi , în timp ce cel de lângă el, privind spre privitor, este probabil fiul său cel mare Lorenzo, chiar dacă Giorgio Vasari a indicat în locul său un autoportret al Gentililor, puțin probabil într-o poziție atât de proeminentă, în plus, indicația către artiștii pentru a evidenția propriile sale portrete pictându-se cu privirea îndreptată spre privitor este puțin mai târziu, cuprins în lucrările lui Leon Battista Alberti .

Numeroase sunt animalele care animă scena, pornind de la grupul de cai care, înspăimântați de un leopard , creează o mișcare de linii centrifuge. Mai jos este un ogar, portretizat cu precizie naturalistă, care se întinde între picioarele unui cal, cu un magnific guler auriu obținut în relief. Mai în spate se află un alt leopard, un dromedar , două maimuțe , un șoim zburător și alte păsări, care creează o colecție exotică plină de viață.

Printre personajele procesiunii se remarcă numeroși slujitori, printre care unul în prim-plan care ține sabia unuia dintre regi și are o bandă de umăr care amintește personajele Kufic cu litere aurii în relief.

Cuspizi

Retaul este încadrat de o bogată structură din lemn auriu care amestecă goticul sienez cu Renașterea florentină .

Cele trei cuspizi sunt decorate cu un tondo, în centru, și de doi profeți întinși pe laturi, în timp ce în partea de sus sunt heruvimi mai simpli.

În cuspida stângă există:

În cuspida centrală

În cuspida dreaptă

Pe micile ferestre cu o singură lancetă de pe laturile cadrului, Gentile reprezenta o serie de buchete florale, reprezentate cu prospețime de observație, una diferită de cealaltă. Ei recunosc: crocuri , iris , crini , glorii de dimineață și borage .

Predella

Naşterea Domnului
Zbor în Egipt

Predela este compusă din trei compartimente dreptunghiulare, care arată (din stânga) Nașterea Domnului , Fuga în Egipt și copia Prezentării lui Iisus în Templu care a fost pictată de Gaspare Diomede della Bruna în 1903 (originalul este deținut de Muzeul Luvruului din secolul al XIX-lea ) [4] .

Nașterea Domnului este așezată noaptea, în același cadru cu altarul central: în stânga puteți vedea aceeași clădire roz, unde cele două roabe ale Mariei se odihnesc sub un arc: una doarme cu capul întoars spre spate, cealaltă este treaz și se uită la scena centrală, în care Copilul nou-născut emite o strălucire de sfințenie care luminează totul: Maria îngenuncheată în adorare, boul și măgarul în semicerc și Sfântul Iosif care, conform schemei tradiționale, este adormit și un pic pe margine, pentru a sublinia rolul său de simplu protector al Mariei și al lui Isus, fără un rol activ în naștere. O mare sensibilitate luministică este iluminarea de jos a acoperișului din fața ușii clădirii și a peșterii sau a umbrelor care acoperă doar jumătate din acoperișul sub care sunt adăpostite femeile de serviciu. O sensibilitate similară luminează doar unele dintre crenguțele puieților pe care se sprijină Iosif. În fundalul din dreapta, o altă apariție luminoasă, în acest caz îngerească, domină episodul anunțului către păstori; restul peisajului montan sterp este în umbră, sub un cer înstelat care prezintă o sensibilitate atmosferică timpurie, în strălucirea care începe să iasă lângă orizont. În partea stângă sus puteți vedea și o felie de lună.

Fuga în Egipt este amplasată într-un peisaj bogat, cu aceiași protagoniști: Maria cu Copilul, călare pe măgar, Iosif care călăuzește și cele două servitoare în spate. Dacă personajele centrale au ca fundal o movilă special creată, pe laturi peisajul se extinde atât cât vede ochii. Cerul senin domină o zi de vară, iluminând fructele din copaci, vârfurile muntilor, castelele și orașele, inclusiv cea de basm din dreapta, toate compuse din cupole, turnuri, clopotnițe și alte clădiri cu culori pastel ireale, pe care cineva l-a definit ca „marțipan” [5] . Drumul este pietriș, cu pietrișurile pictate pe rând și întreaga scenă pare să strălucească într-un praf auriu, care provine din razele discului soarelui, complet auriu, în stânga sus.

Stâlpi

Stâlpii sunt decorați cu fante polilobate în care sunt reprezentate diverse flori și plante, investigate cu aspectul naturalist tipic artistului. Au forme complicate și abundente, așa cum este tipic lucrărilor de fază matură ale artistului, în locul seriei ordonate de flori mici din picturile timpurii. Pentru a reda mai bine efectul realismului, artistul a pictat deseori pliante și câteva inflorescențe direct pe cadru, parcă ieșind din ajur, conform unei scheme extrem de iluzioniste.

Restaurare

În 2004 lucrarea (cu excepția predelei păstrate în Luvru) a fost restaurată datorită contribuției prof. Abramo Galassi, pe atunci președinte al Faber [6] din Fabriano.

Restaurarea, condusă de Sandra Freschi și Nicola Ann MacGregor sub supravegherea lui Alessandro Cecchi, directorul departamentului de pictură din Evul Mediu până la începutul Renașterii, a adus la lumină lacurile originale, verdele autentic, motivele florale, sub cuspizi, creați cu tehnica cerii, singurul caz într-un Gentile da Fabriano.

Curiozitate

Detaliul adorației din partea centrală a operei a fost reprodus într-unul dintre cele două timbre emise de Poșta Italiană în seria Crăciunului din 1970 , cu o valoare de 150 de litri.

Notă

  1. ^ a b De Marchi, cit., p. 162.
  2. ^ Fossi, cit., P. 173.
  3. ^ Copia prezentă astăzi în Uffizi a fost realizată de pictorul Diomede della Bruna.
  4. ^ Card Gentile da Fabriano - Adorația Magilor, Pala Strozzi , pe arte.cini.it. Adus pe 5 ianuarie 2018 .
  5. ^ Minardi, cit., P. 128.
  6. ^ Aurul Gentilei strălucește din nou , pe ricerca.repubblica.it .

Bibliografie

  • Andrea De Marchi, Gentile da Fabriano. O călătorie în pictura italiană la sfârșitul goticului , Federico Motta Editore, Milano 2006.
  • AA.VV., Galeria Uffizi , seria Marile muzee ale lumii , Grupul Scala, Roma 2003.
  • Gloria Fossi, Uffizi , Giunti, Florența 2004. ISBN 88-09-03675-1
  • Mauro Minardi, Gentile da Fabriano , seria I Classici dell'arte , RCS, Milano 2005.
  • Alessandro Cecchi, Gentile da Fabriano la Uffizi , Silvana Editoriale, Milano 2005.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 176 465 087 · LCCN (EN) nr.2006013470
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Adorazione_dei_Magi_(Gentile_da_Fabriano)&oldid=120597207 ”