Festivalul Adelaidei

Festivalul Adelaidei
Festivalul de Arte Adelaide

Loc	Adelaide , Australia
Ani	1960 - astăzi
Frecvență	anual
Gasit de	Sir Lloyd Dumas, John Bishop
La tine acasa	Martie
Tip	opera , teatru , dans , muzică clasică și contemporană , cabaret , literatură , artă vizuală și new media
Site-ul oficial	www.adelaidefestival.com.au
Editați datele din Wikidata · Manual

Coordonate : 34 ° 54'41.85 "S 138 ° 38'06.36" E / 34.911625 ° S 138.635101 -34.911625 ° E; 138.635101

Adelaide Festival of Arts , cunoscut și sub numele de Festivalul Adelaide , este un festival de artă care are loc anual în Adelaide , capitala Australiei de Sud . Este considerat unul dintre cele mai importante evenimente de artă din lume și un eveniment cultural preeminent în Australia. ^[1]

Început în 1960, Festivalul Adelaide are loc în toamna lunii martie. De fapt, este alcătuit din mai multe evenimente, dar caracteristicile generale includ operă , teatru , dans , muzică clasică și contemporană , cabaret , literatură , artă vizuală și new media .

Festivalul are loc în centrul orașului, în principal în locuri de-a lungul bulevardului cultural North Terrace, dar și în alte părți ale orașului și ale parcurilor sale. Centrul Festivalului Adelaide și râul Torrens formează de obicei nucleul evenimentului, iar în ultimii ani Elder Park a găzduit ceremoniile de deschidere. Popularitatea evenimentului este uneori atribuită designului unic al orașului (cunoscut sub numele de Light's Vision), care identifică multe setări plăcute la mică distanță una de cealaltă.

Prezentat inițial bienal, festivalul se desfășoară anual din 2012. ^[2]

Istorie

Festivalul Adelaide a început, la sfârșitul anilor 1950 , datorită eforturilor lui Sir Lloyd Dumas de a crea un festival major de artă care să conducă la expoziții culturale de talie mondială în Australia de Sud. În 1958, Sir Lloyd a organizat o adunare de membri proeminenți ai comunității comerciale, artistice și guvernamentale din Adelaide. Propunerea pentru un eveniment similar Festivalului Internațional din Edinburgh a fost susținută și s-a format primul Comitet Director al Festivalului.

Evenimentul a început să prindă contur când Sir Lloyd a făcut echipă cu John Bishop, profesor de muzică la Universitatea din Adelaide . Cei doi au obținut sprijinul primarului și al Consiliului orașului Adelaide și un sprijin financiar de 15.000 de lire sterline. ^[3] O serie de companii de vârf au sponsorizat primul festival, inclusiv The Advertiser, Bank of Adelaide, John Martin & Co., Adelaide Steamship Company și Kelvinator. ^[3]

Festivalul inaugural de artă Adelaide a avut loc în perioada 12-26 martie 1960 și a fost regizat de profesorul Bishop cu ajutorul lui Ian Hunter, directorul artistic al Festivalului de la Edinburgh. Au fost 105 spectacole care acoperă aproape toate expresiile artelor.

Festivalul Adelaide a continuat să crească în anii următori, cu sprijinul guvernului australian de sud. A dezvoltat o serie de evenimente, inclusiv săptămâna scriitorilor Adelaide, festivalul literar original din Australia; WOMADelaide, un festival iconic de muzică mondială; Săptămâna artiștilor; Adelaide International, un program internațional specializat în arte vizuale contemporane și Festivalul de idei Adelaide, un talk show de renume internațional. De asemenea, a dat naștere Festivalului Adelaide Fringe, care a devenit cel mai mare eveniment de acest gen din lume după Edinburgh Fringe . Festivalul Adelaide este văzut ca un model pentru alte festivaluri de artă și a fost reprodus într-o oarecare măsură de alte orașe australiene.

În februarie 2010, pentru a sărbători cea de-a 50-a aniversare, premierul sud-australian Mike Rann a anunțat că Festivalul Adelaide va avea loc anual începând din 2012, cu finanțare totală a guvernului mai mult decât dublată. ^[4]

Festivaluri trecute

Sir Robert Helpmann a regizat Festivalul din 1970, în care a debutat faimosul său balet Don Quijote .

Festivalul Adelaide a avut în istoria sa 19 regizori artistici, dintre care doi au demisionat și patru dintre aceștia au regizat festivalul de mai multe ori. Anthony Steel deține recordul pentru majoritatea scenelor ca regizor, conducând 5 festivaluri. Nu au existat regizori pentru festivalurile din 1966 și 1968, iar un consiliu consultativ și-a asumat responsabilitatea. Regia scurtă a lui Peter Sellars a Festivalului Adelaide din 2002 rămâne cea mai controversată și a fost în cele din urmă înlocuită de Sue Nattrass.

