Femeie fatala

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Femme Fatale (dezambiguizare) .
Mata Hari , dansatoare și spion exotică, a fost cea mai faimoasă femme fatale din primul război mondial

Femme fatale ( AFI: / ˈfam faˈtal / [1] ; literalmente „femeie fatală”) , este un personaj foarte comun în literatura europeană și este adesea reprezentat în numeroase opere cinematografice . Uneori prezentată, mai ales în tradiția critică italiană, folosind porecla de doamnă întunecată , femeia fatală se caracterizează printr-o frumusețe provocatoare combinată cu cinism nemilos și morbiditate seducătoare. Dintre variantele femeii fatale, este posibil să ne amintim figura vampirului , introdusă de Theda Bara în cinematograful mut american.

Istorie

În lucrările sale, D'Annunzio a folosit adesea figura femeii fatale

Arhetipul femme fatale există de milenii în mitologia și folclorul multor culturi. Printre cele mai vechi figuri ne putem aminti de zeița babiloniană Ištar și de personajele biblice ale Evei , Dalilei și Salomei . Alte exemple clasice includ Circe , Medea , Clytemnestra , în timp ce exemplele istorice devenite mitologice includ Cleopatra și Messalina . În afara culturii occidentale, se găsesc figurile legendare ale lui Daji în China, Tamamo-no-Mae în Japonia sau diferitele încarnări ale Visha Kanya din India.

Imaginea legată de figura femeii fatale, dominatoare, pofticioasă și perversă, a hrănit istoria romanului occidental încă de la origini, generând personaje precum Marchiza de Merteuil din Legăturile periculoase ale lui Laclos , Carmen de Mérimée sau La Fosca de Igino Ugo Tarchetti .

Rolul important asumat de femme fatale în literatura romantică și decadentă a fost investigat într-un mod deosebit de pătrunzător de Mario Praz în celebrul său studiu The carne, moartea și diavolul în literatura romantică ( 1930 ). În special în capitolul al patrulea, La belle dame sans merci , autorul explorează trăsăturile sadice pe care femeia- vampir le asumă în romane precum Călugărul de Matthew Lewis și La Belle Dame sans Merci de Keats , dar mai ales în prima producție de Algernon Swinburne . Praz subliniază, de asemenea, cum femeia crudă de origine swinburniană ajunge în Italia în opera poetică și fictivă a lui D'Annunzio , în care femeia este constant inamicul care se opune viselor eroice ale protagoniștilor masculini.

Imaginea femeii fatale este, de asemenea, unul dintre subiectele cele mai frecventate de pictura europeană de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea , de exemplu de artiști precum Edvard Munch , Gustav Klimt , Franz von Stuck și Gustave Moreau . [2]

Vampirul din cinema mut

Printre primele apariții ale femeii fatale în domeniul cinematografic , ar trebui amintit vamp, un termen danez pentru „vampir”, introdus în anii 1910 pentru divele de film mut Asta Nielsen și Else Frölich . Îndrăznețele melodrame lumești ale tânărului cinematograf danez s-au confruntat cu un succes enorm la nivel mondial pentru îndrăzneala situațiilor descrise, precum și pentru erotismul săruturilor, care pentru prima dată au fost reprezentate pe ecran [3] . Printre primii vampiri de la Hollywood s- au numărat Margarita Fischer în The Vampire (1910) și Alice Hollister în filmul cu același nume din 1913, acesta din urmă fiind considerat primul film vamp încă existent. [4] [5] Cu toate acestea, Theda Bara a popularizat personajul, în 1915 cu Vampirul . [6] În Franța, o femeie memorabilă asociată cu ideea de farmec vampir a fost interpretată de Musidora în filmul serial al lui Louis Feuillade Les vampires .

La femme fatale în filmul noir american clasic

În cinematograful american, femme fatale cucerește un rol principal între începutul anilor patruzeci și a doua jumătate a anilor cincizeci. [7] Printre exemplele canonice se numără: Brigid O'Shaughnessy ( Mary Astor ), care ucide partenerul lui Sam Spade ( Humphrey Bogart ) în The Mystery of the Hawk ; Phyllis Dietrichson ( Barbara Stanwyck ) în The Flame of Sin (1944), care trage în rușine un asigurător fără experiență; cântăreața de soi interpretată de Rita Hayworth în Gilda (1946); narcisiștii și manipulatorii Kitty Collins ( Ava Gardner ) din The Gangsters și Cora Smith ( Lana Turner ) din The Postman Always Rings Twice (1946).

În tradiția critică italiană, un termen alternativ utilizat pe scară largă pentru a defini aceste personaje este cel de doamnă întunecată . [8] [9] [10]

Reprezentarea protagonistelor feminine în filmul negru a oferit numeroase perspective asupra criticii feministe. Mulți savanți au subliniat că caracterizarea negativă a acestor personaje relevă natura fundamental misogină și patriarhală a imaginii cinematografice a Hollywood-ului clasic, întrucât, „deși filmul noir prezintă deseori figuri feminine independente și determinate conduse de o dorință puternică, ele sunt invariabil destinate, literal sau metaforic, să fie distrus ”. [11]

Bibliografie

  • Kenneth Anger, Hollywood Babilonia , Milano, Adelphi, 1979.
  • Amber Butchart, The Fashion of Film , Londra, Hachette UK, 2016.
  • Joan Copjec (editat de), Shades of Noir , Londra, Verso, 1993.
  • Bram Dijksra, Idoli ai perversității. Femeie în imaginarul artistic, filozofic, literar și științific dintre secolele XIX și XX , Milano, Garzanti, 1988 (sau. 1986).
  • Mary Ann Doane, Fatal women , Parma, Pratiche, 1995 (ed. Or. 1991).
  • Leonardo Gandini, Filmul american american , Torino, Lindau, 2011.
  • E. Ann Kaplan, Women in Film Noir , Londra, British Film Institute, 1998 (ed.or. 1978).
  • Franco La Polla, visul american și realitatea în cinematografia de la Hollywood , Milano, Editori Laterza, 1987.
  • Massimo Locatelli, De ce noir. Cum funcționează un gen de film , Milano, Viață și gândire, 2011.
  • Mario Praz, Carnea, moartea și diavolul în literatura romantică , Milano, Rizzoli, 2008 (ed. Or. 1930).
  • René Prédal, Cinema: o sută de ani de istorie , Milano, Baldini și Castoldi, 2002.
  • John T. Soister, American Silent Horror, Science Fiction și Fantasy Lungmetraje, 1913-1929 , Londra, McFarland, 2012.
  • Yvonne Tasker, „Women in Film Noir”, în Andrew Spicer, Helen Hanson (ed.), A Companion to Film Noir , Londra, Blackwell, 2013.

Notă

  1. ^ Luciano Canepari , femme fatale , în Il DiPI - Dicționar de pronunție italiană , Zanichelli, 2009, ISBN 978-88-08-10511-0 .
  2. ^ Bram Dijksra, Idols of Perversity. Femeie în imaginarul artistic, filozofic, literar și științific dintre secolele XIX și XX , Milano, Garzanti, 1988 (sau. 1986).
  3. ^ René Prédal, Cinema: o sută de ani de istorie , Milano, Baldini & Castoldi, 2002, p. 50.
  4. ^ John T. Soister, American Silent Horror, Science Fiction and Fantasy Long-Films, 1913-1929 , Londra, McFarland, 2012, p.41
  5. ^ Amber Butchart, The Fashion of Film , Londra, Hachette UK, 2016, p.100
  6. ^ Kenneth Anger , Hollywood Babilonia , Milano, Adelphi, 1979.
  7. ^ Franco La Polla, Visul american și realitatea în cinematograful de la Hollywood , Milano, Editori Laterza, 1987, p. 102-103.
  8. ^ La Polla, op. cit.
  9. ^ Leonardo Gandini, Filmul american american , Torino, Lindau, 2011.
  10. ^ Massimo Locatelli, De ce noir. Cum funcționează un gen de film , Milano, Viață și gândire, 2011.
  11. ^ Elizabeth Cowie, „Film Noir and Women”, în Joan Copjec (ed.), Shades of Noir , Londra, Verso, 1993, p. 126.
Controlul autorității LCCN (EN) sh85047762 · GND (DE) 4209638-8
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Femme_fatale&oldid=121588114 ”