Evil Angel (film din 1938)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Îngerul răului
LAngeloDelMale.png
Blanchette Brunoy și Jean Gabin într-o scenă din film
Titlul original La bête humaine
Țara de producție Franţa
An 1938
Durată 100 min
Date tehnice B / W
Tip dramatic
Direcţie Jean Renoir
Subiect Émile Zola (roman)
Scenariu de film Jean Renoir
Producător Robert Hakim pentru Paris Film Production
Distribuție în italiană Minerva
Fotografie Curt Courant
Asamblare Marguerite Renoir și Suzanne de Troeye
Muzică Joseph Kosma
Scenografie Eugène Lourié
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Îngerul rău (La Bête humaine) este un film din 1938 în regia lui Jean Renoir .

Subiectul este preluat din The human beast , roman de Émile Zola , al șaptesprezecelea dintre vânturi care formează ciclul Rougon-Macquart , publicat în felieton în 1889-90. Același subiect se află la baza The human beast (Human Desire) a lui Fritz Lang din 1954 .

Complot

„În anumite momente era perfect conștient de acea defecțiune ereditară ... În acest fel își formase convingerea că a plătit pentru ceilalți, părinții, strămoșii care băuseră, generațiile de bețivi de la care moștenise bolnavii. sângele [...] Capul îi tună din efort, nu-și putea da un răspuns, credea că este prea ignorant, cu creierul acela prea întunecat în acea angoasă a unui om împins să facă acte dincolo de propria voință, a cărei rădăcină s-a dizolvat în el ".

( Emile Zola, Bestia umană , Fabbri, Milano 1976, trad. Francesco Francavilla, pp. 63-65 )

Jacques Lantier este șofer de tren, victimă a impulsurilor de omucidere care îl obligă la o viață foarte solitară. El este fericit doar în compania stokerului Pecqueux de pe „Lison”, locomotiva cu aburi care circulă pe linia Paris - Le Havre .

Se întâmplă ca el să fie aproape de locul crimei, unde îl întâlnește pe Roubaud, șeful adjunct al stației Le Havre și frumoasa lui soție tânără, Séverine. Când este interogat, suferind farmecul femeii, el neagă că i-a văzut pe cei doi, clarificându-i total până la punctul în care acuzațiile cad asupra unui alt bărbat cu precedente.

Lantier se îndrăgostește nebunește de Séverine, care trăiește acum o relație de conflict cu soțul ei. De fapt, descoperise că soția lui, foarte tânără, fusese iubita puternicului și bătrânului Grandmorin, care a decis, prin urmare, să omoare sub iluzia de a-și putea avea soția doar pentru el.

Séverine devine iubitul lui Lantier și îi sugerează să scape de soțul ei acum voluminos. Lantier nu are chef și relația dintre cei doi pare să se închidă. La petrecerea de bal, Séverine cochetează cu un tânăr care îl face gelos pe Lantier, care are un flashback. Ajunsă acasă, își reînnoiește intențiile criminale cu privire la soțul ei, dar el, victima unei crize psihotice, o ucide.

După o noapte nedormită, Lantier, recâștigându-și locul pe locomotivă, îi spune mai întâi lui Pecqueux ce se întâmplase, dându-i un simț rațional, dar după un timp, disperat, se aruncă din trenul în mișcare care se sinucide.

Producție

Direcţie

«În La bête humaine , împușcăturile cu Gabin și Carette pe o locomotivă adevărată au dat rezultate excelente. Pentru scenele filmate pe acea locomotivă, am apelat la transparent doar o singură dată în cadrul în care Gabin se omoară aruncându-se din licitație în timp ce trenul circulă la viteză maximă. Nu i-aș putea cere lui Gabin să sară de pe un tren adevărat. [...] La bête humaine a fost o afirmare suplimentară a dorinței mele de realism poetic. Masa de oțel a locomotivei a devenit în imaginația mea covorul zburător al poveștilor orientale ». [1]

