Bridget Bate Tichenor

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Bridget Bate Tichenor , născută Bridget Pamela Arkwright Bate și cunoscută și sub numele de Bridget Tichenor sau BBT , ( Paris , 22 noiembrie 1917 - Mexico City , 20 octombrie 1990 ), a fost un pictor suprarealist mexican , autor de artă fantastică în școala magică realism și designer de modă . De origine britanică , la sfârșitul anilor patruzeci și începutul anilor cincizeci s-a alăturat grupului de artiști ai școlii de realism magic care a emigrat în Mexic , țară pe care a ales-o ulterior drept patrie [1] .

Biografie

A fost fiica americanului Frederick Blantford Bate ( 1886 - 1970 ), jurnalist NBC la începutul secolului al XX-lea , și a aristocratului englez Vera Nina Arkwright Bate ( 1883 - 1948 ), cunoscută mai târziu sub numele de Vera Bate Lombardi în urma divorțului de tatăl ei. de Bridget și la a doua căsătorie cu ofițerul italian de cavalerie Alberto Lombardi . Bunica ei maternă, Rosa Frederica Baring, aparținea familiei bancherilor Baring și era descendentă de la Sir Francis Baring, fondatorul Băncii Barings . Ca urmare a căsătoriilor familiei Baring, Bridget a fost înrudită cu multe familii ale aristocrației europene.

În ciuda faptului că s-a născut în Franța , Bridget și-a petrecut tinerețea în Anglia și a urmat școli atât în ​​Anglia, cât și în Franța și Italia . La vârsta de 16 ani a fost urmat de mama sa, care la Paris a lucrat ca model pentru Coco Chanel , despre care se pare că s-a ocupat de relațiile publice cu familiile regale ale Europei între 1925 și 1938 . Vera Bate Lombardi era în strânsă prietenie cu contele Léon de Laborde, de la care a fost prezentată lui Coco Chanel. Strănepotul contelui Léon de Laborde, economistul Carlos de Laborde-Noguez, împreună cu soția sa Marina Lascaris, fratele său Daniel de Laborde-Noguez și cumnata sa Marie Aimée de Motalembert vor deveni mai târziu cei mai buni prieteni ai BBT, singurele puncte de referință și de încredere. [2] Bridget a trăit între Roma și Paris între 1930 și 1938 .

Tatăl ei a ghidat-o cu atenție în drumul ei artistic. El a sfătuit-o să urmeze școala de artă Slade din Londra , iar ulterior a vizitat-o ​​în Mexic . Prietenul apropiat al lui Bate, fotograful suprarealist Man Ray , a interpretat-o ​​pe Bridget în timpul diferitelor etape ale carierei sale de model, de la Paris la New York . [3]

Transfer în Statele Unite ale Americii

În 1939 Bridget s-a căsătorit cu americanul Hugh Joseph Chisholm, [4] dar a fost o căsătorie aranjată , concepută de mama ei Vera care, cu complicitatea lui Cole Porter și a soției sale, a vrut să o scoată pe fiica ei din Europa, unde amenințarea lumii a doua. război . [5] Soții au avut un fiu, născut în 1940 , pe care l-au numit Jeremy, [6] și care la șase luni a fost pus în grija unei rude a tatălui său. Mai târziu, Jeremy Chisholm a plecat să locuiască cu Hugh și, când a crescut, a devenit om de afaceri și călăreț renumit în Statele Unite , Marea Britanie și Europa ; împreună cu soția sa a fondat Galeria Chisholm. [7] Jeremy a murit la Boston în 1982 . [8]

În 1943 Bridget a studiat la „Art Students League” din New York sub îndrumarea pictorului american Reginald Marsh ( 1898 - 1954 ) și printre colegii ei de școală s-au numărat pictorii Paul Cadmus ( 1904 - 1999 ) și George Tooker ( 1920 - 2011 ) . [9] În această perioadă, cunoscuții ei au spus despre ea că „frapează”, [10] era „fermecătoare”, [9] „o adevărată frumusețe cu ochi mari și albaștri și păr negru somptuos”. [11] Locuia într-un apartament la Hotel Plaza și purta haine create de designerul Manhattan Hattie Carnegie . [12] În această perioadă, scriitoarea Anaïs Nin și-a notat în jurnal [13] pasiunea pentru Bridget. [14]

La o recepție la apartamentul Park Avenue al fotografului George Platt Lynes , care o portretizase deseori, în 1943 Bridget l-a întâlnit pe Jonathan Tichenor, [12] asistentul lui Lynes, cu care a început o relație amoroasă acolo ', anul viitor, când soțul ei a fost în străinătate pentru afaceri. La 11 decembrie 1944, Bridget a divorțat de Chisholm și s-a mutat într-o reședință din Upper East Side cu Peggy Guggenheim , [15] și apoi s-a mutat înapoi la studioul unui artist de pe strada MacDougal din Manhattan , după ce s-a căsătorit cu Jonathan Tichenor în 1945 . [15]

Viața în Mexic

Culturile mesoamericane , împreună cu educația internațională a lui Bridget Bate Tichenor, au influențat stilul și temele operei sale de pictor realist magic în Mexic , [16] unde s-a mutat după ce s-a alăturat unui grup de artiști de suprarealism și realism magic care au plecat în Mexic la sfârșitul anilor patruzeci. și începutul anilor cincizeci . [5]

Ideea Mexicului i-a fost dată lui Bridget de poetul britanic Edward James ( 1907 - 1984 ), vărul și prietenul ei, susținătorul și patronul suprarealismului , interpretat de René Magritte , suprarealist însuși și colecționar și patron al revistei Minotaure , care a fost publicată la Paris . James a locuit în Las Pozas („ bălțile ”), reședința pe care el însuși a creat-o în statul mexican San Luis Potosi , a cărei vastă grădină expunea sculpturi alături de cascade naturale, iazuri și sculpturi suprarealiste din beton . [17]

Bridget îl întâlnise pentru prima oară pe James la Paris în anii 1930 și a fost invitat de el în 1947 să-l viziteze din nou la casa ei din Xilitla, lângă Tampico , în țara civilizației olmece antice de pe coasta Golfului Statelor Unite. ”America . James îl îndemnase de mult pe vărul său să treacă de aceeași inițiere spirituală secretă pe care o primise. Transformarea vieții lui Bridget și tendința ei artistică au venit odată cu dezvăluirile care au avut loc în timpul acestei călătorii. [10]

Bridget s-a mutat definitiv în Mexic în 1953 , la scurt timp după divorțul celui de-al doilea soț al său, Jonathan Tichenor, [14] lăsând în urmă slujba de redactor la revista Vogue , precum și căsătoria ei. [11] A expatriat împreună cu pictori precum Leonora Carrington , Remedios Varo , Alice Rahon și fotograful Kati Horna . [1]

După ce a asimilat diferite culturi europene și americane prin identități multiple care au reflectat diferitele etape ale vieții sale, Bridget a recunoscut ciclurile precolumbiene de creație, distrugere și înviere care au ecou evenimentele catastrofale ale propriei sale vieți agravate de contextul distructiv și reconstructiv al două războaie mondiale. [14] Deschiderea Mexicului la acea vreme și-a alimentat așteptările personale despre un viitor plin de inspirație artistică nelimitată într-o lume cu adevărat nouă, bazată pe metafizică , o lume în care un ferment al idealurilor sociale, politice și spirituale ar putea fi imortalizat prin mijloace de transpunere artistică. [14]

În 1958 a expus la Primul Salon de Artă pentru Femei , o expoziție artistică pentru femei, la Galerías Excelsior din Mexic, împreună cu Carrington, Rahon, Varo și alți autori de artă contemporană ai timpului ei. În același an a cumpărat ferma Contembo , în satul Ario de Rosales, din Michoacán , unde s-a retras să picteze cu singura companie din numeroasele sale animale până în 1978 . [5]

Unii dintre cei mai buni prieteni ai lui Bridget Bate Tichenor au fost pictori și artiști cu domiciliul în Mexic : printre ei s-au numărat Leonora Carrington , Alan Glass și Pedro Friedeberg . Acesta din urmă, în 1971, la Mexico City , i-a prezentat-o ​​prietenului și fostului ei student Zachary Selig, [18] artist și spiritualist american . BBT a adoptat spiritual Selig ca protejat și a devenit mentorul ei până în 1990 , când Bridget a murit. [19] [20] [21] În 1978, Selig i-a prezentat fotograful de modă Francesco Scavullo , care a executat portretul fotografic. [22]

În 1972 și 1974 a expus la galeria Pecanins din Colonia Roma , în Mexico City .

Între 1982 și 1984, Bridget Bate Tichenor a locuit la Roma și a pictat o serie de lucrări intitulate Măști, ghizi spirituali și divinitate duplicată (măști, ghizi spirituali, zeități și dualitate ). [14] El și-a petrecut ultimii ani din viață în Mexic , la casa sa din San Miguel de Allende , în statul Guanajuato . [14]

În 1985 BBT a făcut obiectul unui documentar intitulat Rara Avis , [5] filmat în casa baronului Alexander von Wuthenau din Mexico City și regizat de Tufic Makhlouf [23] . Documentarul a pus un accent deosebit pe viața lui Bridget în Europa, când a fost fotografiată de Man Ray , Cecil Beaton , Irving Penn , John Rawlings , George Platt Lynes . Videoclipul a continuat cu cariera ei la New York ca editor de modă pentru Vogue între 1945 și 1952 și s-a încheiat ilustrând aderarea la realismul pictural magic care a avut loc în Mexic începând cu 1956 . [5] Titlul videoclipului este o expresie latină luată de poetul Juvenal care indică o pasăre rară și unică, lebada neagră . Rara avis a fost proiectată în 2008 la Festivalul Internațional de Film Morelia . [24]

O expoziție retrospectivă a fost organizată la Institutul de Arte Frumoase San Miguel de Allende în februarie 1990 , cu nouă luni înainte de moartea lui Bridget.

Contembo Ranch

Arhitectura casei lui Bridget Bate Tichenor de la Contembo Ranch din Michoacán a fost aceea a unei simple vile de țară în stil toscan , proiectată cu un plan transversal și o structură de perete formată dintr-o textură dublă de cărămizi și cărămizi necoapte. A fost construită în 1958 de Bridget împreună cu partenerul ei P'urhépecha (sau tarasco ) Roberto. În limba P'urhépecha, municipalitatea din Ario de Rosales, unde se afla vila, a fost definită „locul în care ceva a fost trimis să spună”, iar Bridget a devenit un „canal” artistic pentru locul pe care ea a ales să-l numească acasă. [14]

Multe dintre fețele și corpurile creaturilor magice din picturile sale s-au bazat pe trăsăturile prietenilor, servitorilor locali P'urhépecha și animalelor din care Bridget deținea un sortiment remarcabil: terieri , chihuahuas , mastifni , oi, capre, maimuțe, papagali. iguane, șerpi, cai, vaci. [14]

Lumina, culorile și peisajele picturilor BBT au fost inspirate de topografia terenului vulcanic care înconjoară casa sa de pe vârful muntelui, turcoazul bălților și cascada de pe proprietatea sa, de roșul munților acoperiți de pin pe care i-a văzut de la ferestrele studioului său. și că la orizont părea să se revarsă în Oceanul Pacific . [14]

Moartea și moștenirea artistică

După moartea fiului ei Jeremy Chisholm în 1982 [8] Bridget nu a mai avut contact cu familia. A ales să rămână doar cu prietenii săi cei mai apropiați, aceiași pe care i-a întâlnit prin Vera Bate Lombardi, când a simțit că se apropie moartea, care a avut loc în casa lui Daniel de Laborde-Noguez și Marie Aimée de Montalembert pe Calle Tabasco din Mexico City. în 1990 . [2]

Când a murit BBT, nici una dintre familiile sale nu a supraviețuit, nici rudele nu au fost menționate în testamentul ei. [14] Pedro Friedeberg și membrii familiei Laborde-Noguez au împărțit restul de două sute de tablouri. Lucrările sale au devenit parte din importante colecții private și publice din Statele Unite , Mexic și Europa , inclusiv cele ale familiilor Churchill și Rockefeller. Natura esoterică rafinată, atenția la detalii și calitatea tehnică ridicată au fost deosebit de apreciate. [14]

Prima abordare biografică a personalității artistice a BBT cu o perspectivă de douăzeci de ani a fost publicată în 2010 de protejatul său Zachary Selig: Prima biografie a vieții lui Bridget Bate Tichenor . Biografia lui Selig a fost citată în presă cu ocazia retrospectivei organizate la Muzeul din Mexico City în 2012 . [25]

Artistul Pedro Friedeberg a scris despre Bridget și despre viața cu ea în Mexic în memoriile sale din 2011 . [26] Descrieri ale relațiilor BBT cu prietenii și contemporanii Salvador Dalí , Zachary Selig, Leonora Carrington , Kati Horna, Tamara de Lempicka și Edward James sunt incluse în volum.

Colecționarii și muzeele s-au interesat ulterior de operele lui Bridget Bate Tichenor, precum și de colecțiile de fotografii de artă care au făcut obiectul BBT. Mai multe dintre portretele sale și câteva dintre picturile sale au fost vândute la licitație.

În 2008, picturile sale au fost expuse la Muzeul de Artă Contemporană din Monterrey, împreună cu cele ale altor artiști mexicani, inclusiv Frida Kahlo . Expoziția a fost intitulată Poveștile femeilor: artiști ai secolului XX în Mexic (History of Women: Twentieth-Century Artists in Mexico) și dedicată femeilor din Mexic a reușit să-și găsească propria expresie personală în diferite discipline artistice. [27]

O altă expoziție dedicată punerii în valoare a operelor sale a avut loc în 2012 la Los Angeles , organizată de LACMA și Muzeul de Artă Modernă din Mexico City , cu titlul În Țara Minunilor: aventurile suprarealiste ale femeilor artiste din Mexic și din Statele Unite. Uniti ( Aventurile suprarealiste ale femeilor artiste din Mexic și Statele Unite ). [28] [29] Tot în 2012 a avut loc o expoziție dedicată în întregime lui Bridget Bate Tichenor, concepției sale suprarealiste și tehnicii sale, la muzeul din Mexico City . [30]

Tehnica picturii

Tehnica de pictare a lui Bridget Bate Tichenor s-a bazat pe formulele de pictură cu tempera italiene din secolul al XVI-lea , pe care Paul Cadmus îi învățase-o la New York în 1945 , în timp ce Bridget lucra la o coajă de ou din ipsos pe o masonită pe care aplica, în loc de tempera, mai multe straturi. de vopsea transparentă în ulei, definită prin clarobscur și introducerea, ici și colo, a firelor fine ale unei pensule de zibelă . [14]

Arta lui Bridget Bate Tichenor

Pentru Bridget Bate Tichenor, opera sa posedă o natură spirituală, reflectând vechile religii oculte, magia , alchimia și mitologia mezoamericană în stilul ei pictural derivat din Renaștere . [31]

La momentul când s-a mutat în Mexic în 1953 , Bridget a început un fel de călătorie existențială prin artă și misticism, inspirată de credința ei în spiritele ancestrale și care vizează autorealizarea. [14] Pictând singură în locuri izolate, a reușit să scoată masca publică la care convențiile au obligat-o în familie și societate și să-și găsească propria identitate umană și spirituală ascunsă, care a fost apoi ascunsă din nou prin măști și personaje în ea. picturi, în reprezentarea crezului său și a adevărurilor sale sacre. [14]

Acest proces interior de revelație și autorealizare, protejat gelos, a fost descris alegoric printr-o distribuție de personaje mitologice plasate în scenarii magice. Artistul a fixat pe pânză o dramatizare a vieții sale și a întrebărilor sale existențiale printr-un limbaj vizual elocvent și un vocabular artistic pe care le-a păstrat secret. [14]

Notă

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 173 112 175 · ISNI (EN) 0000 0001 2335 2496 · Europeana agent / base / 111817 · BNF (FR) cb165245776 (data) · WorldCat Identities (EN) VIAF-173 112 175