Expresionism (literatură)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Expresionismul este o avangardă în literatură care își face mișcările în Germania în anii 10 ai secolului al XX-lea și durează până în prima jumătate a secolului al XX-lea .

Categoria „expresionism” a devenit acum un termen tehnic a cărui extensie de extindere depășește cu mult granița teritoriului în care a prins rădăcini. Până în prezent s-au furnizat atâtea definiții și fiecare dintre ele are propriul motiv valid de a exista. Mittner vorbește despre un fel de „aproximare convenabilă” în locul unei definiții definitive. Adică, la fel ca „ romantismul ” și „ barocul ”, expresionismul este unul dintre termenii „aproximativi” pentru o mișcare expresivă mai degrabă decât un obiect precis al istoriei. În loc să căutăm o definiție mai validă, potrivit lui Mittner, este deci mai bine să ne întrebăm cum funcționează expresionismul [1] . Termenul nu indică realitatea istorică a unei școli sau a unui grup care se distinge prin unitatea lor. Cu Chiarini se spune că desemnează un curent artistic care s-a stabilit în Germania . Nu numai. Din nou, potrivit lui Chiarini, „expresionismul” este „o adevărată categorie critică modelată pe cele mai evidente componente, atât tematice, cât și stilistice în special, ale expresionismului„ istoric ” [2] . Mittner, în cartea sa dedicată mișcării expresioniste, a dorit să o plaseze între 1905 și 1926 . Cu toate acestea, după cum susțin unii critici, expresionismul s-a născut, s-a dezvoltat și apoi s-a încheiat nu neapărat în perioada istorică menționată mai sus. Are o tradiție mult mai lungă decât pare. De exemplu, după cum susține Kasimir Edschmid , „expresionismul a fost întotdeauna acolo”; sau spunem cu Rheiner, expresionismul este acea „atitudine spirituală [...] care nu apare de astăzi sau de ieri, ci de milenii în istoria umanității” [3] . Maria Corti ajunge chiar să vorbească despre o „tradiție expresionistă italiană veche de secole [...]” [4] . Înseamnă că expresionismul poate fi găsit în fiecare epocă.

Prin urmare, douăzeci de ani pot fi considerați perioada în care expresionismul este cel mai evident. O generație de artiști expresioniști născuți între 1880 și 1890 este considerată principala victimă a primului război mondial . Expresionismul exprimă nevoia artistică de a interpreta deformarea substanțială a percepției unei realități percepută acum ca o distorsiune a relației fericite dintre om și natură și în opoziție deschisă față de o societate burgheză înșelată și egoistă care se îndreaptă în mod inconștient către primul mare război. Într-un mediu de criză politico-socială împreună cu criza artei europene, dar și cu noile și foarte importante descoperiri științifice de la începutul secolului al XX-lea , se determină stilul expresionist [5] care se concentrează pe unele teme emergente ale societății: „strigătul interior”, Distrugerea lumii cunoscute până atunci, singurătatea umană, răul și violența, condiția «pierderii, angoasei, groazei» umanității [6] . Producțiile literare au evidențiat modul de percepere a noii ere, explicând de ce expresioniștii au reacționat într-un anumit mod în fața realității haotice a societății moderne. În cadrul acelei realități caracterizate de război, sensibilitatea expresionistă încearcă să exaspereze sau să explodeze acele contradicții pe care progresul și, mai general, o societate industrializată le-au declanșat în țesutul social. Confruntat cu dovezile unei noi „barbarii” a realității sociale și psihologice, optimismul face loc pesimismului, dând naștere unui sentiment angoasat de criză și dezorientare, sau de rebeliune, protest și chiar renunțare și sacrificiu de sine. Toate aceste teme sunt considerate arhetipuri expresioniste și se reflectă și în limbajul folosit, un limbaj provocator care include patos exasperat, deformare grotescă, strigătul de război [7] .

Toate acestea explică, pe de o parte, de ce categoria „expresionismului” din geografia sa beneficiază de o extindere largă: începând din Germania , se extinde în Austria , Elveția pentru a ajunge în Rusia , Franța , Italia etc. Pe de altă parte, clarifică de ce amploarea și profunzimea prezenței sale sunt atât de largi în diferite domenii, de la pictură la muzică , de la literatură la teatru , de la cinema la arhitectură . Chiar și în mișcarea literară din acei ani, expresionismul începe să se facă vizibil. Cu toate acestea, termenul nu este folosit mai întâi în literatura de specialitate . Expresionismul nu provine din literatură, ci din istoria artei . În artele figurative se începe numirea „expresionismului”. În Germania , procesul metaforic care trece de la artele figurative, mai ales de la pictură , la producțiile literare se dezvoltă progresiv. Cu toate acestea, expresionismul literar va rămâne strâns legat de expresionismul artistic [8] . De la istoricii de artă, precum Alois Riegl și Wilhelm Worringer , începe ideea unui Kunstwollen („voință artistică”) comună tuturor tipurilor de artă. Conceptul explică îmbogățirea pe care artele vizuale au oferit-o producțiilor literare. Există, de asemenea, un alt motiv atunci când vine vorba de relația strânsă dintre cele două domenii și care este legată de numeroase talente multiple. Sunt pictori sau sculptori dar în același timp sunt și poeți și scriitori precum Oskar Kokoschka (1886-1980), Alfred Kubin (1877-1959), Ernst Barlach (1870-1938). Ei sunt poeți și muzicieni, dar își lasă și urmele importante în pictură precum Arnold Schönberg și Georg Trakl [9] .

Caracteristici generale

Caracterul esențial al acestei tradiții pare a fi forța și vivacitatea expresivă cu care autorii aduc în scenă cele mai variate probleme ale psihologiei umane într-o perioadă istorică de mare importanță și profundă criză. Una dintre acestea este cu siguranță relația tată-fiu, conflictul generațional trăit la persoana întâi de către autori și reflectat în lucrările lor cu culori tipic expresioniste și cu pene: puternice, monstruoase, învecinate cu necunoscutul. Pentru că nu sunt simple romane de autor: sunt opere introspective, care ascund secretele inconștientului din spatele cuvintelor și lupta împotriva dorințelor reprimate. Este criza supra-egoului freudian și supremația inconștientului. Pentru că acolo rezidă esența omului. Trebuie subliniat faptul că este incorect să spunem că Kafka a făcut parte activ din curentul expresionist. Kafka a împărtășit expresioniștilor marele conflict care a afectat propria generație, dar a fost la fel de dezinteresat în încercarea de a atribui cauzele crizei materialismului care a pătruns în mediul tatălui său. Cu mult mai puțin a căutat eliberarea - așa cum au făcut expresioniștii - în noile valori ale spiritualității, care trebuiau să le contracareze pe cele paterne. Kafka va căuta în tatăl său „iertarea” care se va transforma apoi în „condamnarea” morții, așa cum se întâmplă cu multe dintre personajele sale.

Expresionismul în raport cu alte mișcări

Expresionismul, spun ei cu Contini, întruchipează ideea „unei arte a mișcării” și a „fructului precar al unei forțe dezlănțuite, o deformare de moment provocată de o mișcare, cu alte cuvinte o spațialitate care include timpul” [10 ] . De îndată ce se termină impresionismul , începe expresionismul. Acesta din urmă renunță la precedent și iese în evidență clar. Distincția poate fi deja văzută în etimologia lor: impresionism și expresionism. Impresionismul este „fixarea formală a unui moment trecător oprit” și, prin urmare, nu afirmă „o realitate permanentă prin timp”. În traducerea gramaticală a termenului, „impresionismul apare, în contextul unui stil nominal, caracterizat prin promovarea adjectivului la substanță” [11] . Aceasta înseamnă că impresionismul implică, după cum susține Marinetti, o statică instantanee, o meditație care nu este în concordanță cu dinamismul invocat de futurism și expresionism . Expresionismul, la rândul său, datorită dorinței sale de a include dimensiunea temporală în cea spațială, găsește o formă de exprimare mai potrivită în verb (în germană, Zeit-wort, „cuvântul timpului”) [11] . Verbul este un element indispensabil când vine vorba de literatura expresionistă. Versul, așa cum spune Mittner, este „plin de forță explozivă, verbul deformat și deformant este principala caracteristică a expresionismului, la fel cum adjectivul s-a apropiat delicat și aproape timid de numele este cel al impresionismului[12] . Deși există o pauză clară între cele două mișcări, putem vedea continuitatea lor [13] .

Încercarea lui Richter este de a distinge impresionismul , naturalismul și expresionismul . Spre deosebire de Bally, care ignoră orice semnificație literară a impresionismului și se opune a două reprezentări lingvistice ale realității, Richter neglijează orice distincție între „ismul ”lingvistic și literar pentru a forma o fenomenologie generală a„ ismelor ”. Pentru Richter, impresionismul este „reproducerea lucrurilor așa cum apar observatorului”, naturalismul, pe de altă parte, este „reproducerea cea mai exactă a lumii externe” și, în cele din urmă, expresionismul este „reproducerea reprezentării sau a sentimentelor trezite din impresii în funcție de extern sau intern ". Cu toate acestea, critica nu exclude alternanța procedurilor impresioniste și expresioniste în limbajul actual, precum și la autori individuali, precum Rimbaud , Mallarmé [13] .

Există mai multe moduri de a defini mișcarea expresionistă. Contini rezumă faptul că, la autori precum Leo Spitzer , „definiția expresionismului este cu siguranță morfologică, dar inserată în istorie: chiar extinsă în Franța, este încă o caracteristică a literaturii timpurii de dinainte de război” în timp ce în autori precum Richter devine o „categorie proprie” [14] . Contini îl citează pe Richter despre expresionismul potrivit căruia „nu se ocupă de ceea ce este prezent în mod obiectiv […] Oferă gândirea și sentimentul subiectiv despre lucruri, ideea lucrurilor prezente în ego-ul speculativ”. Expresionistul spune „ceea ce îl mișcă în a vedea un proces sau un lucru, sentimentul său personal și judecata sa asupra lucrurilor [...] Expresionismul îmbrățișează orice mod de a dezvălui faptul interior și irațional”. Ajungem la definiția pe care Richter a dat-o despre mișcare: „orice mijloc de comunicare care manifestă o poziție a ego-ului în fața unui proces sau a unei situații este expresionist” [15] . Comentând această definiție, Contini subliniază că, cu Richter, categoria expresionismului „ajunge să desemneze a priori un aspect necesar și permanent al expresiei și își pierde o mare parte din utilitatea euristică pentru critic” [16] .

Limbaj expresionist

Noutățile deosebit de cunoscute ale expresionismului nu se regăsesc doar în temele relevante ale societății moderne în care au trăit autorii, ci și în limbajul pe care l-au folosit. Literatura expresionistă este privită ca cea a strigătului și deformării. Din acest punct de vedere, limbajul expresionist trebuie examinat. În 1902 , Benedetto Croce a publicat o carte intitulată Aesthetics as a Science of Expression and General Linguistics , care devine un punct de referință fundamental pentru lingvistică și oferă în special o evaluare prematură a expresionismului. Cartea lui Croce coincide în termeni cronologici cu mișcarea expresioniștilor de la Dresda care se dedică mai mult artelor figurative. Acești artiști au fondat „Die Brücke” concentrându-se pe utilizarea culorii pentru a „se exprima puternic”, așa cum subliniase Van Gogh . Artistul simte în timp ce gânditorul teoretizează. Ceea ce este comun pentru ambele se referă la problema „ traducerii ”. Potrivit lui Devoto, „traducere” în termeni expresiv-lingvistici înseamnă trecerea de la un nivel pre-gramatical la unul gramatical [17] . Limbajul ia o poziție primară și experimentală ca instrument de observare în producția expresionistă. Când artistul „exprimă”, adică se traduce, simte greutatea tradiției lingvistice organizate, ceea ce îl obligă să respecte anumite tipare. Devoto consideră acest lucru drept motiv pentru a explica mișcarea instinctivă de rebeliune pe care o simt expresioniștii în fața riscurilor de ilegalitate și neînțelegere.

August Stramm , în poeziile sale, distruge sintaxa și stabilește atenția extremă a verbului către infinitiv ca o consecință a războiului asupra substantivului. Franz Werfel afirmă că „lumea trebuie disociată”. Stramm pleacă de la presupunerea că „a se exprima” mai presus de toate înseamnă a bate până la moarte schemele gramaticale prestabilite. Prin urmare, limbajul trebuie considerat ca „un pachet de foneme morfeme semanteme lexeme provizorii rezultate dintr-o tradiție care este altceva decât coerentă și omogenă” [18] . Înseamnă că, după cum susține Scardigli, nu trebuie să rămânem într-o sferă pre-gramaticală (sau agramatică) în care se afirmă expresia. Leo Spitzer , în critica sa stilistică și istoria limbajului , sugerează că „cea mai corectă interpretare a esteticii expresioniste nu se referă atât la cea individualistă, care rupe orice contact pentru a se exprima în forme pure, ci se află în ceea ce valorifică interesele umane și sociale , extrovertit chiar în rebeliunea sa polemică și îndreptat către cititorul său ” [19] . Cititorul nu trebuie doar să fie ghidat. Poetul îi cere participare, maturitate și responsabilitate. Dar acum autorul expresionist refuză cititorului elaborarea și descrierea care ar fi finite, dar de moment. Prin scrierile lui Goethe , Stramm, Trakl și ale celorlalți expresioniști, el își dă seama că limba va prefera să se îmbrace cu ritmuri și aliterări, mai degrabă decât să se dilueze în proză și va lăsa intactă substanța fonetică și lexicală, urmărind să creeze noi elemente sintactice și dimensiunile morfologice.

În limbajul expresioniștilor, ciudățenia sa este foarte des discutată (în special cea referitoare la neregula sintactică). Cu alte cuvinte, este vorba de libertatea lingvistică. Știm că limba preferă securitatea și stabilitatea (în special pentru ortografie) și, prin urmare, tinde să respingă încercările de a le încălca [20] . Expresionistul devine autentic atunci când decide să-și transmită sentimentele în libertatea limbajului. Cu toate acestea, libertatea nu înseamnă renunțarea totală la gramatică, ci mai degrabă constă în adevărul și incontestabilitatea cuvântului „ales”. Edschmid o exprimă: «propozițiile se leagă punct cu punct, ele izvorăsc una în cealaltă, nemaifiind legate de pernele tranziției logice, de chitul elastic al psihologiei. Elasticitatea lor este imanentă. Cuvântul primește, de asemenea, o altă forță. Cuvântul descriptiv, explorator se termină. Nu este loc pentru asta. Devine săgeată. Pătrunde în interiorul obiectului și este animat de acesta. Cristalizează imaginea esențială a lucrului. Apoi, cuvintele de completare renunță. Verbul se extinde și se ascute, tindând spre expresia clară și corectă. Adjectivul se contopeste cu cuvantul semnificativ. Și acest lucru nu trebuie să parafrazeze. Trebuie să redea esența cât mai concis posibil și numai esența. Nimic altceva " [21] .

Coperta primei ediții a Berliner Alexanderplatz

Un exemplu tipic de limbaj expresionist poate fi preluat perfect din Alexanderplatz din Berlin , de Alfred Döblin . Scriitorul se impune ca una dintre cele mai cunoscute personalități ale expresionismului literar. Döblin a lovit cititorul cu un stil lingvistic care atinge întreaga sferă gramaticală: de la fonetică , la sintaxa și lexiconul folosit. Sintaxa este extrem de spulberată și dezarticulată ca mintea confuză a protagonistului Franz Biberkopf . Lexicul este un amestec de vulgaritate și literaritate. La nivel stilistic, autorul dorește să evidențieze „ideea de fragmentaritate, neopică și grotescă, dar puternică, absolută în umanitatea sa”. La nivel etico-social, imprevizibilitatea protagonistului este resimțită ca libertate expresivă. La nivel gramatical, Döblin acordă prioritate maximă expresiei nedisciplinate. Din acest motiv, fenomenul Döblin este foarte valoros pentru încadrarea limbajului expresionist, clarificând problema expresiei lingvistice [22] .

Trebuie subliniat faptul că la mulți expresioniști există o atitudine anti-limbă așa cum observă pe bună dreptate Mittner, remarcându-l pe Urschrei [23] . Mulți scriitori l-au depășit atunci. Kafka , de exemplu, nu neagă limbajul , nu respinge sistemul, dar reușește în mod egal să evoce misteriosul, simbolicul, transcendentul. Limbajul său respectă regulile, iar stilul său este legal. Toate acestea arată că scriitorul are limbajul la dispoziție și că este de latitudinea lui să acționeze artistic așa cum dorește pentru scopul său de exprimare. Spitzer, observând stilul lui Romains , a evidențiat paralelismul care există între crez și verbul unui autor. Cuvântul, ca și viața, continuă să se nască și să moară. Viața este creștere, dizolvare, reîntâlnire diferită, întrepătrundere a sufletului și a corpului. La fel este și stilul : expansiunea (câmpului semantic), formarea (noilor compuși), dizolvarea ( sintaxei ) și conexiunea intensă între limbaj și gândire [24] .

Contini, în eseul său dedicat expresionismului literar, îl citează pe Gottfried Benn despre căutarea expresivității mișcării: «„ disiparea limbajului ”care vizează„ disiparea în lume ”. Contini nu-l uită pe Mittner și analiza foarte aprofundată a limbajului și stilului scriitorilor expresionisti, amintindu-ne de un aspect notabil care este utilizarea pronumelui I, Ich . În Benn «dezintegrarea Eului, tendințele regresive prin intermediul cuvântului sunt reprezentate cu mare tragicism, cu atât substantivele […] sunt mai interesante:„ sentimente de deformare ”» [25] .

Expresionismul german

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu:expresionismul german (literatură) .

Pentru a înțelege mișcarea expresionistă în sensul său deplin, este în primul rând necesar să o inserăm în contextul socio-istoric în care s-a dezvoltat. Societatea germană de la sfârșitul secolului al XIX-lea până la primele decenii ale secolului al XX-lea prezintă contradicții profunde. Este o realitate care se transforma rapid ca rezultat inevitabil al tehnicizării și modernizării .

Expresionismul francez

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu:expresionismul francez (literatură) .

După primul război mondial , expresionismul nu dispare, ci continuă să se răspândească. Mergem chiar atât de departe încât să vorbim despre un „expresionism ecumenic postbelic”. Germania rămâne în continuare centrul mișcării. În 1933 , Benn încearcă să dea o definiție îndrăzneață a expresionismului ajutând la definirea termenului ca „stil, denumit în altă parte futurism sau cubism, polimorf în inflexiunea empirică, unitar în atitudinea sa fundamentală de distrugere a realității, de pătrunzătoare nemiloasă până la rădăcină. despre ce este asta ". Pe baza acestor considerații, Benn reconstruiește o linie literară a expresionismului german, incluzând, de exemplu, Goethe , Nietzsche și Hermann Conradi, în timp ce pentru celelalte arte numește Cézanne , van Gogh , Munch și Marinetti . Cu toate acestea, extinderea expresionismului nu se oprește numai pe teritoriul german, ci ajunge și la literaturile non-germane, inclusiv la cea franceză. Aceasta este extensia categoriei expresionismului în termeni stilistic-gramaticali.

Expresionismul italian

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Expresionismul italian (literatura) .

Categoria „expresionism” este introdusă în Italia și capătă un „sens meta-istoric” și exprimă „tentația revoluției permanente” cu privire la tradiția lingvistică clasică. În futurism se văd primele manifestări. Futurismul a avut, de asemenea, norocul de a trece dincolo de granițele italiene dacă ne amintim de cubo-futurismul rus cu Mayakovsky sau Esenin și expresionismul german și francez. Acest lucru nu înseamnă totuși că futuristii din Italia au reușit destul de mult să pună acele sugestii revoluționare în literatură cu mijloacele lor tipărite. Mai mult, în Italia , nu au existat „refluxuri de expresionism istoric”, cu excepția cazului excepțional al lui Ungaretti [26] .

Concluzie

Expresionismul a fost una dintre avangardele din primele decenii ale secolului al XX-lea . În ciuda duratei sale scurte, a reușit să își aducă cea mai mare contribuție la percepția unei generații care se confruntă cu o nouă eră. Termenul a fost folosit în lumea artei. Worringer a inventat-o ​​pentru a indica caracteristica fundamentală a stilului lui Cézanne , Van Gogh și Matisse, implicând dezvoltarea istorică a impresionismului, dar și o inversare a fundamentelor sale. «Cu cuvântul expresionism înțelegem că senzația vizuală nu este altceva decât cel dat, necesar, dar nu suficient: procesul artei nu merge din exterior în interior, nu este o primire; dar merge din interior spre exterior; nu este o dăruire. Arta nu mai este un mod de cunoaștere, ci o acțiune care se face și care, evident, nu se exercită asupra naturii ci asupra oamenilor: este o punte, adică comunicarea " [27] . Cu toate acestea, aceste fraze citate de Argan nu exclud literatura expresionistă. Generația expresionismului este cea a tinerelor victime ale primului război și ale reacției la al doilea. Prin urmare, nu este convingător să spunem că expresionismul nu poate dura mult, deoarece este o mișcare de tineret. Este mai logic dacă luăm în considerare „formele artistice și cauzele psihologic-sociale ale acestei incompletitudini întotdeauna dureroase, adesea tragice” [28] pentru o evaluare completă a mișcării expresioniste. Indiferent de acest tip de considerație, nu se înțelege pe deplin de ce autorii au inserat un limbaj de „înstrăinare” [29] în cadrul mișcării care servește „nevoia de a exprima” [30] .

Notă

  1. ^ L. Mittner, Expressionism , Rome-Bari, Laterza, 2005, Capitolul I, pag. 3-5.
  2. ^ Ibidem , Introducere de Paolo Chiarini , p. VII.
  3. ^ P. Chiarini, Expresionismul german: istorie și structură , pag. 39.
  4. ^ M. Corti, Limbă și scriitori astăzi , în «Paragone», XVI (1959), n.182 / 2, pag.14.
  5. ^ L. Mittner, Op.cit, Capitolul II, pagina 23.
  6. ^ Ibid , pagina 24.
  7. ^ Ibid , paginile 5-11.
  8. ^ Ibidem , Cap. I, p. 6-7.
  9. ^ A. Larcati, Expresionismul german , Milano, Editura bibliografică, 1999, pag. 9.
  10. ^ Expresionism literar în Gianfranco Contini , Ultimi exerciții și elzeviri , Torino, Ed. Einaudi, 1988, pag. 41-42.
  11. ^ a b Ibidem , p. 43.
  12. ^ L. Mittner, Op.cit, Cap. IV, p. 29-40.
  13. ^ a b Ibidem , p. 67-69.
  14. ^ Ibidem , p. 70.
  15. ^ Ibid , pagina 70.
  16. ^ Ibidem, p. 70.
  17. ^ G. Devoto, Noi studii stilistice , Florența, 1962, p. 72.
  18. ^ Considerații asupra limbajului expresioniștilor în P. Chiarini, Op.cit, pag. 530.
  19. ^ Ibidem, p. 530.
  20. ^ G. Devoto, Op.cit, p. 101.
  21. ^ P. Chiarini, Op.cit, p. 529-537.
  22. ^ Ibidem , p. 533-535.
  23. ^ Ibidem , p. 535.
  24. ^ Ibidem , p. 536.
  25. ^ G. Contini, Op.cit, p. 52.
  26. ^ G. Contini, p. 90-91.
  27. ^ GC Argen, în Expressionismus: O enciclopedie interdisciplinară , Op.cit, p. 234-235.
  28. ^ Expresionism. Între impresionism și „Neue Sachlichkeit” în L. Mittner, Op.cit, p. 14-15.
  29. ^ A. Larcati, Op.cit, p. 106-112.
  30. ^ Estetica expresionismului de GC Argan în Expressionismus , Op.cit, pag. 235.

Bibliografie

  • Hermann Bahr, Expresionism , traducere și editare de Fabrizio Cambi, ediții Silvy, 2012
  • Paolo Chiarini, Expresionismul german: istorie și structură , Roma, Laterza, 1985 [republicată recent, într-o ediție actualizată, de Silvy edizioni (octombrie 2011)].
  • Gianfranco Contini, Ultimele exerciții și elzeviri, Torino , Ed. Einaudi, 1988.
  • Antonella Gargano, Metropolis Project. Berlinul expresionismului , edițiile Silvy, 2012
  • Arturo Larcati, Expresionismul german , Milano, Editura bibliografică, 1999.
  • Ladislao Mittner, Expresionism , Roma-Bari, Laterza, 2005.
  • Leo Spitzer, Marcel Proust și alte eseuri despre literatura franceză modernă , Torino, Einaudi, 1959.

Elemente conexe

Alte proiecte

Controlul autorității Tezaur BNCF 31114 · LCCN (EN) sh94004146 · GND (DE) 4016044-0 · BNF (FR) cb11938840v (data)
Literatură Portalul literaturii : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de literatură