Fotografiile lungi

O caracteristică a stilului lui Renoir este utilizarea de fotografii lungi și mișcări ale camerei. Un exemplu este rezumatul cu care se deschide La bête humaine «... o condensare a călătoriei de la Paris la Le Havre, văzută cu aceiași ochi ai șoferului: o secvență evocatoare pentru modul în care propune parada ritmică a telegrafului stâlpii de pe laturile căii ferate, întâlnirea indicatoarelor, stațiilor, podurilor, tunelurilor, progresul mai relaxat al trenului în apropierea sosirii. Este o modalitate nu numai de a descrie viața și opera protagonistului - gesturile puține și măsurate ale meseriei, manevrarea pârghiilor, lopata de cărbune în cuptor și, mai ales, alimentarea cu apă în plină desfășurare - dar și să propună un ritm și o tensiune pentru a intra în dramă sau, chiar, pentru a înlocui ochii protagonistului cu cei ai spectatorului pentru o identificare mai realistă. Fuga angoasă a perspectivelor feroviare este o condiție prealabilă a angoasei existențiale a lui Lantier ». [2]

Distribuție

În diferite scrieri, Renoir își descrie personajele și spune cum a ales actorii pentru a le interpreta. [3]

Séverine și Simone Simon

„O femeie dulce, afectuoasă, pasionată în liniște. [...] Séverine nu este un „vampir”. Ea este o pisică, o pisică adevărată, cu un păr mătăsos pe care vrei să-l mângâi, un bot scurt, o gură mare, ușor cerșitoare și ochi care încă mai pot să-și spună cuvântul. Acum, știu că dacă există o pisică în lumea cinematografiei, este Simone Simon ».

Jacques Lantier și Jean Gabin

„Jacques Lantier ne interesează la fel de mult ca Regele Oedip. Acest șofer de locomotivă poartă cu el o atmosferă la fel de gravidă ca cea a oricărui membru al familiei Atrid. Regret un lucru: faptul că Zola nu-l poate vedea pe Jean Gabin interpretând acest personaj. Cred că ar fi fericit. [...] A fi un personaj tragic, în sensul clasic al termenului, a purta o șapcă și a purta salopeta șoferului de tren albastru și a vorbi ca orice alt popor, este un tur de forță pe care Gabin a finalizat ... "

Roubaud și Fernand Ledoux

„...” este mic, deja puțin gras, bărbat, foarte puternic, puțin brutal, foarte cinstit, cu o neprihănire neinteligentă. Când își dă seama că soția lui îl înșală, mânia lui este înspăimântătoare. Omoară-o. el se calmează. El face ceea ce trebuie să facă. Deci nu-l fac nervos. Cu toate acestea, trebuie să-și relaxeze moralul, deoarece crima rupe legătura socială. A ucis astfel încât femeia lui să nu fie un iubit și acum aproape că va suporta un iubit ca soția să-și ascundă crima ". Știu aceste indicații de la Zola pe de rost. Nu știu dacă și Ledoux le cunoaște, dar el acționează în film de parcă această linie directoare i-ar fi ghidat automat gesturile și cuvintele ».

Coloană sonoră

„Renoir nu iubește moartea în filme [...] cu toate acestea, a fost necesar să-i lăsăm pe Nanà, Mado, Emma, ​​frumoasa Madame Roubaud și mulți alții să moară, dar până la moartea lor, de fiecare dată când Renoir a contrastat ceea ce este cel mai mult viu, cântecele. Femeile Renoir ucid fără tragere de inimă, agonisesc în mijlocul acordurilor populare ale unui refren suburban: inima mică a lui Ninon este atât de mică ... " [4]

Cântecul popular cântat în sala de bal unde Pecqueux îl așteaptă inutil pe Lantier care, în acel moment, îl ucide pe Séverine, are cuvinte scrise de Georges Millandy și muzică de Ernesto Becucci (1898). [5] Refrenul citește:

( FR )

"Le p'tit coeur de Ninon,
Est si petit,
Estul este blând,
Estul este fragil,
C'est un léger papillon,
Le petit coeur de Ninon!
The East Mignon, Mignon,
Da pauvretul
Parfois coquet
East peu docile,
C'n'est pas sa faute, non!
Au petit coeur, au petit coeur de Ninon. "

( IT )

„Inima mică a lui Ninon
este atât de mic
este atât de amabil
este atât de fragil
este ușoară ca un fluture
Inima mică a lui Ninon!
Este mic, mic,
dacă săracul
uneori este cochet
și nu foarte docil
nu este vina lui, nu!
Inima mică, inima mică a lui Ninon. "

( Georges Millandy )

După ce a ales să însoțească mișcarea camerei care arată moartea lui Séverine și își încadrează mâna dreaptă lipită de inimă cu un vals popular accentuează efectul dramatic: contrastul dintre petrecere, inima ușoară a dansatorilor și împlinirea este sfâșietoare. a tragediei.

Ospitalitate

La Bête humaine a ieșit la Paris chiar după Crăciun și a fost un succes instantaneu, vânzându-se luni întregi la Madeleine. Faima lui Renoir a fost la apogeu ». [6]

Critică

Așa o descrie Claude de Givray :

„Există triunghiul filmului ( Căruța de aur ), cercul filmului ( Râul ), La Bête humaine este un film în linie dreaptă, adică o tragedie”. Judecata este citată de François Truffaut, care adaugă modul de lucru al regizorului: «Jean Renoir nu filmează situații, ci mai degrabă - vă rog să regândiți acea atracție corectă numită„ palatul oglinzilor ”- personaje care încearcă să iasă din acest palat. și se ciocnesc cu oglinzile realității. Jean Renoir nu filmează idei, ci bărbați și femei care au idei și aceste idei, oricât de baroce sau iluzorii ar fi, nu ne invită nici să le adoptăm, nici să le aruncăm, ci pur și simplu să le respectăm ». [7]

Locomotiva

«Dar ajungem la unul dintre cei mai importanți actori din această poveste: este calea ferată în sine și, mai presus de toate, acel element incitant numit locomotivă. „Lison”, mașina lui Jacques Lantier, joacă un rol principal. [...] O veți vedea circulând pe șine, traversând tuneluri, traversând râuri. Veți vedea grija asiduă cu care îl înconjoară Jacques Lantier și Pecqueux ». [8]

« La bête humaine este drama unei iubiri pe care omul nu o poate controla, o forță care îl arde, îl copleșește, îl condamnă la moarte. Pentru Zola și pentru Renoir această forță este reprezentată de locomotiva, Lison . Jacques Lantier își iubește motorul ca o femeie ». (Jean Collet, Télérama , 1968)

«Gura de foc a locomotivei deschide filmul și se întoarce în centrul scenei în care Lantier îi arată lui Séverine să-și viziteze locomotiva în toiul nopții. Totul este adus laolaltă în semnul puterii acestui crater adormit ». (Charles Tesson, Cahiers du Cinéma , n. 482)

Notă

  1. ^ Jean Renoir, Viața mea , filmele mele , Marsilio, Veneția 1992, trad. Daniela Orazi, pp. 116-117. ISBN 88-317-5419-X
  2. ^ Carlo Felice Venegoni, Renoir , Il beaver cinema, La Nuova Italia, Florența 1974, pag. 67.
  3. ^ Jean Renoir, Viața este cinema. Toate scrierile 1926-1971 , Longanesi, Milano 1978, traducere de Giovanna Grignaffini și Leonardo Quaresima, pp. 273-286.
  4. ^ François Truffaut, Filmele vieții mele , Marsilio, Veneția 1978, pagina 52.
  5. ^ http://www.chansons-net.com/Chansonsretros/index.php?param1=BO00890.php
  6. ^ A. Sesonske, Jean Renoir. The French Films, 1924-1939 , Cambridge, Massachusetts și Londra, Harvard University Press, 1980, p.379.
  7. ^ François Truffaut, Filmele vieții mele , Marsilio, Veneția 1978, pp. 41-53 ISBN 88-317-8164-2
  8. ^ Jean Renoir, Ciné-monde , n. 537, 1 februarie 1939.

Bibliografie

  • Jean Renoir, Viața mea , filmele mele , Marsilio, Veneția 1992, trad. Daniela Orazi, pp. 116–117. ISBN 88-317-5419-X
  • Simone Villani, Esența și existența. Fritz Lang și Jean Renoir: două modele de direcție, două modele de autor. , Lindau, Torino 2007
  • Carlo Felice Venegoni, Renoir , Cinema castor, La Nuova Italia, Florența 1974.
  • Giorgio De Vincenti, Teatrul în cinema de Jean Renoir: formă simbolică a unei practici a cineastului , în Sense și istoria esteticii , editat de Pietro Montani , Parma 1995.
  • Giorgio De Vincenti, Jean Renoir: viață, filme , Marsilio, Veneția 1996.
  • Daniele Dottorini, Jean Renoir. Neliniștea realului , organizație de divertisment, Roma 2007
  • André Bazin, Jean Renoir , Paris 1971, 1989, ed. aceasta. editat și tradus de Michele Bertolini, Mimesis Cinema, Milano-Udine 2012 ISBN 978-88-575-0736-1
  • François Truffaut, Filmele vieții mele , Marsilio, Veneția 1978.

Alte proiecte

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema