Cerul deasupra Berlinului
Această intrare sau secțiune despre subiectul filmelor fantastice nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
„Timpul va vindeca totul. Dar dacă timpul în sine este o boală? " |
| ( Marion ) |
Aripile dorinței (Der Himmel über Berlin) este un film din 1987 regizat de Wim Wenders . Poeziile lui Rainer Maria Rilke au inspirat parțial filmul: Wenders a afirmat că în poeziile lui Rilke trăiesc îngeri. Regizorul a cerut colaborarea lui Peter Handke , Premiul Nobel pentru literatură 2019, pentru a scrie multe dintre dialoguri, iar filmul recurge adesea la poezia Lied vom Kindsein .
Prezentat în competiție la cel de - al 40 - lea Festival de Film de la Cannes , a câștigat premiul pentru cel mai bun regizor . [1] A avut o continuare , So Far So Close ( 1993 ) și un remake american, City of Angels ( 1998 ).
Cu ocazia celei de-a 68-a ediții a Berlinalei , Festivalul Internațional de Film de la Berlin, o nouă versiune 4K DCP a filmului a fost prezentată în secțiunea Berlinale Classic, curată de regizor însuși și restaurată digital. [2]
Complot
Berlin , anii 1980 . Doi îngeri numiți Damiel și Cassiel cutreieră orașul ca entități: sunt invizibili și imperceptibili pentru populație și în această stare îi observă pe berlinezi și ascultă gândurile trecătorilor, inclusiv o femeie însărcinată, un pictor, un bărbat care gândește despre fosta lui iubită. Motivul lor pentru viață nu este îndeplinirea funcției de înger stereotip, ci mai degrabă acela de a vedea, memora și păstra realitatea. Filmul nu este doar povestea a doi îngeri, dar mai general este o reflecție asupra trecutului, prezentului și viitorului Berlinului. Damiel și Cassiel au fost întotdeauna îngeri, așa că au trăit la Berlin chiar înainte ca acesta să fie un oraș și, într-adevăr, chiar înainte de nașterea omenirii.
Printre mulți berlinezi pe care îi întâlnesc în rătăcire se numără un bărbat în vârstă pe nume Homer, care, la fel ca poetul grec Homer, visează la o epopee de pace. Îngerul Cassiel îl urmărește pe bătrân în timp ce caută Potsdamer Platz , o piață care a fost una dintre cele mai frumoase din Europa înainte de cel de- al doilea război mondial . În locul ei, bărbatul găsește o esplanadă necultivată, un fel de teren al nimănui și Zidul Berlinului acoperit de graffiti. Damiel și Cassiel sunt doar observatori, incapabili să interacționeze cu lumea fizică.
În ciuda acestui fapt, Damiel, călătorind prin oraș, ajunge să ajungă într-un circ unde o vede pe Marion, o trapezistă frumoasă și talentată care se simte foarte singură și ajunge să se îndrăgostească de ea. Marion trăiește singură într-un camper de circ, dansează singură pe muzica Crime & The City Solution și se plimbă singură prin oraș. O poveste secundară a filmului îl urmează pe Peter Falk, care se joacă singur în film. Falk ajunge la Berlin pentru a filma un film despre naziști și în timpul poveștii se dovedește că în trecut a fost și un înger, care decisese să renunțe la nemurirea sa pentru a putea participa și experimenta lumea și nu pur și simplu să o observe. .
Damiel, după o scurtă întâlnire cu Falk, decide să devină om și își abandonează existența spirituală. Primul lucru pe care îl trăiește Damiel este sângele și durerea: în timpul căderii de la nemurire și-a rănit capul. Damiel vede culorile pentru prima dată: experiența îngerilor din film este reprezentată în alb și negru, iar singurele indicii de culoare până în acel moment sunt folosite de regizor tocmai pentru a reprezenta plecarea lui Damiel de la scenă. Ca om, Damiel experimentează cafea fierbinte, mâncare și alte experiențe din viața de zi cu zi. În aceeași perioadă, Cassiel asistă neputincios la ultimele momente din viața unui băiat care, dezamăgit de viață, se sinucide lansându-se dintr-o clădire.
În cele din urmă, Damiel se întâlnește cu Marion la un concert Nick Cave și ea vorbește cu el de parcă s-ar fi cunoscut pentru totdeauna. Filmul se încheie cu Marion interpretând numărul ei, încercuind ca un înger cu Damiel care o ajută. Povestea continuă în So Far So Close , produs de Wenders în 1993.
Producție
Geneză
Filmul a fost proiectat de Wenders după întoarcerea sa în Germania. Regizorul petrecuse opt ani în Statele Unite, unde făcuse patru filme în limba engleză. Wenders pregătea, de asemenea, un alt film la acea vreme, Până la sfârșitul lumii , dar și-a dat seama că nu poate începe filmarea cel puțin încă un an și, prin urmare, având încă o companie de producție cu angajați de plătit. să facă o treabă între timp.
El a decis să realizeze un lungmetraj rapid și spontan, în limba sa maternă, care să-l apropie de esența germană și de copilăria sa: a decis, prin urmare, să-l plaseze la Berlin. Întorcându-se la Berlin, Wenders a rătăcit inițial prin oraș, notând în caietul său ceea ce a văzut și l-a lovit, căutând inspirație din oraș: în plimbările sale a observat că există multe reprezentări ale îngerilor. La vremea aceea, citea poeziile lui Rilke, care deseori îi evocă pe îngeri. Treptat, regizorul a început să ia în considerare cu seriozitate ideea unui film care avea ca protagoniști pe îngerii păzitori.
El a discutat ideea cu Peter Handke , care a găsit-o interesantă, dar a refuzat să-l ajute să scrie scenariul integral. De fapt, scriitorul tocmai terminase de scris o carte și se simțea epuizat, incapabil să facă față unei munci atât de solicitante. Cu toate acestea, Handke nu a respins complet propunerea lui Wenders, dar a acceptat să colaboreze scriind unele texte (regizorul l-a inclus de exemplu în filmul Lied vom Kindsein ). Când Wenders a început filmările, el a avut doar două dintre dialogurile lui Handke, care au fost dezvoltate în continuare în timpul realizării filmului.
Regizorul a decis să filmeze filmul folosind unele zone din Berlin dragi lui. În special, Biblioteca de Stat era o locație pe care o considera foarte importantă, dar conducerea nu acordase permisiunea de a filma, deoarece biblioteca nu a fost niciodată închisă publicului. Cu perseverență și cu ajutorul primarului orașului a reușit să obțină permisiunea de a folosi biblioteca pentru filmări duminica dimineața.
Wenders a început să filmeze filmul fără a avea un scenariu real în mână; el hotărâse în linii mari scenele și setările, dar nu stabilise un orar real cu scenele care urmau să fie jucate și cu replicile pentru ca actorii să joace. Wenders a considerat dialogurile lui Handke drept insule sigure, la care a trebuit să ajungă cu dialogurile și scenele care s-au format prin improvizare. Această lipsă de scenariu i-a permis o mare libertate de exprimare, dar în același timp a fost o sursă de mare îngrijorare. Regizorul a spus că de multe ori se culca noaptea în speranța unor idei bune pentru a doua zi și că uneori nici măcar nu poate dormi din cauza îngrijorării.
Wenders își dorea o personalitate publică foarte faimoasă și, inițial, l-a contactat pe Willy Brandt . Fostul cancelar a refuzat categoric șansa de a acționa într-un film, așa că Wenders a început să caute un actor foarte faimos care dorește să joace un rol secundar în film, iar după câteva interviuri Falk a fost de acord. Părțile filmate de Falk și Curt Bois nu au fost inițial planificate în film. Dar Wenders, vorbind cu echipajul, și-a dat seama că are nevoie de un fost înger care să-l împingă pe Damiel să facă pasul: de fapt, Peter Falk a fost contactat când filmările începuseră cu două săptămâni în urmă.
Când Peter Falk a sosit în Germania, nu a putut să-l întâlnească pe Wenders imediat, dar a trebuit să-și facă griji cu privire la alegerea ținutei potrivite pentru situație, fără a fi vorbit cu regizorul și fără a avea un scenariu ca ghid. Acest lucru a făcut alegerea rochiei și a pălăriei foarte dificilă. În cele din urmă, Wenders l-a întâlnit pe Falk, iar actorul i-a arătat regizorului rochia și diferitele pălării pe care le-a încercat și senzațiile pe care i le-au dat, fiecare pălărie cu problema ei. Wenders a găsit situația plăcută și a decis să adauge o scenă în care Falk, care se juca singur, căuta pălăria potrivită pentru filmul pe care urma să-l filmeze. Peter Falk a jucat rolul unui fost înger care îl împinge pe Damiel să facă pasul și să devină om.
În ceea ce îl privește pe Curt Bois, care joacă rolul unui bătrân pe nume Homer, Wenders s-a gândit inițial la un înger în vârstă care locuia în bibliotecă. Dar Handke nu știa cum să exploateze ideea. Handke a preferat să facă monologuri pentru un bărbat în vârstă care trăise la Berlin în anii 1920, în era nazismului, prin cel de-al doilea război mondial, cu bombardamentele sale, ocupația aliaților și zidul Berlinului. Acest om reprezintă memoria istorică a orașului. Solveig Dommartin a jucat rolul lui Marion și, pentru a o interpreta la maxim, s-a antrenat timp de trei luni pe trapez și frânghie: în timpul filmării, toate secvențele acrobatice sunt efectiv realizate de actriță fără ajutorul plaselor de siguranță sau altele. instrumente de siguranță. În timpul filmărilor, actrița care a efectuat un exercițiu a făcut o greșeală căzând de la cinci metri, dar și-a revenit imediat și a continuat exercițiul.