An	Director	Artiști / Spectacole prezentate
1960	John Bishop	O vizită a patronei festivalului, Regina Elisabeta Regina Mamă ; Săptămâna inaugurală a scriitorilor Adelaide; Crima în catedrala lui Thomas Stearns Eliot , cvartetul de jazz al lui Dave Brubeck ; orchestrele simfonice din Sydney și Victorian; Sir Donald Wolfit; Edwin Hodgeman; Ruth Cracknell și poetul Max Harris.
1962	John Bishop	Yehudi și Hephzibah Menuhin ; Orchestra Filarmonicii din Londra dirijată de Sir Malcolm Sargent ; Compania de dans Bhaskar din India; Noye's Fludde al lui Benjamin Britten , Zoe Caldwell în Shaw's St Joan ; Cvartetul Dave Brubeck și David Attenborough .
1964	John Bishop	Henry V (pus în scenă într-un cort de parc); Marie Collier și Richard Lewis în Troilus și Cressida de Sir William Walton; premiera mondială a baletului Sir Robert Helpmann The Display interpretat de The Australian Ballet Company și regizat de Sidney Nolan și The Black Theatre din Praga.
1966	Consiliu consultativ	Regina Mama a făcut o vizită în a doua săptămână, participând la diverse evenimente, inclusiv sărbătorile Zilei Florilor și la un spectacol de varietăți la Elder Park, The Royal Hunt of the Sun ; Dame Judith Anderson care a cântat în patru recitaluri de actorie clasice; Requiemul lui Berlioz ; Orchestra Simfonică din Londra ; Die Kammermusiker din Elveția șiEvgenij Aleksandrovič Evtušenko la Adelaide Writers 'Week.
1968	Consiliu consultativ	Cântăreții de operă Tito Gobbi și Marie Collier; Acker Bilk și trupa sa de jazz Paramount; Monumentala Simfonia a VIII-a a lui Mahler și Teatrul de Păpuși din Salzburg ; poetul american James Dickey .
1970	Sir Robert Helpmann	Benjamin Britten dirijează Orchestra Simfonică din Australia de Sud ; Baletul australian cu coregrafie de Sir Robert Helpmann CBE și cu Rudol'f Nureev ; producțiile companiei Royal Shakespeare din A Winter 's Tale și Shakespeare's Twelfth Night , cu Donald Sinden și Judi Dench în rolurile principale; Orchestra Filarmonică din Varșovia; Bartók String Quartet (Ungaria), Larry Adler și Rolf Harris . Al doilea și ultimul spectacol solo de Ivor Hele.
1972	Louis van Eyssen	Leo McKern ; Timothy West ; Timothy Dalton și Frank Thring ; Iisus Hristos Superstar ; producția The Alchemist și poeții americani Lawrence Ferlinghetti și Allen Ginsberg de la South Australian Theatre Company la Adelaide Writers 'Week.
1974	Anthony Steel	Recital de André Tchaikowsky; baritonul Hans Hotter ; Chitaristi brazilieni, Fratii Abreu ; Orchestra Simfonică de Stat a Ungariei; Trio-ul Jacques Loussier : Teatrul Național Stratford din Canada și lectura premierului Don Dunstan a versurilor lui Ogden Nash la Carnavalul Animalelor din Saint-Saëns .
1976	Anthony Steel	John Cage , Leo Sayer , Herbie Mann , Sonny Terry și Brownie McGhee . Săptămâna scriitorilor din Adelaide i-a găzduit pe Kurt Vonnegut , Susan Sontag , James Baldwin și Wole Soyinka .
1978	Anthony Steel	Prima operă Sir Michael Tippett The Midsummer Marriage ; Orchestra Filarmonicii din Israel sub conducerea lui Zubin Mehta ; Seria lui Roger Woodward a celor 32 de sonate pentru pian ale lui Beethoven a durat 12 zile; Compania Philippe Genty; Teatrul Kabuki și Estul lui Steven Berkoff. Printre autorii de seamă ai săptămânii printre scriitori s-au numărat Manning Clark, Barry Humphries și Frank Moorhouse, scriitorul american Chaim Potok și poetul irlandez Richard Murphy.
1980	Christopher Hunt	Spike Milligan ; Futuresight , o expoziție de la Muzeul de Holografie din New York; Centrul pentru creații internaționale de teatru al lui Peter Brook; The Acting Company of New York; Compania de Teatru La Claca din Catalonia; baletul Komische Oper (Berlin); Baletul de Cameră din Praga și Orchestra Filarmonică Națională din Varșovia.
1982	Jim Sharman	Noaptea de deschidere cu peste 10.000 de participanți, urmată de un concert la Elder Park cu Nuova Compagnia di Canto Popolare și Grimethorpe Colliery Band pe o scenă plutitoare; Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch și premiera comediei Signal Driver a lui Patrick White .
