Culteranism

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Luis de Góngora , fondatorul culteranismului sau gongorismului, de Velázquez .

Culteranismul (de asemenea culteranismo sau gongorismo ) este o estetică a barocului spaniol în contextul mai general al conceptismului , cu care împărtășește intenția de a rarefia și calibra expresia, separând-o de echilibrul și claritatea clasicilor, dar cu procedură opusă, adică prin dilatarea sensului într-o expresie estetică mai mare, nu pentru a clarifica mesajul prin procesul parafrazării , ci mai degrabă pentru a impresiona și confunda cu labirinticul, senzorialul și evanescentul expresiei și, practic, se aplică liricii și versuri mai degrabă decât proză .

Stilul culteran este o amplificare non-parafrastică, deoarece nu pretinde să explice, ci se bucură de exercițiul intelectual al enigmei. Această estetică literară este numită și gongorism de la numele celui mai mare exponent spaniol al său, poetul cordovean Luis de Góngora , care a contribuit la crearea acestuia dându-i forma finală.

Această estetică a fost asimilată celor din alte țări, mai mult sau mai puțin contemporane: marinismului italian sau prețiozității franceze, precum și eufuismului anglo-saxon. Cu toate acestea, Spania se baza deja pe un precedent al secolului al XVI-lea: fratele Antonio de Guevara .

Culteranism și culteranism

Culteranismul , o variantă disprețuitoare derivată prin analogie cu cuvântul „luteranism” întrucât compară culteranii cu ereticii poeziei adevărate, în realitate, fiind o ramură a esteticii baroce a conceptualismului, își exploatează pe deplin potențialul, întrucât împiedică cu bunăvoință înțelegerea „operei literare, nu prin concizie și concentrare a sensului (așa-numita agudeza a lui Baltasar Gracián ) așa cum era obișnuit, ci mai degrabă prin dispersarea și organizarea ei sub forma unei enigme de exercitare a culturii și inteligenței prin descifrarea unui formă extinsă și senzorială. În artele plastice această artă se reflectă prin utilizarea de embleme și alegorii .

Pagina inițială a Las soledades (l. I, pag. 193) în Manuscrisul Chacón.

Culteranismul, profund studiat de Dámaso Alonso pentru celebrarea tricentenarului morții lui Góngora în 1927, se caracterizează prin abuzul sau concentrarea unor recursuri retorice deja utilizate în manierism :

  • Ornamentarea senzorială a versului ( aliterări , epitete etc.).
  • Preferință pentru o sintaxă a perioadelor mari și labirintice de structură hipotactică complexă.
  • Latinizarea sintaxei prin intermediul unei hiperbate extreme și violente și utilizarea unor formule (A dacă nu B etc.) și construcții tipice latinei.
  • Abuz de cultisme sau de cuvinte extrase, fără a fi modificate, din latină, care în acest fel a continuat să îmbogățească limba.
  • Utilizarea metaforei pure și a celei mai îndrăznețe imagini.
  • Sublimarea umilului și insulta nobilului.
  • Abundența perifrazelor sub formă de aluzii și excluderea termenilor lexicali sau referenți mitologici și culturali.
  • O intertextualitate abundentă între autorii latini, greci și moderni.
Predicatorul sacru frate Hortensio Félix Paravicino, de El Greco c. 1609.

Culteranismul este schițat deja în lucrările timpurii ale lui Luis de Góngora și în manierismul formal al poeților precum Bernardo de Balbuena sau Luis Carrillo y Sotomayor , dar poate fi considerat definit deja când Góngora a divulgat abundenta sa silva , Soledades în 1613 , un poem că a plecat neclar după a doua parte și care a șocat nu puțin, trezind o mare dezbatere estetică asupra poeticii , nu puține satire din partea susținătorilor formei canonice a conceptismului ( Francisco de Quevedo , Lope de Vega și Juan de Jáuregui , acesta din urmă după ce s-a transformat într-un culterano entuziast) și glose erudite de exegeți admirați precum José García de Salcedo Coronel , autorul unei ediții prescurtate în trei volume (1629-1648), José Pellicer , care a compus în 1630 Lecții solemne pentru lucrarea lui Don Luis de Góngora y Argote ( Lecciones solemnes a las obras de don Luis de Góngora y Argote ) sau a lui Cristóbal de Salazar Mardones , autor al unei ilustrații și apărare a fabulei de Pyramus and Thisbe (Ilustracion y defensa de la fabula de Pyramus y Thisbe ) (Madrid, 1635).

Această estetică a fost urmată de Conde de Villamediana , care nu l-a imitat cu stăpân pe stăpân și a îmbogățit limba cu propriile cultisme , autor al Fábula de Faetón ; Sor Juana Inés de la Cruz , autoarea enigmaticului silve care alcătuiește poemul ei Primero sueño ; Gabriel Bocángel , amenda sonet scriitor; Pedro Soto de Rojas și Miguel Colodrero de Villalobos și alții. În Aragon au existat și adepți ai stilului gongorian, precum Juan de Moncayo .

Există totuși elemente gongoriene în teatrul lui Pedro Calderón de la Barca și în autorii școlii sale și în oratoria sacră a părintelui Hortensio Félix Paravicino , dar abuzul acestei estetici în oratoria sacră a degenerat până la a face predici de neînțeles pentru popor, astfel încât în ​​secolul al XVIII-lea vocile lui Gregorio Mayans y Siscar cu lucrarea sa El orador Christian (1733) și ale părintelui iezuit José Francisco de Isla cu povestea sa satirică Historia de celebrul predicator Fray Gerundio de Campazas („Istoria celebrului predicator Fray Gerundio de Campazas”) (1758-1768) pentru a respinge excesele în care a degenerat acest stil. Cu toate acestea, această estetică va fi reevaluată atunci când Paul Verlaine și Stéphane Mallarmé găsesc acolo un precedent al simbolismului poetic francez și, deja în secolul al XX-lea, într-o fază a evoluției comune a autorilor generației din '27 și în stilul cel mai nou ( Novísimos ).

Notă


Elemente conexe

linkuri externe

Controlul autorității Tezaur BNCF 29294 · LCCN (EN) sh85055852 · GND (DE) 4157916-1 · BNF (FR) cb11979187n (dată) · BNE (ES) XX542015 (dată)