Canaletto

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea pentru alte sensuri, vezi Canaletto (dezambiguizare) .
Fără note de subsol
Acest articol sau secțiune despre pictori lipsește sau este deficitar în note și referințe bibliografice precise .
Deși există o bibliografie și / sau legături externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu exactitate originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Giovanni Antonio Canal

Giovanni Antonio Canal, cunoscut sub numele de Canaletto ( Veneția , 17 octombrie sau 18 1697 - Veneția , de 19 luna aprilie 1768 ), a fost un pictor și gravor italian , cetățean al Republicii Veneția , cunoscut în primul rând ca un pictor peisaj .

Picturile sale, în plus față de combinarea arhitecturii și a naturii în reprezentarea topografic, rezultate din redarea atmosferei atentă, de la alegerea condiții de lumină precise pentru fiecare moment special al zilei și de la o investigație efectuată cu criterii de obiectivitate științifică, în colaborare cu mai mare momentul de difuzie a raționaliste ideile iluminismului . Insistând asupra valorii matematice a perspectivei , artistul folosit uneori camera optic pentru a picta lucrările sale.

Biografie

Nașterea și formarea

Locul de naștere al lui Canaletto în Castello , Veneția

El a fost născut la Veneția de către Bernardo Quondam Cesare Canal și Artemisia Barbieri. A existat un canal a atribuit familiei la patriciatului , dar aproape sigur a avut nici o legătură cu cea a lui Giovanni Antonio , care, cu toate acestea, a fost de extracție bogat [1] . Porecla de „Canaletto“ a fost dat să - l distinge de tatăl său, care a fost , de asemenea , un pictor (de teatru seturi ), sau poate pentru statura lui scurt [1] .

A fost prin tatăl său că tânărul Giovanni Antonio a fost inițiat în pictura . Ca și tatăl său, fratele său mai mare, Cristoforo, de asemenea , sa ocupat de pictura de fundaluri pentru teatru. Astfel , Antonio a început să colaboreze cu tatăl său și fratele și primele comisioane, în 1716, se referea la crearea fundalurile pentru unele dintre Antonio Vivaldi lucrări. Între 1718 și 1720 tânărul sa mutat, împreună cu Bernardo și Cristoforo, la Roma pentru a crea scene din două piese de teatru de Alessandro Scarlatti .

Călătoria la Roma a fost decisiv pentru Giovanni Antonio Canal ca el a avut primele contacte cu peisaj pictori din Roma. În special, modelele sale de referință au fost trei artiști importanți , care au experimentat genul de vedere: prima este Viviano Codazzi , pe care Antonio nu putea ști în timp ce în viață , a murit în 1670, al doilea a fost Giovanni Paolo Pannini , faimos pentru vederile sale fantastice , multe dintre ele inspirate de antichitati romane, iar a treia a fost Gaspar van Wittel , olandeză, considerat unul dintre părinții de pictura peisaj .

Cu toate acestea, nu este posibil să se atribuie o greutate mai mult sau mai puțin importantă pentru fiecare dintre cele trei: este sigur că tânărul Canal a atras idei și sugestii notabile din lucrările artiștilor menționați mai sus și, între timp, continuă să perfecționeze tehnica sa. Primele lucrări atribuite lui datează din anii șederii sale la Roma (deși nu există nici o certitudine mare): Santa Maria d'Aracoeli și Campidoglio și Templul lui Antonino și Faustina, lucrări în care Giovanni Antonio Canal a început să să se familiarizeze cu genul de vedere, după cum se poate observa din randarea perspectiva impecabilă.

Primele comenzi importante din Veneția

Piazza San Marco (c.1723, Madrid , Thyssen-Bornemisza )

Înapoi în orașul său natal, Canaletto a făcut contacte cu peisagiști venetiene, printre care numele Luca Carlevarijs și Marco Ricci a stat afară și a început să se dedice tot timpul vizionări pictura: patru lucrări importante datează de la începutul anilor douăzeci ai secolului al XVIII - lea . apoi a devenit parte a colecțiilor de membrii familiei regale din Liechtenstein : Canal Grande spre podul Rialto, un tablou jucat pe contrastul dintre lumină și umbră, bazinul San Marco din Giudecca, o Piazza San Marco , care reprezintă una dintre primele realizări ale celebra piață , care va fi mai târziu , unul dintre subiectele preferate Canaletto lui, și Rio dei Mendicanti, interesant ca o lucrare reprezentând un cartier popular, în care a trăit o rudă Gaspare di Francesco da Canal , care apoi sa căsătorit cu Anzola del Pio Loco della Pietà în 1709 , un elev al lui Antonio Vivaldi . Primele două lucrări semnate datează 1723 , iar data este sigur: acestea sunt două Capricci, adică reprezentări ale elementelor din realitatea împreună cu elemente de fantezie, atât păstrate în colecții particulare.

