Siouxsie Sioux

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Siouxsie Sioux
Sioux-edinburgh80.jpg
Siouxsie Sioux în 1980 la Edinburgh, Scoția
Naţionalitate Regatul Unit Regatul Unit
Tip Post-punk [1]
New Wave [2]
Rock gotic [3]
Rock alternativ [4]
Perioada activității muzicale 1978 - în afaceri
Eticheta Universal Records
Grupuri Siouxsie și Banshees
Creaturile
Albume publicate 18 (Siouxsie și Banshees)
8 (Creaturile)
1 (solist)
Studiu 11 (Siouxsie și Banshees)
4 (Creaturile)
1 (solist)
Trăi 3 (Siouxsie și Banshees)
2 (Creaturile)
Colecții 4 (Siouxsie și Banshees)
2 (Creaturile)
Siouxsie Site-ul oficial

Siouxsie Sioux (pronunția engleză ˈsuːziː suː ), pseudonim al lui Susan Janet Ballion ( Londra , 27 mai 1957 ), este o cântăreață-compozitoare britanică . Este cunoscută mai ales ca solistă a grupului muzical Siouxsie and the Banshees (1976-1996) și a duo-ului The Creatures (1981-2005). Siouxsie and the Banshees au lansat 11 albume de studio și multe dintre cele mai bune 20 de single-uri din Marea Britanie, inclusiv Hong Kong Garden , Happy House , Peek-a-Boo , plus un hit de top 25 în Billboard din SUA Kiss Them for Me . Cu The Creatures, Siouxsie a înregistrat patru albume de studio și single-ul Right Now . De asemenea, a cântat cu artiști precum Morrissey [5] și John Cale . [6] După dizolvarea Creatures la mijlocul anilor 2000, a continuat ca solist și a lansat Mantaray în 2007.

Allmusic l-a numit pe Siouxsie drept „unul dintre cei mai influenți cântăreți britanici ai erei rock”. [7] Melodiile sale au fost acoperite de Jeff Buckley , [8] Tricky [9] și LCD Soundsystem . [10] Discurile sale au fost, de asemenea, lăudate de artiști precum PJ Harvey [11] și TV la radio . [12] În 2011 a fost premiată pentru contribuția sa la muzică la Q Awards [13], iar în 2012 a primit Premiul de inspirație la Ivor Novello Awards. [14]

Biografie

Primii ani (1957-76)

Siouxsie Sioux în New York în 1980

Siouxsie s-a născut ca Susan Janet Ballion la 27 mai 1957 la Guy's Hospital din Southwark , cel mai mic dintre cei trei copii; este cu 10 ani mai mic decât cei doi frați ai săi. Părinții, un secretar bilingv englez și un bacteriolog de origine valonă care se ocupau cu extragerea veninului de la șerpi, se întâlniseră în Congo Belgian , unde locuiseră de câțiva ani și unde s-au născut cei doi frați mai mari. La sfârșitul anilor 1950, înainte de nașterea Siouxsie, familia s-a mutat în Anglia. Ballions locuiau în Chislehurst , un cartier suburban din Kent (acum sud-est în Marea Londra ). [15] Siouxsie are o tinerețe izolată: tovarășii ei au invitat-o ​​acasă, dar ea nu a putut să-i răspundă pentru că tatăl ei acasă a băut și nu a lucrat. [16] Era conștient că familia lui era diferită, Ballions nu făceau parte din comunitate, casa lor era diferită. Mai târziu va spune: „suburbiile au inspirat ură intensă”.

O prietenă Siouxsie, în vârstă de 9 ani, este atacată de un expoziționist lângă casa lor, dar partea cea mai dăunătoare a atacului a fost aceea că a fost ignorată de părinți. [17] Episodul a devenit un subiect nerostit; din acel moment a început să capete lipsă de respect față de maturitate. [18] Ani mai târziu, ea a declarat: „Am crescut fără să am încredere în adulți ca oameni responsabili și fiind cea mai tânără din familie în care eram izolat - și nu aveam pe nimeni în care să mă încredințez. Așa că am inventat lumea mea, realitatea mea. felul meu de a mă apăra - protejându-mă de lumea exterioară; singurul mod de a face față vieții era să am o armură puternică.

Tatăl său moare când Siouxsie are 14 ani, rezultând un efect negativ imediat asupra sănătății sale. Pierde mult în greutate și școală. După mai multe diagnostice greșite, este operată și supraviețuiește unui atac de colită ulcerativă . [19] Cele două evenimente îi vor influența adolescența, determinând-o să se retragă în ea însăși și să se cufunde în muzica alternativă a lui David Bowie , Lou Reed , Marc Bolan , Bryan Ferry și Iggy Pop . [20] Curând a început să frecventeze scena muzicală underground , caracterizată la acea vreme de o puternică dungă glam .

La vârsta de 17 ani, ea părăsește școala și începe să meargă la cluburi gay din Londra, unde merg de obicei majoritatea prietenilor surorii sale. [19] În noiembrie 1975, un nou grup de progenitori ai curentului punk 77 numit Sex Pistols a jucat la Chislehurst College of Art. Siouxsie nu participă, dar unul dintre prietenii ei îi spune cum cântăreața lor a amenințat masa studenților prezenți la acel concert care sunau ca Stooges . În februarie 1976, Siouxsie și prietenul său Steven Severin (pe atunci încă se numea Steven Bailey) au mers să vadă cum joacă Sex Pistols în capitală. După ce au discutat cu membrii formației, Siouxsie, Severin și alți fani decid să-i urmeze în mod regulat. [21] În lunile următoare, jurnalista Caroline Coon a inventat termenul „ contingent Bromley ”. [19] pentru a descrie acest grup de adolescenți excentrici dependenți de Sex Pistols.

