Comedie ridicolă

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Comedia ridicolă a fost un gen teatral răspândit în Italia de la începutul secolului al XVII-lea, care s-a născut din diaspora comedianților de artă către curțile europene și a continuat până la sfârșitul secolului al XVIII-lea.

Originea și istoria

Așa-numita comedie ridicolă s-a născut la începutul secolului al XVII-lea în zona romană , dar în curând se va răspândi în toată Italia. La Ridicolosa este o rudă apropiată a Commedia dell'arte cu care împărtășește personajele și literatura dialectală.

Deja la mijlocul secolului precedent, comedia descoperise comedia inserării dialectelor pe scenă, două nume pentru toată lumea: Ruzante și Andrea Calmo inserează popularul dialect venețian în lucrările lor. Dar cel care s-a apropiat mai mult decât oricare altul de acest tip de comedie a fost perugianul Sforza Oddi . Acest dramaturg a fost primul care a folosit personaje din Commedia dell'arte inserându-le ca actori secundari în comediile sale, dar suntem deja în jurul anului 1590, iar comedia Zanni a înlocuit demult comedia erudită a teatrului renascentist . Diferența dintre cele două tipuri de comedie este continuitatea Ridiculous pe groove trasată de comediile de la începutul secolului al XVI-lea, care la rândul lor folosiseră structura teatrului roman Plautus și Terentius .

Dimpotrivă, Commedia dell'Arte se concentrase pe priceperea, improvizația și pânzele actorului, nefiind luate în considerare „regulile” teatrale pe care ni le-au transmis marii teoreticieni ai antichității precum Aristotel și Horace . De fapt, una dintre diferențele mari dintre comedia ridicolă și cea a artei este prezența, în primul caz, a autorilor și actorilor amatori, ca și în eruditul și reprezentarea lor în teatrele academice, în afara traseelor ​​actorilor profesioniști. 'companii.

Giulio Caprin, unul dintre primii care a izolat genul comediei ridicol, explică bine în articolul său, Comedia „ridicolă” din secolul al XVII-lea ca:

„... scriitorii au fost cei care, datorită influenței mediului înconjurător, au venit să se întâlnească cu comedianții [de artă] mai mult decât comedienii nu s-au prefăcut că se impun scriitorilor”

( Revista Teatrului Italian, 1907 )

De la Commedia erudita la Commedia dell'arte

Scena Pulcinellata

Unii comedianți de artă au pus deja pe hârtie unii dintre subiectele lor, printre care ne amintim: Pier Maria Cecchini , aka Frittellino , Niccolò Barbieri , aka Beltrame , Flaminio Scala , aka Flavio, Fabrizio De Fornaris , aka Captain Crocodile și cel mai faimos Giovan Battista Andreini . Dar cel mai mare procent dintre subiectele din Commedia dell'Arte au ajuns la noi sub forma unei pânze și nu a unei comedii obișnuite.

În primii ani ai secolului al XVII-lea, unii autori (majoritatea romani) se afirmă că vor publica un număr mare de comedii ridicole. Printre aceștia, cei mai prolifici au fost: Giovanni Briccio , Virgilio Verucci , Paolo Veraldo și Francesco Guerrini . Odată cu emigrația lentă a companiilor de comedie în Franța , Spania și Germania , autorii comediei ridicole s-au trezit singurii, sau cam așa, proprietari ai comediei măștilor din Italia și faima lor s-a răspândit, mai ales după publicarea comediilor lor. Prezența tipografiilor în statul papal a contribuit la difuzarea lor. Majoritatea ridicolelor au fost tipărite în Umbria , Marche și Viterbo .

Poate că una dintre primele comedii ridicole a fost I Defecte ale lui Giovanni Briccio, tipărită în Viterbo în 1605 . În această comedie sunt cei doi bătrâni, îndrăgostiții, Zanni și căpitanul Rodiferro. După cum puteți vedea, personajele sunt, de asemenea, preluate din cele ale Commedia dell'arte, chiar dacă au nume diferite din clasicul Pantalone , Arlecchino și Pulcinella . Mai târziu și acestea au devenit parte a textelor celor mai importante ridicole. Unele dintre acestea apar și în titlu, cum ar fi Pantalone imbertonao (de asemenea de Briccio) și La Colombina de Verucci.

