Arhitectura neoclasică în Rusia

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Arhitectura neoclasică în Rusia s-a dezvoltat începând cu a doua jumătate a secolului al XVIII-lea mai ales după aderarea la tron ​​a Ecaterinei cel Mare care la 28 iunie 1762 a devenit împărăteasă a Rusiei . Arhitectura neoclasică s-a dezvoltat în multe orașe din Rusia , în primul rând Sankt Petersburg, care în timpul domniei Ecaterinei a II-a a fost transformată într-o capitală modernă.

Antonio Rinaldi , Pavilion Katalnaya Gorka, sau "roller coaster" (1762- anul 1774 ), în Oranienbaum palat

Perioada Ecaterinei a II-a (1762-1796)

Ecaterina a II-a în Tsarskoye Selo , în fundal Coloana Rostrală Sesmenskaya într-un portret de VL Borovikovskij , 1794
Inaugurarea Academiei de Arte Frumoase din Petersburg într-un tablou de Valery Jacobi din 1889 , Muzeul Luvru
Camera albă din Palatul Gatchina al lui A. Rinaldi din Gatchina , 1766 - 81
Ivan Starov , Palatul Tauride ( 1783 - 89 ), într-o pânză de la sfârșitul secolului
Loggia lui Rafael la Schitul de Giacomo Quarenghi, ( 1787 - 1792 )
Vincenzo Brenna , Camera „greacă” din palatul Pavlovsk (1789)
Catedrala din Kazan de Andrei Voronichin ( 1801 - 1811 )
Porticul de pe Nevsky Prospect de Luigi Rusca , ( 1805 - 1806 )
Clădirea Bursei de Valori din Sankt Petersburg de Thomas de Thomon , 1805 - 1810
Amiralitatea St. Petersburg de Andrejan Zacharov , 1806 - 1823
Fațada Universității de Stat din Moscova , reconstruită de Domenico Gilardi ( 1817 - 1819 )
Biblioteca Națională Rusă a lui Carlo Rossi ( 1832 - 1835 )

Aparținând clasei cosmopolite europene a secolului al XVIII-lea , Ecaterina a II-a în timpul lungii sale domnii dăduse tonul vieții sociale și intelectuale rusești [1] . Epoca Cateriniană a marcat un punct de cotitură în educația nobilimii , în artă și literatură. Franceza a devenit limba curții și odată cu limba au venit ideile iluminismului [2] .

Începuturile

În 1762, împărăteasa a ordonat construirea palatului de Oranienbaum și cu acea ocazie Antonio Rinaldi a construit clădirea chineză (1762- 1768 ) (un amestec de elemente ale „ arhitecturii baroce , clasicismului și dell“ arhitectura tradițională chineză ), și pavilionul Katalnaya Gorka, cunoscut și sub numele de „ roller coaster ” (1762-1774). În acest pavilion cilindric din care s-au ramificat 3 aripi, cupolate și cu un arc de triumf cu turnul care se termină cu o turlă , se caută noi scheme compoziționale [3] .

În 1763 Catherine i-a comandat arhitectului francez Jean-Baptiste Michel Vallin de La Mothe și rusului Aleksandr Filippovič Kokorinov să construiască noul sediu al Academiei de Arte Frumoase din Sankt Petersburg. De La Mothe din 1764 până în 1775 a creat diferite arhitecturi, iar în 1766 a devenit arhitectul curții. Academia din 1764 a fost condusă de consilierul pentru educație al filantropului Catherine, Ivan Beckoj . De asemenea, în acei ani, împărăteasa și Betskoy, care fuseseră un patron asidu al unui sistem de învățământ public din Rusia, concepuseră proiectul ambițios de a crea un orfelinat la Moscova . Acest experiment idealist iluminist a avut ca scop crearea „cetățeanului ideal” prin recuperarea a mii de orfani care ar primi o educație adecvată. Proiectul de orfelinat a fost încredințat lui Karl Blank care, instruit la școala lui Bartolomeo Rastrelli , a fost arhitectul care a construit primele clădiri neoclasice din Moscova, inclusiv orfelinatul.

Anii 1770. Noile impulsuri

În 1773 împărăteasa a scris o academie franceză o scrisoare prin care anunța o competiție în care arhitecților li s-a cerut să proiecteze o casă în care să existe forme de antichități grecești și romane în același timp [4] . Doi academicieni francezi, Charles De Wailly și Charles-Louis Clérisseau , și-au trimis desenele, dar acestea nu au fost binevenite. Așadar, în 1778, Caterina a declarat că vrea să angajeze doi arhitecți italieni , deoarece francezii pe care îi avem aici știu prea multe și construiesc case îngrozitoare, totul pentru că știu prea multe [5] . În 1779 i-a însărcinat pe ministrul său, baronul Friedrich Melchior von Grimm , și pe Johan Friedrich Reiffenstein , la acea vreme reprezentantul la Roma al Academiei de Arte Frumoase din Petersburg, să-i găsească pe cei doi arhitecți. În același an, arhitecții italieni, Giacomo Trombara ( 1742 - 1811 ) și Giacomo Quarenghi ( 1744 - 1812 ), au ajuns la curtea Caterinei [6] . În curând neoclasicismul din Rusia, care, în prima sa fază, se extrasese din ideile arhitecturii franceze de la mijlocul secolului al XVIII-lea , își va îndrepta atenția asupra experiențelor interpretative ale paladianismului , în special Angliei și Italiei [7] .