Ballion, cunoscut anterior sub numele de "Siouxsie", începe să se facă remarcat în cercurile cluburilor londoneze datorită îmbrăcămintei seducătoare în stil fetiș și bondage , care va deveni ulterior parte a îmbrăcămintei punk . Mai târziu, ea își va pune amprenta prin însumarea stilului întunecat cu machiaj greu, ruj întunecat, păr cu pieptene și rochii strict negre. [20]

La începutul lunii septembrie 1976, „Contingentul Bromley” urmărește Sex Pistols în Franța, unde Siouxsie este bătut pentru că purta o cercevea neagră cu o svastică pe braț. El a declarat că intenția sa era de a zgudui burghezia , nu de a face o declarație politică. [22] Câteva luni mai târziu va scrie piesa Metal Postcard (Mittageisen) (în memoria artistului antinazist John Heartfield ). [23]

Urmând maxima DIY și ideea că oamenii din public ar putea fi cei de pe scenă, Siouxsie împreună cu Severin formează grupul Siouxsie and the Banshees , al cărui prim concert a avut loc pe 20 septembrie 1976 la un eveniment organizat de Malcolm. McLaren , va consta într-un fel de poem lung însoțit de muzică de fundal improvizată. De fapt, grupul nu a putut cânta nicio melodie. [24]

Potrivit criticului Jon Savage , Siouxsie „nu s-a asemănat cu niciun alt cântăreț înainte sau după, maiestuos, dar distanțat”. [24] Pe scenă, ea întruchipează în același timp imaginea unei femei puternice și provocatoare sexual, fără dictate și norme sociale. Cu această performanță, ea a deschis o nouă eră pentru femei în muzică, așa cum Viv Albertine din Slits va comenta mai târziu:

"Siouxsie a apărut imediat împlinit, controlat, absolut sigur de ea însăși. Și chiar m-a suflat. Acolo făcea ceva la care îndrăzneam să visez, dar a luat-o și a făcut-o și pentru mine a măturat restul festivalul, care era acolo. Nici măcar nu-mi amintesc orice altceva, cu excepția unui spectacol ". [25]

Una dintre primele apariții publice ale lui Siouxsie a fost la 1 decembrie 1976 , când a fost invitată de Malcolm McLaren să petreacă cu Sex Pistols în programul de televiziune Today , găzduit de Bill Grundy , în intervalul orar protejat de seara de pe canalul local din Londra Tamisa. Televiziune. Episodul va provoca un scandal la nivel național din cauza limbajului obscen susținut de invitați față de gazdă (care i-a urmărit în astfel de atitudini), iar din acea zi se va termina cariera lui Grundy. [26] Pentru Sex Pistols va fi o trambulină grozavă, în timp ce Siouxsie va decide în schimb să se disocieze de mediul Pistols și să se concentreze pe Banshees. [19]

Siouxsie and the Banshees and The Creatures (1977-2003)

În 1977, Siouxsie a început un turneu în Anglia ca Siouxsie și Banshees. Un an mai târziu, primul lor single, Hong Kong Garden , a ajuns pe locul 7 în topul britanic ; [27] a fost pop și captivant, considerat un „debut glorios” de către Melody Maker . [28]

Primul lor album, The Scream , a fost unul dintre primele discuri post-punk lansate. A primit 5 stele pe Sounds [29] și Record Mirror , [30], din urmă spunând: discul „privește spre viitor, muzică adevărată pentru noua eră”. Muzica era diferită de single: era nervoasă, întunecată și zimțată. The Scream a fost salutat de NME ca cel mai bun album de debut împreună cu Patty Smith’s Horses . [31] Join Hands urmărește în 1979 cu războiul ca principal subiect. [32]

În 1980, albumul Kaleidoscope a marcat o schimbare a orientării muzicale odată cu venirea lui John McGeoch , considerat „unul dintre cei mai inovatori și influenți chitariști din ultimii 30 de ani”, de The Guardian . [33] Singurul Happy House a fost numit „Big Pop” cu „The Liquefied Guitar” [34], iar alte piese precum Red Light au fost acoperite cu sunete electronice. Caleidoscopul a extins audiența Siouxsie, ajungând în top 5 în topurile din Marea Britanie. Juju , urmat în 1981, ajunge pe locul 7; single-urile Spellbound și Arabian Knights au fost descrise ca „minuni pop” de către Guardian . [35] În timpul sesiunilor de înregistrare a albumului, Siouxsie începe un proiect paralel împreună cu bateristul Budgie , un duo de voce-tambur numit The Creatures , cu care va continua, deși ocazional, până în 2005 . [19] Primul lor album, EP-ul Wild Things a fost un succes comercial.

În 1982, albumul Siouxsie and Banshees A Kiss in the Dreamhouse a fost apreciat de critici. [36] Richard Cook, de la NME, îl descrie ca fiind „o ispravă fictivă aproape neînregistrată”. [37] Single-ul Slowdive este „o piesă de dans colorată pentru vioară beat”. [38] Pentru prima dată, corzile au fost folosite în mai multe melodii. Dar sesiunile au dat roade și McGeoch a fost forțat să părăsească trupa înainte de turneu.

În 1983, Siouxsie a plecat în Hawaii pentru a înregistra primul album al Creatures , Feast , care include single-ul de succes Miss the Girl . A fost prima sa incursiune în exotică , incluzând sunete de undă, coruri hawaiene și percuție locală. În același an, Siouxsie și Budgie lansează Right Now , o piesă din repertoriul lui Mel Tormé pe care The Creatures o reorchestrează cu aranjamente de aramă; [39] piesa a devenit rapid un top 20 în Marea Britanie. Apoi, alături de Banshees (inclusiv chitaristul Robert Smith of the Cure ), a înregistrat Dear Prudence , o copertă a Beatles- ului care a ajuns pe locul 3 în topul britanic. [40] Vor urma două albume cu Smith: Nocturne , înregistrat live la Londra în 1983 și Hyæna din 1984. Singurul Cities in Dust din 1985 a fost înregistrat pe secvențier și a ajuns pe locul 23 în topul britanic. Tinderbox-ul din 1986 și Through the Looking Glass din 1987 au ajuns ambele în top 15 în Marea Britanie. [41]

În 1988, single - ul Peek-a-Boo a marcat o abatere muzicală de la munca sa anterioară, anticipând rockul inspirat de hip hop cu ajutorul samplerelor . Albumul Peepshow a fost considerat de critici ca fiind cel mai de succes album. [42] Balada The Last Beat of My Heart, lansată ca single, vede explorat un nou teren, atât de mult încât o melodie deranjantă este mângâiată pe muzica jucată cu acordeon și corzi. [43]

Siouxsie și Budgie pleacă apoi în Spania, Andaluzia, pentru a înregistra al doilea album al creaturilor, Boomerang . Melodiile au luat o direcție diferită de lucrările anterioare ale Creatures, cu muzică de fundal variind de la flamenco la stiluri de jazz și blues, cu prezența alamelor în majoritatea melodiilor. Primul single a fost Standing There . NME a salutat albumul ca „un peisaj bogat și obsedant al exoticii”. [44] Anton Corbijn a vizitat grupul în timpul înregistrării de lângă Jerez de la Frontera și l-a convins pe Siouxsie să facă fotografii color, care anterior fuseseră făcute doar alb-negru. Imaginile au fost folosite pentru promovarea albumului care îi arăta pe Siouxsie și Budgie în câmpuri înconjurate de floarea-soarelui. [45] În 1990, pentru prima dată au făcut turnee cu The Creatures, în Europa și America de Nord.

Siouxsie în Irvine la prima Lollapalooza, California, 1991

Pe single-ul Kiss Them for Me din 1991, Siouxsie și Banshees au folosit instrumente din Asia de Sud, care deveniseră populare în cluburile din Marea Britanie odată cu răspândirea bhangra . [46] [47] Tabelistul indian Talvin Singh (care era atunci percuționistul lui Björk pe albumul Debut din 1993) a participat la sesiuni și a oferit vocea pentru ultima parte a melodiei. Cu Kiss Them for Me , Banshees a lovit Billboard Hot 100 la # 23. [48] După lansarea Superstiției , care a primit recenzii deosebite, [49] grupul a fost oaspete la festivalul Lollapalooza , sporind și mai mult următorii lor în America. .

În 1992, regizorul Tim Burton i-a cerut să scrie o melodie pentru Batman - Returns și Banshees a compus single-ul Face to Face .

La mijlocul anilor 1990, Siouxsie a început să facă colaborări unice cu alți artiști. Suede a invitat-o ​​la un concert beneficiar pentru organizația Red Hot . Alături de chitaristul Bernard Butler a realizat o versiune a Caroline Says a lui Lou Reed. Spin l-a revizuit ca fiind „trufaș și maiestuos”. [50] Morrissey , fost solist și cântăreț al Smiths , a înregistrat un duet cu Siouxsie. Amândoi au cântat single-ul Interlude , o melodie care a fost cântată inițial de Timi Yuro , un cântăreț pop din anii '60. Interlude a fost lansat sub titlul „Morrissey and Siouxsie”.

În 1995, a fost lansatThe Rapture , ultimul album de studio al Banshees; a fost scris parțial în Franța, unde s-a mutat recent lângă Toulouse. După turneul promoțional, Banshees și-au anunțat separarea la o conferință de presă numită „20 de minute în 20 de ani”. De fapt, Creaturile devin singura sa formație. [51] În același timp a lansat piesa The Lighthouse pe producătorul francez Hector Zazou Chansons des mers froides album pe care îl traduce în Songs from the Cold Seas . Siouxsie și Zazou adaptează poemul Flannan Isle al poetului englez Wilfrid Wilson Gibson . [52]

Primul ei concert în ultimii trei ani a fost în februarie 1998, când fostul membru al Velvet Underground, John Cale, a invitat-o ​​la un festival numit „Cu puțin ajutor de la prietenii mei” la Paradiso din Amsterdam. [53] Concertul a fost difuzat la televiziunea națională olandeză și a inclus o compoziție inedită de Siouxsie, Murdering Mouth , cântată într-un duet cu Cale. Colaborarea dintre cei doi artiști a funcționat atât de bine încât au decis să continue turneul din SUA din iulie până în august, cântând împreună în Murdering Mouth și piesa Cale Gun din bise. [54]

Anul următor, Siouxsie și Budgie au lansat Anima Animus , primul album Creatures după desființarea Banshees: include cele două single - uri 2nd Floor și Prettiest Thing . Lucrarea se îndepărtează de lucrările lor anterioare, cu un sunet mai urban, de la art rock la electronic . Anima Animus a fost descrisă de Times ca fiind „hipnotică și inventivă”. Tot în 1999, Siouxsie a colaborat cu Marc Almond la piesa Threat of Love .

În 2002 a fost clasată în Top 10 artiști rock feminini de către Q. [55] În același an, Universal a lansat The Best of Siouxsie and the Banshees ca prima reeditare a catalogului lor.

În 2003, Siouxsie și Budgie au lansat ultimul album al creaturilor, Hái! , parțial înregistrat în Japonia, colaborând cu muzicianul taiko Leonard Eto (fost în Kodo Drummers). Peter Wratts scrie la Time Out : „Aici vocea ei este instrumentul dominant, se înfășoară și se țese în jurul fundalului percuției, elegiac și inuman în timp ce cântă, ronroncă și șoptește în jurul albumului”. El a numit înregistrarea „un rezultat palpitant”. [56] Albumul a fost precedat de single-ul Godzilla! . În același an, Siouxsie a apărut pe piesa lui Basement Jaxx Cish Cash : Kish Kash a câștigat apoi Cel mai bun album de dans / electronic la premiile Grammy . [57]

Ca solist (din 2004)

Siouxsie la Saturday Night Fiber, Madrid 2008

2004 a fost un an esențial pentru cântăreață. Mai întâi a făcut turnee ca artist solo, combinând melodiile Banshees și Creatures. A fost înregistrat un DVD live intitulat Dreamshow înregistrat la ultimul ei concert de la Londra, în care ea și muzicienii ei erau însoțiți de o orchestră din 16 piese, Millennia Ensemble. Lansat în 2005, acest DVD a ajuns pe locul 1 în topurile de muzică din Marea Britanie. [58]

În septembrie 2007 a lansat primul său album solo, Mantaray . Pitchfork scrie: „Ea este cu adevărat pop”, înainte de a încheia recenzia proclamând: „Este un hit”. [59] Mojo a spus: „o sete de aventuri sonore radiază din fiecare piesă”. [60] Mantaray include trei single-uri: Into a Swan , Here Comes That Day și About to Happen . În 2008, Siouxsie este invitat la coloana sonoră The Edge of Love a compozitorului Angelo Badalamenti , colaborator obișnuit al regizorului David Lynch , cântând piesa Careless Love . Ea a interpretat o altă piesă Badalamenti, Who Will Take My Dreams Away , la World Soundtrack Awards anual. [61] După un an de turneu, cântăreața și-a încheiat spectacolul la Londra în septembrie 2008. Din acest spectacol, un DVD intitulat Finale: The Last Mantaray & More Show a fost lansat în 2009. [62]

După o pauză de cinci ani, în iunie 2013, Siouxsie a cântat două nopți la Royal Festival Hall din Londra în timpul festivalului Meltdown al lui Yōko Ono . El a interpretat albumul Kaleidoscope din 1980 în întregime, împreună cu alte lucrări din catalogul său, iar performanța sa a fost lăudată de presă. [63] A apărut și la concertul lui Ono Double Fantasy , cântând piesa finală Walking on Thin Ice .

În octombrie 2014 a adunat, împreună cu însuși Steven Severin, un membru al Banshees, o compilație pe CD intitulată It's a Wonderful Life pentru numărul revistei Mojo , publicată la 30 septembrie, în care apare pe copertă. [64] CD-ul este o colecție de 15 piese de coloane sonore de film și piese de muzică clasică care au inspirat Banshees. [65]

După opt ani, un nou titlu, Love Crime , a fost lansat în 2015 pentru finalul serialului de televiziune Hannibal , care a fost difuzat în august 2015. Creatorul serialului Bryan Fuller , care a contactat-o ​​în noiembrie 2014, a descris colaborarea cu Brian Reitzell ca fiind „ epic". Titlul a fost disponibil pe iTunes pe 4 decembrie ca single digital. [66] În 2016, piesa (redenumită Love Crime from the Wrath of the Lamb ) a fost prezentată atât pe versiunile CD, cât și pe cele din vinil ale Hannibal Sezonul 3 - Vol. 2 (coloana sonoră originală a televiziunii) . În august 2021, Siouxsie își relansează site-ul oficial. [67]

Influență

Vocea lui este, în sine, firul comun prin toate acestea. Nu este nimeni care să cânte așa. Și cred că există o mulțime de oameni care au fost influențați de asta, dar chiar dacă încercați să cântați ca ea, nu puteți. Nu este posibil să vă generați propria voce așa. Nu este posibil să se genereze o astfel de armonie. Acesta este un articol foarte special. Tehnica sa este un fir comun între materialul original, operă și muzica pop. Este ascuțit. Totul e al ei.

- Dave Sitek de la TV la radio [68]

Siouxsie a fost lăudat de artiști de diferite genuri. A avut un impact puternic asupra a doi artiști trip-hop . Tricky a acoperit 1983 Proto trip-hop cântec Tattoo ca piesa de deschidere pe ea al doilea album, aproape Dumnezeu , [69] și Massive Attack eșantionate din metal Trimite o felicitare pe Superpredators lor cântec (Metal felicitare) pentru coloana sonora a filmului. Șacalul . [70]

Alți artiști au acoperit piesele Siouxsie. Jeff Buckley , care s-a inspirat de la diferiți cântăreți, a interpretat Killing Time , compus de Siouxsie și Budgie în 1989 pentru albumul Creatures Boomerang . [71] Buckley a cântat-o ​​pentru prima dată pe WFMU în 1992. LCD Soundsystem a înregistrat o copertă de Slowdive pentru partea B a Disco Infiltrator . Versiunea lor a apărut și pe Introns . [72] Santigold a bazat una dintre piesele sale, My Superman , pe muzica piesei Banshees Red Light . [73] În 2003, The Beta Band a probat Painted Bird și a schimbat titlul în albumul Liquid Bird on the Heroes în Zeros . [74] Red Hot Chili Peppers au interpretat-o ​​pe Christine la Festivalul V2001 și au prezentat-o ​​publicului britanic drept „imnul tău național”. [75] Christine a fost revizuită și de Simple Minds pe CD-ul bonus Graffiti Soul din 2009. Grupul folk indie DeVotchKa a acoperit The Last Beat of My Heart, la sugestia cântăreței Arcade Fire Win Butler ; a fost lansat pe EP-ul Curse Your Little Heart . [76]

Morrissey a spus că "Siouxsie și Banshees au fost excelente. Au fost una dintre marile trupe de la sfârșitul anilor '70, începutul anilor '80." [77] În 1995, discutând despre trupe moderne, el a mai declarat: „Niciuna dintre ele nu este la fel de bună ca Siouxsie și Banshees. Acest lucru nu este tulbure de nostalgie, este realitate”. [78] Un alt fost membru al Smiths, Johnny Marr , a spus că l-a considerat pe chitaristul John McGeoch pentru munca sa la single-ul Siouxsie Spellbound . Marr s-a calificat drept „deștept”, cu „un lucru bun că este cu adevărat pretențios, care este foarte puțin rock'n'roll”. [79] Radiohead l- a citat și pe McGeoch când a făcut referire la înregistrarea filmului There There . [80] Vocalistul Thom Yorke a spus: „Trupa care mi-a schimbat cu adevărat viața au fost REM și Siouxsie and the Banshees ...”. "Pe vremea aceea, emisiunea mea preferată pe care am văzut-o vreodată era Siouxsie și era absolut uimitoare ... Ea este complet la comanda întregului public." [81] Yorke a adăugat că „a făcut o mare impresie mai ales în concert, era într-adevăr sexy, dar absolut terifiantă”. [82] Cântărețul și chitaristul Sonic Youth , Thurston Moore, a ales Hong Kong Garden drept una dintre cele 25 de melodii preferate ale sale din toate timpurile. [83]

Siouxsie a influențat alte trupe, de la contemporanii U2 și The Cure la artiști ulteriori, precum The Jesus and Mary Chain , [84] Jane's Addiction [96] și TV la radio . Liderul U2 Bono a numit-o ca influență în grupul U2 U2 prin autobiografia U2 din 2006. El a fost inspirat de cântarea ei. [85] Cu trupa sa, a selectat-o ​​pe Christine pentru o compilație făcută pentru cititorii Mojo . Chitaristul U2 The Edge a fost, de asemenea, gazda unui premiu acordat lui Siouxsie la o ceremonie Mojo în 2005. [86] [87] Robert Smith de la Cure în 2003 a spus: "Siouxsie și Banshees and the Wire au fost cele două grupuri pe care le-am admirat mult. Au vrut să spună ceva. " [88] El a subliniat, de asemenea, cât de mult a făcut-o turneul Join Hands din punct de vedere muzical: „Prima seară pe scenă cu Banshees am fost uluită de modul energic în care am auzit acest tip de muzică. A fost atât de diferit de ceea ce era. făceam cu Cure. Înainte de asta, am vrut să fiu ca Buzzcocks sau Elvis Costello , punk-ul Beatles. A fi Banshee mi-a schimbat într-adevăr atitudinea față de ceea ce făceam. " [89] Dave Navarro de la Jane's Addiction a trasat odată o paralelă între formația sa și Banshees: "Există atât de multe asemănări: melodie, utilizarea sunetului, atitudine, sex appeal. Am văzut întotdeauna în Jane's Addiction ca masculinul lui Siouxsie [90] Dave Gahan al lui Depeche Mode a spus despre Siouxsie: „Sună întotdeauna interesantă. Cântă cu mult sex - ceea ce îmi place ”. [91]

Siouxsie a fost aclamat de mulți cântăreți. PJ Harvey a selectat albumul Anima Animus , al celei de-a doua trupe a lui Siouxsie The Creatures, ca unul dintre cele 10 albume favorite ale lui 1999. Harvey a mai spus: „Este greu să-l învingi pe Siouxsie Sioux în spectacole live. și calitate umană brută. " [92] Sinéad O'Connor a spus că atunci când a început, Siouxsie era unul dintre cântăreții săi preferați. [93] Tracey Thorn of Everything but the Girl a scris în autobiografia ei că Siouxsie era una dintre eroinele ei. [94] Thorn a adus un omagiu lui Siouxsie în versurile piesei Hands Up to the Ceiling din 2007. [95] Cântăreața de gunoi Shirley Manson a citat-o ​​ca o influență: „Am învățat să cânt ascultând The Scream and Kaleidoscope ”. [96] Manson a mai declarat că Siouxsie întruchipează tot ce își dorea să fie când era tânăr. [97] Manson a scris apoi prefața pentru Siouxsie & The Banshees: The Authorized Biography . [19] Gossip a citat-o ​​ca una dintre influențele lor pentru albumul Music for Men din 2009. [98] Ana Matronic de la Scissor Sisters a menționat Siouxsie ca o inspirație și Banshees ca trupa ei preferată. [99] Siouxsie a fost nominalizat și de Kim Deal din Pixies și The Breeders , [100] Karin Dreijer de la Knife , [101] și Romy Madley Croft din XX . [102] Courtney Love l-a citat pozitiv pe Siouxsie în timp ce vorbea despre Savages : „Sunt excepționali ... El este un fel de Siouxsie Sioux”. [103] Nuielele FKA l-au numit ca principală influență: „Fiecare bucată de muzică pe care am făcut-o suna ca o pastișă Siouxsie [...] dar prin asta m-am inventat eu”. [104]

Viata privata

Siouxsie s-a căsătorit cu Budgie în mai 1991. În anul următor s-au mutat în sud-vestul Franței.

Într-un interviu cu Sunday Times din august 2007, ea a anunțat că ea și Budgie au divorțat. Într-un interviu acordat Independentului, ea a declarat: „Nu am spus niciodată că sunt deosebit de hetero sau o lesbiană. Știu că există oameni care sunt cu siguranță un fel, dar nu chiar eu. Presupun că, dacă sunt atras de bărbați, de obicei au. trăsături mai feminine ". [105]

Discografia

Con Siouxsie and the Banshees

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Siouxsie and the Banshees .
Album in studio
Album dal vivo
Raccolte

Con The Creatures

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: The Creatures (gruppo musicale britannico) .
Album in studio
Album dal vivo
Raccolte

Solista

Album
Singoli
Collaborazioni

Videografia

Note

  1. ^ Nigel Williamson, Siouxsie & the Banshees (subscription required) , su The Times , 27 novembre 2004. URL consultato l'8 luglio 2012 .
    «...with the Banshees she helped to invent a form of post-punk discord full of daring rhythmic and sonic experimentation... the most audacious and uncompromising musical adventurers of the post-punk era.» .
  2. ^ Hazel Cillshow, "How Marie Antoinette's Soundtrack Became a Classic" . Mtv.com. 10/10/2016. "Coppola paired the pretty, pale luxury of Versailles with the sound of new wave acts like [...] Siouxsie and the Banshees"
  3. ^ "Siouxsie and The Banshees - Juju" . Abc.net.au. 14 giugno 2018. 14 dicembre 2019.
  4. ^ Peter Buckley, "The Rough Guide to Rock" . 2003. Penguin books. "Siouxsie and the Banshees began to build a wider audience and it was the vastly influential "Juju" (1981) that propelled them to the very front of the alternative-rock scene".
    Siouxsie Sioux Lifts Lid On Banshees “Power Struggle" , su mojo4music.com , Mojo.com., 25 settembre 2014. URL consultato il 2 settembre 2015 (archiviato dall' url originale il 14 dicembre 2017) .
    «one of alternative rock's iconic groups» .
  5. ^ Morrissey & Siouxsie released the single " Interlude " on August 1994 on EMI Records in Europe.
  6. ^ Siouxsie and John Cale in duet. "Murdering Mouth" . Amsterdam, Paradiso (With the Metropole Orchestra). 25 February 1998
  7. ^ Stone, Doug, Siouxsie Biography , su allmusic.com , Allmusicguide.com (archiviato dall' url originale il 18 ottobre 2012) .
  8. ^ "Killing Time" by Jeff Buckley (a Siouxsie and The Creatures song 1999) . Untiedundone.com . Retrieved 20 January 2014. "Killing Time" at the radio WFMU Studios, East Orange, NJ, 10 November 1992. "Killing Time" is a Siouxsie song from The Creatures' Boomerang album
  9. ^ Moon-palace.de . URL consultato il 28 settembre 2014 .
  10. ^ Cohen, Jonathan. "Billboard Bits: CMT Awards, The Cult, LCD Soundsystem" . billboard.com . LCD Soundsystem covered "Slowdive" (from 1982's A Kiss in the Dreamhouse ) on the Introns cd.
  11. ^ 7th January 2000 PJ selects her Top 10 Albums of 1999 , su pjharvey.net . URL consultato il 28 settembre 2009 (archiviato dall' url originale il 30 giugno 2001) .
  12. ^ "Icon: Siouxsie", The Fader Magazine , The Icon Issue 67 , April/May 2010. Page 71: Dave Sitek (David Andrew Sitek) TV on the Radio. "I've always tried to make a song that begins like " Kiss Them for Me ". I think songs like "I Was a Lover" or "Wash the Day away" came from that element of surprise mode where all of a sudden this giant drum comes in and you're like, what the fuck?! That record was the first one where I was like, okay, even my friends who don't know who The Cure or Sonic Youth are, they're going to fall for this. I feel like that transition into that record was a relief for me. Really beautiful music was always considered too weird by the normal kids and that was the first example where I thought, we've got them, they're hooked! I watched people dance to that song, people who had never heard of any of the music that I listened to, they heard that music in a club and went crazy.
  13. ^ Siouxsie Sioux: 'There plenty more new material to come from me , Qthemusic.com, 25 ottobre 2011. URL consultato il 2 novembre 2011 (archiviato dall' url originale il 3 febbraio 2014) .
  14. ^ The Ivor Novello Awards , su nme.com , NME, 17 maggio 2012. URL consultato il 18 maggio 2012 ( archiviato il 2 febbraio 2014) .
  15. ^ Entranced : the Siouxsie and the Banshees Story , Brian Johns, Omnibus Press, 1989. ISBN 0-7119-1773-6
  16. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 19 .
  17. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 20 .
  18. ^ Shaw, William. "In at the Deep End". Word . September 2005
  19. ^ a b c d e f Mark Paytress, 2003 .
  20. ^ a b In at the Deep End , William Show, Word, 2005.
  21. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 30 .
  22. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 32 .
  23. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 104 .
  24. ^ a b ( EN ) Jon Savage, Spin , giugno 1986, p. 66.
  25. ^ Queens of British Pop . BBC One. Air Date : 1 April 2009.
  26. ^ ( EN ) Sex Pistols on Bill Grundy's 'Today' show most requested clip , su nme.com . URL consultato il 2 novembre 2014 .
    Filmato audio Sex Pistols - Bill Grundy Tv Show , youtube.com, 1º ottobre 2006. URL consultato il 2 novembre 2014 .
  27. ^ Johns, Brian. p. 94
  28. ^ Ian Birch, Single of the Week: Hong Kong Garden , in Melody Maker , 19 agosto 1978.
  29. ^ Pete Silverton, If Screams could kill [ The Scream – review] , in Sounds , 14 ottobre 1978, p. 33.
  30. ^ Chris Westwood, Siouxsie's Stampede [ The Scream – review] , in Record Mirror , 14 ottobre 1978, p. 16.
  31. ^ Watson, Don. "Siouxsie's Sombrero Bolero". NME . 15 December 1984. "After Patti Smith's 'Horses', 'The Scream' is the best debut LP of all time. Was it 1978 or ten years on? From the underwater claustrophobia of its cover, through the fractured monochrome scenarios to the morbid fascination of 'Switch's' final flickers, its poetry in sound and splinters."
  32. ^ ( EN ) Jon Savage , A Scream in a Vacuum [ Join Hands – review] , in Melody Maker , 1º settembre 1979.
  33. ^ Dave Simpson, Obituary – John McGeoch: Innovative and influential guitarist of the post-punk era , in The Guardian , 12 marzo 2004. URL consultato il 28 luglio 2016 ( archiviato il 4 maggio 2013) .
  34. ^ Paulo Hewitt, Siouxsie's sketches , su Melody Maker , Rock's Backpages (subscription required), 26 luglio 1980. URL consultato il 2 gennaio 2012 (archiviato dall' url originale il 27 giugno 2012) .
  35. ^ Petridis, Alexis. "The Guardian, 1000 albums to hear before you die" . Guardian.co.uk.21 November 2007. "Perennial masters of brooding suspense, the Banshees honed their trademark aloof art-rock to its hardest and darkest pitch on Juju. With their musical alchemy at its peak and Siouxsie at her most imperious, pop marvels such as Spellbound and Arabian Knights were poised, peerless exercises in magic realism that you could dance to."
  36. ^ Sutherland, Steve. "Awakening Dreams" [ A Kiss in the Dreamhouse review]. Melody Maker . 6 November 1982. "The Banshees achieve an awesome, effective new pop without so much as a theory or qualm. "Dreamhouse" is an intoxicating achievement."
  37. ^ Richard Cook, A kiss in the Dreamhouse review , su NME , Rock's Backpages (subscription required), 6 novembre 1982. URL consultato il 1º ottobre 2012 ( archiviato il 28 dicembre 2011) .
  38. ^ David Cleary, A Kiss in the Dreamhouse – Siouxsie and the Banshees , su AllMusic . URL consultato il 1º settembre 2012 .
  39. ^ "Right Now" was remastered in 1997 for The Bestiary of the Creatures
  40. ^ Mark Paytress, 2003 , pp. 137, 143 .
  41. ^ Johns, Brian. p. 95
  42. ^ Cooper, Mark. "Peepshow" review. Q Magazine . September 1988. "Peepshow takes place in some distorted fairground of the mind where weird and wonderful shapes loom."
  43. ^ Murphy, Kevin. Peepshow review. Record Mirror . 10 September 1988
  44. ^ Roger Morton, Peek-A-Boom [ Boomerang review] , in NME , 11 November 1989.
  45. ^ Sandra A. Garcia, Exposed Nerve , in B-Side (magazine) , aprile 1990.
