Cameră la țară

Sala Boschereccia de Vincenzo Martinelli și Giuseppe Valiani în Palazzo Comunale din Bologna .

Cu o cameră de țară, cameră țară, cameră țară, pădure cameră, pădure cameră, pădure camera sau pur și simplu o cameră pădure ne referim la un tip de cameră complet decorate , de la pereți la tavan, pentru a crea o perspectivă - scenografică iluzie a unei structuri parțial construite și imersată într-un peisaj . Acest pitoresc gen figurativ de pictură decorativă de perete, în vigoare între sfârșitul secolului al XVIII-lea și până la mijlocul secolului al XIX-lea , va fi adoptat cu rezultate surprinzătoare, în special în Emilia și în zona Bolognese . Aceste camere vor fi numite și grădini de iarnă începând cu secolul al XIX-lea. ^{[1] [2]}

Istorie

De la „hortus pictus” la „delicios”

Ideea unei grădini pictate care să „„ străpungă ”mediile cu fundaluri de peisaj” datează din antichitate : «în domusul roman „ horti picti ”a înflorit pe pereții viridariei . Pereții s-au deschis spre peisaj și au integrat, cu fresca, dialogul dintre natura reală și natura simulată. Datorită contiguității dintre clădiri și grădini și continuității lor iluzive, adevărul și ficțiunea au fost confundate, în timp ce în intimitatea caselor s-a sărbătorit întâlnirea cu divinitățile silvene amintite de vegetația pictată ». ^{[3] [4]} (pentru mai multe informații, consultați intrarea Pictura grădinii romane )

Începând din Evul Mediu „grădina, expresie a ordinii cosmologice în grădinile călugărilor care au experimentat proprietățile celor simpli, a fost un spațiu închis, conceput ca un loc„ secret ”în care se exprima divinitatea gândirii„: în hortus conclusus „natura a fost transformată într-un simbol”, un concept care stă la baza grădinilor prinților, în care totuși, „datorită Roman de la Rose , hortus conclusus, imagine a perfecțiunii, a coincis cu„ grădina iubirii „și a devenit locus amoenus », Un fel de Eden profan, din care este dat un exemplu pictural în camerele Rocca di Vignola . ^{[5] [4]}

Oculusul camerei degli Sposi de Andrea Mantegna în Castelul San Giorgio din Mantua .

În Renaștere , vom trece de la „grădina iubirii” la „grădina pictată”, un spațiu învăluitor conceput ca un „peisaj în aer liber”, ale cărui ilustre exemple sunt Sala delle Asse de Leonardo da Vinci în Castello Sforzesco la Milano și Camera Miresei lui Andrea Mantegna din Castelul San Giorgio din Mantua , care a inspirat Garofalo pentru vremea Casei Comorilor din Palazzo Costabili : „este un punct de cotitură, că din acest episod și pergula Rafael se va deschide mai mult târziu cerul într-o cameră ". ^[6] Decorațiunile „camerelor pictate” au integrat treptat icoanele miturilor rurale. ^{[7] [4]} (pentru mai multe informații, consultați articolul Pictura iluzionistă )

„La începutul secolului al XVII-lea,„ peisajul ideal ”s-a născut la Roma, în atelierul lui Annibale Carracci ”, în care fiecare element natural este inserat într-o compoziție perfect calibrată și echilibrată, în căutarea unui echilibru formal și idilic. frumusețe. „Peisajul ideal” este «darul bolonezului picturii europene și un model de referință pentru artele figurative. Un nou interes pentru natură schimbă privirea artiștilor, care o observă scufundându-o în nobilă grandoare a strămoșilor. Peisajul , un loc idilic și în același timp literar , devine protagonist și comentează acțiunea. Pictura de șevalet este preferată în fața decorului de perete. Cu toate acestea, în secolul al XVII-lea există câteva exemple de camere decorate în grădini ", precum cele ale bolognezului și scenografului Giovanni Francesco Grimaldi sau Sala della Primavera din vila Falconieri din Frascati , o lucrare a lui Ciro Ferri datând din jurul anului 1666 : „camera, o„ încântătoare ”, anticipează„ boschereccia ”cu mai mult de un secol, menită ca un expedient de dizolvare a plicului zidului». ^{[8] [4]} Termenul „delicios” datează din secolul al XVIII-lea și este folosit pentru a defini o cameră plăcut decorată, în care să petreceți momente de agrement și plăcere. ^[1] La Bologna, odată cu pierderea frescelor lui Baglione la parterul vilei Tuscolano de Giovanni Battista Campeggi , modelul decorativ de referință pentru grădina pictată este dat de sala senatorială a Palazzo Cospi Ferretti , o lucrare din 1675 de Angelo Michele Colonna și arhitectul peisagistic Gioacchino Pizzoli , în care natura este protagonistă și unde „zidurile sunt larg deschise și cufundate într-o verziere răcoroasă, în armonie” cu exemplul roman. ^[9]

De la „delicios” la „cameră la țară”

La sfârșitul secolului al XVIII-lea, camerele „încântătoare” au luat aspectul de „camere împădurite” și s-au răspândit până la mijlocul secolului al XIX-lea, în special în palatele patriciene din Bologna napoleoniană . ^[1]

Potrivit unor cercetători ^[10] , la baza afirmării „camerelor de țară” au existat câteva tendințe semnificative: la nivel tehnic, „mărirea progresivă a temperei peisajului delimitată de rame de stuc care decorau palatele bologneze”; instalarea unei sensibilități pre-romantice ^[11] și a unui sentiment al pitorescului ; dorința familiilor în vederea reproiectării parcurilor și grădinilor publice și private cu crânguri, bulevarde șerpuite, peșteri, ruine false și cafenele și „transformarea unei case într-o„ grădină de iarnă ”unde să stai ca într-un pădure domestic» ^{[ 12]} , care a fost alimentat de difuzarea filmului Despre arta grădinilor englezești din 1801 a lui Ercole Silva și a afinităților elective ale lui Goethe din 1809. ^[2]

Sala Convivium a Palazzo Aldini Sanguinetti , opera lui Vincenzo Martinelli .

Odată cu „camera de țară”, un mediu închis a fost transformat într-un spațiu deschis, pereții reproducând iluzionat spații verzi «în cadrul unor diviziuni spațiale echilibrate care regularizează natura în funcție de tendințele noului raționalism clasicist » de origine franceză. ^[14] Era un tip de viziune îndepărtat de referințele topografice și istorice, „impregnat de componente literare, expresia unei Arcadii în care arhitectura, pictura și sculptura erau admirabil integrate”. ^[15] „Camera de țară” era de obicei la parter, atât în ​​vilele de țară, cât și în clădirile orașului și se deschidea direct spre grădina cu care crea o continuitate optică între interior și exterior, uneori decorația dădea lumină camerelor cu vedere curți și mănăstiri ^[1] Printre elementele arhitecturale care au fost pictate în „camere de țară“ au fost elementele arhitecturale acum preferate pentru grădini: Ruinele templelor , de terase , The Berceau ^[16] și pergole , care a lăsat privirea libere pierde-te în depărtare în peisaje imaginare și încântă-te în jocurile de apă. ^[1]

Genul a fost inaugurat la Palazzo Albergati din Zola Predosa , cu decorul aripii de est a parterului, realizat între 1776 și 1778 de figuristul Giuseppe Valiani și de pictorii Prospero și Gaetano Pesci , în care nu a lipsit referințe la frescele lui Giambattista Tiepolo prezente în Vila Valmarana „Ai Nani” : era «o cameră mare pictată cu legume și pădure ... folosită pentru dans, atunci când este iluminată produce un ... efect vesel». ^{[17] [18]}

Douăzeci de ani mai târziu, în 1797, în timpul reconstrucției fostelor apartamente ale Cardinalului Legat , Valiani s-a alăturat lui Vincenzo Martinelli pentru a decora Sala Boschereccia din Palazzo Pubblico din Palazzo Pubblico , astăzi clădirea municipală din Bologna, unul dintre cele mai ilustre exemple a genului. ^[19] Martinelli, care a fost unul dintre principalii artiști care s-a dedicat „pădurilor”, s-a inspirat din arsul topiar și din grădina naturală europeană ; înainte de a lucra în camera Boschereccia din Palazzo Pubblico în jurul vârstei de treizeci de ani, el a atins deja o faimă considerabilă ca pictor de picturi de peisaj, aparate efemere și decoruri pentru teatrele orașului ^[20] .

În 1798, Martinelli a compus o nouă scenografie de „pădure” pentru Sala del Convivio din Palazzo Aldini Sanguinetti , care acum găzduiește Muzeul Internațional și biblioteca de muzică , cu aripi de plante care se deschid spre peisaje și figurile pictate ale lui Bacchus, Ceres, Flora și Pan, de Pelagio Palagi . ^{[19] [21] [4]}

Sala Boschereccia a Palazzo Hercolani din Bologna, opera lui Rodolfo Fantuzzi .

Elev al lui Martinelli, pictorul peisagistic Rodolfo Fantuzzi , după un sejur la Roma ale cărui influențe se regăsesc ^[22] , s-a dedicat în jurul anului 1810 ^[23] Sala Boschereccia din Palazzo Hercolani , cea mai faimoasă dintre „camerele” de la țară ale Emilianului ^{[ 21]} , pe care a reamintit-o ulterior în decorațiunile de la Villa Cavazza din Belpoggio . ^{[13] [24]}

În mod similar cu pictorii francezi de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, arhitecți ai unui peisaj al rațiunii , Fantuzzi a pictat o natură care, deși idealizată, a aderat la adevăr, viziune care a fost găsită în frescele ulterioare ale casei Redenti ^[21]. , în cele ale rectoratului bisericii Sfinții Gregorio și Siro sau chiar în cele de la Vila Achillini din Sasso Marconi , acum pierdute. ^[13] Dintre decorațiunile casei Baravelli avem doar proiectul Fantuzzi, datat 1822 ^{[13] [25] [15]} ; el a fost, de asemenea, creatorul Camerei Vânătorului , atribuibil genului și al decorațiunilor din Villa Malpighi - Salina din zona Corticella . ^[13]

În 1818 la Bologna Accademia Clementina , actuala Academie de Arte Frumoase , promovase o specializare în domeniul scenografiei , școala peisagistică deținută de Luigi Busatti , făcând din oraș un centru fertil pentru producerea acestui tip de decorațiuni ^[26] . „Picturile grotești ”, precum și „amprentele încadrate”, au fost considerate o practică inferioară în comparație cu pictura cu figuri și istorie , despre care însă, lipsa acesteia se plângea de ceva vreme: după plecarea lui Pelagio Palagi la Roma acolo nu era în Bologna niciun pictor „demn să stea în fața decedatului pentru picturile serioase în frescă și mândria ”. Școlile de pictură și sculptură erau pustii, în timp ce decoratorii, precum Antonio Basoli și Felice Giani , erau la modă: „în niciun alt oraș nu există un număr mai mare de buni pictori de ornamente, țări și orice altceva care poate contribui la un mod capricios. decor "(Rossi ^[27] ). Academia a participat în principal la cursurile de ornamentare și arhitectură . Pictura peisagistică a fost exprimată cu succes în" camerele de țară ", care au continuat tradiția decorativă barocă a senatorilor de vile și palate. În ciuda marii averi a gen, școala peisagistică Busatti a rămas pe margine.

Antonio Basoli a creat, printre altele, „camera de țară” a Palazzo Contri și a făcut un proiect pentru Casa Belvederi în 1807.

Din Bologna din apropiere, moda „camerei de țară” s-a răspândit și în zona Modena, din care exemplul rămâne pe terasa de pe acoperiș a Giacobazzi din Sassuolo , pictată în 1857 de Antonio Valentini în colaborare cu Giovanni Braglia ^{[28] [29 ] ]}

În sfera non-emiliană, printre artiștii specializați în „camere de sat” și Angiolo Angiolini și Niccolò Contestabile , ultimul autor în 1818 al camerei decorate cu lemn a Palazzo Guadagni Strozzi Sacrati ^[30] , sau a camerelor florentine ale Palazzo Rinuccini și „camera de țară” cu ruinele Palatului Ducal din Lucca^[31] ; trebuie menționate și „camerele de țară” ale Palazzo Gerini , Palazzo Corsini al Prato , Palazzo Vivarelli Colonna , Palazzo Martelli și Palazzo Pucci . ^[32]

În 1834 Giacomo Savini , un elev al lui Martinelli, comandat de marchizul Virgilio Davia, a pictat „camera de țară” a Palazzo Davia Garagnani cu o înclinație naturalistă, permițând o privire asupra Apeninilor dincolo de colonadă. ^{[33] [34]}

Poate că camera pictată în 1937 de Amerigo Bartoli în Villa Saffi , din San Varano, poate fi atribuită și „pădurilor”. ^[35]

Sezonul „camerelor boschereccia” s-a încheiat cu opera parietală a lui Ottavio Campedelli în Villa di San Martino din 1858, reprezentând Valea Panaro și Sassi din Rocca Malatina . ^{[35] [36] [37]}

S-au pierdut multe „păduri”, precum palatul Buonvisi d'Inverno din Fillungo din Lucca .^[31]

Notă

Bibliografie

• Renzo Grandi (editat de), Concursurile Curlandesi . Bologna, Academia de Arte Frumoase, 1785-1870 , catalogul expoziției din Bologna, Galeria de artă modernă, martie-mai, Muzeul Civic, iunie-iulie 1980, Bologna, Grafis, 1980, p. 36
• Renzo Grandi (editat de), De la Academie la adevăr. Pictura în Bologna înainte și după Unificare , catalogul expoziției din Bologna, Galeria de artă modernă, 29 ianuarie-4 aprilie 1983, Casalecchio di Reno, Grafis, 1983, pp. 13-14
• Elisabetta Landi, Cerul într-o cameră. Grădina pictată din Emilia-Romagna , în Carlo Tovoli (editat de), Giardini nel tempo. De la mit la istorie , Bologna, Institutul pentru patrimoniul artistic, cultural și natural al regiunii Emilia Romagna, 2015, pp. 49-52 ISBN 9788897281443 (sursă utilizată)
• Elisabetta Landi și Eugenio Riccomini, grădina lui Gonfaloniere , în IBC. Informații, comentarii, anchete privind patrimoniul cultural , XXIV, 2016, 2 (sursă utilizată)
• Renzo Grandi, Pictură și sculptură în secolul al XIX-lea , în Aldo Berselli (editat de), History of Emilia Romagna , Imola, University Press Bologna, 1980, vol. 3, pp. 1211-1212
• Anna Maria Matteucci, Decoratorii instruiți de la Bologna între secolele XVIII și XIX. De la Mauro Tesi la Antonio Basoli , Milano, Electa, 2002
• Eugenio Riccomini, Art in Bologna. De la origini până în prezent , Bologna, Editoriale Bologna, 2003, pp. 306-307
• Paolo Zauli, Despre Rodolfo Fantuzzi , 1781-1832, peisagist romantic de distanțe absolute , în: strenna istorică bolognească , 29 (1979), pp. 379-395
• Davide Daghia, " Woods of Palazzo Hercolani. A perfect winter garden ", Unusual and secret Bologna , Edizioni Jonglez, 2017, pp. 94-95 EAN 9782361951191
• R. Roli, pictura bolognească 1650-1800. Dal Cignani ai Gandolfi , Bologna, 1977
• Fauzia Farneti, Deanna Lenzi, Realitate și iluzie în arhitectura pictată: quadraturism și mare decorație în pictura barocă , Alinea Editrice, 2006 ISBN 886055067X (sursă utilizată)
• Stefano Bertocci, Fauzia Farneti (editat de), Arhitectură pictată: istorie, conservare și reprezentare digitală. Cadraturism și mare decor în pictura în epoca barocă , Florența, Didapress, 2020 pp. 102-103 ISBN 978-88-3338-103-9 (sursă utilizată)
• Anna Laura Nencioni, „Camera de la țară”, în Mina Gregori și Mara Visonà (ediție de), Privire splendoare. Decorarea pereților în palate și vile ale familiilor florentine. Cadratură și decorare murală de la Jacopo Chiavistelli la Niccolò Contestabili , vol. 1, Florența, Edifir, 2012, pp. 185-212

Elemente conexe

• Trompe-l'œil
• Cadratură (pictură)
• Decor
• Peisagistică
• Școala de pictură bolognesă

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Country room

linkuri externe

• O parte din text este preluată din 1818 - Școala peisagistică și „camerele de la țară” , pe bibliotecasalaborsa.it , Biblioteca Salaborsa . Adus la 13 aprilie 2021 . publicat sub licență CC-BY-SA 4.0 (sursă utilizată)
• Elena Musiani și Jadranka Bentini, Portret și istorie, oglinzi ale puterii> Camera de la țară Basoli Guizzardi, Pelagi și Basoli, artiști de ansamblu , pe YouTube , Muzeul Civic al Risorgimento , martie 2021, 47 min 42 s. Adus la 12 aprilie 2021 . (sursa utilizată)
• Elena Musiani și Jadranka Bentini, Portret și istorie, oglinzi ale puterii> 1810 - sugestia camerei de la țară: Sala Boschereccia , pe YouTube , Muzeul Civic al Risorgimento, martie 2021, 48 min 50 s. Adus la 12 aprilie 2021 . (sursa utilizată)
• Silvia Battistini, La Sala Boschereccia, pictată de Vincenzo Martinelli , pe YouTube , Muzeul Civic al Risorgimento, 14 iunie 2020. Adus pe 12 aprilie 2021 . (sursa utilizată)

Portalul Bologna

Portal de pictură