Triumful ridicolului Comedie

Între sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea, difuzarea comediei ridicole a atins apogeul și maximul de difuzare. Toate datorită numeroaselor constituții ale academiilor , practic toate orașele italiene au avut propriile lor. Spațiile teatrale gestionate de acestea au apărut odată cu Academiile. În această perioadă, în special doi autori: Tommaso Mondini , venețian și Basilio Locatelli , roman, pot fi considerați ca „a doua generație” a celor mai importanți autori ai acestui gen. Cu prima vedem cum ridicolul a părăsit mediul roman pentru a ateriza și în Veneto , în timp ce Locatelli ne-a lăsat un manuscris, în două părți, conținând 103 subiecte de comedii ridicole sau pentru teatre academice, încă sub forma unei pânze ca în Commedia dell'arte. Un simptom al modului în care, la sfârșitul secolului al XVII-lea, chiar și companiile de actori profesioniști care au rămas în Italia au atras din Ridicol pentru a-și reînnoi repertoriile.

Pluta de carnaval a unei pulcinellata romane

Teatrul lui Mondini, care își tipărea adesea comediile sub pseudonimul lui Simon Tomadoni, a fost atât de norocos, încât însuși Carlo Goldoni a profitat de el ca inspirație pentru primele sale piese. Goldoni l-a citat adesea pe Mondini, atât în ​​prefațele pieselor sale, cât și în Mémoires . Mondini era deja renumit ca poet dialectal, de fapt este menționat în volumul Poeți antici ai dialectului venețian , ca traducător, în dialectul venețian al Gerusalemme del Tasso cu titlul: Il Tasso alla barcaruola [1] .

Prima sa comedie, publicată sub pseudonimul lui Tomadoni în 1689 , chiar din titlu ne oferă o perspectivă exemplară asupra prezenței măștilor comediei dell'arte în comediile amatorice: Prostia lui Gradellino, sporită de trucurile lui Fenocchio sturbatore de 'matrimoniu . Este evident un Mariazo , în stilul venețian al secolului al XVI-lea, cu prezența celor doi Zanni , cel prostesc și cel viclean, inspirat de măștile comediei profesionale. Arlechinul comediei lui Mondini este sluga slabă Gradellino. Asemănător cu Brighella este și inteligentul zanni Fenocchio, aceiași doi Zanni care vor apărea din nou în comediile reformate ale lui Goldoni . Utilizarea pseudonimelor este foarte răspândită printre autorii ridicolului, pe lângă Mondini o găsim și în romanul Alessandro Benetti , care a publicat majoritatea pieselor sale sub numele de Alessandro Lassari. Evident, mulți dintre acești autori, considerând ridicolul ca un gen minor printre operele lor, au preferat să se deghizeze.

În zona milaneză nu au lipsit autori de comedii ridicole, unul dintre alții a fost Francesco Gattici , poate cel mai prolific, comedia sa Le disgratie di Buratino ( 1623 ) este definită de el însuși: Ridiculosa, e buffonesca . Unul dintre cei mai cunoscuți dramaturgi ai ridicolului venea și el din Lombardia : Francesco Righelli din Mantua , deși activitatea sa s-a desfășurat în principal la Roma.

De asemenea, companii profesionale de profil, precum ultima care a rămas în Italia după diaspora marilor comedianți; între sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea, ei s-au aplecat tot mai des către ridicol. Printre acestea trebuie menționați Pietro Cotta și compania de benzi desenate Argante. Răspândirea teatrului dialectal a influențat și autori importanți ai teatrului curții din secolul al XVIII-lea, precum Giovan Battista Fagiuoli și Carlo Maria Maggi, care pot fi definiți drept moștenitori ai autorilor ridicolului.

Chiar și după dispariția ridicol Comedie, măștile au continuat să efectueze în teatre locale, atât publice cât și academice, ca pentru florentin Stenterellate și napolitană și Roman Pulcinellate , pentru prezența unor actori importanți , cum ar fi Stenterello Luigi Del Buono și Pulcinella. Antonio Petito , cel puțin de-a lungul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea.

Comediile ridicole

  • Giovanni Briccio
    • Tartarea
    • Defectul ( 1605 )
    • Soția răutăcioasă ( 1606 )
    • Ersilia ( 1616 )
    • Averea lui Zanne și Pascariello ( 1619 )
    • Țiganul disprețuitor ( 1620 )
    • Hoțul țigan ( 1620 )
    • Frumoasa Necromantă ( 1621 )
    • Nașterea lui Himeneo ( 1623 )
    • Moartea lui Villano Togno ( 1623 )
    • Pantaloni Imbertonao ( 1626 )
    • Scrambled Them ( 1627 )
    • L'hospedale de faliment
    • La Rosmira ( 1676 )
    • Tartaruca ( 1677 )
  • Virgilio Verucci
    • Diferitele limbi ( 1609 )
    • Le sufoci ( 1610 )
    • La Portia ( 1611 )
    • Soțul răuvoitor ( 1612 )
    • Sabia fatală ( 1618 )
    • Vechiul amant ( 1619 )
    • Servitorul viclean ( 1621 )
    • The Superb Wife ( 1621 )
    • Răzbunarea amoroasă ( 1625 )
    • Căsătoria întâmplător
    • Ersilia
    • La Colombina sau Pulcinella, amantul Colombinei ( 1628 )
    • Sclavii ( 1629 )
    • Sclavul
  • Francesco Guerrini
    • Cei cinci prizonieri ( 1634 )
    • Legea iubirii ( 1641 )
    • Triumful iubirii
    • Pedeapsă nedreaptă ( 1637 )
    • Inocentul dat în judecată ( 1628 )
    • Cei trei săteni falși ( 1632 )
  • Alessandro Benetti
    • Iubiri deranjate ( 1660 )
    • Batjocura lui Jupiter ( 1636 )
    • I-au răzbunat răzbunat ( 1654 )
  • Melchiorre Bossi
    • Țiganul biciuit ( 1622 )
    • La Gnaccara ( 1665 )
    • Insolența de Pascariello Citrolo ( 1635 )
    • La Pedrina ( 1675 )
  • Raffaello Riccioli
    • Bătrânul gelos ( 1605 )
  • Giulio Nini de la Fara
    • La Carfagna ( 1606 )
  • Francesco Righelli
    • Pantalonii nebuni ( 1609 )
    • Servitorul viclean ( 1611 )
    • Flavia trădată ( 1614 )
  • Giovanni De Nobili
  • Marco Antonio Raimondi
    • Erotodinastia sau puterea iubirii ( 1615 )
    • Nașterea falsă ( 1618 )
    • Credință constantă ( 1620 )
    • Banditul fals ( 1628 )
  • Andrea Fiamma
  • Orfeo Buselli
    • Iubitul disperat ( 1623 )
  • Francesco Torretti
    • Sclavii gemeni ( 1623 )
    • Nebunia lui Clorinda ( 1625 )
  • Francesco Gattici
    • Nenorocirile lui Buratino ( 1623 )
    • Nebunia tinerească ( 1624 )
    • Gânduri eronate ( 1624 )
    • Bizarul lui Pantaleone ( 1624 )
  • Tommaso Mondini
    • Prostia lui Gradellino ( 1689 )
    • Noua nebunie a doctorului ( 1689 )
    • Iubirile nefericite ale lui Pantalone
    • Pantaloni de marș eșuați ( 1693 )

Notă

  1. ^ Bartolommeo Gamba , Onorabilului Sir ED Davenport , în Bartolommeo Gamba (editat de), Poeții antici ai dialectului venețian , Veneția, La librăria Apollo, 1817,OCLC 18494280 . Adus la 24 iulie 2014 .

Bibliografie

teatru Home Theater Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l pe teatru