    «Oh poor Anton! He came out and he's always worked in black and white, he's never liked colour. And we had such a shock cause he's going on 'oh yes, I want to work in colour, I've discovered colour'. And it was great, as he had started painting and had a good eye which was a surprise. We thought'd it be a shame if he dulled the colours, but instead they were almost poster-like," enthuses Siouxsie.» .
  46. ^ Ken Hunt, Bhangra and Giddha , su allmusic.com . URL consultato il 2 dicembre 2011 (archiviato dall' url originale il 25 ottobre 2010) .
  47. ^ John Bush, Talvin Singh , su allmusic.com . URL consultato il 2 dicembre 2011 ( archiviato il 28 novembre 2011) .
  48. ^ Siouxsie and the Banshees - awards Billboard , su allmusic.com , Allmusicguide.com. URL consultato il 3 marzo 2014 .
  49. ^ Southwell, Tim. "Superstition" review. NME , 15 June 1991. "With the delicious 'Kiss Them for Me' gracing the Gallup Top 40 with a touch of real class, the release of Siouxsie and the Banshees' 10th studio LP could not have come at a better time. 'Superstition' is a giant of a record, casting a sinister shadow over the listener in true Banshee style."
  50. ^ Craven, Art. "Suede The Grand London 12 July 1993". Spin . October 1993. page 112
  51. ^ "Split in the Dreamhouse". Melody Maker . 13 April 1996.
  52. ^ Chansons des Mers Froides - Hector Zazou [CD - liner notes] , Sony France, 1995.
  53. ^ Martin Aston, Mojo Magazine , settembre 1998, p.22.
  54. ^ Mark Paytress, 2003 , pp. 267, 268 .
  55. ^ "100 Women Who Rock The World" Q magazine. January 2002
  56. ^ Wratts, Peter. "Hai!" review. Time Out . "Her voice is the dominant instrument here, snaking and curling around the bouncing drumming backdrop, elegiac and inhuman as she chants, purrs and whispers her way around the album. The centrepiece is the tense, sensual, whirl of 'Tourniquet', a spellbinding nine minutes around which the rest of the album hangs, awed but not unbowed but it is presence. 'Landlocked/ wind and bind/you grind and grind', growls Siouxsie with a seductive sneer. It's a virile, sultry salute to lust and bondage, and will cure anybody of their hangover. A spine-tingling achievement."
  57. ^ 47th Annual Grammy Awards Winners , su Billboard , 13 febbraio 2005. URL consultato il 28 settembre 2014 .
  58. ^ Siouxsie Number One in UK Music DVD chart , su thecreatures.com , Web.archive.org. URL consultato il 28 settembre 2014 (archiviato dall' url originale l'8 maggio 2006) .
  59. ^ ' Abebe, Nitsuh, "Mantaray" review , su pitchforkmedia.com , Pitchforkmedia, 4 settembre 2007. URL consultato il 3 dicembre 2015 (archiviato dall' url originale il 13 febbraio 2009) .
  60. ^ Segal, Victoria, Mantaray review , in Mojo , settembre 2007, p. 102.
  61. ^ Siouxsie Sioux and Angelo Badalamenti. "Who will take my dreams away" Gent, the World Soundtrack Awards 2008
  62. ^ "Finale The Last Mantaray & More Show by Siouxsie" [Siouxsie interview - bonus dvd]. Fremantle Home Entertainment . 2009
  63. ^ Michael Bonner, Siouxsie, Royal Festival Hall, London, June 15, 2013 , su uncut.co.uk , Uncut , 17 giugno 2013. URL consultato il 29 giugno 2013 ( archiviato il 30 dicembre 2013) .
  64. ^ Siouxsie Sioux Lifts Lid On Banshees Power Struggle , su mojo4music.com . URL consultato il 2 novembre 2014 .
  65. ^ Siouxsie and the Banshees interview , Mojo, novembre 2014.
  66. ^ Siouxsie - Love crime (Amuse-Bouche Version) , su ymlp.com , Siouxsie H-Quioux. URL consultato il 4 dicembre 2015 .
  67. ^ Siouxsie's Official Merch Shop Relaunches www.siouxsie.com , su facebook.com , SiouxsieHQ official, 20-08-2020.
  68. ^ "Icon: Siouxsie", The Fader Magazine , The Icon Issue 67 , April/May 2010. Page 66
  69. ^ Cover me - Tricky , su moon-palace.de . URL consultato il 28 settembre 2014 .
  70. ^ Superpredators Massive Attack Discography , su inflightdata.com . URL consultato il 28 settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 13 luglio 2011) .
  71. ^ "JeffBuckley-fr.net" Archiviato il 12 ottobre 2007 in Internet Archive . list of songs covered by Jeff Buckley including "Killing Time" composed by Siouxsie for the Creatures.
  72. ^ LCD Soundsystem iTunes Remix Album , su jacksonfreepress.com , Jackson Free Press. URL consultato il 4 giugno 2012 (archiviato dall' url originale il 4 giugno 2012) .
  73. ^ "Icon: Siouxsie", The Fader Magazine , The Icon Issue 67 , April/May 2010. Page 73
  74. ^ Lapatine, Scott. "Earlash" . April 2004. Retrieved 1 October 2012. "EL: On previous albums you've used some left-field samples as a jumping off point to do something new and original. JM: Yeah, we've got Siouxsie and the Banshees on this record. It was Robin's idea." "Liquid Bird" featured a sample of Siouxsie and the Banshees's "Painted Bird" from the album A Kiss in the Dreamhouse .
  75. ^ "Saunalahti.fi" (Red Hot Chili Peppers' site) , su saunalahti.fi . URL consultato il 28 settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 20 luglio 2011) .
  76. ^ Frenette, Brad. "DeVotchKa finds joy in the sadness – interview" Archiviato il 22 gennaio 2014 in Archive.is .. Nationalpost.com . 7 March 2011. Retrieved 20 January 2014. "We were playing in Montreal, and Arcade Fire stopped by, back in the earlier days. We were doing this covers album and Win [Butler] recommended that we record The Last Beat of My Heart"
  77. ^ Blade, Richard. "KROQ interview" Morrissey-solo . air date: 6 July 1997.
  78. ^ Maconie, Stuart. "Hello Cruel World". Q Magazine . April 1994. "Weren't the Smiths supposed to be the reaction of beauty and charm after the snarling negativity of punk?" Yes, they were beauty and charm but if you listen to songs like Sweet And Tender Hooligan ... well, I don't like the Smiths being categorised as folk music. It wasn't like that. The appearances were extremely, expressively violent. And I wouldn't have had it any other way. But if you study modern groups, those who gain press coverage and chart action, most of them aren't actually as good as the Angelic Upstarts, aren't as exciting as Sham 69. None of them are as good as Siouxsie and the Banshees at full pelt. That's not dusty nostalgia, that's fact. Most modern groups as far as I can see are Creedence Clearwater Revival."
  79. ^ Mitchell, Pete. "Spellbound : the story of John McGeoch" BBC2. February 2008. About McGeoch's contribution of the single "Spellbound", Marr states: "It's so clever. He's got this really good picky thing going on which is very un-rock'n'roll and this actual tune he's playing is really quite mysterious." Radio 2's Pete Mitchell talks to Howard Devoto, Siouxsie Sioux and Johnny Marr among others, as he shines a light on the life of this unsung guitar hero.
  80. ^ Radiohead Official Biography – Capitol Canada , su MuchMcapitolmusic.ca . URL consultato il 10 febbraio 2012 (archiviato dall' url originale il 29 giugno 2006) .
    «Colin Greenwood remembers: "The first single we're releasing is actually the longest song on the record. ("There There"). It was all recorded live in Oxford. We all got excited at the end because Nigel was trying to get Jonny to play like John McGeoch in Siouxsie And The Banshees. All the old farts in the band were in seventh heaven.» .
  81. ^ Maroon, Marc, WTF with Marc Moroon: Thom Yorke's interview , su youtube.com , WTf via Youtube, 25 maggio 2013. URL consultato il 7 marzo 2014 .
    «the part, when Thom Yorke talks about his influences and his first Siouxsie concert, is from 23 minutes 23 seconds in this show» .
