Vila Pisani (Stra)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă căutați cealaltă vilă Pisani situată în același municipiu, consultați Vila Pisani numită La Barbariga .
Muzeul Național al Vila Pisani
Orașul Stra - Vila Pisani - Fațadă 45.407738,12.013244.jpg
Fațada vilei
Locație
Stat Italia Italia
Locație Stra
Adresă Via Doge Pisani, 7
Coordonatele 45 ° 24'30.61 "N 12 ° 00'44.61" E / 45.408503 ° N 12.012392 ° E 45.408503; 12.012392 Coordonate : 45 ° 24'30.61 "N 12 ° 00'44.61" E / 45.408503 ° N 12.012392 ° E 45.408503; 12.012392
Caracteristici
Tip artă și decor
Director Loretta Zega
Vizitatori 130 482 (2015) [1]
Site-ul web
Editați datele pe Wikidata · Manual

Vila Pisani , cunoscută și sub numele de Nazionale , este unul dintre cele mai faimoase exemple de vilă venețiană de pe Riviera del Brenta ; este situat în Stra , în provincia Veneția , și are vedere la Naviglio del Brenta . Acum găzduiește un muzeu național , care păstrează opere de artă și mobilier din secolele al XVIII -lea și al XIX-lea . Vila cuprinde 168 de camere și se întinde pe o suprafață de 15.000 de metri pătrați.

Din secolul al XVI-lea cele mai nobile familii din Veneția au ales malurile râului Brenta pentru a-și așeza vilele. La început, acestea din urmă erau legate de activitatea agricolă și apoi, în schimb, reproiectate pentru a se potrivi „poftei de vacanță” a lui Goldoni [2] . Malurile râului, odată rezolvată problema inundațiilor care ar putea provoca daune dezastruoase, le-a oferit venețienilor o zonă rurală ușor accesibilă și cultivabilă, precum și o cale navigabilă pentru comerțul cu Padova . De-a lungul timpului, această combinație a determinat formarea unuia dintre cele mai istorice peisaje venețiene caracterizate de vile importante cu grădini, barchesse [3] și broli [4] . Între secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, proprietarii acestora s-au provocat reciproc să dea accent și fast vilelor, văzute acum ca decorul numeroaselor petreceri care se țineau acolo vara.

Importanța și faima Riviera au crescut atât în ​​Italia, cât și în Europa, după cum poate fi demonstrat de scrierile părintelui Vincenzo Coronelli publicate în 1709, ale lui Johann Cristopher Volkamer din 1714 și apoi, la mijlocul secolului iluminist, ale lui Giovanni Francesco Costa . Primele două texte transportă la Stra prima vilă deținută de familia Pisani, cunoscută sub numele de Santo Stefano [5] .

Istorie

Statuile succesive

A fost construit începând din 1721 pe un proiect al lui Gerolamo Frigimelica (care a proiectat și Palazzo Pisani din Campo Francesco Morosini sau Santo Stefano din Veneția, actualul sediu al Conservatorului ) și Francesco Maria Preti pentru familia nobiliană venețiană din Pisani di Santo Stefano. În interior puteți vedea fresca din sala de bal, care sărbătorește Apoteoza familiei Pisani [6] de Giambattista Tiepolo . În celelalte camere sunt lucrări de Giambattista Crosato , Giuseppe Zais , Jacopo Guarana , Giovanni Carlo Bevilacqua , Francesco Simonini , Jacopo Amigoni și Andrea Urbani . La început a fost o clădire simplă de la sfârșitul secolului al XVI-lea, modernizată în secolul al XVII-lea, apoi complet renovată după 1720, anul în care familia a început să construiască maiestuoasa vilă de pe Brenta.

Secolul optsprezece

Pisanii [7] , după ce au intrat în posesia terenului adiacent vilei existente, au făcut unele modificări în 1720 și, pe baza proiectului Frigimelica, au construit primele pavilioane ale grădinii [8] . Acesta din urmă a murit în 1732 și, după moartea sa, Alvise Pisani (unul dintre cei 6 frați ai familiei), dispusă să termine lucrările la vila din Stra și poate și dispusă să concureze cu cele mai mari realizări europene, a comandat proiectul nobilul arhitect Francesco Maria Preti , a cărui faimă l-a precedat [9] . Proiectul și construcția sa au fost finalizate într-un timp relativ scurt, astfel încât în ​​1756 lucrările au fost finalizate. Designul spațiilor și fațada clădirii evidențiază noua rigoare arhitecturală neo-paladiană [10] . Familia a avut tendința de a avea o viață plină de bucurie, așa cum o arată recepțiile, petrecerile și evenimentele luxoase raportate de cronicile vremii [11] . Pisanii au dat, de asemenea, importanță eficienței și productivității în gestionarea grădinii, precum și culturii și artelor din viața din vilă. De fapt, Marina Sagredo, soția lui Andrea Pisani și mama lui Almorò și Alvise, va înființa o Academie de pictură Pisani, care a încurajat o activitate constantă a pictorilor și artiștilor celebri din zona Veneto care au îmbogățit camerele vilei cu lucrări create de ei [ 12] . Dar secolul al XVIII-lea, datorat Revoluției franceze, se încheie cu o pierdere a importanței economice și politice a Veneției, care a determinat sărăcirea cofrelor pisane. Acesta din urmă a primit o scutire temporară de la încasările din vânzarea vilei din Stra; care va fi cumpărat [13] , în iulie 1807, de Napoleon I Bonaparte.

secol al XIX-lea

Vila a fost în curând buzunată printre bunurile coroanei franceze și a fost vândută lui Eugenio Beauharnais și soției sale, care au ordonat o renovare bruscă [14] . Așa că va fi amenajat pentru a satisface noile nevoi și idealuri ale actualilor proprietari care au văzut decorațiunile reședinței și a grădinii sale din secolul al XVIII-lea depășite. Din punct de vedere al distribuției palatului, transformările nu vor fi excepționale, însă întreaga serie de decorațiuni din camerele sale va fi complet adaptată noului gust imperial [15] . Intervenția asupra parcului va fi și mai extremă, în care imaginea și caracterul grădinii vor fi puternic modificate [16] . În doar 7 ani, elanul și entuziasmul celor napoleonieni vor transforma aspectul scenografic al sărbătorii dogilor, dar fără a-l priva de autoritate.

În 1814 vila a devenit proprietatea habsburgilor și a fost atribuită Guvernoratului general civil și militar al lombardului venețian, care a folosit-o ca birou de reprezentare; redenumită „Vila Reale” ca stațiune de vacanță, a găzduit multe dintre aristocrațiile europene, precum Carol al IV-lea al Spaniei , Maria Luigia a Austriei , Maria Anna Carolina de Savoia , țarul Alexandru I și Ferdinand al II-lea al Bourbonului , rege al Napoli ; implicând în consecință o mulțime de muncă pentru îngrijitorii și angajații diferitelor servicii ale vilei [17] .

În 1866 , în timpul celui de- al treilea război de independență, Vila găzduia statul major al armatei italiene ; cu acea ocazie a fost probabil și o întâlnire a lui Vittorio Emanuele II cu soția sa morganatică Rosa Vercellana , despre care ne putem aminti în actualele „camere Savoy”. După anexarea Venetului la Regatul Italiei , în 1868 Vila Pisani a devenit proprietatea statului, pierzându-și funcția de reprezentant [18] și devenind, în 1884 , muzeu.

Între 1874 și 1882, vila a fost scoasă la licitație de mai multe ori, fără succes. Pierderea interesului pentru vilă de către noul guvern va duce în curând la o scădere a fondurilor pentru întreținere, ceea ce va pune în pericol integritatea pavilioanelor de grădină, precum și a culturilor botanice și citrice [19] . Era inevitabilă, în 1882, încredințarea conducerii sale Biroului Regional pentru Monumente din Veneto, care marchează tranziția către noul secol al reședinței doge dezafectate.

Secolul al XX-lea: abandon și restaurare

Fațada falsă a grajdurilor văzută din parc într-o fotografie de Paolo Monti din 1970

La începutul secolului al XX-lea, vila a primit vizita poetului Gabriele D'Annunzio și della Duse . Atmosfera de decadență a camerelor abandonate și a parcului sălbatic este descrisă în mod corespunzător de Gabriele d'Annunzio în romanul Il Fuoco .

În 1909, o parte din parterul vilei va fi acordată Institutului de Cercetări Hidrotehnice din apropiatul Universitate din Padova , responsabil, împreună cu Magistratul Apelor , pentru crearea bazinului din parterul central, conceput pentru realizarea experimente hidraulice. În anii 1920, vila, fără a avea o utilizare specifică până acum, va găzdui studenții Academiei pentru „sejururi temporare” și apoi o școală de pomologie și floricultură. În 1938, vila a devenit o companie autonomă continuă în roșu, în ciuda veniturilor din vânzările de produse de grădină, care în urma celui de-al doilea război mondial vor suferi alte schimbări puternice de plante.

În 1934 vila a fost parțial restaurată pentru a găzdui prima întâlnire oficială dintre Mussolini și Hitler . [20]

În 1947 vila va fi predată Superintendenței locale a monumentelor [21] , care este încă responsabilă pentru restaurarea și gestionarea complexului muzeal. În a doua perioadă postbelică, declinul părea irepresibil și din anii 50 până în anii 60 complexul a cunoscut o lungă perioadă de neglijare și dezinteres până când aproape toate camerele au fost închise și multe zone ale grădinii au fost anulate. De la mijlocul anilor '80 au existat numeroase restaurări care au redat demnitatea și dovezile în multe zone ale parcului și în unele dintre vile [22] .

Între 1885 și 1954 , peisajul zonei trecute cu vederea de vilă a fost caracterizat de prezența căii și a trenurilor tramvaiului Padova-Malcontenta-Fusina .

Descriere

La momentul construcției, Vila avea 114 camere (acum 168), în omagiu pentru 114-ul Doge al Veneției, Alvise Pisani . Camerele sunt denumite în funcție de utilizare sau de oaspetele special care a rămas acolo. Cel mai important este cd-ul. „Camera lui Napoleon”, cu un pat cu baldachin în stil Empire. Următoarea cameră este baia, dotată cu o cadă de sine stătătoare și baterii, un adevărat lux pentru vremea respectivă. Majoritatea camerelor sunt mobilate cu mobilier din epoca napoleoniană sau habsburgică. Cu toate acestea, există unele obiecte, în special piese de boiserie pictată în stil chinezesc, care datează din epoca pisanilor.

Monumentalitatea sa a însemnat că a fost aleasă în mod repetat ca reședință sau ca loc de întâlnire între monarhi și șefi de stat sau de guvern; Vila Pisani l-a găzduit și pe Napoleon Bonaparte, care în 1807 a cumpărat-o de la familia Pisani (care a căzut pe trotuar pentru datorii legate de jocuri de noroc) [20] pentru viceregele Italiei Eugenio di Beauharnais .

Parc

Vedere asupra labirintului
Detaliu gard viu
Turnul belvederului din centrul labirintului

Parcul se întinde pe 14 hectare . Proiectarea sa este afectată de influența primelor decenii ale secolului al XVIII-lea francez, de fapt două lucrări literare importante au condiționat caracterul mai multor grădini. În primul rând, este André Felibien des Avaux [23] , Les plans et le descriptions de deux maisons de Campagna de Pline le Consul [24] , care dezvăluie reconstrucția unei vile romane cu grădinile sale. În al doilea rând, este opera lui Dezailler D'Argenville [25] , intitulată La théorie et la pratique du jardinage , care se ocupă de canoanele și modalitățile de a compune și de a crea o grădină în mod francez.

Proiectul parcului a fost revizuit de mai multe ori în secolele XIX și XX și se bazează pe intersecția axelor optice. Parcul vilei de astăzi poate fi considerat, așadar, o capodoperă unică între structura geometrică și de grădină a secolului al XVIII-lea și revizuirea peisajului efectuată în primele decenii ale secolului al XIX-lea.

Majoritatea lucrărilor arhitecturale și scenice ale grădinii sunt situate în sectorul estic. Fiecare dintre aceste lucrări are propria sa micro-istorie datorită micilor transformări pe care le-a suferit, adaptărilor și utilizărilor de grădinărit care au avut loc în diferitele zone ale parcului de-a lungul celor trei secole.

În schimb, în ​​sectorul vestic prevalează componenta vegetală încadrată de căi lungi de perspectivă și organizată în funcție de metodele peisagistice, în special în pădurea închisă de la începutul secolului al XIX-lea.

Astăzi vila permite intrarea turiștilor, care se pot bucura de vizita vilei, a parcului și a labirintului său. De îndată ce treceți pragul intrării în casa de bilete, vă puteți bucura de o privire excepțională: două căi lungi de castani de cal conțin vastul parterre central și prelungesc în perspectivă distanța reală dintre vilă și grajduri cu piscina sa lungă construit armonios cu teritoriul.

La urma urmei, grajdurile pentru cai au fost create ca o fațadă falsă, ca scenă de fundal pentru o companie de teatru din anii 700, unde Carlo Goldoni și-a pus în scenă comediile și chiar și astăzi, aceeași atmosferă este retrăită în timpul evenimentelor de vară. Deși este o construcție a anilor 700, retrăim aceleași structuri arhitecturale ale Renașterii: pronaosul templului roman ne amintește de Andrea Palladio ; balustrada cu statui, Biblioteca Marciana del Sansovino din Veneția ; cele două aripi laterale, Palazzo Te din Mantua , de Giulio Romano .

Labirint

Labirintul Vila Pisani

Vila Pisani este , de asemenea , renumit pentru labirintul de cutie de garduri vii. A fost una dintre primele zone ale parcului care a fost finalizată dacă deja în 1721 vorbim despre turela sa centrală. Renașterea renascentistă a topiarului clasic ars a făcut posibil succesul pe care labirintele vegetale l-au avut în grădina italiană până în secolul al XVIII-lea. În secolul al XVIII-lea Veneto, în cazul lui Stra, predomină componenta ludică și amoroasă, deși aspectul simbolic nu poate fi exclus. În centru există o turelă, surmontată de o statuie a Minervei . În labirint a avut loc jocul dintre doamnă și cavaler: doamna s-a așezat pe turnul central cu fața mascată și cavalerul a trebuit să ajungă la ea, odată ce a ajuns, și-a dezvăluit adevărata identitate: dar a fost întotdeauna o surpriză. Labirintul este o filozofie clasică a trecutului grecesc al Minotaurului și Minosului : poate fi un simbol creștin dar și unul păgân: exprimă dorința inconștientă de a se pierde și apoi de a se regăsi. Labirintele sunt în esență de două tipuri: Irgarten, unde există multe căi posibile și doar unul duce la destinația râvnită, care de multe ori avea o semnificație simbolică precisă, ca în acest caz, și Ingarten. Acest tip de labirint, pe de altă parte, are o cale lungă, dar obligatorie, care duce în mod necesar la centru. Acest labirint este accesat printr-o poartă din secolul al XVIII-lea, călătoria scurtă te duce să ai turela centrală în fața ta și începutul cărării sinuoase spre dreapta. Labirintul a fost restaurat de mai multe ori și în timp ce în secolul al XVIII-lea și în cea mai mare parte a secolului al XIX-lea a fost alcătuit din garduri vii de carpen [26] , a devenit treptat un labirint mixt. În secolul al XIX-lea a fost făcută o extindere la nord-est și sud-est, care a înscris astfel labirintul circular într-un trapez neregulat. În cele din urmă, încă o dată în anii șaptezeci va fi restaurat pentru a-și lua aspectul actual. Labirintul este închis în perioada noiembrie-martie (inclus); în lunile rămase, în caz de vreme rea și temperaturi prea ridicate.

