Slujitorul a doi stăpâni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Slujitorul a doi stăpâni
Comedie în trei acte
SAND Maurice Masques et bouffons 01.jpg
Arlecchino , personajul Commedia dell'Arte din care a derivat Truffaldino
Autor Carlo Goldoni
Compus în 1745
Premiera absolută 1746
Teatrul San Samuele , Veneția [1]
Personaje
  • Pantaloni ai nevoiașilor
  • Clarice, fiica lui
  • Doctorul Lombardi
  • Silvio, fiul său
  • Beatrice, din Torino, în costum de bărbat sub numele de Federigo Rasponi
  • Florindo Aretusi, iubitul ei din Torino
  • Brighella , cârciumar
  • Smeraldina , slujnica lui Clarice
  • Truffaldino , slujitor al Beatricei, apoi al lui Florindo
  • Un chelner de la han, vorbind
  • Un servitor al lui Pantalone, vorbind
  • Doi hamali, vorbind
  • Chelneri de tavernă, care nu vorbesc

Slujitorul a doi maeștri (cunoscut și sub numele de Arlecchino servitor a doi maeștri dintr-o montare de Giorgio Strehler ), este o celebră comedie a lui Carlo Goldoni , scrisă de autorul venețian în 1745 .

În deplină armonie cu tradiția Commedia dell'arte , Goldoni a scris lucrarea sub forma unei pânze conform lui Antonio Sacco , care, după obiceiul vremii, a acționat improvizând. Cu rescrierile ulterioare, opera a fost înzestrată cu un scenariu întocmit integral, așa cum a dorit reforma treptată a autorului său.

Complot

În centrul comediei îl găsim pe Truffaldino, slujitorul a doi maeștri, care, pentru a nu-și dezvălui înșelăciunea și a-și urmări singura intenție, adică să-și mănânce umplerea, țese povestea dincolo de credință, creând doar neînțelegeri și necazuri. .

Comedia se deschide la Veneția, în casa lui Pantalone de 'Bisognosi , un negustor în vârstă care asistă la promisiunea căsătoriei dintre fiica sa, Clarice și Silvio, fiul doctorului Lombardi. Cei doi sunt îndrăgostiți și este norocos că își pot promite reciproc, având în vedere că Federigo Rasponi, Torino bogat căruia îi era destinat Clarice, a murit într-o ceartă pentru sora sa, Beatrice.

Promisiunea este martoră de Smeraldina , tânăra servitoare a lui Clarice la casa lui Pantalone și Brighella , un cârciumar venețian care acționează ca martor. În mod neașteptat, Truffaldino, tânărul slujitor care a venit să-și anunțe stăpânul, izbucnește în scenă; este Federigo Rasponi, care a venit la Veneția pentru a-și întâlni viitoarea soție și pentru a clarifica treburile zestrei fetei. În realitate, cea care apare în casa personajelor uluite este Beatrice Rasponi, sora decedatului în haine de bărbat, pentru a putea pleca în căutarea lui Florindo Aretusi, iubitul ei care a fugit la Veneția în urma loviturii fatale provocate. de mâna ei pe Federigo și că o urmărește.

Brighella o recunoaște pe Beatrice, dar nu dezvăluie înșelăciunea în fața celor prezenți și, dimpotrivă, joacă jocul acționând ca garant pentru a asigura tuturor că străinul în fața căruia era Federigo Rasponi. Nici măcar Truffaldino, întâlnit de Beatrice în zona Bergamo, nu știe nimic despre adevărata identitate a stăpânului său. Singurul său scop este să-și umple burta, fiind chinuit perpetuu de foame și lăcomie. Nemulțumit de tratamentul lui Beatrice, care neglijează orele de prânz și îl lasă adesea în pace, pentru o întorsătură a sorții se găsește slujind unui alt stăpân, care se dovedește a fi Florindo Aretusi sub numele fals de Orazio Ardenti.

Beatrice și Florindo sunt victime ale minciunilor, lăcomiei și înțelepciunii slujitorului iscusit și se găsesc găzduite în hanul Brighella care se caută reciproc. Pentru a se elibera de situațiile critice, Truffaldino nu face altceva decât să creeze necazuri după necazuri. Pentru a nu fi descoperit, el pune toate responsabilitățile pe evazivul Pasquale, un servitor care în realitate nu există. Chiar și atunci când Beatrice și Florindo se întâlnesc din nou, Florindo va crede că slujitorul Beatrice este Pasquale și invers. Truffaldino suferă de foame, minciuni, curte, iubește, se preface că poate citi, servește acrobatic doi maeștri în camere diferite, încurcă complotul și îl rezolvă, toate acestea în timp ce pseudo-Federigo Rasponi complică viața celor doi îndrăgostiți Silvio și Clarice și a familiilor respective.