1984	Elijah Moshinsky (demisionat) / Anthony Steel	Vladimir Ashkenazy la conducerea Orchestrei Philharmonia din Londra cu cele nouă simfonii ale lui Beethoven și cinci concerte de pian prezentate ca un ciclu complet; Teatrul Tenkei Genijyo; surorile Pointer și Orchestra de cameră poloneză.
1986	Anthony Steel	O plimbare pe funie de pe acoperișul Teatrului Festivalului până la râul Torrens; premiera mondială a operei lui Richard Meale Voss ; Philip Glass ; Teatrul de dans Nederlands ; Jan Fabre ; Grupul Wooster și Gidon Kremer .
1988	George Lascelles, (al șaptelea conte de Harewood)	Producția lui Peter Brook pentru toată noaptea a lui Mahabharata la carieră; Orchestra Simfonică din Chicago ; Dans de Twyla Tharp și Sarah Vaughan .
1990	Clifford Hocking	O producție australiană a lui Tristan și Isolda o etapă importantă; Viena Singverein; Peter Schreier și Mercedes Sosa ; Cenusareasa a Baletului Operei din Lyon si a Circului francez Archaos.
1992	Rob Brookman	WOMADelaide inaugurală; Nixon în China ; Peter Schreier și Orchestra Simfonică Adelaide interpretează Matthew Passion de Bach; May B de Maguy Marin și As You Like It de Jowl's Cheek Company.
1994	Christopher Hunt	Grupul de dans Mark Morris; baletul de la Frankfurt; Penny Arcade; William Yang; Cei patru călăreți ai apocalipsei ; Hakutobo și acrobații din Wuhan.
1996	Barrie Kosky	Club de noapte din Piața Roșie , construit din 120 de containere de transport maritim; Compania de dans Batsheva din Israel ; Teatrul Maly din Sankt Petersburg ; spectacol teatral La Fura dels Baus (Barcelona); Hotel Pro Forma (Danemarca), Teatrul fizic DV8; Muzicianul latin de jazz Tito Puente și Annie Sprinkle.
	Robyn Archer	Deschidere spectaculoasă de noapte Flamma Flamma ; adaptare teatrală a The Waste Land de TS Eliot ; producția australian-japoneză de Masterkey ; Spectacolul de șapte ore al lui Robert Le Page, „ Cele șapte pâraie ale râului Ota ”, ex-Machina; opera andaluză Carmen și spectacolele Sequentia din cântecele extazului , compuse de Hildegard von Bingen .
2000	Robyn Archer	Scrierea lui Peter Greenaway către Vermeer ; Ishina prezintă „Mizumachi (Orașul apei)” într-un teatru în aer liber; omagiul lui "Les Ballets C de la B" lui Bach în cel de-al 250-lea an al său cu "Iets Op Bach" și 5 noi opere australiene comandate pentru festival.
2002	Peter Sellars (demisionat) / Sue Nattrass	Kaurna Palti Meyunna în Victoria Square, Adelaide; un program de film cu titluri comandate, inclusiv The Tracker , Australian Rules and Walking on Water , Uppalapu Srinivas (India), Black Swan și multe evenimente din comunitate.
2004	Stephen Page	O ceremonie de trezire indigenă; David Gulpilil; Teatrul de dans Bangarra; RiverlanD și Body Dreaming of the Windmill Performing Arts; Bryn Terfel ; Orchestra de cameră din Praga; eveniment teatral pe scară largă The Overcoat , La Carnicería Teatro (Madrid) cu I Bought a Spade la Ikea to Dig My Own Grave ; Circus Oz și Universal Playground disco seara târziu.
2006	Brett Sheehy	Compania italiană a lui Valerio Festi Il Cielo che Danza; Nora a teatrului Schaubühne din Berlin; premiera mondială a unui eveniment muzical teatral inspirat de fenomenul Imelda Marcos , Here Lies Love ; lucrarea Zbor ; cele mai importante momente ale Bienalei de la Veneția și ale festivalului în aer liber al clubului Persian Garden.
2008	Brett Sheehy	Ainadamar de la Akram Khan , Northern Lights , Sacred Monsters cu Sylvie Guillem ; Cartea dorului de Leonard Cohen și Philip Glass de inspirație budistă, The Indian / Sinhalese Midsummer Night's Dream ; Întâlnirea Spiritelor a Orchestrei Mahavishnu și Dharma de inspirație budistă / Kerouac la Big Sur de John Adams; o examinare a marii vieți a compozitorilor, inclusiv Pärt, Kats-Chernin, Górecki, Farr, Adams, Sculthorpe, Hosokawa, Glass , Adès, Golijov, Hindson, Westlake, MacMillan, Meale și Roumain.
2010	Paul Grabowsky ^[5]	Producția operei György Ligeti Le Grand Macabre , The Wayne Shorter Quartet; Bună dimineața domnule Gershwin (Montalvo-Hervieu); Sunetul și furia (Serviciul de reparare a ascensoarelor); și Farsa Walworth (Druid); o extindere a luminilor nordice ; spectacolul de artificii A Little More Light de Groupe F și Mahler 8 cu Orchestra Simfonică Adelaide și Orchestra Simfonică Tasmaniană.
2012	Paul Grabowsky	Raoul cu James Thiérrée; The Caretaker al lui Harold Pinter cu Jonathan Pryce ; Liturghia lui Leonard Bernstein cu Jubilant Sykes; Forța Majoră și producția Companiei de teatru Sydney din Never Did Me Any Harm ; Charles Bradley; Roky Erickson ; Graffiti bântuit de Ariel Pink; Michael Rother și Jane Birkin .
2013	David Sefton	Cvartetul Kronos și Laurie Anderson ; Van Dyke Parks ; Sylvie Guillem ; The Strange Undoing of Prudencia Hart a Teatrului Național din Scoția; Ontroerend Goed Trilogy ; Neil Finn și Paul Kelly; Adelaide nesănătoasă; Capete tăiate; Nick Cave and the Bad Seeds și întoarcerea clubului festivalului, Barrio.
2014	David Sefton	Tragedii romane de Toneelgroep Amsterdam; John Zorn într-o serie de concerte exclusive, inclusiv Masada Marathon , Classical Marathon , Triple Bill și Zorn @ 60 cu artiști invitați precum Mike Patton , Joey Baron , Bill Laswell , Marc Ribot , Sofia Rei , Dave Lombardo , Greg Cohen , Jesse Harris și alții; Sadeh21 al Companiei de dans Batsheva; Porno verde de Isabella Rossellini ; John Waters; Ace și opiu de Robert Lepage ; O Iliada cu Denis O'Hare , Kid Creole și Coconuts, Charles Bradley; Unsound Adelaide; Ilan Volkov și clubul festivalului, Pergola lui Lola.
2015	David Sefton	Iluminarea digitală spectaculoasă a marcat deschiderea cu Blinc . Acest festival a inclus, de asemenea , muzica lui Danny Elfman din filmele lui Tim Burton , spectacole unice de festival, cum ar fi Tommy și revenirea Unsound. Baletul Contemporan Cedar Lake din New York a debutat în Australia cu lucrări de Crystal Pite, Hofesh Shechter, Jiří Kylián și Sidi Larbi Cherkaoui.
2016	David Sefton	Maeștrii francezi de lumină și foc Groupe F deschid festivalul cu À Fleur de Peau la Adelaide Oval. Festivalul a inclus, de asemenea, The James Plays de Rona Munro, Nelken de Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch, Go Down, Moses de Romeo Castellucci , compania canadiană de dans The Holy Body Tattoo cu acompaniamentul monumental live al Godspeed You! Black Emperor (CAN) și fabula distopiană multidisciplinară Golem (Marea Britanie) din 1927.
2017	Neil Armfield și Rachel Healy	Opera Saul (Marea Britanie), premiată cu ajutorul Helpmann a lui Barrie Kosky, The Secret River (AUS) de către State Theatre Company din Australia de Sud; premiera Backbone (AUS) a companiei de circ Adelaide Gravity & Other Myths, Riccardo III (GER) de la teatrul Schaubühne din Berlin; Betroffenheit (CAN) al companiei de dans Canadian Electric Company Theater și Rufus Wainwright interpretează atât Prima Donna, cât și Rufus Does Judy (CAN).
2018–2019	Neil Armfield și Rachel Healy	Programul festivalului 2018 va fi anunțat în octombrie 2017

Notă

^ Paul Starick, Festival back as best in the nation [The Festival into the best of the nation] , în The Advertiser, 18 martie 2006. Accesat la 13 iunie 2006 (depus de „Original url 23 mai 2006).
^ Adelaide Festival of Arts to go annual [Festivalul artelor devine anual Adelaide] , în The Advertiser, 26 februarie 2010.
^ ^a ^b Cum a început , în History of the Festival , Adelaide Festival of Arts, 2006. Accesat la 13 iunie 2006 (arhivat din original la 9 octombrie 2007) .
^ Adelaide Advertiser, 26 februarie 2010
^ Paul Grabowsky a anunțat noul director artistic! [ Paul Grabowsky a anunțat noul director artistic! ] , pe adelaidefestival.com.au , Adelaide Festival Corporation, 4 ianuarie 2008. Accesat la 1 martie 2008 (arhivat din original la 16 iulie 2012) .