Terasa de belvedere

Terasa de belvedere are o formă hexagonală; din centrul său se dezvoltă axe optice care se referă la grupuri de statui sau la porți sau colțuri verzi. Frecventat de doamnele și curtezanele care erau la soare pentru a-și ușura părul folosind un amestec de sare și ierburi; deoarece bronzarea nu era la modă la acea vreme, ei și-au atenuat efectele purtând o pălărie cu bor larg și o cupolă tăiată pentru a lăsa părul să iasă. Datorită grațiozității sale, terasa belvedere a fost folosită și ca prosceniu pentru spectacole de teatru sau concerte de muzică în aer liber.

Exedra, galerii cu glicine, casa grădinăritului și depozitul

În ciuda dimensiunii limitate a spațiului disponibil, perspectivele fac aluzie la infinit; dar punctul de plecare este belvedere exedra dedicat artelor liberale , așa cum arată statuile prezente. Aceste statui sunt așezate de-a lungul perspectivelor, creând vederi diferite vizibile de la distanțe diferite și redând astfel un sentiment de măreție. Pe laturile bulevardului care duce la exedra, câteva exemple de tei din secolul al XIX-lea datează adaptarea botanică efectuată de grădinarii lui Napoleon. Odată ce ajungeți în centrul exedrei, șase căi încep de acolo și se extind în parc. Pe lângă statuile așezate de-a lungul perspectivelor, remarcăm portalul mare al Belvederului și o fereastră care se deschide spre gard și proiectată în peisajul Brenta. Două galerii de wisteria și o acoperită cu scânduri pornesc de la exedra în direcția sud-vest. Urmele cedrilor antici rămân astăzi în pereții bazinelor, în peretele care limitează casa și depozitul grădinarilor. La parterul casei grădinarilor există o parte din colecția de instrumente de grădină a vilei, în timp ce la primul etaj a fost amenajat un spațiu educațional care poate fi vizitat în care este ilustrată istoria grădinii europene și în special evenimente și transformări ale pisanilor.

Icebox and Coffee House

Lăcașul de gheață , numit și „casa proaspătului”, este un deal artificial, gol interior și cu un șanț în jurul său. În șanț, iarna, apa a înghețat; gheața a fost tăiată în blocuri mari care, printr-un tunel, au fost acumulate în interiorul dealului și au fost folosite pentru a depozita mâncare și băuturi vara. Pe deal se ridică o logie aerisită cu un plan pătrat cunoscut și sub numele de „ cafenea ”, un loc de odihnă și odihnă în timpul plimbărilor în parc. La începutul secolului al XX-lea dealul era mărginit de chiparoși de mlaștină [27] , ale căror rădăcini aeriene pot fi văzute la marginea apei. Casa este formată dintr-un mic pavilion și este acoperită cu marmorino; în interior, în centrul podelei, este posibil să se observe o gaură acoperită de o placă de piatră perforată care lasă să treacă aerul proaspăt al lădiței de mai jos. Alimentarea cercului de apă după 1911 este garantată de bazinul marelui parter de care este conectat printr-o conductă subterană.

Portocaliu și sere

În partea grajdurilor există câteva clădiri dedicate cultivării citricelor și plantelor tropicale. În prima plantă a vilei a fost prevăzută și cultivarea plantelor fructifere, suprimată ulterior de proprietatea franceză, care a consolidat în schimb partea dedicată citricelor. O intervenție similară a fost pusă în aplicare și de proprietatea austriacă. Începând din a doua perioadă postbelică, întreaga structură se afla într-o decădere severă. O recentă și importantă restaurare conservatoare a redat vizitatorilor această parte care, la momentul apogeului vilei, era fundamentală în economia sa, deoarece comerțul cu citrice, pe atunci marfă mult mai valoroasă decât astăzi, a contribuit substanțial la menținerea costurilor întregul parc.

Bazin

Piscina lungă din centrul parcului Vila Pisani a fost construită în 1911 pentru studii hidraulice de către Institutul Hidrografic al Universității din Padova . Ulterior, în 1913, scopurile științifice au eșuat, a fost complet reconstruit și înfrumusețat cu statui din alte vile venețiene.

  • Partea din spate a vilei cu parcul și piscina văzute de la grajduri într-o fotografie de Paolo Monti

  • Partea din spate a vilei cu parcul și piscina

  • Partea din spate a vilei

  • Piscina din interiorul vilei și grajdurile

Grajduri

Frescele grajdurilor
Parcul și fațada falsă a grajdurilor din fundal, într-o fotografie a lui Paolo Monti din 1966

Grajdurile vilei au fost proiectate de arhitectul Gerolamo Frigimelica începând cu anul 1720; deja în aprilie-mai a acelui an se vorbește despre un model din lemn al grajdurilor în notele de plată. Împreună cu Portalul Belvederului și turela Labirintului, pare a fi una dintre primele fabrici din Vila Pisani.

Comparând descrierile călătorilor din secolul al XVIII-lea cu gravurile realizate de Gian Antonio Selva în 1807 și cu starea actuală, se pare că grajdurile nu au suferit modificări substanțiale de la construcția lor originală.

Arhitectură

Această bază îmbină corpul central cu părțile laterale și susține secvența de pilaștri ionici dubli [28] , alternând cu ferestre cu două fronturi triunghiulare sau curbate. La capetele vilei, pe de altă parte, există două corpuri care ies ușor, care amintesc tema secolului al XVIII-lea al camerelor înconjurătoare: bisericuța dinspre vest și magazia pentru scule înspre est. Fațada cu vedere la grădină, pe de altă parte, reflectă principiile Preti , formate dintr-o secvență repetitivă de pilaștri ionici. În cadrul acestei imense structuri există două curți interioare, care, împreună cu Vila, ajută la asigurarea ei cu acel sentiment de măreție care a stârnit întotdeauna.

Interiorul vilei

La momentul construcției, Vila avea 114 camere (acum 168), în omagiu pentru 114-ul Doge al Veneției, Alvise Pisani . Camerele sunt denumite în funcție de utilizare sau de oaspetele special care a rămas acolo. Cel mai important este cd-ul. „Camera lui Napoleon”, cu un pat cu baldachin în stil Empire. Următoarea cameră este baia, dotată cu o cadă de sine stătătoare și baterii, un adevărat lux pentru vremea respectivă. Majoritatea camerelor sunt mobilate cu mobilier din epoca napoleoniană sau habsburgică. Cu toate acestea, există unele obiecte, în special piese de boiserie pictată în stil chinezesc, care datează din epoca pisanilor. Interiorul vilei constă dintr-o parte centrală în care se află holul de intrare și sala de petreceri. Pentru a accesa podeaua nobilă a Vilei Pisani, treceți prin scara [29] , un pasaj din piatră istriană, format din două rampe întrerupte de un spațiu mic cu podea venețiană din teracotă. În acest coridor găsim lucrări de sculptură de diferite subiecte ( Hercules sau Diana ), care duc la etajul întâi încheind acest ciclu sculptural cu statuile lui Venus și Actaeon . Camerele din interiorul vilei sunt multe și toate comunică între ele, prin pasaje interne. Abia mai târziu a fost construit un pasaj dintr-o cameră în alta în afara camerelor, de-a lungul întregului perimetru al vilei, pentru a permite oamenilor care merg să o viziteze să aleagă ce cameră să observe. În fiecare cameră există o temă care ne permite să prezentăm caracteristicile camerei în care ne aflăm. În Sala Triumfului Artelor găsim, pe tavan, o frescă de Crosato care reprezintă măreția Artelor; invers, în Sala Virtuților, Virtuțile fundamentale sunt descrise, identificate și pictate de Jacopo Guarana.

Sala Triumfurilor Artelor

Această cameră este prima care se găsește imediat ce ajungeți la primul etaj, după ce ați traversat scara și este identificată pe harta vilei cu numărul 113. Această cameră își ia numele din reprezentările de pe tavan, și anume frescă de Giambattista Crosato [30] realizată între 1740 și 1750. Mediul din această cameră este structurat deoarece există pastile în interiorul cărora sunt reprezentate elemente de plante și elemente colorate. Fresca este alcătuită din virtuțile fundamentale, și anume pictura, care este situată în centru, muzică și poezie care sunt pe laturi și, în cele din urmă, în partea de jos, există sculptura. Pe lângă aceste virtuți, sunt prezentate și minore, cum ar fi Timpul (figura masculină), Vigilența (o macara), Faima și Abundența. Autorul frescei decide și să introducă stema familiei Pisani susținută de trei heruvimi înaripați. În această cameră există și alte cinci picturi, dintre care, totuși, nu se cunoaște anul exact în care au fost realizate. Aceste picturi reprezintă figuri mitologice precum Dina, Juno și Jupiter. Există, de asemenea, alte picturi realizate de școala de peisaj venețian [31] din secolul al XVIII-lea. Pentru a face încăperea și mai maiestuoasă, au fost adăugate un candelabru din cristal boem din secolul al XIX-lea și mobilier în stil englezesc, datând de la mijlocul secolului al XVIII-lea.

Sala Triumfului lui Bacchus

Bacchus este considerat, în mitologie, Zeul Vinului. În această cameră există o decorație picturală, realizată de Jacopo Guarana [32] în jurul anului 1770, care amintește de zeul Bacchus. Sunt reprezentate patru scene, care se reunesc într-o singură reprezentare mare, care arată întâlnirea triumfală dintre Bacchus și Ariadna . Mediul din jurul scenelor face posibilă îmbogățirea a ceea ce este reprezentat, adăugând elemente care îi amintesc pe Bacchus. În cameră există, de asemenea, un tablou, în care puteți vedea un casone, o construcție agricolă tipică din mediul rural venețian cu acoperiș din stuf. De asemenea, în această cameră există figuri mitologice, cum ar fi Apollo. În centrul camerei există o masă de biliard , simbolul jocului.

Cameră de petrecere

Salone delle Feste este considerat cea mai importantă sală, motiv pentru care în interiorul acestei camere puteți admira, pe tavan, cea mai importantă lucrare a întregii vile. Autorul acestei maiestuoase reprezentări este Giambattista Tiepolo , care a realizat-o în 1761 la vârsta de 64 de ani în 76 de zile. Un cer albastru mare și infinit, cu nori mari și personaje de diferite feluri îmbogățește tavanul impunător al Sălii. În centrul reprezentării găsim Madonna cu credință, caritate, speranță și înțelepciune, intenționată să citească o carte. Alături de Madonna este reprezentată familia Pisani, numeroasă și cu haine din secolul al XVIII-lea, care invocă o personificare a Italiei și își arată gloriile în lume (Africa, Europa, America și Asia). Dacă pe de o parte este reprezentată bucuria familiei Pisani, pe de altă parte Tiepolo a descris durerea pe care războiul o aduce în contrast cu fericirea care aduce în schimb pacea, o temă foarte dragă familiei. Desenul este o referință la trecut și tocmai la secolul al XVI-lea, considerată perioada cea mai grandioasă pentru istoria Veneției, în opoziție cu secolul al XVIII-lea, care este secolul pe care familia Pisani l-a ales pentru reprezentările din interiorul fiecărei încăperi a Vila. Dacă tavanul a fost pictat de Tiepolo, pereții camerei sunt opera lui Pietro Visconti , care a decis să introducă coloane false cu fresce și să folosească mult contrastul dintre culori pentru a forma efecte de lumină și umbră. Alți autori au contribuit, de asemenea, la decorarea acestei camere magnifice, cum ar fi Guarana, Crosato și fiul lui Tiepolo. Fresca a fost restaurată în 1986 de către Superintendența pentru patrimoniul de mediu și arhitectural din estul Veneto [33] .

Camera de zi napoleoniană și camera lui Napoleon

Deoarece tema tratată în aceste două camere este aceeași, acestea sunt situate una lângă alta. Primul (camera de zi napoleoniană) este identificat prin numărul 84, în timp ce al doilea (camera lui Napoleon) cu numărul 81. Livingul napoleonian este o cameră îmbogățită de prezența unor mobilier de către Giuseppe Maggiolini , un cunoscut autor pe vremea aceea pentru că era considerat stăpânul incrustărilor . Ceea ce reprezintă măiestria autorului sunt cele două sifoniere de pe părțile laterale ale șemineului, întrucât a introdus în mobilă inițialele unor oameni celebri (AB, Alberico Belgioioso sau W, Wilczeck, ministru al guvernului teritoriului). Pentru a îmbogăți în continuare camera, au fost inserate două picturi în ulei [34] . Camera lui Napoleon a fost numită astfel pentru că Napoleon însuși a rămas acolo de două ori în 1807. În realitate, camera nu era așa cum pare astăzi, de fapt nu existau fresce [35] sau decorațiuni. Lucrările au fost adăugate în 1811 de Carlo Bevilacqua , care descrie elemente neoclasice, arată povestea de dragoste dintre Cupidon și Psyche (poveste spusă de Apuleius în Metamorfoză ). La stanza è stata poi cambiata nel 1968, sostituendo i tendaggi vecchi con quelli nuovi, modificando però il colore di quest'ultimi garantendo alla stanza una maggiore luminosità.

Sale Savoia

All'interno dell'immensa Villa comprende più di 30 stanze, è tuttora possibile ammirare le due sale Savoia, chiamate così a seguito di una serie di modifiche apportate a queste stanze, per accogliere Vittorio Emanuele II l'allora re d'Italia. La prima delle due stanze, era destinata ad accogliere nel 1847, la Contessa Mirafiori, cioè Rosa Vercellana ; mentre la seconda stanza era destinata al Re. Rosa Vercellana, allora quattordicenne e l'amante del Re. All'interno della stanza è ancora possibile ammirare l'arredo originale risalente al XIX secolo, caratterizzato da mobili in ciliegio e da illustre tappezzeria color crema con motivi floreali tipici di quel periodo. Le Sale Savoia furono il luogo in cui il Re Vittorio Emanuele e la Contessa Rosa Vercellana manifestavano e vivevano la loro stravolgente storia d'amore.

Stanza della musica

La stanza della Musica è caratterizzato da una serie di affreschi decorativi che richiamano il tema musicale e sereno che caratterizzano il Settecento. I pavimenti di questa stanza sono ancora molto specchianti con una sequenza di buchi, che permette di osservare con maggiore attenzione gli affreschi risalenti al cinquecento. Nel mezzo della stanza, è possibile ammirare un pianoforte, in memore dei tempi passati della Villa, in particolare l'epoca rinascimentale e il periodo della Serenissima.

Turismo

La villa e il parco sono tra le più importanti attrazioni turistiche della Regione Veneto. La villa da sola, con le sue grandi mostre d'arte antica, moderna e contemporanea, e le sue sale, conta oltre 150.000 visitatori all'anno. [36]

Filmografia

Note

  1. ^ Visitatori e introiti dei musei ( PDF ), su beniculturali.it .
  2. ^ le smanie per la villeggiatura è tratta da un'opera di Carlo Goldoni ed è la prima di una trilogia che l'autore ha dedicato al tema della villeggiatura, che comprende: le smanie per la villeggiatura, le avventure della villeggiatura e il ritorno dalla villeggiatura; essa fu rappresentata la prima volta nel 1756.
  3. ^ edificio rurale di servizio, tipico dell'architettura della villa veneta, destinato a contenere gli ambienti di lavoro, dividendo lo spazio del corpo centrale della villa, riservato ai proprietari, da quello dei contadini. Di norma le barchesse erano caratterizzate da una struttura porticata ad alte arcate a tutto sesto ed adibite ai servizi: dalle cucine, alle abitazioni dei contadini, alle stalle e agli annessi rustici
  4. ^ terreni coltivati posti a corona intorno ad una casa, affollati di ricchi alberi da frutto
  5. ^ Ai Pisani di Santo Stefano si deve la costruzione della villa e costituivano un importante ramo del casato Pisani, antica famiglia patrizia veneziana; arricchitisi enormemente nel corso del Trecento grazie ai traffici commerciali e alle rendite immobiliari, raggiunsero il maggiore splendore nel Settecento quando arrivarono a ricoprire le più alte cariche della Repubblica di Venezia.
  6. ^ L'affresco misura 2350 x 1350 centimetri nel quale l'artista lavorò dal mese di maggio 1760 fino a gennaio-febbraio 1762; la grande opera d'affresco occupa una vastissima superficie, incorniciata da architetture dipinte, dove sono raffigurati bellissimi satiri – maschi e femmine – in monocromia, indefinibili creature che evidenziano forti cariche nostalgiche di quello che fu la natura primordiale, di gusto settecentesco.
  7. ^ cospicua famiglia patrizia veneziana, sono ricordati fra le antiche famiglie tribunizie; appaiono dediti al commercio, soprattutto delle pelli, in seguito si dedicarono anche al commercio bancario
  8. ^ La torretta del labirinto, le scuderie e il recinto con il portale del Belvedere, i portali laterali al palazzo e le alte finestre a tabernacolo.
  9. ^ Grazie al successo della sua prima opera: il Duomo di Castelfranco, sua città natale
  10. ^ Aderisce ai principi classico-romani ed è basato su un ritmo armonico; riconosciuto come il precursore del neoclassico
  11. ^ durante i quali sfileranno molte teste coronate d'Europa oltre alla più insigne nobiltà veneziana
  12. ^ Basta pensare a Jacopo Guarana, allievo del Tiepolo, che ne 1770 lavora alla sala di Bacco, a Giuseppe Zais che dipingerà i paesaggi dei corridoi, a cui partecipò anche lo sfortunato giovane Almorò Alvise, famoso tra gli amici per la sua passione per la pittura.
  13. ^ Sulla base di una stima fatta dall'architetto Gianantonio Selva, amico di Alvise; solo un anno dopo all'età di 54 anni questi morirà chiudendo un'epoca e un capitolo della storia della villeggiatura dogale.
  14. ^ Effettuato su progetto dell'architetto Giovanni Antonio Antolini (1756-1841), già al servizio dei rivoluzionari imperiali a Milano ea Venezia, e dagli architetti regi Giuseppe Mezzani (secoli XVIII-XIX) e Giuseppe Maria Soli (1747-1823).
  15. ^ Promosso da Giovanni Carlo Bevilacqua e Giuseppe Borsato: probabili autori di un grandissimo progetto di ammodernamento, per fortuna mai realizzato, anche del salone da ballo, come mostra un disegno di una collezione privata bolognese.
  16. ^ Inserimento del boschetto all'inglese all'estremo nord-ovest del parco, verrà sostituito l'arredo vegetale del giardino; i sieponi di carpini, il palazzo di verzura, le arcate che bordavano il recinto del parco, i capi di vite, il boschetto vicino al portale del belvedere e gran parte degli alberi da frutta vennero eliminati, per far spazio a tigli, faggi e platani.