Ficțiunea lui Truffaldino duce la apogeul jenei când schimbă conținutul a două trunchiuri, unul al lui Beatrice și celălalt al lui Florindo. Slujitorul trebuie să-i justifice lui Beatrice de ce a intrat în posesia unor scrisori aparținând lui Florindo. Pe de altă parte, pe de altă parte, Truffaldino este obligat să explice de ce are alături un portret deținut de Beatrice. Scuza pe care Truffaldino le spune amândurora este că a moștenit aceste obiecte de la un proprietar decedat anterior.

Când situația pare iremediabilă, iar Beatrice și Florindo amenință să se sinucidă convinși că amanții lor sunt morți, Truffaldino reușește să rezolve totul. Cei doi proprietari îndrăgostiți se întâlnesc întâmplător și sunt conduși la căsătorie, Clarice și Silvio fac pace cu familiile lor, de îndată ce dezvăluirea înșelăciunii Beatrice, Truffaldino și Smeraldina obțin permisiunea de a se căsători. Slujitorul viclean se dezvăluie doar pentru dragostea slujitorului. „ Am făcut o mare fadiga, am făcut niște șold leșinat, dar sper că, de dragul extravaganței, toată lumea mă va ierta ” și au trăit cu toții fericiți până la adâncime.

Context cultural

Clasa socială predominantă în „Slujitorul a doi stăpâni” este burghezia , o clasă emergentă în secolul al XVIII-lea. Pantalone este de fapt un negustor în vârstă care s-a îmbogățit făcând diverse afaceri; Brighella este cârciumar și afacerea sa este fructuoasă: sunt mulți clienți și chelneri care lucrează la hanul său. Florindo face afaceri cu mai mulți negustori în timpul șederii sale la Veneția, iar Beatrice orchestrează înșelăciunea împotriva lui Pantalone pentru banii zestrei. Truffaldino și Smeraldina sunt cei doi servitori, dar sunt încă exaltați de autor pentru promptitudinea și priceperea lor, pentru capacitatea lor de a se adapta și de a supraviețui.

Apare și distanța dintre tineri și bătrâni. Se poate observa observând Pantalone și Clarice: primul ar dori ca fiica sa să se căsătorească cu Federigo Rasponi pentru angajamentul luat, pentru numele și onoarea familiei și pentru afacerea deja începută cu privire la zestre, în timp ce Clarice ar dori să se răzvrătească împotriva deciziile tatălui ei, pentru că dorința ei este să se căsătorească cu Silvio de care este îndrăgostită. Același lucru este valabil și pentru medicii Lombardi și Silvio: primul este supărat pe Pantalone pentru grosolanul suferit în numele lui Clarice. Furia lor are aceeași direcție, dar din motive opuse.

Una dintre intențiile autorului este de a evidenția figura feminină și emanciparea ei. Beatrice, de exemplu, este o femeie întreprinzătoare și independentă: se îmbrăcase deja ca bărbat pentru a călări pe cal când locuia cu fratele ei la Torino; după moartea acestuia din urmă, ea fuge de acasă deghizată în bărbat pentru a-și căuta dragostea, obținând astfel respect de la o comunitate care încă nu dă libertate ceea ce este considerat „sexul mai slab”, așa cum putem găsi în figură a supusului Clarice tatălui. Clarice se răzvrătește împotriva deciziilor nedrepte ale lui Pantalone care atinge o sferă intimă a ființei umane. Smeraldina, femeia de serviciu a lui Clarice, devine în schimb purtătorul de cuvânt al femeilor, reafirmându-și importanța și denunțând abuzurile bărbaților. Când este dezvăluită înșelăciunea Beatrice, nimeni nu o critică sau o condamnă. Goldoni are, prin urmare, o viziune perspicace și chiar luminată asupra femeilor, într-un secol de mari schimbări, cum ar fi secolul al XVIII-lea.

Discursul nu este atât de disonant în orașul venețian vital. Autorul venețian înalță, de asemenea, burghezia născută, dar și abilitatea de a se adapta și șiretenia celor care reușesc întotdeauna să treacă (Truffaldino).

O altă idee din centrul operei este, fără îndoială, dragostea și modul în care acest lucru este văzut de personajele din piesă. Goldoni nu este un romantic: ideea iubirii este legată de profit, bani (zestrea lui Clarice) și onoare (de exemplu pentru familia Lombardi). Pe de altă parte, vedem cum Clarice și Silvio, Beatrice și Florindo, Truffaldino și Smeraldina sunt cu adevărat îndrăgostiți. Dacă profitul și sentimentul nu se împiedică reciproc, așa să fie. În caz contrar, va fi întotdeauna util să prevalezi (așa cum putem vedea din decizia lui Pantalone de a se căsători cu Clarice cu Federigo Rasponi).

Funcția generală

Servitorul celor doi maeștri este o lucrare distractivă, comică și distractivă. Singurul personaj ironic este Emerald , cu subțire separată care face publicul să râdă. Doar Beatrice are o profunzime psihologică : este întreprinzătoare, suferă din dragoste, este curajoasă.

