Predica Sfântului Marcu din Alexandria în Egipt

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Predica Sfântului Marcu din Alexandria în Egipt
Gentile și Giovanni Bellini, predica Sfântului Marcu din Alexandria 01.jpg
Autori Dragi Bellini și Giovanni Bellini
Data 1504 - 1507
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 347 × 770 cm
Locație Galeria de artă Brera , Milano

Predica Sfântului Marcu din Alexandria în Egipt este o pictură în ulei pe pânză (347x770 cm) de Gentile și Giovanni Bellini , databilă în 1504 - 1507 și păstrată în Pinacoteca di Brera din Milano .

Istorie

Opera este o pânză destinată inițial pentru sala Scolii Grande di San Marco , una dintre cele mai puternice și prestigioase din Veneția . Este una dintre cele mai mari pânze existente, cu o suprafață de douăzeci și șase de metri pătrați, precum și una dintre cele mai bogate în idei narative și iconografice. Ciclul pânzelor cu povești din viața Sfântului Marcu a fost finalizat mult mai târziu, aproape șaizeci de ani mai târziu, de Giorgione și Tintoretto și este acum împărțit între Pinacoteca di Brera din Milano și Gallerie dell'Accademia din Veneția.

Detaliu

Pânza a fost începută de Gentile în iulie 1504 , dar după moartea sa (februarie 1507 ), când a fost deja „în mare parte realizată”, a trecut fratelui său Giovanni, așa cum se indică în testament, care a completat-o, făcând și unele modificări. Probabil că invitația de a o termina trebuie să fi fost făcută de fratele său chiar înainte de moartea sa, obținând probabil răspunsuri negative, care justifică includerea în testamentul clauzei conform căreia lui Giovanni i s-ar da prețiosul caiet de desene paterne , păstrat până atunci . da Gentile, numai cu condiția de a fi însărcinat cu completarea tabelului. Comisia a fost confirmată lui Giovanni de către Scuola Grande la 7 martie 1507 .

Scena este plină de idei luate din viață, chiar și exotice, pe care Gentile le-a putut studia personal în timpul călătoriei sale la Constantinopol în 1479 - 1480 . Referirile la arhitectura mamelucă și otomană ne-au determinat să ne gândim la o prelungire a călătoriei artistului la Ierusalim .

Nu este clar ce părți aparțin unuia sau altui frate: Giorgio Vasari a trimis lucrarea doar la Gentile în ediția din 1550 a Vieților , pentru a uita despre ea în ediția din 1568 [1] . Critica modernă se referă la fundalul păgânilor, cu excepția părților retușate și, în mod îndoielnic, la jumătatea dreaptă a personajelor, în timp ce lui Giovanni i se atribuie cu o anumită certitudine portretele personajelor din stânga și ale unora din grupul central, inclusiv unele cu setarea a trei sferturi (Pallucchini, 1959). Arlsan (1962) i-a raportat lui Giovanni San Marco și senatorului ascultând din dreapta, Bottari (1963) i-a atribuit, pe lângă diferite personaje, deschiderea luminoasă, confirmată și de Gamba, care a recunoscut meritul fratelui său mai mic în „aerul și lumina circulă printre grupuri și în jurul clădirilor [...] deschizând umbre și intonând contraste crude de culoare” [2] .

Pânza a fost redusă într-o perioadă nespecificată, tăind o bandă superioară, unde s-au încheiat arhitecturile care astăzi sunt neobișnuit tăiate. Lucrarea a ajuns la Brera în 1809 , în urma suprimărilor napoleoniene.

Descriere și stil

Detaliu

Sfântul Marcu , pe o scenă în formă de pod mic în stânga, este angajat într-o piață imaginară din Alexandria din Egipt , în fața unui grup mixt de personaje, printre care putem vedea câțiva otomani cu turbane, o serie de Femeile turcești acoperite de un voal lung și alb, animale exotice precum o cămilă, un dromedar și o girafă și o serie de demnitari venețieni în haine, care contrastează cu exotismul celorlalte personaje. Fundalul este compus dintr-o mare scenă de oraș închisă pe trei laturi, concepută clar de Gentile, dominată de o solemnă moschee-bazilică care arată ca o uniune între San Marco din Veneția (cu oglinzi de marmură și tema arcului ca o încoronare) și Hagia Sofia în Constantinopol (cu forma semicirculară a arhitecturii pline de contraforturi ). În stânga puteți vedea un obelisc înalt între minarete, iar în turnul din dreapta un clopotniță , un minaret și o coloană onorifică . Pe laturi există o serie de clădiri simple, cu pereți tencuiți de culoare albă netedă, care au fost considerabil simplificate de Giovanni Bellini, acoperind clădirile înalte și înguste deja pictate de fratele său, după cum au arătat radiografiile.

Printre numeroasele personaje venețiene îi recunoaștem pe membrii Scolii Grande, pe unii demnitari și personalități proeminente ale orașului la începutul secolului al XVI-lea, precum și pe unele portrete simbolice, precum cel din grupul de bărbați din prim plan. dreapta, de Dante Alighieri , recunoscută după cununa de lauri, ceea ce implică recenta cucerire venețiană a orașelor Romagna, inclusiv Ravenna unde a fost îngropat poetul.

Din punct de vedere stilistic, pânza se caracterizează prin absența unei adâncimi spațiale reale, dorită pentru locația originală particulară a operei, care a fost atârnată de-a lungul unuia dintre pereții camerelor dreptunghiulare ale Scolii Grande. Lectura ideală are loc de fapt într-un mod liniar, de-a lungul celor două planuri orizontale paralele compuse din grupul de figuri și fundalul cu maiestuoasa clădire centrală. Elementele nu sunt toate legate de același punct de fugă, așa cum este tipic picturii lui Gentile, pe care Giovanni a încercat parțial să îl corecteze. Acest lucru se vede clar în clopotnița terasată din dreapta bazilicii, care pare a fi luată din „sott'in su” (puteți vedea partea inferioară a balcoanelor) în timp ce acest lucru nu se întâmplă în celelalte minarete din fundal.

Giovanni, prin mișcarea și animarea personajelor, a luminat rigoarea ordonată a stilului fratelui său și le-a redat o individualitate aparte, dând povestii în ansamblu o dimensiune mai umană și modernă [3] .

Notă

  1. ^ Olivari, cit., P. 468.
  2. ^ Cit. în Olivari, p. 470.
  3. ^ Olivari, cit., P. 470.

Bibliografie

Alte proiecte

Artă Portal de artă : accesați intrările de pe Wikipedia referitoare la art