  82. ^ Klingman Jeff, 10 Bullet Points from the Thom Yorke Interview on WTF with Marc Maron , su thelmagazine.com . URL consultato il 2 settembre 2013 (archiviato dall' url originale il 14 ottobre 2013) .
  83. ^ Kaye, Ben. "Here are Thurston Moore's favorite songs of all time" . ConsequenceofSound.com . 17 January 2014. Retrieved 21 January 2014.
  84. ^ Jim Reid Duration: 1 hour , su bbc.co.uk , BBC Radio 6, 4 marzo 2012. URL consultato il 28 maggio 2012 ( archiviato il 30 aprile 2012) .
    «Jim Reid of The Jesus and Mary Chain plays some of his favourite records, including tracks by Pink Floyd, Siouxsie & the Banshees, The Monkees and Muddy Waters» .
  85. ^ McCormick, Neil (ed), (2006). U2 by U2 . HarperCollins Publishers, pp. 56, 58 and 96
  86. ^ Mojo Awards 2005 Archiviato il 7 luglio 2012 in Archive.is . Mojo Icon Award 2005 : Siouxsie Sioux presented by The Edge
  87. ^ The Creatures – Siouxsie Sioux Official Website. Archived News: , su siouxsie.trinitystreetdirect.com , Web.archive.org. URL consultato il 28 settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 28 maggio 2007) .
  88. ^ Mark Paytress, 2003 , Intervista a Robert Smith di Alexis Petridis, p. 95 .
  89. ^ Mark Paytress, 2003 , intervista a Robert Smith di Alexis Petridis, p. 96 .
  90. ^ Mark Paytress, 2003 , p. 1999 .
  91. ^ Gahan, Dave , Singles reviewed by Dave Gahan of Depeche Mode ( JPG ), in Smash Hits , February 1986. URL consultato l'11 luglio 2013 ( archiviato il 29 ottobre 2013) .
  92. ^ Steve Appleford, Checking In With . . . PJ Harvey In a New York State of Mind , su articles.latimes.com , Los Angeles Times, 29 ottobre 2000. URL consultato il 10 maggio 2016 .
    «Q: Was there any figure who connected with you when you were just a listener? A: It's hard to beat Siouxsie Sioux, in terms of live performance. She is so exciting to watch, so full of energy and human raw quality.» .
  93. ^ Gaisne Julien, Sinead O'Connor interview , in Rolling Stone (french version) , n°42, April 2012.
    «Q: Qui étaient tes artistes préférés quand tu as commencé? A:Bob Dylan, il l'est probablement toujours. Il y avait aussi David Bowie, Bob Marley, Siouxsie and the Banshees, The Pretenders. (Translation) Q:Who were your favourite singers when you started? A:Bob Dylan, he probably still is. There were also David Bowie, Bob Marley, Siouxsie and the Banshees, The Pretenders. » .
  94. ^ Tracey Thorn, Bedsit Disco Queen: How I grew up and tried to be a pop star , Virago, gennaio 2014, ISBN 978-1-84408-868-3 .
    «My Heroines wer Billie Holliday, Lesley Woods, Siouxsie. ... [Morrissey] reminded me more of a male version of the female singers I liked – Patti Smith and Siouxsie – than any previous male rock star» .
  95. ^ Tracey Thorn, Bedsit Disco Queen: How I grew up and tried to be a pop star , Virago, gennaio 2014, ISBN 978-1-84408-868-3 .
    «Here is the street and here is the door, same as it was before, and up the stairs and on the wall was Doisneau's kiss and Terry Hall and Siouxsie Sioux. (Hands Up to the Ceiling" from Out of the Woods , 2007)» .
  96. ^ Mark Paytress, 2003 , Prefazione di Shirley Manson, p. 9 .
  97. ^ Simpson, Dave. "Rebellious Jukebox" Archiviato il 17 ottobre 2012 in WebCite .. "Garbage's Shirley Manson reveals what rings her bell". Melody Maker . 28 March 1998. 2 Siouxsie & the Banshees "The Scream". Primal Howl from the psychotic darklands of seventies punk. "Siouxsie embodied everything I wanted to be when I was a freaky adolescent. She was really articulate and string; there's so much power in songs like 'Jigsaw Feeling'. Siouxsie was my first schoolgirl crush. I always wanted black hair and black eyebrows but I couldn't have been further from that whole look because I was ginger! I still listen to 'The Scream' to this day and it's amazing."
  98. ^ Fitzmaurice, Larry. "Gossip Q&A" Spin.com. 28 April 2009. "What bands influenced the new album's sound? Everything from the Birthday Party to house music and Siouxsie and the Banshees."
  99. ^ Ellis, James. "Ana Matronic" Archiviato il 12 giugno 2008 in Internet Archive .. Metro.co.uk . Monday, 2 February 2004. Ana Matronic from Scissor Sisters talked about her favourite band Siouxsie & the Banshees. "My big inspiration as far as music was concerned has always been rather scary women: Annie Lennox, Siouxsie Sioux – The Banshees were probably my favourite band ever – Debbie Harry, Lydia Lunch, Patti Smith. I dig the women who scare people."
  100. ^ Les Inrocks, The Amps – The state of a bitch – Kim Deal interview (original title: The Amps – L'état de garce) , su translate.google.com , Les Inrockuptibles, 22 novembre 1995. URL consultato il 6 marzo 2014 .
    «Kelley had a girlfriend in California who sent us tapes of James Blood Ulmer, Undertones, Costello, Sex Pistols, Siouxsie ... A Dayton, it was like to live in Russia, these cassettes were our most precious, the only link with civilization. (original version in french: Kelley avait une copine en Californie qui nous envoyait des cassettes de James Blood Ulmer, des Undertones, de Costello, des Sex Pistols, de Siouxsie ... A Dayton, on avait l'impression de vivre en Russie, que ces cassettes étaient notre bien le plus précieux, le seul lien avec la civilisation)» .
  101. ^ The Knife - Swedish duo , su indielondon.co.uk . URL consultato il 2 luglio 2016 (archiviato dall' url originale il 3 marzo 2016) .
  102. ^ Capart, Nicolas, The Smile of XX (an interview with singer Romy) (original title: Le Sourire de XX) , su translate.google.com , La Libre Belgique, 9 ottobre 2009. URL consultato il 21 agosto 2013 .
    «Des sixties, je retiens Jimi Hendrix que me faisait écouter mon père. Puis, dans les années septante, The Slits, que j'adorais, Siouxsie and the Banshees (dont elle porte le T-shirt), Joy Division Les années quatre-vingt avec Yazoo et Eurythmics New Order aussi. Off the 60s, I select Jimi Hendrix that my father made me discover. Then in the 1970s, The Slits that I loved, Siouxsie and the Banshees (whom she wore a T-shirt, note of the author), Joy Division. The 80s with Yazoo and Eurythmics, also New Order. » .
  103. ^ Courtney Love says , su nme.com , NME, 26 agosto 2013. URL consultato il 2 settembre 2013 (archiviato dall' url originale il 3 ottobre 2013) .
  104. ^ Ruth Saxelby, Interview: Young Turks' FKA twigs , su redbullmusicacademy.com , 25 settembre 2013. URL consultato il 12 novembre 2014 (archiviato dall' url originale il 13 novembre 2014) .
  105. ^ Eyre, Hermione. "The Punk Icon" Archiviato l'8 gennaio 2009 in Internet Archive .. The Independent . Retrieved 1 September 2007.

Bibliografia

  • ( EN ) Samantha Bennett, Siouxsie and the Banshees' Peepshow (33 1/3) , Bloomsbury Publishing, 2018, ISBN 1501321862 .
  • ( FR ) Étienne Ethaire, Diva Siouxsie , su camionblanc.com , Le Camion Blanc, 2008, ISBN 9782910196592 .
  • Federico Guglielmi, Le guide pratiche di RUMORE - Punk , Pavia, Apache edizioni, 1994.
  • ( EN ) Mark Paytress, Siouxsie & the Banshees. The Authorised Biography , Sanctuary, 2003, ISBN 1860743757 .
  • ( EN ) Jon Savage, Englands Dreaming. Anarchy, Sex Pistols, Punk Rock and Beyond , St. Martin's Press, 1992, ISBN 978-0312288228 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 61243173 · ISNI ( EN ) 0000 0000 7839 4864 · Europeana agent/base/63835 · LCCN ( EN ) no2003107343 · GND ( DE ) 135501288 · BNF ( FR ) cb139742243 (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-no2003107343