Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina (Giulio Cesare Procaccini)
| Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina | |
|---|---|
 | |
| Autor | Giulio Cesare Procaccini |
| Data | 1616 - în jurul anului 1620 |
| Tehnică | Pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 145 × 149 cm |
| Locație | Galeria de artă Brera , Milano |
Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina este un tablou de Giulio Cesare Procaccini . Executat în ulei pe pânză , într-un format pătrat și databil între 1616 și 1620 aproximativ, este păstrat în Pinacoteca di Brera din Milano .
Istorie
Există puține informații disponibile despre lucrare. Pânza a aparținut celebrei colecții a cardinalului Cesare Monti , din care a fost lăsată în galeria arhiepiscopului. De aici a fost rechiziționat de viceregele Eugenio Beauharnais pentru a fi expus la Academia Brera . A fost interpretată în a doua decadă a secolului al XVII-lea la Milano, poate pentru colecția lui Scipione Toso, un nobil milanez și important colecționar de artă [1] .
Pictura este considerată una dintre ultimele lucrări ale lui Procaccini, un artist dintr-o familie de pictori bolognezi , care, deși și-a încheiat cariera mai târziu la Milano, prezintă accente emiliene puternice în stilul său, care se referă în special la Parmigianino .
Descriere
Subiectul picturii, recurent la acea vreme, este preluat din Nunta mistică a lui Bonino Mombrizio. Iconografia operei este totuși originală, inclusiv în fundal apariția îngerului către bătrânul Iosif, în actul de a vorbi pentru a dezvălui misterul Întrupării. Structura operei este circulară, așa cum sugerează referințele privirilor și gesturilor protagoniștilor. Patroana teologilor este înfățișată într-o concentrare tăcută, în timp ce se uită fix la intersecția gesturilor celor trei mâini, ale ei, ale copilului care pune inelul și ale Fecioarei care le susține pe amândouă. Cele trei figuri domină scena, de asemenea, evidențiată de lumina care le face să strălucească, subliniind frumusețea și dulceața fețelor și a cărnii, cu un accent deosebit pe pielea goală a copilului și pe fețele celor două femei. Unii critici au subliniat componenta erotică care stă la baza grației și prospețimii acestei reprezentări [2] .
Printre sursele de inspirație pentru lucrare predomină Correggio, alegoriile lui Tizian și Leonardo din Sant'Anna din Luvru, care se amestecă cu virtuozitatea extremă într-o invenție care a devenit ulterior un model pentru artiștii din mediu. [3] .
Notă
Bibliografie
- Coppa S., Strada P., Lombard secolul al XVII-lea în Brera. Capodopere și redescoperiri , Skira, 2013.
- Mina Gregori (editat de), Pictura la Milano din secolul al XVII-lea până la neoclasicism , Cariplo, Milano, 1999.
- Brera. Pinacoteca și capodoperele sale , curatoriat de S. Bandera, Skira, Milano 2009.
- Carlo Ludovico Ragghianti (editat de), Galeria de artă Brera , Arnoldo Mondadori, Milano, 1970
linkuri externe
- Site-ul Brera Art Gallery , pe brera.beniculturali.it .