  17. ^ I quali organizzavano il necessario per lo spostamento di mobili, biancherie, vetri e porcellane che seguivano spesso i movimenti degli imperiali
  18. ^ Esaurendo così la funzione primaria per cui il complesso era stato creato e adeguato nel tempo
  19. ^ Talvolta salvate solo dalla cura disinteressata dell'omonimo figlio di Agostino Baroni, succeduto al padre nella custodia del complesso.
  20. ^ a b Villa Pisani Museo Nazionale - La Storia: Re, Dogi e Imperatori , su www.villapisani.beniculturali.it . URL consultato il 10 aprile 2017 .
  21. ^ organo periferico del "Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo" e svolge i compiti istituzionali di tutela esercitati ai sensi del Codice dei Beni Culturali e Paesaggistici D.Lgs. 42/2004 nell'ambito del territorio di competenza
  22. ^ Oggi, quest'ultima è proiettata verso una nuova idea museale più aperta alle richieste del territorio del Brenta di cui spesso ospita iniziative, spettacoli, mostre.
  23. ^ Architetto e scrittore d'arte (Chartres 1619 - Parigi 1695
  24. ^ Plìnio il Giovane è uno scrittore latino (n. Como 61 o 62 dC - m. 114 circa), figlio di L. Cecilio Cilone e di Plinia, sorella di P. il Vecchio. D'ingegno indubbiamente versatile, ha amato alternare gli ozi poetici con la pratica forense.
  25. ^ Scrittore d'arte e naturalista (Parigi 1680 - ivi 1765). Fu tra i primi storiografi dell'arte francese
  26. ^ Albero poco longevo che in età adulta cresce fino a 20-25 metri di altezza. Originario dell'Europa, dell'Asia e dell'America, è abbastanza utilizzato nei giardini e nei parchi, solitamente come esemplare singolo.
  27. ^ Appartiene alla famiglia delle Taxodiacee. Albero maestoso che può raggiungere un'altezza di 40 metri.
  28. ^ Lesene ioniche:Risalto verticale di una parete muraria, ripetuto in genere ritmicamente, che può avere funzione sia decorativa sia di rinforzo della parete medesima .Quando ha funzione tendenzialmente strutturale, è più propriamente detta parasta.
  29. ^ Scalone: Scala monumentale nell'interno di un edificio, destinata all'accesso ai piani di rappresentanza: se ne hanno esempî imponenti specialmente in palazzi rinascimentali e barocchi.
  30. ^ Giambattista Crosato: Conosciuto prevalentemente come frescante, il C. ha nella cultura figurativa del 1 700 un ruolo considerevole, anche se del tutto personale e spesso antitetico alla moda decorativa tiepolesca. Il linguaggio della sua pittura, in cui prevale sicuramente una forte componente rococò, nella pennellata frizzante, nella fattura rapida, a macchie, e nella composizione ove prevalgono figure piccole e nervose, si connota allo stesso tempo, quasi in contrasto singolare e del tutto personale, di un interesse verso una resa popolaresca nelle espressioni argute dei personaggi, e di una ricerca della realtà che traducono in scene spiritose le magniloquenze delle scene mitologiche
  31. ^ Scuola veneziana: è detta anche pittura veneta (o scuola veneta) ed è l'insieme delle correnti pittoriche che si svilupparono nell'area della Repubblica di Venezia per poi diffondersi in tutta Europa
  32. ^ Jacopo Guarana: L'insegnamento e l'assidua partecipazione alla vita accademica non furono tuttavia d'ostacolo alla copiosa produzione artistica del G., che non solo seppe far fronte alle numerose richieste di pale d'altare e di soffitti ad affresco per chiese di Venezia e della Terraferma, ma fu soprattutto ricercato dalla nobiltà per affrescare le proprie dimore cittadine e le ville di campagna, divenendo uno dei più importanti decoratori del Settecento
  33. ^ http://www.beniculturali.it/mibac/export/MiBAC/sito-MiBAC/Luogo/MibacUnif/Enti/visualizza_asset.html_480110166.html
  34. ^ Pittura ad olio: è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.
  35. ^ Affresco: Pittura eseguita con vari procedimenti sull'intonaco ancora fresco del muro.
  36. ^ ( EN ) Villa Pisani Museo Nazionale - La regina delle Ville Venete , su www.villapisani.beniculturali.it . URL consultato il 10 aprile 2017 .

Bibliografia

  • Fornezza A., Rallo G.; Guida Villa Pisani; Soprintendenza per i Beni Ambientali e Architettonici del Veneto Orientale; Medoacus; 2000.

Altri progetti

Collegamenti esterni

Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Villa_Pisani_(Stra)&oldid=122104775 "