Marele Canal de la Palazzo Balbi Rialto (c. 1722). Veneția , Muzeul secolului al XVIII - lea venețian .

Datorită talentul său remarcabil și tehnica lui, care, în spațiul de câțiva ani au făcut progrese mari, Canaletto a fost capabil într-un timp scurt pentru a deveni una dintre cele mai pictorilor de succes din Veneția, și, în a doua jumătate a douăzeci de ani , pentru el comisiile au început să crească. Unul dintre primii clienti importanti a fost Lucca negustorul Stefano Conti , care prin mijlocirea pictorului Alessandro Marchesini a avut Canaletto crea patru lucrări, inclusiv o vedere la Campo Santi Giovanni e Paolo. Prima compoziție de celebrare a datelor artist înapoi la 1727, recepția ambasadorului francez la Palatul Dogilor, păstrată la Ermitaj din Sankt Petersburg : este primul dintr - o lungă serie de lucrări care, descriind sărbătorile Republicii din Veneția , reușesc să dea o imagine de lux și splendoarea celebrările Serenissima.

Bazinul San Marco cu fața spre est (c.1730, Boston , Muzeul de Arte Plastice )

Un alt client important al Canaletto în acești ani a fost feldmareșalului Johann Matthias von der Schulenburg , care , de asemenea , a servit pentru Republica Veneția și reformat armata. Pasionată de artă, în reședința sa în Ca „Loredan pe malurile Canal Grande a colectat o importantă colecție , care a inclus lucrări de artiști precum Raphael , Correggio , Giorgione , Giulio Romano și altele. Schulenburg comandat Giovanni Antonio Canal unele lucrări , inclusiv o vedere de Corfu , pentru a sărbători victoria obținută de germană pe insula grecească împotriva otomanilor , și Riva degli Schiavoni păstrată la Sir John Soane Muzeul [2] , în Londra .

Multe lucrări create de Canaletto în timpul primei faze a carierei sale, spre deosebire de obiceiurile de timp, au fost pictate „de la viață“ (mai degrabă decât de la schițe și studii luate la fața locului și apoi reprelucrate în atelierul artistului). Pentru unele dintre lucrările sale de mai târziu a revenit la acest obicei, sugerată de tendința de cifre îndepărtate să fie vopsite ca pete de culoare: un efect produs prin utilizarea camera obscură , care confundă obiectele îndepărtate. Cu toate acestea, picturile lui Canaletto reprezintă întotdeauna pentru o mare precizie a acestora.

Întâlnirea cu Joseph Smith

Având faima considerabilă dobândită, Canaletto a început să fie observat de către clienți în engleză: în timpul secolului al XVIII - lea Veneția a fost foarte popular cu tinerii aristocrației britanice care au făcut lor Grand Tour , din care orașul lagună a fost una dintre opriri preferate. Canaletto a avut primele contacte cu clienții în engleză , prin sprijinul Owen McSwiny , impresar și artă teatrală irlandeză , dealer. În plus față de punctele de vedere, la sfârșitul anilor 1920 , Canaletto a început să experimenteze cu genul de reprezentări festive, printre care una dintre capodoperele cele mai cunoscute ale artistului iese în evidență în această perioadă, Il Bucintoro al Molo în Ziua Înălțării , datat 1729, conservate în Barnard Castle , Anglia . Lucrarea descrie ceea ce a fost , probabil , sărbătoarea cea mai simțit de venetieni, și anume nunta mării , care a avut loc în fiecare an în ziua Înălțării . In pictura, artistul descrie Bucintoro de a reveni la Palatul Dogilor , cu nava parada mare , înconjurată de bărcile de procesiune. Picturile festive Canaletto sunt foarte spectaculoase și oferă o mărturie concretă a splendoarea celebrările Serenissima, care a continuat să se legene pe splendoarea sa in ciuda faptului ca se confrunta cu un declin ireversibil, care s - ar fi încheiat, în 1797, cu capătul Milenare independența Republicii .

Bucintoro al Molo in ziua Inaltarii ( în jurul 1740, Torino , Pinacoteca Giovanni și Marella Agnelli )

Între timp Giovanni Antonio Canal a intrat în contact cu Joseph Smith , un personaj care ulterior sa dovedit decisiv pentru cariera artistului. Smith, un colectionar de arta foarte bogat și apoi consulul britanic la Veneția între 1744 și 1760, a devenit intermediarul principal între Canaletto și colectorii limba engleză. Smith a fost inițial un client al pictorului, unul dintre cei mai bogați, și , prin urmare , în primii ani ai relației lor, Canaletto , de asemenea , a creat unele opere de artă pentru el, cum ar fi Regatta pe Grand Canal și un interior evocatoare San Marco di noapte (una dintre puținele picturi nocturne ale producției artistului): acestea sunt două lucrări festive, care datează de la începutul anilor treizeci de ani și păstrate în colecțiile de familia regală din Anglia.

Piața San Marco, spre Basilica (c.1735, Cambridge (Massachusetts) , Fogg Art Museum )

Smith, după ce a fost client al artistului, prin urmare , a jucat pentru el un rol de „ patron “ și intermediar cu bogat clientela engleză: acest lucru , de asemenea , pentru a facilita relațiile, având în vedere că, în conformitate cu sursele de timp, Canaletto nu a avut un caracter deosebit de primitor. Activitatea lui Joseph Smith a atins apogeul în a doua jumătate a anilor 1930: nobili proeminente , cum ar fi Earl of Fitzwilliam, The Duce de Bedford , Ducele de Leeds, și conte de Carlisle au început să solicite picturile lui Canaletto.

Important lucrări datează această perioadă , cum ar fi Il Doge alla festa di San Rocco, o altă lucrare de sărbătoare, păstrate în Galeria Națională din Londra , și o altă vedere din Piazza San Marco, păstrată în Cambridge în Statele Unite, interesant , deoarece permite comparație îndreptate cu opinia că a aparținut familiei regale din Liechtenstein și , astfel , relevă progresele realizate de Canaletto în aproximativ zece ani. Alte lucrări, realizate pentru clienti English, sunt Riva degli Schiavoni spre est, înapoi la aproximativ 1738-1740 datând și păstrate în muzeele din Castelul Sforzesco din Milano , vedere la Piazza San Marco spre conservata sud-est , în Washington și vedere la colțul de nord - est a piața principală a Veneției, păstrată în Ottawa .

Trecerea în Anglia

Tamisei cu Catedrala Sf . Paul în Ziua Domnului Primarului (1746, Praga , LOBKOWICZ Collection )
Vezi de Tamisa și orașul de la un arc de Westminster Bridge (1747, colecția privată)

Către 1740 piața Canaletto a fost redus drastic atunci când războiul a succesiunii austriece (1741-1748) a dus la o scădere bruscă a numărului de vizitatori britanici la Veneția. Smith nu a mai fost în măsură să garanteze numărul mare de clienți din trecut, de asemenea, pentru că până acum toate cei mai importanti clienti englezi care frecventau Veneția a achiziționat un număr mare de lucrări de Giovanni Antonio Canal. Joseph Smith a fost, prin urmare, nu mai este în măsură să-i garanteze comisioane și în 1746 Canaletto însuși a hotărât să se mute la Londra: artistul a scris o scrisoare către primul său „agent“, Owen McSwiny, cerându-i să-l introducă pe Ducele de Richmond, care între celălalt a fost deja un client al Canaletto în timpul anilor 1920.

Ranelagh Rotunda (1754, Londra , National Gallery )

Canaletto apoi a început să creeze relații directe cu noi săi clienți, printre care Boemiei prințul Johann Georg Christian von Lobkowitz și englezii nobilului Hugh Percy , viitorul Duce de Northumberland. Acceptat cu neîncredere inițială, el a reușit încă să primească mai multe comisii de aristocrația engleză. Printre lucrările acestor ani este de remarcat Badminton Parcul de Badminton House, de la 1748, creat pentru Charles Somerset , al patrulea Duce de Beaufort. Este un tablou interesant , deoarece arată o Canaletto diferită: în cazul în care, de fapt , artistul a fost folosit pentru pictura vederile urbane ale unui Veneția plin de clădiri și plin de oameni ocupat, în Anglia , Canaletto a început să descrie tipice peisaje calme , fără arhitecturi complexe de mauri engleză. Exemple de acest tip sunt , de asemenea , unele picturi , cum ar fi Castelul Warwick, a făcut pentru Francis Greville Brooke , viitorul Duce de Warwick, și unele puncte de vedere ale Tamisei , în care pictorul ar putea folosi artificiile le - a folosit pentru a descrie canalele și bazinele din Veneția.

De asemenea , interesant este o pictură păstrată la Westminster Abbey , care descrie abație în sine , cu procesiunea de cavaleri ai Ordinului Bath : este o pictură în scopuri festive , în care Giovanni Antonio Canal ar putea folosi experiența sa acumulată în pictura părțile de lux ale Republica Veneția. După ce a întrerupt șederea lui engleză pentru prima dată în 1750 și a doua oară în 1753, Canaletto a revenit la Londra și a stabilit relații cu Thomas Hollis , unul dintre cei mai importanți clienți ai perioadei limba engleză: pentru el , artistul a pictat Podul Walton și interiorul Ranelagh Rotunda, acesta din urmă a interioarelor rare realizate de pictorul.

Revenirea la Veneția și în ultimii ani

Canaletto a revenit definitiv în orașul său natal între 1756 și 1757. Cele mai recente comisii de prestigiu sunt cele ale comerciantului german Sigismund Streit și cele pentru „ Solemnitatea dogelui “. Pentru prima, un client foarte exigent, artistul a creat unele picturi , inclusiv două nocturnes evocatoare, privegherea nocturne în San Pietro di Castello și Veghea nocturne la arzere Santa Marta, ambele conservate în Gemäldegalerie din Berlin , și ambele datând într-o perioadă care poate fi plasată între 1758 și 1763. Acestea sunt printre puținele nocturnele produse de Giovanni Antonio Canal și descrie momentele importante ale două sărbători importante: oamenii festive de pe bărci și pe malurile sunt iluminate doar de lumina moale din luna. Pentru praznice Dogilor, pe de altă parte, artistul a creat un ciclu de desene realizate în 1766.

Piața San Marco cu care se confruntă est de colțul de nord - vest (c.1760, Londra , National Gallery )

În ultima fază a carierei sale, Canaletto a explorat tema „ Capriccio “, deja abordate în tinerețe: important în acest sens este faimosul Palladiane Capriccio , păstrate în Galeria Națională de Parma și care datează o perioadă cuprinsă între 1756 și 1759 : este o vedere de Rialto districtului cu podul descris conform proiectului (nu construit) de Andrea Palladio și cu Basilica Palladiana din Vicenza . Lucrarea combină elemente reale (districtul Rialto), cu elemente la fel de reale, dar situate în altă parte (Bazilica Vicenza) și elemente de fantezie (Podul Rialto, conform proiectului Palladiane), și în plus este interesant pentru că vă permite să vedeți cum ar fi fost cartierul Rialto în cazul în care proiectul de Andrea Palladio a fost ales , mai degrabă decât cea a lui Antonio da Ponte .

În 1763 Giovanni Antonio Canal a fost numit partener al „ academic venețian de pictură, sculptură și arhitectură “ (născută în 1750). Din acest moment, nu există mai sigur știri despre activitatea sa: este probabil ca el a continuat să picteze până la moartea sa, care a avut loc în data de 19 aprilie 1768, după „un rău plin de compasiune lung“ - note Gradenigo în Notatori - în casa lui de Corte della Perina, încă existente, înconjurat de afecțiunea familiei sale, și a fost îngropat în. biserica San Lio ; în Veneția, tradiția a face că mormântul său se află sub podeaua al XV-lea Gussoni Capela, în Biserica San Lio. [3]

Între timp, în acei ani, Joseph Smith a fost de vânzare o mare parte din colecția sa de regele George al III , care a fost astfel capabil să creeze baza pentru marea colectie de picturi Canaletto deținute de Colecția Regală . Multe dintre picturile artistului sunt prezente în alte colecții britanice , inclusiv Wallace Collection din Londra și un set de aproximativ douăzeci de lucrări este prezent în sala de mese a Woburn Abbey , în Bedfordshire .

