Averoldi Poliptic

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Averoldi Poliptic
Poliptic de altar 01.jpg
Autor Titian
Data 1520 - 1522
Tehnică Ulei pe masă
Dimensiuni 278 × 292 cm
Locație Biserica Colegială a Sfinților Nazaro și Celso , Brescia

Polipticul Averoldi este o pictură în ulei pe lemn (278x292 cm) realizată de Tizian , databilă în 1520 - 1522 și păstrată în colegiul Sfinților Nazaro și Celso din Brescia . Este semnat și datat „Ticianus Faciebat / MDXXII” pe coloana din panoul San Sebastian . Un alt Sf. Sebastian de Titian se află în muzeul Hermitage din Sankt Petersburg .

Istorie

Comisia și tentativa de furt a San Sebastiano

la 29 septembrie 1519, Alfonso I d'Este , ducele de Ferrara , trimite o scrisoare peremptorie lui Jacopo Tebaldi, ambasadorul său la Veneția , cerându-i lui Tizian să efectueze bacanalele pentru alabastru Camerini , sau Bacchus și Ariadna , Bacchanal degli Andrii și Sărbătoarea Cupidonilor . În scrisoarea de răspuns, din 10 octombrie, Tebaldi informează că întârzierea se datorează faptului că prelatul Altobello Averoldi , indicat de el numai cu respectuosul titlu de „Reverentissimo”, „qui vol realizând o lucrare de pictură, și magistro Titian a fost alături de el în lungă practică în acest sens, de când am auzit de la prietenii mei, iar magisterul Titian nu mi l-a negat ” [1] .

Stema Averoldi

Adică, întârzierea livrării Bacanaliei a fost cauzată de „longa pracha” care l-a comis pe Titian pe o „operă de pictură” comandată de către Altobello Averoldi . Știrea are o importanță considerabilă, deoarece contribuie la fixarea în 1519 a anului însărcinării, de către Averoldi, a polipticului care urmează fie plasat în corul bisericii Santi Nazaro e Celso din Brescia. În acel an, Averoldi a locuit la Veneția ca nunți apostolic la Serenissima , funcție pe care a ocupat-o din 1517 și o va ocupa până în 1523, apoi a recâștigat-o din 1526 până în 1530. În această perioadă, în studiul său de la biserica San Samuele , Titian lucrează, pe lângă Bacanalia Ducelui de Ferrara, la Pala Pesaro , Pala Gozzi și polipticul din Brescia: Tebaldi, totuși, în scrisoarea sa de răspuns pare să clarifice faptul că întârzierea livrării picturile se pot atribui exclusiv angajamentului contractat cu Averoldi [1] .

Jacopo Tebaldi îi scrie din nou ducelui de Ferrara la 25 noiembrie 1520, mai mult de un an mai târziu, informându-l că Titian a completat, pentru Averoldi, un panou cu „un Sancto Sebastiano, care este foarte mult discutat în acest ținut, pentru a fi un lucru frumos ". Tebaldi era, prin birou, un vizitator frecvent la atelierul pictorului și, mai mult, era foarte iscusit să preia zvonurile: vestea finalizării panoului trebuie să fi ajuns la el indirect și, de fapt, scrisoarea din 25 noiembrie ducelui îi apare ca o veritabilă relatare, cuvânt cu cuvânt, a interviului pe care l-a avut cu Titian pentru a-l convinge să confirme veridicitatea informațiilor. După ce a fost însoțit de Tebaldi cu observații ironice și agresive („... aceste motive ale tale nu sunt mai bine colorate decât imaginile tale, dar îmi poți mărturisi foarte bine [...] că ai gustat banii acestor preoți ... " [1] ), Titian mărturisește în cele din urmă că a terminat masa și că a convenit cu Averoldi o taxă de două sute de ducați pentru executarea întregului poliptic. Apoi îi arată tabloul și ambasadorul raportează prompt în scrisoarea sa „că acest sancto Sebastiano merită toate epsi 200 de ducați”, sugerând o posibilă achiziție a operei [1] [2] .

În scrisoarea ulterioară a ambasadorului la duce, din 1 decembrie 1520, planificarea unui furt real al San Sebastiano apare în termeni incerti, organizată complet de Tebaldi împotriva lui Averoldi [2] . Propunerea vicleană a ambasadorului vine după descrierea tabelului drept „școală a lumii”:

„... Heri, trebuia să văd imaginea lui Sancto Sebastiano, care l-a făcut magistru pe Titiano, și am găsit în ea multe din acest pământ, pe care le-au văzut cum le admirau și le-au lăudat și ne-a spus tuturor că au fost acolo, că a fost cea mai bună imagine pe care a făcut-o vreodată ".

( Jacopo Tebaldi, scrisoare către Alfonso I d'Este, 1 decembrie 1520 [2] )

Când mulțimea din studiu s-a diminuat, Tebaldi continuă să spună că l-a luat pe Titian „deoparte” și i-a spus „că el a fost aruncat această pictură, să o dea unui preot și că o duce la Brixia, [.. .] mângâindu-l să o dea Excelenței Vostra, când i-a plăcut. " Tiziano răspunde că nu știe „ce cale să ia pentru a face acest furt”, dar, prompt, Tebaldi răspunde că s-ar fi gândit la întregul duce și că, pe de altă parte, „dacă ar putea începe imediat un altul similar, și apoi într-o zi își întorc capul, un picior, pe brazo etc ". Pictorul ajunge să accepte înșelătoria: Tebaldi spune că este „foarte priceput să facă totul, atât timp cât poate, și sapia, că îi este recunoscător Excelenței tale” [2] .

Pentru a transforma panoul, conceput ca parte a unui poliptic, într-o piesă independentă, are nevoie de un adaos care să integreze cotul și mâna brațului stâng, care lipsesc. În scrisoarea din 1 decembrie, Tebaldi este întotdeauna cel care oferă o soluție la această problemă, încheind mesajul cu recomandările necesare la discreție:

«Pentru masă, care ar trebui să fie strânsă, îi lipsește o punctă de gombedo și un pezo de la mane stancha, dar Titianul menționat mai sus spune că îi va da o zi de patru firme de axă și va termina totul. [...] Epsa Vostra Excellentia nu vorbesc despre asta cu o persoană, care, din invidie sau pentru a-l mulțumi pe Legat, nu a lăsat-o să fie înțeleasă, de ce el ce ocellaria noi, și la levaria de mani de Titiano. "

( Jacopo Tebaldi, scrisoare către Alfonso I d'Este, 1 decembrie 1520 [2] )

Răspunsul lui Alfonso I d'Este, din 17 decembrie, demonstrează un interes secundar în problema adăugării și o preocupare mai mare, în schimb, pentru prețul lucrării:

„... Despre acea pictură de Sancto Sebastiano vom răspunde că nu am vrut să o reducem la discreție, dar am vrut să știm ce ne-a costat pentru a o clarifica, dar nu cerem pretetio din partea noastră ... "

( Alfonso I d'Este, scrisoare către Jacopo Tebaldi, 17 decembrie 1520 [2] )

Tebaldi a răspuns doar trei zile mai târziu, informându-l pe duce că l-a convins pe Titian să primească șaizeci de ducați drept compensație pentru masă și să pregătească o copie care să fie livrată lui Averoldi:

„Suma apoi intrată în zicala lui Sancto Sebastiano, și cum bono l-am determinat să-mi spună cuvintele formale:„ Domnul duce poate să-mi oblige această viață săracă și la cererea homo-ului lumii [.. .] el nu va face înșelătorie, ceea ce ți-am promis că vei face Legatului, dar o fac cu bucurie când îi place, și când Excelența Sa îmi va plăti epso Sancto Sebastiano sexanta Ducati, voi rămâne foarte mulțumit "."

( Jacopo Tebaldi, scrisoare către Alfonso I d'Este, 20 decembrie 1520 [2] )

În trei zile ajunge răspunsul definitiv al ducelui care, brusc, renunță la întreaga negociere pentru a nu comite „insultă” față de Altobello Averoldi , probabil intimidat și de funcția de nunți apostolic pe care prelatul, așa cum s-a menționat, a avut-o la Serenissima [2]. ] :

„... după ce ne-am gândit la acel lucru din Sancto Sebastiano, hotărâm că nu vrem să facem această insultă adusă Preasfințitului Legat și că el, Titian, crede doar să ne servească bine în acea lucrare pe care trebuie să o facă pentru noi, ceea ce pentru moment nu este, îl împovărăm cu altceva în afară de asta. "

( Alfonso I d'Este, scrisoare către Jacopo Tebaldi, 23 decembrie 1520 [2] )

Potrivit lui Francesco Valcanover, care a scris în 1969, prima versiune a lui San Sebastiano , legată de o coloană ca în schițele pregătitoare și nu de un copac, ar fi putut părăsi încă din timp studioul lui Titian pentru a fi trimis la curtea din Mantova după refuzul lui Alfonso I d'Este. Un San Sebastian la coloană este de fapt menționat printre picturile vândute de Gonzaga lui Carol I al Angliei , dar de atunci s-au pierdut urme ale acestuia [3] . În orice caz, odată ce încetarea înșelătoriei împotriva lui Averoldi, care probabil nu va fi niciodată conștientă de aceasta, polipticul este finalizat în părțile care lipsesc până în 1522, dată raportată, împreună cu semnătura autorului, pe stânca coloanei, un teren în San Sebastiano , în stânga jos: „Ticianvs faciebat / MDXXII”.

