Strawberry Fields Forever

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Strawberry Fields Forever / Penny Lane
Strawberry Fields Forever.jpeg
Captură de ecran preluată dintr-un videoclip promoțional
Artist The Beatles
Tipul albumului Singur
Publicare 1967
Durată 4:10
Album de origine Magical Mystery Tour
Discuri 1
Urme 2
Tip Rock psihedelic [1]
Eticheta Parlophone (Marea Britanie),
Capitol (SUA)
Producător George Martin
Înregistrare Studiourile Abbey Road
Formate 7 "
Notă n. 8 Statele Unite
n. 2 Marea Britanie
Certificări
Discuri argintii Regatul Unit Regatul Unit [2]
(vânzări: peste 200 000)
The Beatles - cronologie
Single anterior

Strawberry Fields Forever este o melodie a Beatles , lansată ca single în februarie 1967 împreună cu Penny Lane . Este unul dintre cele mai semnificative exemple de rock psihedelic al formației britanice. [1] A ajuns pe locul doi în Marea Britanie și pe locul opt în SUA și a fost descris de numeroși critici drept una dintre cele mai bune piese ale grupului. [3] [4]

Descriere

Originea și istoria

Semnat de Lennon - McCartney , piesa a fost compusă de fapt doar de Lennon [5] [6] : a început să scrie în Almería , Spania , în timpul filmărilor filmului regizat de Richard Lester How I Won the War (în italiană Come ho won războiul ) în septembrie-octombrie 1966 [7] [8] . Primele demonstrații, înregistrate în Almería, nu au cor și un singur vers: „Nimeni nu este pe lungimea mea de undă / Adică, este fie prea mare, fie prea scăzut / Adică nu poți să știi să reglezi, dar este în regulă / Adică nu este prea rău ” . Lennon a schimbat cuvintele acestui verset mai târziu pentru a face versurile mai criptice, apoi a scris melodia și unele dintre cuvintele corului. În cele din urmă, a adăugat un alt vers și a inserat citatul din „Strawberry Field”, care era numele unui orfelinat situat pe Beaconsfield Road, Woolton, Liverpool , lângă casa copilăriei lui Lennon. [9] Lennon și colegii săi de joc Pete Shotton , Nigel Whalley și Ivan Vaughan obișnuiau să se joace în grădina cu frunze din spatele clădirii. [10] [11]

Intrarea în orfelinatul Armatei Salvării care a dat numele melodiei

Înregistrat la sfârșitul anului 1966 pentru a fi inclus în Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), a fost lansat pe 13 februarie 1967 în Marea Britanie și pe 17 februarie 1967 în Statele Unite ca single dublu A cuplat cu Penny. Lane de Paul McCartney . Piesa a fost inclusă ulterior în LP Magical Mystery Tour (1967). Atât Strawberry Fields Forever, cât și Penny Lane, ale lui Lennon, exprimă tema nostalgiei pentru copilăria lor din Liverpool . Cu toate acestea, chiar dacă se referă la două locuri reale, cele două melodii conțin, de asemenea, puternice conotații suprarealiste și psihedelice tipice timpului. [12]

Compoziția piesei datează de un moment de mari schimbări pentru Lennon și Beatles: grupul tocmai părăsise concertele după una dintre cele mai dificile și tulburătoare perioade din cariera lor, [5] în urma celebrului interviu, acuzat de blasfemie. , în care Lennon susținuse că formația era acum mai faimoasă decât Iisus Hristos și incidentul diplomatic neintenționat cu prima doamnă din Filipine , Imelda Marcos . [13] [14] Mai mult, căsătoria lui Lennon cu Cynthia Powell intra în criză și consuma din ce în ce mai multe droguri, în special LSD . [15] [16]

Înregistrare

Melodia face parte din grupul de 16 melodii înregistrate în timpul sesiunii de lucru pentru albumul conceptual Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Mașinile de studio utilizate în înregistrare au fost o pereche de Studer J39 cu 4 piese.

Lennon în 1967, cu celebrele ochelari rotunzi și mustață „morsă”
Un mellotron

Titlul de lucru al melodiei era It's Not Too Bad , [17] iar Geoff Emerick , inginerul de sunet, își amintește ca „Doar o melodie grozavă, grozavă, de la prima oară când John a cântat-o, însoțindu-se doar la acustica chitarelor. " [5] Înregistrarea Strawberry Fields Forever a început pe 24 noiembrie 1966 , în Abbey Road Studio 2 și a durat 45 de ore, repartizate pe aproximativ 5 săptămâni. [18] [19] [20] Trupa a înregistrat trei versiuni diferite ale melodiei. După ce Lennon a cântat melodia celorlalți Beatles pe chitara sa acustică, grupul a înregistrat prima preluare. Lennon a cântat la o chitară Epiphone Casino ; McCartney a jucat melotronul , un nou instrument introdus la Beatles de Mike Pinder de la Moody Blues [21] ; Starr cânta la tobe; și Harrison chitara electrică. [22] Prima audiție a început cu versul, „Living is easy ...” , fără versul „Let me take you down”, care apare în versiunea finală. Ultimul vers, „Întotdeauna, nu uneori ...” , are o armonie în trei părți, cu McCartney și Harrison cântând „un contrapunct de vis”. [23] [24] Această versiune a fost curând abandonată și a trebuit să aștepte până în 1996 pentru a fi publicată în Antologia 2 .

Câteva graffiti lăsate de fani pe coloana porții.

Patru zile mai târziu, pe 28 noiembrie 1966, formația s-a reunit pentru a încerca un alt aranjament. A doua versiune a melodiei vede introducerea lui McCartney în mellotron urmată de cor. Au înregistrat cinci eșantioane ale pistei de bază (dintre care două au fost porniri false), iar ultima dintre acestea a fost aleasă ca fiind cea mai bună și păstrată pentru overduburile ulterioare. Vocea principală a lui Lennon a fost înregistrată cu o viteză crescută a benzii, astfel încât redarea la viteză normală a fost modificată înălțimea sa, conferind vocii un sunet înăbușit. Această versiune a fost utilizată în primele câteva minute ale înregistrării publicate.

După ce a înregistrat a doua versiune, Lennon a vrut să încerce ceva diferit, așa cum își amintește Martin: „Voia un cântec de vis, dar a spus că a venit prea tare. M-a întrebat dacă îi pot scrie un nou aranjament pentru vânt și violoncel. [25] Așa că am scris scorul și l-am înregistrat și noi, dar lui nu i-a plăcut. " În zilele de 8 și 9 decembrie, a fost înregistrată o altă piesă de bază, folosind mellotron, chitară electrică, pian, cinale și swarmandel (sau swordmandel ), o versiune indiană a citrei . [26] [27] După ce a redat casetele atât ale versiunilor lui Martin, cât și ale versiunilor originale, Lennon a spus că îi plac pe amândouă, deși Martin a subliniat că versiunea orchestrală era într-un ritm mai rapid și era, de asemenea, într-o tastă diferită. . [28] Atunci Lennon a spus: „Sunt sigur că le poți combina, George!”, Oferindu-i lui Martin și Emerick sarcina descurajantă de a pune laolaltă cele două versiuni. [29] [30] Cu doar o pereche de foarfece, două magnetofoane și o mașină de control al vitezei benzii, Emerick a reușit să compenseze diferitele viteze și tonuri ale celor două versiuni, mărind viteza primei versiuni și micșorând această a doua. [5] Apoi a îmbinat cele două versiuni împreună, începând versiunea orchestrală în mijlocul corului al doilea.

Chiar și Mark Lewisohn , în cartea sa Beatles - Eight years in Abbey Road , notează că piesa a fost formată din două melodii diferite unite în faza de mixare. Prima parte acustică are mai mult succes într-o versiune, a doua orchestrală în alta și pe tonuri diferite. George Martin a rezolvat problema prin creșterea manuală a vitezei celei de-a doua părți cu aproximativ 5%. Lennon, însă, a considerat amestecul „imperfect”, atât de mult încât ar fi dorit să reînregistreze melodia mai târziu.

Lennon bombănește ceva la sfârșitul cântecului. Cuvintele sunt greu de descifrat, deoarece nu fac parte din text. Susținătorii teoriei „ Paul este mort ” au speculat că Lennon murmură „l-am îngropat pe Paul” . [31] O ascultare mai atentă și, mai presus de toate, lansarea în Antologie a diferitelor mostre ale cântecului, unde cuvintele lui Lennon sunt în mod clar mai ușor de înțeles, a stabilit definitiv că la sfârșitul piesei Lennon spune, într-un mod la fel de enigmatic. , "sos de afine» (sos de afine) . [32]