Critică

Avere critică Canaletto are faze alternative cu experiență: au existat și există critici care l apreciază în mod necondiționat, în timp ce alții s- au exprimat într - un mod ofertă nu foarte spre el: în conformitate cu acestea, Canaletto ar fi fost nimic mai mult decât un „fotograf painter- “, o reproducător mecanică a realității înconjurătoare. [4]

Primul care- l judeca a fost Anton Maria Zanetti , un savant venețian: într - una din lucrările sale de 1733, Descrierea intitulat toate picturile publice ale orașului Veneția și insulele din jur, Zanetti definește Canaletto ca un „pictor de opinii, la care este în inteligența și în gustul și în adevăr, puțini dintre trecut și nici unul dintre cei prezenți pot fi găsite această abordare“. Un alt contemporan, Charles de Brosses , scrie în lucrarea sa Scrisori de familie din 1739 că specialitatea lui Giovanni Antonio Canal „este de a picta vederi de la Veneția, în acest gen ea depășește tot ceea ce a existat vreodată maniera lui este luminos, vesel, viu, transparent și admirabil. meticulos“. Luigi Lanzi în celebra sa istorie în imagini a Italiei din 1831, afirmă că artistul „folosește o oarecare libertate pitoresc, sobru , dar și în așa fel încât comun spectatorilor găsește natura acolo și arta Notă intendentii în ea“, o artă care potrivit la Lanzi Canaletto „posedat într - un grad eminent“.

Secolul al XIX - lea se dovedește a fi secolul în care averea critică a artistului revine „minime istorice“: arta Canaletto, în special , este literalmente zdrobit de John Ruskin în Painters sale de lucru modern, publicate în patru ediții (prima în 1843). Statele Ruskin că „Canaletto lui manierismul este cel mai degradat știu eu în toată lumea artei. Prin exercitarea mai servil și imitație prostească, imită nimic , dar goliciunea umbrelor, și oferă ornamente arhitecturale individuale, pentru modul în care exactă și aproape [ ...]: el este un mic pictor, rău“.

Niccolò Tommaseo , în lucrarea sa frumusețe și civilizație din 1857, propune un portret unic al pictorului venețian, încercând să nu meargă prea departe: „pentru a nega laude acestui artist, care a trăit în astfel de vremuri mizerabile, că , atunci când arta pierit peste tot, el a adăugat în Italia o nouă coroană ar fi nedreptate, ci să se reverse în laudă, și ceea ce el a atins, să spun cea mai mare de artă, ar fi o nebunie“. Tommaseo concluzionează menționând că „Canaletto, un artist talentat, este doar o parte a unui artist“: acest lucru se datorează faptului că în conformitate cu Tommaseo „arta nu sa născut să fie un imitator al artei [...], ci pentru a ilustra natura și reînnoi de afectiune generos“. Tommaseo încearcă să dea Canaletto meritul de a fi fost un artist sincer în vremuri corupte, dar, cu toate acestea, subliniază toate limitele picturii peisajului, în special punctele de vedere arhitecturale. [5]

Gino Damerini, în monografia din 1912 dedicat Francesco Guardi , recunoaște superioritatea acestuia asupra Canaletto: „Uite, de fapt, el intră în posesia spiritului nostru atunci când spiritul nostru descoperă deja Canaletto învechit sau excesiv de rigidă“. Mai pozitiv este interpretarea lui Gino Fogolari , care în lucrarea sa Il Settecento italiano din 1932 scrie că „în a da sens punctele de vedere și în decuparea imaginii și în perspectiva, el este un constructor, la fel cum el este un poet de lumină în menținându - l la distanță toată claritatea solară“.

Începând din a doua jumătate a secolului al XX - lea, opiniile cu privire la arta Canaletto a început să devină din ce în ce pozitiv, începând cu cea a lui Roberto Longhi , care în 1946 l -au numit „mare Antonio cum ar fi Canalul“. În 1967 Pietro Zampetti , în lucrarea sa venețiene Vedutists a secolului al XVIII - lea, a descris Canaletto ca primul pictor peisaj adevărat, datorită noii sale puteri și noul său simț al naturii: „ în cele din urmă punctul de vedere pur se naște, realitatea sinceră și sinceră, sensul lucrurilor controlate în cea mai adevărată și cea mai profundă esență“. Ulterior, diferite istorici de artă au început să se distanțeze de critica care vede Canaletto ca un „pictor-fotograf“: de exemplu, în 1974 André Corboz afirmă că „supraestimarea Canaletto lui“ valoare obiectivă“ a fost consecința unei mentalități pozitiviste ale cărei deficiențe criticii au subliniat cu mult timp“. Linia care evalueaza Rigorismul perspectiva Canaletto într-o cheie pozitivă a constatat, de asemenea, o confirmare în cele mai recente evoluții ale criticilor: „rigoarea unui cadru de perspectivă precis, un spațiu înțeles în mod liber, precis în detaliu, dar nu fidelă adevărului, un tablou dizolvat într - o gură de poezie foarte personale „sunt caracteristicile artei Canaletto lui în conformitate cu Alessandro Bettagno. [6]

Gérard Genette [7] identifică două niveluri în Canaletto: „primul nivel“, aceea a celor mai motive evidente și imediate pentru admirație - de exemplu, seductia principală a obiectului pictat: „frumos“ peisaj, modelul fascinant - și un al doilea, ceea ce privește un obiect care ar semnala nimic de admirație estetică, a priori și indiferent de faptul ca pictorul reproduce el , prin intermediul propriului său tratament picturală. Specificul „natura secundar“ pentru Genette, care preferă „Marmura Atelier de lucru în San Vidal“ la „Return of Bucintoro“, depinde de natura secundar general , care constă în a prefera, în orice caz, la obiecte imediat seducătoare ceea ce Arthur Danto are, într - o perspectivă diferită, numită „transfigurarea banal“, adică, modul în care arta pictorului se exercită și se manifestă pe un obiect pe care observatorul profan ar fi , probabil , considerate mai puțin demne de atenția și interesul. [8]

Lucrări

(listă parțială)

Tu incepi

perioada de matur

Dipinti inglesi

  • Il Tamigi con la Cattedrale di St. Paul il giorno di Lord Mayor , 1746, olio su tela, 38x27 cm, Praga, Collezione Lobkowicz
  • Westminster Bridge , 1746, olio su tela, 96×137 cm, New Haven , Yale Center for British Art
  • Veduta del Tamigi e della City da un arco di Westminster Bridge , 1746-47, olio su tela, 57×95 cm, Collezione privata
  • Il Tamigi e la City , 1746-47, olio su tela, Praga , Galleria Nazionale
  • Il Tamigi e la CIty da Richmond House , 1747, olio su tela, 105×117 cm, Collezione privata
  • Warwick Castle, lato sud , 1748, olio su tela, 75×120 cm, Madrid , Museo Thyssen-Bornemisza
  • Il parco di Badminton da Badminton House , 1748-49, olio su tela, 86×122 cm, Badminton House , Collezione del Duca di Beaufort
  • La casa della vecchia guardia , 1749, olio su tela, 122×249 cm, St.James Park-Basingstoke, Collezione del conte di Malmesbury
  • L'Abbazia di Westminster con la processione dell'Ordine del Bagno , 1749, olio su tela, 99×101 cm, Londra , Abbazia di Westminster
  • Warwick Castle, lato est , 1751, olio su tela, 73×122 cm, Birmingham , City Museum and Art Gallery
  • La rotonda di Ranelagh , 1754, olio su tela, 46×75 cm, Londra, National Gallery
  • Eton College Chapel , 1754 circa, olio su tela, 61×107 cm, Londra , National Gallery
  • Walton Bridge , 1754, olio su tela, 48×76 cm, Londra, Dulwich Picture Gallery

Ultimi anni

  • Palazzo Ducale e Piazza San Marco , 1755 circa, 51×83 cm, Firenze , Uffizi
  • Il Canal Grande verso sud-est da Campo Santa Sofia al Ponte di Rialto , 1756 circa, olio su tela, 119×185 cm, Berlino , Staatliche Museen
  • Capriccio con rovine ed edifici classici , 1756 circa, olio su tela, 91×124 cm, Milano , museo Poldi Pezzoli
  • Capriccio palladiano , 1756-59, olio su tela, 56×79 cm, Parma ,Galleria Nazionale di Parma
  • Piazza San Marco verso sud-ovest , 1755-59, 67×102 cm, Hartford , Wadsworth Atheneum
  • Piazza San Marco verso est dall'angolo di nord-ovest , 1760 circa, olio su tela, 46×38 cm, Londra , National Gallery
  • Piazza San Marco verso est dall'angolo di sud-ovest , 1760 circa, olio su tela, 45×35 cm, Londra, National Gallery
  • La veglia notturna all'arzere di Santa Marta , 1760 circa, olio su tela, 119×187 cm, Berlino , Staatliche Museen
  • La veglia notturna a San Pietro di Castello , 1760 circa, olio su tela, 119×187 cm, Berlino, Staatliche Museen
  • Il Campo di Rialto , 1758-63 circa, olio su tela, 119×186 cm, Berlino , Staatliche Museen
  • Prospettiva con portico , 1765, olio su tela, 131×93 cm, Venezia , Gallerie dell'Accademia
  • Capriccio con torre ed edificio gotico in distanza sulla laguna , fine del XVIII secolo, La Spezia , Museo civico Amedeo Lia

Note

  1. ^ a b DBI
  2. ^ ( EN ) Riva degli schiavoni, Venice (View on the Grand Canal),View in Venice, on the Grand Canal , su CollectionsOnline . URL consultato l'8 agosto 2021 .
  3. ^ Pelusi, 2007.
  4. ^ Cottino, 1991.
  5. ^ Pelusi, 2007.
  6. ^ Alessandro Bettagno, Canaletto prima maniera , 2001.
  7. ^ Gérard Genette , The Stonemason's Yard , 2005.
  8. ^ Pelusi, 2007.

Bibliografia

  • Alessandro Bettagno (a cura di), Canaletto: disegni, dipinti, incisioni , Neri Pozza, 1982.
  • Alessandro Bettagno, Bozena Anna Kowalczyk, Antonio Canal detto il Canaletto , in Venezia da Stato a Mito , catalogo della mostra a cura di A. Bettagno (Venezia, Fondazione Giorgio Cini, 30 agosto - 30 novembre 1997), Venezia (Marsilio) 1997, pp.357–360.
  • Cesare Brandi , Canaletto , Arnoldo Mondadori Editore, 1960.
  • André Corboz , Sur la prétendue objectivité de Canaletto in Arte veneta XXVIII (1974), pp.205–218.
  • André Corboz, Canaletto. Una Venezia immaginaria , Mondadori Electa, 1985.
  • Alberto Cottino, Vedutisti , Arnoldo Mondadori Arte, 1991.
  • Bozena Anna Kowalczyk, Canaletto: il trionfo della veduta , catalogo della mostra (Roma, Palazzo Giustiniani, Senato della Repubblica, 12 marzo - 19 giugno 2005), Cinesello Balsamo (Silvana Editoriale) 2005.
  • Bozena Anna Kowalczyk, Canaletto e Bellotto: l'arte della veduta , catalogo della mostra (Torino, Palazzo Bricherasio, 14 marzo - 15 giugno 2008), Cinesello Balsamo (Silvana Editoriale) 2008.
  • Bozena Anna Kowalczyk, The Venetian veduta: Canaletto and Guardi , in Venice: from Canaletto to Turner and Monet , catalogo della mostra a cura di M. Schwander (Basilea, Fondation Beyeler, 28 settembre 2008 - 25 gennaio 2009), Basel (Fondazione Beyeler) 2008, pp. 28-37.
  • Bozena Anna Kowalczyk, "E tutto si diede a dipingere vedute dal naturale”: Canaletto e Roma , in Canaleto ei vedutisti. L'incanto dell'acqua , catalogo della mostra a cura di L. Tonani (Orta San Giuli, Palazzo Penotti Ubertini, 21 maggio-18 settembre 2011), Cinisello Balsamo 2011, pp.21–23;
  • Giuseppe Pavanello (a cura di), Canaletto. Venezia ei suoi splendori , catalogo della mostra (Treviso, 23 ottobre 2008 - 5 aprile 2009) Marsilio, 2008.
  • Simonetta Pelusi (testi di), Canaletto , Mondadori-Electa, 2007.
  • Lionello Puppi , Giuseppe Berto , L'opera completa del Canaletto , Rizzoli, 1968.
  • Francis JB Watson, CANAL, Giovanni Antonio, detto il Canaletto , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 17, Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, 1974. Modifica su Wikidata
  • Pietro Zampetti, Vedutisti veneziani del Settecento , Alfieri, 1967.

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 88652637 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2142 8397 · SBN IT\ICCU\CFIV\009237 · Europeana agent/base/59786 · LCCN ( EN ) n79065963 · GND ( DE ) 118638203 · BNF ( FR ) cb135268204 (data) · BNE ( ES ) XX988637 (data) · ULAN ( EN ) 500115269 · NLA ( EN ) 36246904 · BAV ( EN ) 495/4216 · CERL cnp00396999 · NDL ( EN , JA ) 00842130 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79065963
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Canaletto&oldid=122382607 "