Sosirea la Brescia

Lucrarea a sosit la Brescia în același 1522 și a fost montată pe altarul principal al colegiului, într-un cadru bogat din lemn aurit, probabil foarte mare. Polipticul găsește imediat doi antoni mari pictați de Moretto ca protecție, înfățișând cei doi sfinți care sunt deținătorii bisericii [2] .

Mai mult, opera lui Titian înlocuiește un poliptic, deja prezent la fața locului, de Vincenzo Foppa , pictat cu aproximativ treizeci de ani mai devreme în jurul anului 1492. Nașterea lui Iisus a supraviețuit lucrării, care probabil a constituit panoul central, păstrat încă din 1738 în biserica Santa Maria Assunta din Chiesanuova , un district din vestul Brescia. Două dintre panourile laterale ale polipticului au fost, de asemenea, recunoscute, reprezentând Santa Apollonia și San Giovanni Battista , păstrate în Galeria de Artă Tosio Martinengo [4] .

Intervenția secolului al XIX-lea

Panoul supraviețuiește nevătămat restaurării interiorului bisericii în stil baroc și, mai presus de toate, reconstrucției complete a clădirii în stil neoclasic efectuată în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea: polipticul își păstrează demnitatea de altar al altarul principal și este pur și simplu mutat.în locul său.

Între 1824 și 1826, pe un proiect de Antonio Vigliani, cele cinci panouri au fost extrase din cadrul original pentru a fi înlocuite într-unul nou din marmură prelucrată, reproiectând în paralel întreaga carcasă a lucrării în corul bisericii. Colaborarea sau chiar autorul proiectului de către Rodolfo Vantini , căruia îi este atribuită adesea intervenția, nu este detectabilă în documente și, prin urmare, trebuia să fie străină de poveste. Tâmplăria originală se pierde și se salvează doar o medalie comemorativă, blocată într-un punct nespecificat, purtând numele autorului, al lui Averoldi și al sfinților titulari ai bisericii [5] .

Descriere și stil

San Sebastian

Crearea unui poliptic, un tip de altar destul de vechi cu compartimente, a fost cu siguranță o cerere explicită a clientului, pe care Titian a soluționat-o dând o unitate extraordinară celor cinci panouri. Cu toate acestea, nu era vorba de unitatea spațială a arhitecturii sau a peisajului deja experimentată de pictorii din secolul al XV-lea, ci, cu o marcată originalitate inventivă, o unitate de culoare, lumină și direcții dinamice, care converg către marea scenă centrală. Prezența unui punct de sprijin acționează astfel ca un catalizator pentru întreaga reprezentare [6] .

Panourile sunt:

  • Învierea lui Hristos , 278x122 cm
  • Sfinții Nazaro și Celso cu donator , 170x65 cm
  • San Sebastiano , 170x65,
  • Anunțând Angel, 79x65 cm
  • Virgin anunțată , 79x65 cm

Lucrarea a fost un exemplu fundamental pentru școala de la Brescia : este dificil să ne imaginăm strălucirile de lumină și efectele clarobscurului lui Moretto și Savoldo fără acest model fundamental, în special în figurile Buna Vestire [7] .

Înviere

Scena centrală a Învierii reînnoiește iconografia tradițională prin combinarea cu cea a Înălțării. Un Hristos triumfător se manifestă aprins pe cer, ținând steagul cruciaților ca o emblemă a creștinismului. Figura sa, de o forță expresivă extraordinară și de o frumusețe anatomică, stă inundată de lumină, mai ales în contrast cu fundalul dimineții devreme și cu soldații din umbra de jos, abia luminată de o reflecție asupra armurii unuia dintre ei.

În lucrarea lui Titian a arătat că a asimilat și refăcut inovațiile romane foarte recente ale lui Rafael : în special Schimbarea la față pentru poziție și rolul centripet jucat de Hristos și fresca Eliberării Sfântului Petru , precum atmosferele nocturne [8] . Gestul lui Hristos deschizându-și brațele poate fi, de asemenea, citit ca un citat cult din grupul Laocoon și modelarea sa anatomică ca un tribut adus perfecțiunii statuarelor antice. Fundalul de atunci, plin de reflecții portocalii care evocă zorii noii ere creștine inaugurate de Înviere, se referă la sentimentul atmosferic și peisagistic al operelor școlii dunărene , care sugerează și arhitectura nordică a Ierusalimului ideal din fundal. .

Santi Nazario e Celso împreună cu clientul

Panoul din stânga arată Sfinții Nazario și Celso cu donator . Cei doi proprietari ai bisericii sunt reprezentați pe fundalul unui cer întunecat, cu Nazarius în special, îmbrăcat într-o armură luminată și cu reflexe, indicând clientului îngenuncheat figura lui Hristos, urmat de discipolul Celsus. Scena este cea mai tradițională și mai puțin dinamică a polipticului, dar portretul intenționat al clientului iese în evidență, îngenunchind în profil ca de obicei. Chipul brăzdat de semnele îmbătrânirii, realizat cu precizie, dar fără a afecta demnitatea individului, amintește portretul lui Sigismondo de 'Conti în Madonna di Foligno de Raphael .

Atmosfera calmă și tonurile dezactivate ale culorilor ar fi un omagiu extrem al maestrului antic Giorgione [7] .

San Sebastian

Studioul din Berlin
Biroul din Frankfurt

Martiriul Sfântului Sebastian , reprezentat în panoul din dreapta, îl arată pe sfânt într-o poziție complicată, caracterizată printr-un gust pentru torsiunea derivată de la Michelangelo , care exaltă anatomia sculpturală eroică. Modelul se găsește probabil în închisori (în special sclavul pe moarte ), în personajul scurtat din Pedeapsa lui Aman a bolții capelei Sixtine sau în personajele entuziasmate ale frescelor din camera focului din Borgo. [8] . Brațele sunt de fapt legate la diferite înălțimi de un trunchi, în timp ce în partea de jos o coloană prăbușită acționează ca un suport pentru piciorul drept, variind dispunerea picioarelor. Corpul pare slăbit de martiriu, cu săgeata străpungând pieptul, dar mușchii lui izbucnitori și capul care pare să se ridice anunță deja triumful său.

Singularitatea este asemănarea dintre Sebastian și Hristos, care poate fi, de asemenea, suprapusă trăsăturilor lui Titian, pe atunci de treizeci de ani [8] .

În peisajul din fundal, un înger, care îl indică pe Sebastiano, vorbește cu San Rocco , sfântul care cu Sebastiano a fost evocat pentru a se proteja de pestă: picioarele sale sunt de fapt descoperite, ca în iconografia tradițională, pentru a arăta rănile bolii.

Prezența semnăturii, un element tipic al momentului în care un tablou a fost trimis departe de orașul în care atelierul artistului era activ, a fost citită, de asemenea, de Rona Goffen, ca un fel de mănușă aruncată de pictor maeștrilor care apoi au colectat un consens mai mare, adică Michelangelo și Rafael [8] : nu întâmplător ar fi găsit pe roca de marmură a coloanei, material al sculpturilor lui Buonarroti [7] .

Ingerul

Există două desene pregătitoare ale acestui panou, unul la Kupferstichkabinett din Berlin (16.2x13.6), în care figura este legată de o coloană și subiectul a șase schițe, și una la Städel din Frankfurt (18.3x11.5 ), în care înclinația rocii coloanei spre sol variază.

Buna Vestire

Cele două panouri superioare arată Buna Vestire , împărțită între Înger, în stânga, și Fecioara în dreapta, după o schemă care a existat încă din Evul Mediu. Tizian a inundat cele două figuri cu o lumină vibrantă, în special îngerul care este lovit din spate și ale cărui pliuri ale halatului alb generează un contrast viu între lumină și umbră. Figura sa realizează gestul dinamic, dezvoltat în profunzime de-a lungul diagonalei, ca și Sfântul Sebastian , de derulare a unui sul unde se citesc cuvintele Evangheliei „Ave Maria Gratia Plena”. Maria este lovită de o lumină mai moale, care se potrivește mai bine caracterului intim al decorului de acasă în care a primit anunțul.

Atmosfera este absorbită, cu o intensitate a sentimentului calmă, dar poetică [6] .

Notă

  1. ^ a b c d Bagni Redona, Jacopo Tebaldi, scrisoare către Alfonso I d'Este, 10 octombrie 1519 , p. 90 .
  2. ^ a b c d e f g h i j Bagni Redona , p. 94 .
  3. ^ Valcanover , p. 102 .
  4. ^ Panteghini , p. 57 .
  5. ^ Bagni Redona , p. 96 .
  6. ^ a b Gibellini , p. 88 .
  7. ^ a b c Zuffi , p. 64 .
  8. ^ a b c d Averoldi Polyptych: în fața unei astfel de muzici se ascultă în tăcere - Universitatea Catolică a Inimii Sacre , pe web.archive.org , 21 iulie 2012. Accesat la 14 aprilie 2021 (arhivat din adresa URL originală la 21 iulie 2012 ) .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe