Proto-metal

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Proto-metal (sau proto-heavy metal ) este un termen aplicat mai multor grupuri muzicale, active într-o anumită perioadă istorică recunoscută la sfârșitul anilor șaizeci în Statele Unite și Regatul Unit , care au fost considerate importante precursori și inspirați ai genul heavy metal .

Istorie

Originile: latura britanică

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: blues-ul britanic .
The KInks în 1965

Originile metalului greu pot fi găsite în mișcarea de blues britanic din anii șaizeci [1] , în special în rândul acelor formații cărora le-a fost greu să-și adapteze sunetul la cel al bluesului american clasic [2] . În această perioadă, ritmurile au devenit mai esențiale, iar instrumentele electrice amplificate au început să capete o importanță mai mare, mai ales datorită inovațiilor primelor trupe de hard rock de la mijlocul anilor șaizeci, cum ar fi Kinks , Who , Jimi Hendrix , Cream , The Jeff Beck Group [2] , Yardbirds [1] și Eric Clapton , care anticipau genul atât în ​​sunet, cât și în atitudine [3] [4] . Viitorii chitaristi ai heavy metal-ului din anii '70 nu au facut altceva decat sa imite chitaristii de hard / blues rock precum Eric Clapton (Cream), Jeff Beck (Jeff Beck Group) si Jimmy Page (Yardbirds), dar l-au imitat de fapt prin reflex din adevaratul inițiatori, bluesmenii afro-americani, inclusiv Muddy Waters , Howlin 'Wolf , Robert Johnson și BB King [4] , combinându-l cu stilul rock & roll al lui Chuck Berry [1] . Genealogia metalelor grele poate fi urmărită până la bluesul afro-american, nu numai pentru structurile muzicale evidente și evidente, ci și pentru versuri. De exemplu, rădăcinile temelor oculte tipice metalului greu au o corelație cu lupta lui Robert Johnson împotriva diavolului și cu reflecțiile lui Howlin 'Wolf asupra problemelor cu răul [4] .

Aceste trupe britanice de blues rock, unele dintre ele adesea influențate psihedelic (Cream, the Who, Yardbirds), au inventat sunetul care va defini ulterior heavy metalul: tobe și bas grele, chitară distorsionată și virtuoasă și un stil vocal foarte puternic. tipete și voci stridente ca semn al transgresiunii și transcendenței [1] [4] . În această perioadă, utilizarea acordurilor de putere a fost, de asemenea, răspândită și a unor soluri de chitară mai complexe și exploratorii [4] .

Kinks a lansat primul lor hit construit în jurul acordurilor de putere în 1964 , cu You Really Got Me [1] , urmat în același an de All Day și All of the Night . Ambele piese ar putea fi recunoscute ca „proto-metal” [5] . Alți inspirați au fost considerați Beatles cu piesele Ticket to Ride din 1965 și Helter Skelter din 1968 [6] . Un album crucial lansat de o formație engleză a fost Truth , de Jeff Beck Group din 1968 ; considerat stilistic foarte asemănător cu sunetul pe care Led Zeppelin îl va adopta în anul următor, a fost văzut de mulți ca unul dintre primele exemple ale genului heavy metal înainte de recunoaștere [7] [8] [9] . Următorul Beck-Ola (1969) [10] s- a dovedit a fi, de asemenea, în același sens.

Sfârșitul anilor 1960: partea americană

James Marshall „Jimi” Hendrix

Cu toate acestea, trupele recunoscute ca „proto-metal” nu erau o realitate unică britanică; dacă primele grupuri britanice de hard / blues rock de la mijlocul anilor șaizeci au pus bazele viitorului gen, multe trupe americane de la sfârșitul deceniului au fost recunoscute ca fiind cele care i-au anticipat adevăratul sunet chiar înainte de naștere.

O mare influență în nașterea metalului greu, în ceea ce privește atitudinea, obiceiurile și obiceiurile, a fost subcultura motocicliștilor / motocicliștilor care a apărut în Statele Unite în anii 1950. Reprezentată de Marlon Brando în filmul The Wild One (The Wild One în 1954 ), această mișcare a fost interpretată de tineri rebeli din figura masculină, îmbrăcați în haine de piele. Acest stil a fost continuat în anii șaizeci următori de banda motociclistă cunoscută sub numele de Îngerii Iadului , ca cea mai bună reprezentare a subculturii motociclistilor [4] . La sfarsitul anilor 1960, un punct de întâlnire special între subcultura motociclist și muzica rock, care a fost dând naștere la muzica heavy metal la momentul respectiv , a fost simbolizat prin Steppenwolf singur Born to Be Wild , incluse în filmul lui coloana sonora. Cult Easy Rider ( 1968 ) [1] . Filmul a povestit povestea a doi motocicliști hippie în căutare de libertate și transcendență, în limitele unei Americi ostile și represive [4] .

"Îmi place fumul și fulgerul tunetului de metal greu Racin 'cu vântul"

( Frază preluată din melodia Born to Be Wild , Steppenwolf , 1969 )

Born to Be Wild a fost al treilea single lansat pentru ABC / Dunhill (de pe albumul lor de debut ), iar în cadrul acestuia, trimiterea la sintagma „tunet heavy metal” [11] a dat în cele din urmă un nume genului emergent. [12] [13 ] . De fapt, grupul american a inventat termenul (aparent inspirat din romanul lui William Burroughs Naked Lunch [11] ), dând din greșeală numele unui gen de muzică în care vor fi recunoscuți și care se manifesta deja cu alte trupe precum Led Zeppelin și Vanilla Fudge [14] . Piesa a devenit o coloană sonoră atât pentru motocicliști, cât și pentru hippies și, împreună cu filmul, a marcat o mare influență asupra heavy metalului, atât în ​​atitudine, cât și în sunet, sau în contracultura hippie / rock psihedelic din anii șaizeci [4] . De fapt, mișcarea emergentă a atras indicii evidente atât de la motocicliști, cât și de la hippies: dacă, pe de o parte, a adoptat părul lung, haine casual, droguri și muzică psihedelică, pe de altă parte, s-a păstrat machismul și o atitudine care a exaltat forța fizică, toate aspectele moștenite de la bandele de motocicliști interlopi [4] .

( EN )

„Metalul greu a dus mai departe atitudinea, valorile și practicile care au caracterizat generația Woodstock. Și-a însușit blugi, marijuana și părul lung. A pus stele rock pe socluri, a adoptat o neîncredere în autoritatea socială și a susținut că muzica era o expresie serioasă și că autenticitatea era o virtute morală esențială a interpreților rock. [4] "

( IT )

„Metalul greu a continuat atitudinile, valorile și practicile care au caracterizat generația Woodstock . El și-a însușit blugi , marijuana și părul lung. A pus stele rock pe podium, a fost precaut cu autoritățile și a crezut că muzica este o formă importantă de exprimare, iar această autenticitate este o virtute morală esențială a muzicienilor rock. "

( Deena Weinstein, din cartea Heavy metal: muzica și cultura sa. )

Nu este surprinzător că se crede că unul dintre curenții care au inspirat cel mai mult metalul greu a fost rockul acid , un sub-gen extrem de rock psihedelic cu elemente de hard rock, dezvoltat în Statele Unite la sfârșitul anilor șaizeci. Exponenții acestui curent s-au bazat pe improvizațiile exagerate de blues ale lui Cream și Jimi Hendrix, folosind chitare distorsionate, versuri imaginative (adesea legate de consumul de droguri) și jam sesiuni lungi. Cu toate acestea, rockul acid a avut o viață scurtă, evoluând și implodând în scena rock psihedelică. Acele grupuri de rock acid care au supraviețuit declinului genului, au devenit ulterior printre primele trupe de heavy metal [15] . De fapt, când scena rock psihedelică a scăzut la sfârșitul anilor șaizeci și începutul anilor șaptezeci, unii dintre acești tineri au început să se detașeze de probleme precum pacea, dragostea și ideile utopice [4] .

Se poate spune că mai multe grupuri ale scenei rock psihedelice / acid californiene , precum Blue Cheer sau Iron Butterfly , au jucat heavy metal sau ceva foarte apropiat, încă din 1968 [3] . Multe grupuri de rock acid au fost de fapt recunoscute ca „proto-metal”, inclusiv Blue Cheer, Iron Butterfly, Steppenwolf [16] , The Amboy Dukes [17] . În afara statelor, un grup minor de acizi care s-a dovedit a fi relativ influent sau cel puțin precursor al metalului greu a fost trupa japoneză Flower Travellin 'Band [18] .

Blue Cheer-ul din San Francisco a împins granițele sonorității și distorsiunilor fără urmă de virtuozitate. A lor a fost unul dintre primele exemple a ceea ce s-ar numi ulterior heavy metal, când în ianuarie 1968 au debutat cu albumul Vincebus Eruptum , din care s-a extras top 40 de hituri Summertime Blues (coperta lui Eddie Cochran ) [1] . În melodie, chitara acustică a versiunii originale a fost înlocuită cu sunetul metalic al chitarei electrice , însoțit de bătăi puternice [11] . Sunetul lor a fost mai extrem decât oricine i-a precedat [19] .

( EN )

„Am avut un loc în formarea acelui sunet heavy metal. Deși nu spun că știm ce facem, pentru că nu am făcut-o. Tot ce știam era că vrem mai multă putere. Și dacă nu este o atitudine heavy metal, nu știu ce este. [1] "

( IT )

„Am avut un rol în dezvoltarea sunetului heavy metal. Nu spun că eram conștienți de ceea ce făceam, pentru că nu știam. Tot ce știam era că vrem mai multă putere. Și dacă nu este o atitudine heavy metal, nu știu ce poate fi ”.

( Dick Peterson , voce / bas Blue Cheer )

O altă trupă importantă a erei proto-metal a fost Vanilla Fudge [14] . Au obținut un anumit succes cu coperta Supremes You Keep Me Hangin 'On - preluată de pe albumul de debut auto-intitulat (1967) - și au fost o atracție importantă în primul turneu al lui Led Zepplin în SUA. Cu toate acestea, declinul lor a venit prematur, după lansarea celui de-al doilea album, The Beat Goes On , în anul următor [7] .

Aceste formațiuni de la sfârșitul anilor șaizeci, recunoscute acum ca primele trupe de heavy metal, au favorizat temele exceselor și ale păcatelor. Unele, inclusiv MC5 și Steppenwolf, și-au combinat sunetul puternic cu critica politică explicită în versurile lor; pentru alții, cum ar fi Blue Cheer, identificat în scena psihedelică din San Francisco , volumul și sunetul greu, împreună cu consumul de droguri, au favorizat formarea unei identități și a unei comunități alternative [1] .

Deși îndepărtați de sunetele obișnuite ale grupurilor de proto-metal, Stooges de Iggy Pop și MC5 menționate mai sus sunt de asemenea considerate importante, pentru că au stabilit un prototip comun atât pentru viitoarele grupuri de metal, cât și pentru cele de punk rock . Popularitatea lor la acea vreme era modestă, dar s-au dovedit foarte influenți în următoarele două decenii pentru ambele mișcări muzicale [7] .

Inspirate de virtuozitatea lui Hendrix și Eric Clapton , aceste trupe rock și-au actualizat limbajul muzical cu introducerea distorsiunii, a ritmurilor grele și a accentului pe sunet pentru a crea o muzică sonoră mult mai puternică. Trupe precum Iron Butterfluy și Vanilla Fudge au adăugat organ la mixul lor; la fel ca chitara electrică, orga era potrivită și pentru sunetul puternic și constant, precum și pentru solo-urile virtuoase, iar combinația ambelor a produs un efect unic [1] . Albumul Iron Butterfly In-A-Gadda-Da-Vida ( 1969 ), cu titletrack-ul de 17 minute, cu un interminabil solo de tobe, a devenit cel mai bine vândut album lansat de Atlantic Records [1] . Baterii de la sfârșitul anilor șaizeci au început să cânte la instrument foarte tare, rezultând un sunet care a fost nu numai mai puternic, ci și mai greu și mai decisiv. Secțiunea de tobe a fost în continuare extinsă și actualizată, împreună cu accentul pus pe amplificarea concertelor și introducerea unor dispozitive speciale pentru distorsiunea chitarelor [1] .

Anii 1970: nașterea metalului greu

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: metalul greu clasic .
Tony Iommi din Black Sabbath

Dacă la sfârșitul anilor șaizeci termenul heavy metal ar putea fi folosit în unele cazuri ca adjectiv pentru a defini o parte a muzicii populare , la începutul anilor șaptezeci a început să devină un adevărat substantiv și, prin urmare, un gen recunoscut [1] , dezvoltându-se ca o coastă a „ hard rock-ul a împovărat și mai mult [1] . Contrar valului grupurilor de precursori, prima scenă heavy metal a fost mai prolifică a fost pe partea britanică [3] : cel mai probabil Led Zeppelin [2] [20] a început oficial nașterea metalului greu. Țintind inițial melodii inspirate de blues, redate mai puternic și mai energic decât oricare altul, au creat un stil epic inspirat de multe surse muzicale.
Cei mai influenți au fost Black Sabbath [21] , ale căror riff-uri de chitară întunecate și adânci au dat naștere unei lumi fantastice obsedate de droguri , moarte și ocultism [2] . Sunetul recunoscut cu siguranță ca heavy metal a fost definit în 1970 odată cu lansarea lui Led Zeppelin Led Zeppelin II , Black Sabbath's Paranoid și Deep Purple's In Rock [1] . Deși există unele dezbateri, aceste trei grupuri muzicale sunt în general considerate ca primele trupe de heavy metal [13] . Succesul comercial enorm al acestor trupe și al omologului lor american condus de grupuri precum Grand Funk Railroad și Mountain , a consolidat piața metalelor grele la începutul anilor șaptezeci și a fondat o adevărată subcultură pentru tineri [11] . De fapt, prima utilizare documentată a cuvântului heavy metal pentru a descrie sunetele unei formații datează din mai 1971 , când jurnalistul revistei Creem Mike Saunders, într-o recenzie a timpului, a definit cu acest nume albumul de debut al newyorkezilor Sir Lord Baltimore. , Intitulat Kingdom Come [22] [23] . Aceasta servește pentru a înțelege în ce perioadă precisă poate fi recunoscut punctul de separare între „epoca proto-metalică” și faza în care genul a început să fie recunoscut oficial ca mișcare și genul muzical și termenul folosit de critici.

Notă

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Robert Walser. Alergând cu Diavolul: putere, gen și nebunie în muzica heavy metal . Wesleyan, 1993, ISBN 0-8195-6260-2 . p. 8, 9, 10
  2. ^ a b c d allmusic.com - Heavy metal
  3. ^ a b c Frank W. Hoffmann. Enciclopedia sunetului înregistrat, volumul 1 Routledge, 2004. ISBN 0-415-93835-X . p. 484-485
  4. ^ a b c d e f g h i j k Robin Sylvan. Urme ale spiritului: dimensiunile religioase ale muzicii populare . NYU Press, 2002. ISBN 0814798098 . p. 153
  5. ^ Pete Prown, Harvey P. Newquist, Jon F. Eiche. Legendele chitarei rock: referința esențială a celor mai mari chitaristi rock . Pete Prown & HP Newquist, 1997, ISBN 0-7935-4042-9 p. 59
  6. ^ (RO) The Beatles (White Album) , pe AllMusic , All Media Network .
  7. ^ a b c Chris Nickson. Soundgarden. Ultramegarock . Giunti Editore, 1997. ISBN 88-09-21184-7 . p. 15
  8. ^ Pete Prown, Harvey P. Newquist, Jon F. Eiche. Legendele chitarei rock: referința esențială a celor mai mari chitariști ai rockului - Jeff Beck . Pete Prown & HP Newquist, 1997, ISBN 0793540429 p. 60
  9. ^ blues.about.com - Recenzie a albumului „Adevărul” lui Jeff Beck
  10. ^ Mauro Zambellini. Rock blues . Giunti Editore, 2009. ISBN 8809742044 . p. 14
  11. ^ allmusic.com - Steppenwolf bio
  12. ^ a b heavymetal.about.com - Ce este Heavy Metal? (Pagina 1)
  13. ^ a b allmusic.com - Recenzie „Steppenwolf”
  14. ^ allmusic.com - Roca acidă
  15. ^ allmusic.com - Montrose bio
  16. ^ allmusic.com - Biografia Amboy Dukes
  17. ^ allmusic.com - Flower Travellin 'Band
  18. ^ allmusic.com - Blue Cheer
  19. ^ bbc.co.uk - Led Zeppelin
  20. ^ Heavymetal.about.com - Ce este nou val de British Heavy Metal?
  21. ^ creemmagazine.com - Recenzie a albumului Kingdom Come de Sir Lord Baltimore datând din mai 1971 de pe site-ul oficial al revistei Creem Arhivat la 8 martie 2007 în Internet Archive .
  22. ^ Acum știi Cartea mare a răspunsurilor 2 . Dundurn, 2008. ISBN 1550028715 . p. 24

Elemente conexe

Genuri conexe