Lucrarea este încă puternic legată de Commedia dell'Arte; multe personaje reprezintă măști , care vorbesc în dialect și pot avea o importanță secundară. Truffaldino însuși (adică Arlechin) se află la jumătatea distanței dintre o mască (caricatură) și un personaj .

Slujitorul Arlequin al celor doi stăpâni ai lui Strehler

Arlequin slujitor al a doi maeștri
Stat Italia
Prima repr. 24 iulie 1947
Piccolo Teatro , Milano , Italia
Direcţie Giorgio Strehler

Personajul lui Truffaldino derivă din masca Commedia dell'Arte numită Arlecchino , pe care regizorul Giorgio Strehler a decis să o recupereze. Astfel, la 24 iulie 1947, Arlecchino, servitorul a doi maeștri, a debutat la Piccolo Teatro din Milano . Schimbarea titlului a fost făcută de Strehler în funcție de turneul internațional pe care spectacolul îl va întreprinde în curând știind că numele lui Arlecchino, dată fiind notorietatea sa, va atrage mai mult public decât cu titlul original al lui Goldoni. Spectacolul a fost conceput pentru a închide sezonul, fără să-și imagineze niciodată că va avea o viață mai lungă decât cea a regizorului său creator. Diferitele ediții ale spectacolului au marcat anotimpurile Piccolo Teatro di Milano timp de 50 de ani și este încă spectacolul care mai mult decât oricare altul aduce în lume gesturile Teatrului italian.

Printre diferitele ediții menționăm:

  • Prima ediție istorică cu Marcello Moretti , Franco Parenti și Checco Rissone .
  • Ediția de la Villa Litta, cu Ferruccio Soleri , a jucat în aer liber și a fost contrapunctată de mici scene din viața comedianților de pe scenă.
  • Ediția Adio, care trebuia să fie un salut pentru Arlequin și a fost jucată în întregime pe nuanțe mai melancolice; a readus pe scena lui Arlecchino pe actorii antici ai vechilor ediții ale spectacolului: Giulia Lazzarini , Enzo Tarascio , Gianfranco Mauri , Narcisa Bonati , Giancarlo Dettori și cu Andrea Jonasson
  • Ediția Buongiorno, cu tinerii actori care ies din Școala Piccolo Teatro, o ediție deosebit de plină de viață și nebunie, în care Arlequin Soleri va fi înconjurat de mai multe companii care se alternează într-un joc de bucurie sau rivalitate suprarealistă.
  • În cele din urmă, ediția a cincizecea aniversare, ultima editată de Strehler, cu o distribuție a actorilor între trecut și viitor, o formulă care păstrează în continuare acest joc de teatru antic în vigoare.

Rolul lui Arlecchino a fost încredințat lui Marcello Moretti , care îl va lăsa, după moarte, lui Ferruccio Soleri . Spectacolul a avut și are un succes uriaș, atât de mult încât a plecat în turneu în toată lumea, din America Latină până în China , și a fost prezentat, de-a lungul anilor, la evenimente culturale importante precum Festivalul de la Edinburgh . Din 1947 până astăzi, spectacolul a numărat 2200 de replici și a ajuns la cea de-a treisprezecea ediție (deși cea de-a zecea ediție a fost ultima care a avut semnătura lui Strehler). În 2019, rolul i-a revenit lui Enrico Bonavera, care îl jucase periodic din 2002.

Arlechinul Strehlerian este surprinzător de agil, bufonu, așezat într-o etapă metateatrală în jurul și în care acționează diferitele personaje. Pe prosceniu , un rând de lumânări aprinse la începutul spectacolului și stinse la sfârșitul său formează firul comun între teatrul modern și tradiția pierdută a commedia dell'arte , la care diferitele producții ale lui Strehler arată nostalgic și întotdeauna pasiune reînnoită.

Din anul 2000, cu unele variante, compania a fost alcătuită după cum urmează:

Arlequin- Ferruccio Soleri

Pantaloni-Giorgio Bongiovanni

Clarice- Annamaria Rossano

Dr. Lombardi-Tommaso Minniti

Silvio- Stefano Onofri

Florindo-Sergio Leone

Beatrice-Giorgia Senesi

Smeraldina - Alessandra Gigli

Brighella-Enrico Bonavera

Prompter -Alighiero Scala

Primul ospătar - Francesco Cordella

Notă

  1. ^ Se crede că aceasta ar putea fi prima reprezentație reală a operei, pusă în scenă de compania lui Antonio Sacco, deși ediția tipărită poartă următoarele cuvinte: "S-a desfășurat pentru prima dată la Milano în vara anului 1749 " (vezi Goldoni , pp. 276-277).

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 307 457 886 · LCCN (EN) nr.2014013346