Cele mai scumpe scene au fost cele realizate lângă Zid și în așa-numita „bandă de moarte” din interiorul Zidului. Nu a fost posibil să obținem permisiunea de a filma în acea zonă și, prin urmare, regizorul a avut în mod necesar 150 de metri de Muro reconstruiți într-un spațiu deschis, pentru a putea filma scenele. În primele zile de filmare, regizorul și designerul de costume nu stabiliseră încă ce costum să dea îngerilor. Pentru îngeri, designerul de costume a recuperat toate armurile și toate costumele cu aripi pe care le-a putut și a lăsat actorii să le încerce, dar Wenders nu a fost mulțumit de efectul scenic și a decis în cele din urmă să le ofere îngerilor o haină simplă, abandonând armura și aripile. . Numai într-o scurtă scenă de vis se vede Damiel apărând în vis lui Marion îmbrăcat în armură, aceeași armură pe care Damiel o va vinde pentru a recupera niște bani.
Setare
De când filmul a fost filmat la Berlin, decorul este evident urban, deși filmul variază de la cele mai urbane și obișnuite locuri, cum ar fi cele de pe străzile comerciale din Berlin, până la cele mai decadente din zona nimănui de lângă Zidul Berlinului. .
Un loc foarte important în film este Biblioteca de Stat . În bibliotecă îngerii trăiesc și scenele filmate în film sunt printre cele mai reușite, datorită arhitecturii lui Scharoun , o structură primitoare, nu biblioteca clasică unde ridici o carte pentru ao citi acasă, ci un loc unde poate lua o carte și o citești. Un loc dedicat înălțării oamenilor prin cultură și unde îngerii cercetează cititorii și le insuflă curaj în momentele de disperare. Un alt loc cu o putere simbolică considerabilă este Siegessäule , statuia Victoriei care este plasată pe coloana Victoriei poziționată în centrul unuia dintre principalele sensuri giratorii ale orașului. Îngerii stau adesea pe statuia Victoriei și observă viața berlinezilor de sus.
Ultimul loc simbolic din film este Zidul Berlinului . Zidul este întotdeauna prezent în film, berlinezii sunt conștienți de faptul că acel zid este simbolul unui oraș divizat, al unei națiuni separate și ocupate care nu și-a rezolvat încă problemele cu trecutul. Peretele este prezent direct în film sau prin vizualizarea acestuia sau prin discursurile protagoniștilor. Gândul lui Marion despre Berlin este semnificativ: „În orice caz nu te poți pierde, până la urmă ajungi mereu la zid”.
Fotografie
Fotografia filmului a fost urmată de Henri Alekan , renumit pentru că a lucrat cu Jean Cocteau la Frumoasa și Bestia .
Alekan a folosit culoarea pentru scenele cu punct de vedere uman și o nuanță monocromatică în tonuri sepia pentru scenele cu punctul de vedere al îngerilor. Ultima scenă a filmului este semnificativă, în culori, cu excepția colțului în care este staționat Cassiel, care fiind înger rămâne monocromatic. Utilizarea monocromului reprezintă faptul că îngerii surprind lucrurile esențiale ale vieții; sunt ființe care pot simți cele mai interioare gânduri ale oamenilor, capabile să cunoască faptele înainte de a se întâmpla, dar în același timp limitate prin faptul că nu pot vedea culorile, simt aromele și toate senzațiile pe care o ființă umană le apreciază zilnic bază. În timpul producției filmului, Alekan și Wenders au folosit un ciorap de mătase ca filtru pentru a crea secvențele monocromatice.
Primul film care a folosit monocromul pentru Îngeri și culoarea pentru oameni a fost A Matter of Life and Death (A Matter of Life and Death) a lui Michael Powell și Emeric Pressburger în 1946 .
Filmul nu folosește aproape niciodată efecte speciale. Regizorul însuși a recunoscut că, în timpul pregătirii și realizării filmului, una dintre marile sale probleme a fost invizibilitatea îngerilor și cum să-l redea cel mai bine. Wenders, în colaborare cu Alekan, a filmat câteva scene folosind suprapunerea pentru a face actorul semi-transparent pentru a da ideea unei entități incorporale. Cu toate acestea, în cele din urmă, Wenders a folosit această tehnică foarte rar, preferând ca actorii să acționeze normal fără a utiliza dispozitive tehnice pentru a simula invizibilitatea îngerilor.
Scene șterse
Wenders a filmat o scenă în care, de asemenea, Cassiel a decis să devină om și după întâlnirea dintre Marion și Damiel a ajuns și el în formă umană, iar după o fază inițială de uimire din partea lui Damiel, aceasta a început să glumească cu Cassiel, terminând filmul cu un aruncare de tort în fața dintre Cassiel, Damiel și Marion. Regizorul însuși recunoaște că scena nu are nicio legătură reală cu povestea și atmosfera filmului, de fapt nu a fost inclusă în tăietura finală. În mod curios, Stanley Kubrick a urmat și el o cale similară când l-a făcut pe doctorul Strangelove . Inițial filmul trebuia să se încheie cu o secvență de plăcinte în față; regizorul a filmat scena, dar în cele din urmă a decis să nu o includă în film, deoarece finalul s-a ciocnit cu restul poveștii.
Mulțumiri
- 1987 - Festivalul de Film de la Cannes
- Cea mai bună direcție
- Nominalizare Wim Wenders la Palme d'Or
- 1988 - European Film Awards
- Cel mai bun actor în rol secundar pentru Curt Bois
- Cel mai bun regizor pentru Wim Wenders
- Nominalizare la cel mai bun film pentru Wim Wenders și Anatole Dauman
- Nominalizare pentru cea mai bună fotografie pentru Henri Alekan
- 1988 - Panglică de argint
- Nominalizare pentru cel mai bun actor străin la Bruno Ganz
- 1988 - Premiul César
- Nominalizare pentru cel mai bun film străin la Wim Wenders
- 1989 - BAFTA
- Nominalizare pentru cel mai bun film non-englez în Wim Wenders și Anatole Dauman (Germania de Vest / Franța)
- 1989 - Independent Spirit Awards
Reface
În 1998 a produs un remake american numit City of Angels - City of Angels (City of Angels). Decorul se mută în Los Angeles, iar protagoniștii sunt Meg Ryan și Nicolas Cage .
În remake, îngerii pot interacționa cu oamenii dacă doresc; filmul este filmat în întregime în culori, iar dialogurile sunt mult mai directe și mai simple, mai puțin poetice, nu implică conceptele, ci le explică direct spectatorului. De exemplu, îngerul care vrea să devină om este explicat de un fost înger pașii de urmat, în timp ce în filmul lui Wenders nu i se explică nimic lui Damiel: căderea lui este simbolică, mai degrabă o cale spirituală decât o cădere reală.
Notă
- ^ ( EN ) Awards 1987 , pe festival-cannes.fr . Adus la 23 februarie 2014 (arhivat din original la 1 martie 2014) .
- ^ # Berlinale68 - Programele clasicilor, ale Forumului și Forumului extins - SentieriSelvaggi , pe www.sentieriselvaggi.it . Adus la 20 aprilie 2018 .
Bibliografie
- DVD The Sky Above Berlin Producător Sony Pictures Home Entertainment Data lansării 16 octombrie 2003
- Filippo D'Angelo, Wim Wenders , L'Unità / Il Castoro, Milano, 1995
- Giovanni Spagnoletti, Michael Töteberg, Wim Wenders. Aș vrea să vorbesc cu îngerul diseară . Scrieri 1968-1988, Milano, Ubulibri, 1989 ISBN 88-7748-090-4
Alte proiecte
-
Wikicitată conține citate din sau despre The Sky Over Berlin -
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Cerul de deasupra Berlinului
linkuri externe
- Site-ul oficial , pe wim-wenders.com .
- Cerul de deasupra Berlinului , pe Lumea actorilor de voce , AntonioGenna.net.
- (EN) Wings of Desire , pe baza de date Internet Movie , IMDb.com.
- ( RO ) Cerul de deasupra Berlinului , pe AllMovie , All Media Network .
- ( RO ) Cerul de deasupra Berlinului , pe Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
- ( EN , ES ) Cerul de deasupra Berlinului , pe FilmAffinity .
- ( EN ) The Sky Above Berlin , pe Metacritic , CBS Interactive Inc.
- ( RO ) The Sky Above Berlin , pe Box Office Mojo , Amazon.com .
- ( RO ) Cerul de deasupra Berlinului , pe TV.com , CBS Interactive Inc (arhivat din original la 1 ianuarie 2012) .
- ( DE , EN ) Cerul de deasupra Berlinului , pe filmportal.de .
- ( EN ) Site-ul directorului de scenografie , pe toni-luedi.de .
- Călătorie la Berlin, de la Wenders la Becker ( PDF ), pe librariesoggi.it .
- Orașul Berlin în cinematograful Ruttmann și Wenders , pe architecture.supereva.com .
- ( RO ) Recenzie „Filme grozave” de Roger Ebert , la rogerebert.suntimes.com .
| Controlul autorității | VIAF (EN) 316 753 719 · GND (DE) 4194872-5 |
|---|