Anii 1780. Giacomo Quarenghi

„ Și acum pe Neva albă august / Femeia nemuritoare pe care o numesc, alunițe superbe / Alza și numele lui cu cei de pe cer ”

( Ippolito Pindemonte [8] , 1784 )

Tot la invitația agenților Catherinei, în 1779 sosise și la Sankt Petersburg arhitectul scoțian Charles Cameron ( 1743 -1812) care, ca primă misiune, a creat Galeria Cameron din Palatul Catherine din Tsarskoye Selo ; între 1781 și 1796 , a venit rândul Palatului lui Paul I din Pavlovsk care, în versiunea sa originală, a devenit unul dintre primele exemple de vilă paladiană construită în Rusia [9] . Dar dacă Cameron ar fi avut succes pentru afișarea policromiilor sale imaginative, moștenitorii Caterinei Paolo și Maria i-au impus sobrietate absolută, așa că în Pavlovsk utilizarea albului și a aurului a devenit predominantă. Cu toate acestea, Cameron nu a știut să se adapteze la impozițiile noului gust, așa că Quarenghi a fost preferat [10] . Caterina, ca primă misiune, în 1779 i-a încredințat arhitectului Bergamasco sarcina de a introduce stilul neoclasic în palatul Peterhof . Intervenția a fost efectuată în sud-vestul Parcului Superior , unde a fost construit Parcul Englez și în interiorul Palatului Englez , care a devenit modelul pentru care vor fi inspirați în Rusia până la începutul secolului al XIX-lea pentru vilele din mediul rural [ 11] .

Quarenghi, care a devenit ulterior arhitectul oficial al Ecaterinei a II-a [12] , între 1780 și 1785 a transformat Sankt Petersburg într-un oraș clasic [10] . Între 1782 și 1785 a construit Teatrul Hermitage al cărui interior este inspirat de Teatrul Olimpic din Vicenza și pentru decorațiunile și capitalele ruinelor Teatrului di Pompeo . [13] Mai târziu, din nou în marele complex al lui Ermitage , între 1787 și 1792 vor proiecta și implementa un mediu care era o replică exactă a loggiilor Vaticanului [14] unde au fost plasate copii ale desenelor din tavanul Logiei lui Rafael . Care, încă din 1778, fusese însărcinată de împărăteasă lui von Grimm, care i-a scris lui Reiffenstein să reproducă copiile boltilor la dimensiuni complete la Roma; encausticele au fost realizate de Cristoforo Unterperger .

În 1783 a proiectat Palazzo della Banca di Stato de -a lungul Canalului Griboedov , având în vedere importanța clădirii, autorul a conferit complexului monumental un aspect maiestuos, cu planul de potcoavă, conectat în partea concavă, cu galerii deschise. Atitudinea arhitectului a fost diferită în Academia de Științe mai sobră ( 1783 - 1789 ) unde exteriorul, lipsit de ornamente, este marcat de un portic greu în ordine ionică și în interiorul proporțiilor elegante și a solemnității spațiilor gustul Romei antice [15] . Tot în acei ani Quarenghi a fost și el ocupat, după intervențiile arhitectului rus Karl Blank și Francesco Camporesi , pentru a finaliza Palatul Catherine din Moscova (1790-1797).

Quarenghi construise numeroase palate și adusese la modă un stil monumental original, de inspirație paladiană, care era o referință pentru mulți arhitecți care lucrau în Rusia, inclusiv pentru Ivan Starov care, pentru prințul Potemkin , un politician favorit al împărătesei, a creat Palatul Tauride ( 1783 - 1789 ). Palatul, compus dintr-un corp central și două aripi adiacente completate de pavilioane laterale, în perfectă aderență la tipologia vilei paladiene a devenit o referință pentru multe alte clădiri patriciene. El a câștigat același lucru pentru multiple fațete Nikolai Lvov , care, printre altele, a tradus cele patru cărți de Palladio , a realizat ca Biserica Sfânta Treime din Sankt - Petersburg (1785- 1787 ) constă într - o rundă un turn clopotniță piramidal și.

Perioada lui Pavel I (1796-1801)

La moartea Ecaterinei, fiul ei Paolo a fost numit împărat; dar cel care, în timpul scurtei sale domnii, dăduse semne de dezechilibru mintal, nu a durat mult. Reformele sale limitaseră drepturile nobilimii și în 1801 a fost asasinat de un grup de conspiratori, inclusiv fiul său Alexandru, moștenitorul tronului. [16] Cea mai notabilă dintre inovații a fost schimbarea gustului, al cărei exemplu cel mai mare a fost realizat în îngrijirea interioarelor palatului Pavlovsk , pe care suveranii și-au ales-o ca casă. Soțul împăratului Maria Feodorovna încercase să introducă în casa ei rafinamentele pe care le știa în timpul unei vizite în Franța în 1782 [17] Acest lucru se manifestă în decorațiuni și mai ales în mobilier; împărăteasa însăși s-a bucurat să facă obiecte din fildeș , chihlimbar și bronz [18] . Printre cele mai notabile lucruri din palat se numără câteva sculpturi romane și o vedere la Vila Aldobrandini de Jakob Philipp Hackert .

Perioada lui Alexandru I (1801-1825). Stilul Imperiului Rus

Moda neoclasică care începuse cu marea Ecaterină a atins apogeul cu Alexandru I [19] . Clădirea Bursei de Valori din Sankt Petersburg , proiectată de francezul Thomas de Thomone și construită între 1805 și 1810 , este un exemplu important de arhitectură neogreacă inspirată de Templul erei din Paestum [20] ; în 1811 au fost ridicate și coloane rostrale . Tot în această perioadă Andrej Voronikhin care a proiectatCatedrala din Kazan și Andrejan Zacharov cu Palatul Amiralității (1806-1823), unde proporțiile la scară largă ale lui Boullée răsună, dar care este influențat de Académie royale d arhitectura Parisului a fost întemeiată în École des Beaux-Arts , precum și Catedrala Sfântul Isaac de Auguste de Montferrand (al cărei design se bazează pe Panteonul parizian ); arhitecturile lui Carlo Rossi (de exemplu Palatul Senatului și Palatul Michajlovskij ) erau mai aproape de monumentalitatea romană.

Formarea stilului imperiului în Rusia

În formarea stilului de imperiu în Rusia, rolul decisiv l-a jucat Moscova , aceasta datorită necesității reconstrucției orașului în urma incendiului din 1812 [21] . La Moscova au fost reconstruite mii de case și numeroase clădiri reprezentative: foarte activi în reconstrucție au fost Domenico Gilardi care, printre altele, a reconstruit sediul Universității de Stat din Moscova (1817-18) și Giuseppe Bove care a fost colaboratorul său și mai târziu el a dirijat Biroul de Stat pentru Reconstrucția Moscovei [22] și că a construit Primul Spital Municipal și în 1820 a proiectat, modificând proiectul lui Andrei Mihailov, Teatrul Bolșoi .

Contribuția lui Carlo Rossi

Dar arhitectul care a caracterizat această perioadă mai mult decât oricare altul a fost arhitectul italian Carlo Rossi ale cărui lucrări au fost ultima mare expresie a neoclasicului din Rusia [22] . Din 1816 a făcut parte din Comitetul de supraveghere a lucrărilor publice și private înființat de țarul Alexandru I. Prima realizare, marcată de măreția spațiului și formei, a fost Palatul Mihailovski ( 1817 - 1825 pentru Marele Duce Mihail Pavlovič Romanov , frate al țarului. Palatul urmează o schemă paladiană, dar limba este cea a neoclasicului. O altă mare realizare a fost amenajarea Piazza del Palazzo și construcția Palazzo dello Stato Maggiore, o imensă clădire în formă de exedra , deschisă în centru de un gigantic arc de triumf . Din 1828 în 1832 Rossi a fost angajat într-un proiect și mai grandios, construirea Teatrului Aleksandrinskij cu strada omonimă.

Notă

  1. ^ Lionel Kochan , p. 145 .
  2. ^ Lionel Kochan , p. 147 .
  3. ^ Emil Kaufmann , p. 142 .
  4. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 254 .
  5. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 257 .
  6. ^ Christoph Frank , pp. 79-91 .
  7. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 289 .
  8. ^ Ippolito Pindemonte, Proză și poezii diverse , Napoli, 1834, p. 97. Accesat la 8 iulie 2014 .
  9. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 260 .
  10. ^ a b Mario Praz , p. 208 .
  11. ^ Palatul a fost distrus în timpul celui de- al doilea război mondial .
  12. ^ Quarénghi, Giacomo , în Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene. Adus pe 5 martie 2012 .
  13. ^ Giacomo Quarenghi, arhitect la Petersburg, documentar , de Alberto Cima, 1994 online pe Youtube
  14. ^ Antonio Paolucci , Raffaello Sanzio la Sankt Petersburg din ordinul Țarinei ( PDF ), în L'Osservatore Romano , 18 mai 2009. Accesat la 8 iulie 2014 .
  15. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 262 .
  16. ^ Lionel Kochan , pp. 151-152 .
  17. ^ Mario Praz , p. 228 .
  18. ^ Mario Praz , p. 213 .
  19. ^ Mario Praz , p. 207 .
  20. ^ (EN) Dmitry Shvidkovsky, Russian Architecture and the West , New Haven, Yale University Press, 2007.
  21. ^ Dmitri Șvidkovski , p. 302 .
  22. ^ a b Enciclopedia Universală de Artă , p. 872 .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Architettura_neoclassica_in_Russia&oldid=121401542 ”