Johann Heinrich Füssli

Portretul lui Füssli de James Northcote în 1778

Johann Heinrich Füssli ( Zurich , 7 februarie 1741 - Putney Hill , 16 aprilie 1825 ) a fost un scriitor și pictor elvețian , care a practicat în principal în Marea Britanie , unde este cunoscut sub numele de Henry Fuseli .

Un desenator foarte iscusit, s-a inspirat din studiile sale despre antichitate și neoclasici , dar a ales subiecte de inspirație romantică , pline de patos și imaginație, de gesturi violente și atmosfere magice, deseori extrase din cele mai vizionate episoade ale marilor opere poetice, anticipând unele teme ale expresionismului și suprarealismului .

Biografie

Tineret

Autoportret (1790), Victoria and Albert Museum , Londra

Johann Heinrich Füssli s-a născut la Zurich în 1741 din Elisabeth Waser și Johann Caspar Füssli. Tatăl său, un pictor amator și antichist, a scris o istorie a picturii elvețiene ( Geschichte und Abbildung der besten Maler in der Schweiz ) și a fost un prieten apropiat al criticului neoclasic Johann Joachim Winckelmann ; ^[1] fratele său Johann Kaspar era, de asemenea, foarte versat în arte, precum și un entomolog pasionat. ^[2]

Cu toate acestea, tatăl nu era interesat să-și introducă fiul în practica picturii, așa că l-a început într-o carieră ecleziastică, făcându-l să studieze la Colegiul Caroline din Zurich: aici Füssli a dezvoltat o aversiune marcată față de dogmatică , simțind influența empirismul gânditorilor englezi Hobbes și Locke . Dragostea sa pentru literatură a fost în schimb condusă de Johann Jakob Bodmer , un prieten al tatălui său cu un gust contagios pentru literatură: el a fost cel care l-a introdus în scrierile lui Homer , Dante , Milton și eposul nibelungian , lucrări din care a învățat pentru a lărgi orizonturile lumii sale poetice și figurative. ^[3]

În paralel cu activitatea literară, activitatea artistică: tânărul Johann, bazat pe o pregătire tehnică în mare parte de natură autodidactă, descrie subiecte derivate în mod explicit din acele texte pe care le studia în acei ani, pline de alegorii , războaie și violență. ^[4] În acești ani, în plus, Füssli a început să informeze și orientările personale ale gustului, arătându-se foarte sensibil la manierismul lui Albrecht Dürer și la primele instanțe ale lui Sturm und Drang , într-o fuziune de stiluri care combinau atât expresivitatea, cât și realismul. : aceste caracteristici, îmbinate cu un sentiment pesimist pe care l-a respirat în perioada în care a fost păstor zwinglian, vor fi specifice tuturor lucrărilor sale, chiar și celor ale maturității. ^[5]

În 1761 Füssli a primit ordine în Biserica Evanghelică Reformată, începând o carieră de ministru zwinglian când avea doar douăzeci de ani. A rostit mai multe predici, toate marcate atât de noua teologie a sentimentului, cât și de critica biblică a Iluminismului . El a luat curând părți politice, luând o poziție clară în opoziție cu landfogto-ul lui Grünigen Conrad Grebel , pe care l-a considerat corupt și nepotrivit pentru administrarea Zurichului: aceste dezacorduri au culminat cu publicarea unei calomnii împotriva guvernului orașului, semnată tot de Johann Kaspar Lavater și Felix Hess . Tocmai ca urmare a acestor certuri politice, Füssli a fost nevoit în 1762 să părăsească Elveția și să se refugieze în Germania . ^[6]

În Anglia

Producția literară a lui William Shakespeare a lăsat o amprentă profundă în imaginația lui Füssli. În imagine, Lady Macbeth apucând pumnalele (1812, Tate Gallery , Londra )

Părăsind orașul natal, Füssli a plecat cu Lavater și Felix Hess în Germania , abia în afara Războiului de șapte ani : a rămas la Berlin , cu matematicianul Johann Georg Sulzer , și la Barth , în Pomerania Suedeză , ca oaspete al protestantului pastor Johann Joachim Spalding . În 1764 Füssli a părăsit Germania, care i s-a părut ca un stat dezmembrat, supus tiraniei lui Frederic cel Mare , pentru a merge la Londra împreună cu prietenul său Andrew Mitchell , care l-a prezentat în cele mai exclusive cercuri artistico-literare ale orașului și , mai presus de toate, bancherului regelui George al III-lea , Thomas Coutts , care va deveni în curând munificatorul său protector.

Pe scurt, Füssli a aterizat într-o metropolă plină de inițiative și fermentări și deschisă cererilor de reînnoire a nașterii revoluției industriale , care nu condusese încă la problemele disperate din secolul următor. De fapt, viața culturală a Londrei a fost foarte plină de viață, animată de diferiți atelieri , case de licitații, diverse edituri și teatre de prestigiu, la care Füssli a putut participa asiduu: tocmai așa l-a întâlnit pe David Garrick , de la care a extras dragostea sa pentru piesele lui William Shakespeare , care au devenit constanta iconografică a producției sale grafice. ^[7] De altfel, Füssli și-a recunoscut vocația pentru arta figurativă în 1768, încurajat de Sir Joshua Reynolds , care, recunoscându-și geniul naștent, l-a convins să întreprindă activitatea picturală. Sub influența congenială a lui Reynolds, care în acei ani lucra la înființarea Academiei Regale , Füssli a înflorit, simțind datorită lui nevoia de a se perfecționa în Italia , unde a mers în 1770 datorită ajutorului financiar al lui Coutts. ^[6]

In Italia

Disperarea artistului în fața ruinelor (1778-80, Kunsthaus Zürich )

Artistul a ajuns la Roma la sfârșitul lunii mai 1770, după ce a făcut o oprire pripită în Genova și Florența . Potențialul vocației sale artistice a fost realizat tocmai în urma transferului său în oraș; orașul a stârnit o impresie vie în sufletul artistului, care a fost lovit - ca, la vremea respectivă, de Reynolds - de măreția antichităților sale și de contrastele puternice care îl caracterizau. Dar ceea ce l-a fermecat nu a fost statuia clasică, pe care Winckelmann a sărbătorit-o pentru „simplitatea sa nobilă și măreția liniștită”, ci lucrările pline de dramă și patos, în special ciclul de fresce din capela Sixtină de Michelangelo Buonarroti , considerat negativ de teoreticienii din Neoclasicism, dar că, în schimb, mai mult decât orice altă lucrare, el s-a simțit compatibil cu temperamentul său neliniștit. ^[8]

Füssli și-a dezvăluit abordarea față de antichitatea clasică în 1778-80, într-un desen sepia și sângeros numit Disperarea artistului în fața ruinelor , înfățișând un personaj emoționat și fizic copleșit de două fragmente (o mână și un picior) din Colosul lui Constantin , acum inevitabil pierdut pe măsură ce era supus acțiunii distructive a timpului. Cu acest desen, Füssli ne spune că lucrările antice nu trezesc seninătatea și liniștea, așa cum teoretizează Winckelmann, ci emoțiile puternice și adevărate, investind artistul cu un sentiment de inadecvare și uimire. ^[9]

Jurământul celor trei confederați de pe Rütli (1780, Kunsthaus Zürich )

Dar dacă interesul său pentru frescele lui Michelangelo și relația dintre pictor și vechi a fost puternic, Füssli nu a omis să descrie și episoade contemporane, acestea prea pline de expresii tragice și jalnice: acesta este cazul unui desen din 1772 care descrie o scenă în la care a participat el însuși la spitalul Santo Spirito din Saxia , unde un „fugar” (acesta este titlul lucrării) la sfârșitul vieții sale refuză să se îngrijească, fugind de niște bărbați care îl vizează un crucifix . ^[8] Acest eclecticism l-a făcut să iasă din pictorii săi contemporani, câștigând stima lui Johann Wolfgang von Goethe care a scris, într-o scrisoare din 25 martie 1775 adresată lui Herder : „Ce ardoare și ce mânie există la acest om!”. ^[6]

Füssli a părăsit Italia în 1779, oprindu-se la Bologna , Parma , Mantua și Milano și mergând până la Zurich-ul său natal, unde în 1780 a depus jurământul celor trei confederați de pe Rütli comandat de un influent cetățean elvețian. Subiectul se referă la pactul încheiat între cantonele Uri, Schwitz și Unterwalden pentru a se opune stăpânirii Habsburgilor; tema jurământului, care va fi tratată și de Jacques-Louis David în Jurământul Horatiilor , este aici declinată de Füssli în fața poeticii sublimului , restabilind un efect visceral, departe de solemnitatea calmă. a pânzei maestrului francez. ^[10] Tot la Zurich, în octombrie 1778, artistul a avut aventuri licențioase, mai întâi cu Magdalena Schweizer-Hess, soția prietenului său Johann Caspar Schweizer, apoi cu Anna Landolt von Rech, de care s-a îndrăgostit nebunește. Johann și Anna au intrat într-o scurtă relație romantică, puternic împiedicată de tatăl ei: din acest motiv, artista a părăsit Zurich pentru a se întoarce la Londra , unde a ajuns în aprilie 1779.

A doua ședere în Anglia

The Nightmare (1781, Detroit Institute of Arts )

Füssli a sosit la Londra în aprilie 1779. În scurt timp, artistul a ajuns să ocupe o poziție proeminentă în viața culturală și artistică plină de viață a orașului, frecventând asiduu salonul editorului Joseph Johnson . Gloria, însă, i-a venit în 1781 odată cu executarea Coșmarului , ulei pe pânză înfățișând o fată tânără adormită într-o cameră slab luminată, din care ies un monstru și o iapă fantomatică; prin această lucrare, plină de simbolism, Füssli investighează abisurile inconștientului, cu mult cu un secol înainte ca Sigmund Freud (care deținea o reproducere a tabloului) ^{[11] să} fondeze psihanaliza . ^[12] Notorietatea sa deja solidă a crescut și mai mult când a acceptat să ilustreze ediția franceză a Physiognomische Fragmente a lui Lavater, publicată între 1781 și 1786. ^[6]

Devenind prieten cu William Blake , în anii care au urmat Nightmare Füssli a fost absorbit de întreprinderea galeriei Shakespeare , animată de editorul John Boydell și de un grup mare de artiști ( Sandby , Benjamin West , Romney ) care intenționa să ofere un impuls decisiv către școala engleză de pictură istorică care descrie lucrările Bardo dell'Avon. Printre lucrările pe care artistul le-a creat pentru galeria Boydell, ne putem aminti de Lady Macbeth apucând pumnalele (1812), Lady Macbeth (1814), Regele Lear vânând Cordelia (c. 1784-1790). Între timp, la 30 iulie 1788, s-a căsătorit cu Sophia Rawlins, cu care nu a avut copii; după nuntă, pictorul a avut și o aventură clandestină cu scriitoarea engleză Mary Wollstonecraft , care a fost fermecată de „măreția sufletului său, vioiciunea spiritului său și simpatia inspirată de personalitatea sa”. Wollstonecraft, devorat de flacăra pasiunii, a ajuns chiar să propună o conviețuire pentru trei, însă Sophia nu a fost de acord și, prin urmare, cei doi au fost nevoiți să se mai întâlnească.

În numele Academiei Regale

Lupta lui Thor cu șarpele Midgard

În același timp, Füssli a fost ales membru cu drepturi depline al Academiei Regale (1790), pentru care a interpretat Lupta lui Thor cu Șarpele Midgard . Stimulat de această piatră de hotar, el a decis să contrasteze galeria Shakespeare cu propria sa galerie Milton, obținând ajutor financiar de la editorul Johnson și de la bancherul Roscoe. Artistul nu a economisit timp și energie pentru a-și îmbunătăți proiectul: a executat patruzeci de tablouri inspirate din lucrările lui Milton și le-a expus, pe 20 mai 1799, într-o expoziție în showroom-ul londonez Christie's , primind aplauzele colegilor, dar indiferența public. În același an, a concurat pentru catedra de pictură la Academia Regală, obținând-o în cele din urmă pe 19 iunie. Activitatea sa educațională a început în anul următor, cu un ciclu de trei lecții axate pe arta modernă, arta clasică și invenție: au urmat alte nouă, enumerate în paragraful privind activitatea literară .

În 1805 a fost ales deținător al Academiei, cu scopul de a supraveghea desfășurarea regulată a lecțiilor; întrucât cele două funcții nu puteau fi ocupate în același timp, artistul a trebuit să renunțe la predare în 1805. S-a întors să ocupe catedra cinci ani mai târziu, când i s-au oferit darurile excepționale, s-a decis schimbarea statutului Academiei Regale. Pe lângă aceste funcții, s-a alăturat academiei din San Luca , la Roma , la numirea lui Antonio Canova însuși, care era supraintendentul acesteia.

În ultimul deceniu al vieții sale, Füssli și-a epuizat încet energiile creatoare și apoi a murit, la 16 aprilie 1825, în Putney Hill, în vila rurală a contesei de Guildford, care a rămas aproape de el împreună cu soțul ei, Susan și Georgina. Spre nord și către Knowles. Plâns sincer de contemporanii săi, Füssli a fost înmormântat în Catedrala Sf. Paul , între mormintele lui John Opie și Reynolds. ^[6]

Stil

Ariel (c.1800-1810)

Originalitatea stilului pictural al lui Johann Heinrich Füssli, un artist obscur din epoca iluminismului , derivă din pregătirea sa de autodidact, capabil să acționeze dincolo de moda momentului. Primele lucrări tipic neoclasice, caracterizate prin puritatea formei și designului tipic acelei direcții artistice, au fost urmate de pânze dominate de umbre sinistre, spații întunecate și culori improbabile, într-o dimensiune fantastică alimentată de măreția frescelor lui Michelangelo. ^[11]

Întreaga producție grafică a lui Füssl se naște din imaginație , unde totul se poate întâmpla și totul este legal, fără cenzură de niciun fel; chiar misterul, bizarul și fantezia, precum și inventivitatea, erau forțe care operau în sufletul lui Füssli. „Al naibii de realitate, nu încetează niciodată să mă deranjeze” le spunea deseori prietenilor săi, conștient de înclinația sa către fantastic, pe care l-a consacrat drept partea nobilă a omului capabil să exalteze sufletul, într-o explozie a sublimului . Așa cum a subliniat el însuși în Aforismul 231, soluția stătea în viața realității visătoare: ^[11]

Füssli a avut darul de a crea imagini onirice, halucinante, magice, cu o putere expresivă rară, irepetabile pentru suprarealismul lor (de fapt, este considerat un precursor al simbolismului ), știind să le declină către o alegere atentă a mijloacelor expresive. Așa cum el însuși le-a arătat studenților săi de la Academia Regală, Füssli a considerat că „compoziția” este o condiție prealabilă pentru o pictură bună; în acest fel, în lucrările sale, el a exaltat doar punctul culminant al acțiunii, evidențiat în mod adecvat cu jocul de lumini și culori. Celelalte elemente, precum fundalul și decorul, le-a considerat accesorii și marginale și, prin urmare, le-a eliminat complet, făcându-le înghițite de întuneric sau abia le-a menționat. Füssli a dezvoltat această sobrietate picturală și prin rezumarea și simplificarea formelor personajelor individuale, care par a fi remarcabil stilizate și lipsite de orice formă de caracterizare individuală. ^[13]

Activitate literară

Füssli a fost educat ca pastor înaintea unui artist, iar în anii de formare la Zurich - în ciuda vocației sale evidente de pictor - a dobândit o solidă cultură literară. Sensibilă la poetica lui Edward Young , prima operă literară a lui Füssli cu un anumit angajament poate fi considerată Ode an das Vaterland , scrisă în 1765, unde a apărat figura liberalului englez John Wilkes ; în același an, a tradus Gedanken al lui Winckelmann în engleză. Eseul Observații despre scrierile și conduita lui J.-J. Rousseau , publicat anonim, unde reflectează asupra ideilor filosofului genevan, uneori le respinge, uneori le admiră necondiționat. În sfârșit, demne de menționat sunt și Aphorismen , publicat în 1818 după treizeci de ani de gestație, prefața din Blair 's The Grave (ilustrat de Blake) și ciclul de prelegeri pe care le-a susținut la Royal Academy, enumerate în caseta laterală. . ^[6]

Jonathan Knowles , primul biograf al lui Füssli, a scris: ^[14]

Notă

Bibliografie

• ( ES ) Frederick Antal, Estudios sobre Fuseli , Madrid, Visor, 1989, ISBN 84-7774-510-2 .
• Orietta Rossi Pinelli, Füssli , Giunti, 1997, ISBN 8809762339 .

Alte proiecte

• Wikisource conține o pagină în limba engleză dedicată lui Johann Heinrich Füssli
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Johann Heinrich Füssli

linkuri externe

• Johann Heinrich Füssli , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii online , Institutul Enciclopediei Italiene .
• Johann Heinrich Füssli , în enciclopedia italiană , Institutul enciclopediei italiene .
• Johann Heinrich Füssli , pe Sapienza.it , De Agostini .
• ( IT , DE , FR ) Johann Heinrich Füssli , pe hls-dhs-dss.ch , Dicționar istoric al Elveției .
• ( EN ) Johann Heinrich Füssli , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( EN ) Johann Heinrich Füssli , pe Dicționarul istoricilor de artă , Lee Sorensen.
• ( IT , DE , EN , FR ) Johann Heinrich Füssli , în SIKART Dictionary on art in Switzerland .
• Lucrări de Johann Heinrich Füssli , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de Johann Heinrich Füssli , la Open Library , Internet Archive .
• ( RO ) Lucrări de Johann Heinrich Füssli , la Project Gutenberg .
• ( FR ) Publicații de Johann Heinrich Füssli , pe Persée , Ministère de l'Enseignement supérieur, de la Recherche et de l'Innovation.
• ( EN ) Bibliografie de Johann Heinrich Füssli , pe baza de date de ficțiune speculativă pe internet , Al von Ruff.
• pe Artcyclopedia , pe artcyclopedia.com .
• Cardul pictorului pe site-ul Art on Line , pe artonline.it (arhivat din adresa URL originală la 12 februarie 2005) .

Portal Biografii

Portal de pictură