Publicare

Când managerul grupului, Brian Epstein, l-a presat pe Martin pentru un nou single de la Beatles, Martin i-a spus lui Epstein că formația tocmai terminase de înregistrat Strawberry Fields Forever și Penny Lane , care, potrivit lui Martin, erau două dintre cele mai bune melodii pe care le-au produs vreodată. [33] Epstein a spus că vor lansa melodiile ca un single dublu, așa cum au făcut-o cu single-ul anterior, Yellow Submarine / Eleanor Rigby . Single-ul a fost lansat în Anglia pe 13 februarie 1967 și pe 17 februarie 1967 în Statele Unite . [33] Urmând filosofia Beatles conform căreia nicio melodie nu ar trebui să apară pe albumele viitoare, ambele piese au fost apoi abandonate de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , dar mai târziu Martin a recunoscut că a fost o "mare greșeală". [34] Pentru prima dată de la Love Me Do în 1962, un single din Beatles nu a reușit să ocupe primul loc în Anglia. A fost oprit la numărul doi de Release Me de la Engelbert Humperdinck , pentru că BBC număra latura dublă A ca două single-uri diferite; în ciuda vânzărilor single-ului Beatles, dublând în mare măsură cele ale melodiei lui Humperdinck. [33] Într-un interviu radio de la acea vreme, McCartney a spus că nu a fost dezamăgit, cântecul lui Humperdinck fiind „un cu totul alt tip de muzică”. [35] Starr a raportat că a fost o „ușurare” și că a pus presiune asupra grupului. [36] Penny Lane a ajuns pe locul 1 în America, în timp ce Strawberry Fields Forever a terminat pe locul opt. În SUA, ambele piese au fost incluse pe albumul Magical Mystery Tour , care a fost lansat ca un EP dublu în Marea Britanie. [37] Când Magical Mystery Tour a fost reeditat pe CD, Parlophone a ales LP-ul american extins în fața EP-ului dublu din Marea Britanie. [37]

Piesa deschide colecția Blu 1967-1970 , [38] lansată în 1973 și a apărut și pe coloana sonoră a documentarului din 1988 despre viața lui Lennon Imagine . [39] În 1996, trei versiuni inedite ale melodiei au fost incluse în Anthology 2 : primul demo de acasă, primul album de studio și întregul al șaptelea album, dintre care doar primele minute au putut fi ascultate în versiunea lansată în 1967. [40] În 2006, un nou mix al piesei a fost lansat pe albumul LOVE . [5] Această ultimă versiune, construită pe o demonstrație acustică, încorporează elemente din Hello Goodbye , Baby You're a Rich Man , In My Life , Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , Penny Lane , Yellow Submarine și Piggies . [41]

Promovare

Pentru promovarea Strawberry Fields Forever, un videoclip a fost filmat pe 30 și 31 ianuarie 1967, în Parcul Knole din Sevenoaks . A fost regizat de regizorul suedez de televiziune Peter Goldman, un prieten al lui Klaus Voormann care l-a recomandat grupului. [42] Imaginile Strawberry Fields Forever , împreună cu cele ale lui Penny Lane , au fost selectate de MoMA din New York ca cel mai influent videoclip de la sfârșitul anilor 1960. [43] Ambele au fost difuzate în America la 25 februarie 1967, în cadrul programului The Hollywood Palace , cu actorul Van Johnson ca invitat. [44]

Recepție și succes comercial

Strawberry Fields Forever a fost bine primit de criticii muzicali, iar acum este considerat un clasic: la trei săptămâni de la lansare, Time a revizuit piesa ca „ultimul exemplu de creativitate incredibilă a grupului” [45] , Richie Unterberger de la AllMusic a numit piesa „ una dintre culmile Beatles "și una dintre cele mai bune compoziții Lennon-McCartney. [4] Melodia a fost considerată a doua cea mai bună melodie a Beatles, după O zi în viață , de revista muzicală Mojo . [46] Brian Wilson, de la Beach Boys, a spus că l-a considerat pe Strawberry Fields Forever parțial responsabil pentru eșecul legendarului album neterminat al formației sale, SMiLE . [47] Wilson a auzit melodia pe stereo în mașină în timp ce conducea și a fost atât de uluit încât a trebuit să se oprească și să asculte cu atenție. El a spus că Beatles tocmai obținuse genul de „sunet” pe care îl căuta pentru Beach Boys. [47]

În cultura de masă

Formare

The Beatles

Alți muzicieni

credite

Notă

  1. ^ a b Jim DeRogatis, Turn On Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock , Hal Leonard, 2003, p. 160, ISBN 0634055488 ,OCLC 52423927 .
  2. ^ (EN) Strawberry Fields Forever , pe bpi.co.uk, British Phonographic Industry . Adus pe 19 februarie 2021 .
  3. ^ The Rolling Stone 500 Cele mai mari melodii din toate timpurile , pe rollingstone.com , Rolling Stone . Adus la 18 octombrie 2009 .
  4. ^ a b Richie Unterberger, Strawberry Fields Forever , pe allmusic.com , AllMusic . Adus la 18 octombrie 2009 .
  5. ^ a b c d și Robert Webb, „Strawberry Fields Forever”: realizarea unei capodopere , independent.co.uk , The Independent , 29 noiembrie 2006. Accesat la 24 iulie 2008 .
  6. ^ Simon Freeman, Strawberry Fields is not forever , timesonline.co.uk , Times Online, 31 mai 2005. Accesat la 14 decembrie 2007 .
  7. ^ Sheff (2000) p153
  8. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:26:28)
  9. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:32:32) McCartney vorbește despre Strawberry Field
  10. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:32:36) McCartney povestește despre „Grădina magică” a lui Lennon (Câmpul de căpșuni).
  11. ^ Spitz (2005), p. 642
  12. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:36:32) McCartney vorbind despre suprarealismul lui Strawberry Fields Forever și Penny Lane.
  13. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:32:04)
  14. ^ Spitz (2005) pp. 619-625
  15. ^ Spitz (2005) p. 641
  16. ^ Lennon (2006) pp244-248
  17. ^ Robert Fontenot, Istoria acestei melodii clasice a Beatles , la oldies.about.com , About.com. Adus la 24 iulie 2008 .
  18. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:32:25) Martin vorbind despre înregistrarea melodiilor care „nu au putut fi interpretate live”.
  19. ^ Spitz (2005) p. 654
  20. ^ Spitz (2005) p. 655
  21. ^ Pinder Mike, History of the Mellotron , pe mikepinder.com . Adus la 6 august 2008 (arhivat din original la 20 iunie 2007) .
  22. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:33:02) McCartney vorbind despre mellotron.
  23. ^ Kozinn (1995) p148
  24. ^ Everett (1999) p. 79
  25. ^ „Strawberry Fields Forever” The Beatles , pe bbc.co.uk , BBC . Adus la 24 iulie 2008 .
  26. ^ Emerick (2006) pp. 135–136
  27. ^ Kozinn (1995) p. 149
  28. ^ Alan Pollack, Note ale lui Alan W. Pollack despre „Strawberry Fields Forever” , la icce.rug.nl , Soundscape.info. Adus la 10 ianuarie 2008 .
  29. ^ Gould (2007) p. 382
  30. ^ Lewisohn (1988) pp90-91
  31. ^ Toropov (2002) p37
  32. ^ Mark Lewisohn, Beatles - Opt years in Abbey Road , Arcana Editrice, Milano, 1990, p. 181
  33. ^ a b c Spitz (2005) p. 656
  34. ^ The Beatles (2000) p. 239
  35. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:40:50)
  36. ^ The Beatles Anthology DVD (2003) (Episodul 6 - 0:41:17)
  37. ^ a b Lewisohn (1988) pp. 200–201
  38. ^ The Beatles: 1967-1970 , pe amazon.com , Amazon. Adus la 24 iulie 2008 .
  39. ^ Imagine (coloană sonoră originală) , amazon.com , Amazon, 4 octombrie 1988. Accesat la 24 iulie 2008 .
  40. ^ Anthology 2 sleevenotes de Mark Lewisohn , Apple / EMI, 1996.
  41. ^ Greig Watson,Love dezvăluie un nou unghi pe Beatles , la news.bbc.co.uk , BBC News , 17 noiembrie 2006.Accesat la 17 noiembrie 2006 .
  42. ^ Lewisohn (1992) p. 242
  43. ^ Golden Oldies of Music Video , la moma.org , MoMA , 2003. Accesat la 8 iulie 2008 .
  44. ^ The Hollywood Palace , pe tv.com , CNET Networks, Inc, o companie CBS. Adus la 24 iulie 2008 .
  45. ^ Alte zgomote, Alte note , la time.com , Time, Inc., 3 martie 1967. Accesat la 20 iulie 2008 .
  46. ^ Beatles - 101 Greatest Songs , în Mojo , iulie 2006.
  47. ^ a b Derk Richardson, Brian Wilson își încheie în cele din urmă „simfonia adolescentă pentru Dumnezeu” , pe sfgate.com , Hearst Communications Inc, 28 octombrie 2004. Adus la 8 iulie 2008 (arhivat din original la 17 septembrie 2008) .
  48. ^ Quantum of Solace (2008) , pe decentfilms.com . Adus la 30 noiembrie 2008 .
  49. ^ Jerry Beck, Beatletoons, The Real Story Behind The Cartoon Beatles , awn.com , Animation World Network, martie 2000. Accesat la 29 septembrie 2008 (arhivat din original la 3 decembrie 2008) .
  50. ^ Viața este ușoară cu ochii închiși , Repubblica - TrovaCinema . Accesat la 6 martie 2016 .

linkuri externe

Rock Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di Rock