Sărbătoarea zeilor

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Sărbătoarea zeilor
Sărbătoarea Zeilor-1514 1529-Giovanni Bellini și Titian.jpg
Autori Giovanni Bellini , Dosso Dossi și Tiziano
Data 1514
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 170 × 188 cm
Locație National Gallery of Art , Washington
Priap și nimfa
Progresele lui Neptun
Nimfe
Mercur

Sărbătoarea zeilor este o pictură în ulei pe pânză (170x188 cm) de Giovanni Bellini , databilă în 1514 și păstrată în Galeria Națională de Artă din Washington . Este semnat și datat: „ IOANNES BELLINVS VENETVS P [inxit] MDXIV ”, pe cartușul agățat de cuva de lemn, jos dreapta. Lucrarea a fost apoi retușată de Dosso Dossi și de Titian în peisaj.

Istorie

Contacte cu Isabella d'Este

Este o noțiune obișnuită că lui Bellini nu-i plăcea să picteze tablouri mitologice . Pe de altă parte, cineva [1] a susținut că îi lipsesc doar oportunitățile, dat fiind că majoritatea clientelei sale nu preferă aceste subiecte; prietenia sa cu umaniști precum Bembo sau Leonico Tomeo s-ar dovedi în schimb un mare interes pentru lumea clasică.

Cu toate acestea, nici măcar Bembo nu a reușit să-l convingă pe artist să îndeplinească dorința lui Isabella d'Este de a obține de la pictor o „fabulă” pentru studio , în ciuda recomandării «de a păstra Bellino bine dispus și de a compune poezia spre satisfacția sa [ 2] »: marchiza de Mantua ar fi trebuit să se predea. Bembo însuși, în timp ce arăta încredere în marchiză, ne dă totuși o idee despre acerbă opoziție a artistului: „Pe scurt, i-am dat atât de multă bătălie încât cred că castelul va fi complet restaurat [2] ”.

Alfonso I

Nu este clar, cu aceste premise, de ce Bellini a acceptat în schimb însărcinarea ducelui de Ferrara , Alfonso I d'Este , fratele marchizei, a unui tablou cu un subiect mitologic care să fie plasat în „ dressingul din alabastru ” că ducele plănuia să construiască [3] .

Rezultatul general al lucrării nu a trebuit să satisfacă clientul, iar artistul a intervenit de mai multe ori asupra lucrării terminate la pictură [4] , mergând personal la Ferrara pentru a urmări îndeaproape aranjamentul picturii. Aici a făcut câteva modificări, descoperind sânii unor figuri feminine din dreapta și apoi, din nou, cu intenția de a face imaginea mai „orgiană asemănătoare cu cea a lui Titian”, a adăugat câteva detalii. De fapt, cu ocazia acestei călătorii, Bellini a văzut probabil fresca lunii aprilie de Francesco del Cossa (aproximativ 1470) în Salone dei Mesi din Palazzo Schifanoia : gestul lui Neptun care insinuează o mână între coapsele lui Cybele este un menționarea explicită a frescei de la Ferrara [4] .

Festino degli dei a fost, așadar, primul dintre tablourile comandate de Alfonso pentru vestiarul său: după ce a așteptat în zadar picturile lui Fra 'Bartolomeo și Rafael [5] și a obținut în schimb un tablou al lui Dosso Dossi , un pictor de curte din Ferrara , s-a îndreptat spre Titian, care a pictat pentru el sărbătoarea lui Venus , Bacchus și Ariadna și, în cele din urmă, Bacala din Andrii .

Discrepanțe la începutul lucrării

Din opera beliniană, pe lângă semnătură și dată, știm și documentul de plată a 85 de ducați pe care cancelarul ducal al Estului i-a plătit pictorului la 14 noiembrie 1514 . În ciuda acestui fapt, savanții au luat poziții diferite în ceea ce privește data de începere a lucrării: Wind (1948), de exemplu, a susținut că poate pictura ar fi putut începe cu câțiva ani mai devreme pentru Isabella d'Este, luând informațiile date de Bembo la Marchesa în 1505 ca indicativ al începutului unei colaborări, apoi suspendată din motive necunoscute. În favoarea acestei teze s-au pronunțat și Pallucchini (care a propus 1509 ), Arslan, Pignatti și Bottari , care au acceptat câteva notații stilistice deja remarcate de Vasari (o anumită incisivitate „tăietoare” în draperie, derivată din exemplul lui Dürer ), referibilă la anii care au precedat imediat, după 1505 - 1506 : ultimii doi ani reprezintă cea mai timpurie ipoteză cu privire la geneza operei, susținută de Bonicatti, care, de asemenea, nu și-a dat nicio opinie cu privire la ipoteza legată de punerea în funcțiune a Isabelei [6] .

Ipoteze mai recente, deși găsesc diferențele stilistice dintre unele draperii și prim-planul pietros în comparație cu celelalte forme de impasto plin de corp și caracterizate printr-o redactare tonalistă a culorii, tind să elimine posibilitatea unei suspendări de câțiva ani între începutul și încheierea lucrării, de asemenea, deoarece același subiect pare legat de noile teme pastorale și seculare ale giorgiunismului , care nu sunt compatibile cu o întâlnire prea timpurie [6] .

Tweaks-urile

Vasari a mărturisit cum Titian a intervenit ulterior asupra picturii lui Bellini, deoarece nu a fost terminat. În realitate, investigațiile în infraroșu efectuate în 1956 au arătat clar că există de fapt trei schițe diferite pe pictură: prima, originală și belliniană și două retușări după un timp scurt, una atribuibilă lui Dosso și cealaltă lui Titian și referitor în esență la peisajul împădurit [6] . Bellini a pictat de fapt un peisaj luminos, cu câțiva copaci rari, cu frunziș ușor, care au fost acoperiți mai întâi de un copac mai dens și mai frunzos și, în deschiderea din stânga, de un peisaj cu case și ruine în prima repictare, și de pintenul stâncos pe un cer plin de nori în al doilea și ultimul [6] . Se pare evident că aceste intervenții au avut ca scop adaptarea lucrării la cele ulterioare care au fost plasate în dressing [7] .

Unele figuri au fost, de asemenea, schimbate în gestul sau rochia lor, sau atributele lor au devenit mai evidente pentru a facilita identificarea lor: Neptun a primit tridentul, lira Apollo etc.

Potrivit lui Shapley, două ultime corecții mai brutale trebuie trimise în schimb unui al patrulea pictor, mai puțin dotat: brațul stâng al Cybelei și cel drept al lui Neptun

Evenimente ulterioare

După ce a trecut de Ferrara sub stăpânirea statului papal , legatul papei Clement al VIII-lea , cardinalul Aldobrandini , a intrat în posesia lucrărilor „dressingului” [8] , inclusiv Festino . Pictura a rămas proprietatea Aldobrandini până în 1796 - 1797 , când a fost vândută lui Vincenzo Camuccini [9] , al cărei nepot, Giovanni Battista, a vândut-o în străinătate în 1855 [10] .

Terminat în colecțiile celui de-al patrulea duce de Northumberland ( castelul Alnwick , Northumberland , Anglia ), a trecut moștenitorilor săi până când a fost vândut din nou în 1906 unei companii din Londra, care în 1922 a vândut-o lui Peter AB Widener , un magnat american al cărui colecțiile au fost apoi donate muzeului american recent înființat, în 1942 [10] .

Descriere și stil

Conform celor mai actuale interpretări, episodul ar fi preluat din Fasti al lui Ovidiu [11] și ar povesti „o întreprindere” a deformatului Priap : după o sărbătoare a zeilor, semizeul, profitând de toropeala generată de vin, încearcă să posede în somn nimfa Lotide sau, după o altă interpretare, zeița castității Vesta ; totuși este trezită de strigătul măgarului lui Silen, în mijlocul disprețului ticălosului și al râsului celorlalți zei. O aluzie la secretul descoperit ar fi fazanul de pe copac, un simbol al promiscuității și al conversației, deci al trădării care dezvăluie secretul. Momentul suspendat imediat înainte de descoperire va fi deci portretizat, un instant rafinat realizat înainte de furtună [12] .

Zeii sunt adunați într-un banchet olimpic: un banchet lung, epuizant, care a durat toată noaptea: acum, spre zori, în timp ce unii sunt prinși de somn, epuizați de vin și de libări, Neptun , în centru, poate lua unele libertăți, cu mâna dreaptă în intimitatea Cybelei , cu stânga pe spatele inferior al lui Ceres ; ici și colo sunt văzuți satiri intenționați să slujească, în timp ce în stânga se află Silenus, cu măgarul, și tânărul Bacchus , care umple un ulcior la butoi: figura lui se găsește și într-un alt tablou al lui Bellini din acei ani, Copil Bacchus în același muzeu american. Printre figurile ușor de recunoscut, în prim-plan în centru, Mercur poate fi văzut încet întins: în postura sa am citit uneori o anticipare a lui Danae a lui Titian ( 1545 ) [13] [14] .

Scena ar trebui să aibă un caracter obscen și erotic, dar în schimb totul pare puțin rigid și rece [7] : nu atât pentru un deficit calitativ (fiind tehnica perfectă, cât și rafinamentul detaliilor foarte ridicat [4] ), ci mai degrabă pentru o abordare total castă și moderată a temei, tipică altor lucrări, cum ar fi Tânăra femeie nudă în oglindă .

Încercarea artistului de a adăuga detalii mai explicite, cu toate acestea, nu a reușit să însuflețească acest picnic divin, cu atât mai puțin să-l facă fascinant de erotic: decalajul dintre cultură și mentalitate cu secolul următor - cu noile sale stele în creștere - era evident prea abundent. [15 ] . În cele din urmă, Bellini a fost interesat să creeze un ton de basm mitologic arhaic și calm, caracteristică care nici măcar modificările ulterioare nu au modificat-o [16] .

„Și totuși, chiar și în mâinile altora, puritatea poeziei lui Ioan rămâne neatinsă, care era aceea a unui om care medita [...] asupra frumuseții ființei omului în lume” [17] .

Astfel, la o inspecție mai atentă, pictura este traversată de o ironie zâmbitoare și blândă, care evită să se oprească pe cele mai crude detalii ale poveștii poetului latin, pentru a medita în schimb la luarea în considerare amiabilă a slăbiciunilor divine ale zeilor [18] .

Philipp Fehl a avansat, de asemenea, o altă ipoteză, și anume că opera reprezintă un pasaj din vulgarizat Ovidiu (traducerea metamorfozelor ), publicat deGiovanni de 'Buonsignori , mai degrabă decât din Fasti . În acest text, sărbătoarea este de fapt o bacanală , ai cărei participanți nu sunt zei, ci bărbați: doar într-un moment ulterior compoziția ar fi fost schimbată pentru a o adapta la cealaltă sursă literară. De fapt, în redactarea inițială a lui Bellini, numai satirii și copilul Bacchus sunt vădit divini, indicând desfășurarea misterelor bacchice, celelalte personaje nu ar fi neapărat [19] .

Notă

  1. ^ Pallucchini A., Giovanni Bellini , 1966
  2. ^ a b Cian V., Un deceniu în viața lui M. Pietro Bembo (1521-1531). Note biografice și eseu despre studii despre Bembo , Loescher, Torino , 1885
  3. ^ Fehl Philipp, Închinarea lui Bacchus și a lui Venus în Bacalaurile lui Bellini și Titian pentru Alfonso d'Este. în Studii de istorie a artei , 6, 1974
  4. ^ a b c Armiraglio F., Bellini , Rizzoli Skira, Milano , 2004
  5. ^ Hope C., „Camerini d'Alabastro” al lui Alfonso d'Este I în Revista Burlington , 820, 1971
  6. ^ a b c d Olivari, cit., p. 476.
  7. ^ a b Wind E., Sărbătoarea zeilor a lui Bellini. Un studiu în umanismul venețian , Cambridge , 1948
  8. ^ Gibellini C., Tiziano , Milano , 2003
  9. ^ Emiliani A., Legenda colecționării , în Ferrara, vocile unui oraș , n. 3, 1995
  10. ^ a b Card oficial al muzeului.
  11. ^ I, 415-38
  12. ^ Goffen R. și Nepi Sciré G., editat de, Culoarea redescoperită , Catalogul expoziției Bellini din Veneția , Electa, 2000
  13. ^ Napoli , Muzeul Capodimonte
  14. ^ Watson P., Titian și Mihelangelo: The Danae of 1545-1546 , in Italian Renaissance Art , New Haven, Londra , 1978
  15. ^ Gentili A., Giovanni Bellini , Giunti, Florența , 1998
  16. ^ Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999, pag. 177. ISBN 88-451-7212-0
  17. ^ Siciliano E., totul devine cantabile cu nuanțe de culoare miere , în Corriere della Sera din 28 septembrie 2004
  18. ^ Favaretto I., Arta antică și cultura antică în colecțiile venețiene din vremea Serenissima , L'Erma di Bretschneider, 2002
  19. ^ Olivari, cit., Pp. 477-479.

Bibliografie

  • Cian V., Un deceniu în viața lui M. Pietro Bembo (1521-1531). Note biografice și eseu despre studii despre Bembo , Loescher, Torino , 1885
  • Wind E., Sărbătoarea zeilor a lui Bellini. Un studiu în umanismul venețian , Cambridge , 1948
  • Pallucchini A., Giovanni Bellini , Garzanti, Milano , 1966
  • Hope C., „Camerini d'Alabastro” al lui Alfonso d'Este I în Revista Burlington , 820, 1971
  • Fehl Philipp. Închinarea lui Bacchus și a lui Venus în bacaniile lui Bellini și ale lui Titian pentru Alfonso d'Este. în Studii de istorie a artei , 6, 1974
  • Watson P., Titian și Mihelangelo: The Danae of 1545-1546 , in Italian Renaissance Art , New Haven, Londra , 1978
  • Gentili A., Giovanni Bellini , Giunti, Florența , 1998
  • Emiliani A., Legenda colecționării , în Ferrara, voci de oraș , n. 3, 1995
  • Goffen R. și Nepi Sciré G., editat de, The rediscovered color , Catalog of the Bellini exhibition in Venice , Electa, 2000
  • Favaretto I., Arta antică și cultura antichitară în colecțiile venețiene din vremea Serenissima , L'Erma di Bretschneider, 2002
  • Gibellini C., Tiziano , Milano , 2003
  • Conisbee, P, Cei care au dispărut. Salvat! 100 de ani din Fondul Național de Colecție de Artă . R. Verdi. Londra , 2003
  • Armiraglio F., Bellini , Rizzoli Skira, Milano , 2004
  • Siciliano E., Totul devine cantabil cu nuanțe de culoare miere , în Corriere della Sera din 28 septembrie 2004
  • Mariolina Olivari, Giovanni Bellini , în AA.VV., Pictorii Renașterii , Scala, Florența 2007. ISBN 888117099X

Alte tablouri din „dressingul din alabastru”

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura