Marinism

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Giovanni Battista Marino

Marinismul a fost un stil folosit în poezie și în versurile dramatice, care a fost caracterizat de o tendință spre spirit și ornament. Își datorează numele poetului Giovan Battista Marino (1569-1625), care a avut imitatori în toată Europa.

Caracteristici comune ale marinismului

Ele nu constituie o „școală” sau un „curent”, ci un grup făcut destul de omogen de anumite constante:

Figură de stil

Angajamentul mariniștilor este în esență retoric .

  • Utilizarea intensivă a antitezei , numită apoi contrapositi , o figură retorică pe care manierismul o apreciase deja foarte mult și din care barocul face un fel de semn distinctiv.
  • Utilizarea metaforei continue , prin care planul analogiei dintre obiect și imagine este persistent și se dezvoltă în orice direcție posibilă. Emanuele Tesauro este cel mai mare teoretician al metaforei , mai ales în sens creativ;
  • Tendința de a culmina compoziția în concept sau înțelepciune , găsită înfricoșătoare la sfârșitul „minunii”, conform căreia, foarte des, este construită întreaga compoziție. Importantă este opera normativă, în acest sens, a lui Matteo Peregrini , precum și, la sfârșitul secolului, cea a lui Matteo Caravita cu tratatul său În lauda conceptului .
  • Utilizarea pe scară largă a referințelor erudite (în cea mai mare parte mitologice și istorice), posibil peregrine, vizând un cerc restrâns de scriitori și „intendenți” care împărtășesc acele baze culturale (de aici și aluzivitatea care constituie una dintre pietrele de temelie ale acestei poezii).

Alte caracteristici

  • Defalcarea materiei poetice în „enciclopedii poetice”. Subdiviziunile se bazează pe ocazie (eroice, sumbre, rime morale etc.).
  • Virtuozitatea descriptivă, mai ales într-un sens dinamic.
  • Alegerile lexicale și sintactice au vizat întotdeauna recuperarea cultului și pelerinilor, în direcția unui poet înalt (sau „eroic”).

Două trăsături distinctive importante ale mariniștilor nu se întorc direct la Marino, ci la alte persoane aparținând cercului său; sunt:

  • Un gen, precum idila (reinventare modernă de Girolamo Preti : vezi idila barocă ).
  • O temă cu mai multe fațete precum cea a „predicării multiple a femeilor” ( Giovanni Getto ), mai ales în declinarea singulară a laudelor „frumosului defect”, a șchiopului frumos, a frumoasei cocoașe, a frumoasei bătrâne etc. . O întreagă secțiune ( Terpsichore ) din cartea sa de cântece a dedicat-o pe Alessandro Adimari acestor frumuseți neregulate (inclusiv o Bella total urâtă !).

Alte constante sunt, de exemplu, tema ceasului, cântată de marinari în toate modurile (campionul acestui sub-gen este Giovan Leone Sempronio , care a dedicat 25 de compoziții din cântecul său subiectului) etc.

Tehnica preferată și structurile metrice

Poezia mariniștilor, ca și cea a conducătorului lor, păstrează singura armonie a versului din cercetarea poetică tradițională; în caz contrar, ei se angajează mai mult să extindă universul poetabilului în toate direcțiile posibile. Cele mai utilizate structuri metrice au fost întotdeauna derivate din tradiție, în principal sonetul (care folosește în principal rime alternative și în cele două catrene, conform schemei ABAB ABAB); oda pindarică, conform celor mai variate structuri, este tipică pentru toată poezia barocă și este comună și adepților lui Gabriello Chiabrera și poeților „comici” sau morali, precum Fulvio Testi și alții; idila are o structură liberă sau „o pădure” (cu excepția faptului că, așa cum sa menționat, în Marino , unde este polimetrică ). Dacă interpretarea marinistică a sonetului este „epigramatică”, cu atât mai mult motivul pentru care mariniștii au frecventat intens structura metrică cea mai adaptabilă conceptului, adică madrigalul , în care Scipione Errico a excelat, pe lângă șeful școlii.

Estetica marină

Ceea ce distinge lirica marinistă de rimarea secolului al XVI-lea este depășirea petrarhismului atât în ​​căutarea unui limbaj poetic (care în efortul de a deveni „sublim”, cât și bogat în jocuri analogice verbale și conceptuale, este foarte adesea artificial și bizar ) și în alegerea celor mai disparate argumente: opera nu mai este, așadar, doar amorosă. Dar aceeași lirică de dragoste nu mai este o expresie profundă a unui sentiment sau aderare la canonul formal și sentimental al poeților din secolul al XIV-lea, ci mai degrabă un joc atent la exterioritate, cu o căutare a bizarului și a extravaganței care duce la creație. a uneia dintre cele mai tipice fire ale liricii mariniste, care este legată de „predicarea multiplă a femeilor”, care contemplă o dragoste care poate fi referită și la o femeie deformată (frumoasa șchioapă, frumoasa bâlbâială, frumoasa guercia .. .), sau vechi, sau cu echipament slab etc.

Lirica mariniștilor reprezintă viața și lucrurile cotidiene cu gust pentru rar, greu, încercat, aproape cu uimire de basm. Uneori, apare sentimentul de precaritate și neliniște, care îl împing pe om să caute confort în simțuri, ca singurul mijloc de a afirma consistența lucrurilor. Din această nesiguranță existențială își au originea versurile meditative pătrunse de simțul morții și melancoliei, tipice mai presus de toate din ultima fază a marinismului, definită ca „baroc al barocului” ( Croce ) sau „barocism”.

Istorie

Tommaso Stigliani

Fenomenul marinismului este legat în esență de lirică , deși noutatea sa investește în mod substanțial epopeea, proza, teatrul. Numele colectiv „marinisti” este inventat de Tommaso Stigliani , care, în 1627 , când și-a tipărit ochelarii anti- Marini , s-a trezit în fața unui grup mare de partizani ai nou-decedatului șef al școlii, care în apărarea memoriei proaspăt morți, trebuie să fi apărut de fapt o matrice compactă. Cu toate acestea, este posibil să se facă o serie de distincții; de exemplu, alături de Andrea Barbazza , un berber care aparținea unei colonii de sclavi și meșteșugari berberi din Viale Barberia din Bologna, care era și poet și jurist și Giovan Francesco Busenello aproape necritic, menționăm Girolamo Aleandri, instruit de Achillini, pe care îl susține noul concept de poezie susținut de Marino mai mult decât rezultatele în sine, așa cum va face în mod substanțial Angelico Aprosio (în cinci tratate, scrise de-a lungul mai multor decenii); Scipione Errico nu omite să sublinieze neajunsurile lui Marino ca poet „eroic”; Nicola Villani se concentrează mai ales pe îmbogățirea dată vocabularului poetic, condamnând în același timp excesele artificiale etc. Cu toate acestea, diferitele poziții tind să se armonizeze între ele în apărarea concepțiilor literare înalte și angajate și, în același timp, în refuzul de a-și asuma atitudini de supunere ideologică față de clasici. În acest sens, funcția de rupere, eliberare, a operei mariniene pare să fie de fapt, și prestigiul de care se bucură poezia sa la câțiva ani după moartea sa, deși abundent ascuns de uitarea și disprețul secolelor de nenorocire critică, marchează cu siguranță un punct de neîntoarcere.

Chiar și în prima jumătate a secolului al XVIII-lea Nicola Capasso a făcut o referință icastică, în contextul unei descrieri transfigurate și amuzate a unui ucenic poetic, la „li mariniste / co 'sciuocche e knuckles and zagarelle in lists ...”, mai degrabă expresii elocvente ale celei mai vizibile, în fața angajamentului reafirmat de contemporanii lui Marino, a efectului jocului, al pirotehnicii goale, pe scurt, al dezangajării, pe care cititorii unui secol mai târziu l-au extras din lecția sa; dar și mai remarcabil este faptul că în aceeași compoziție un poet foarte îndepărtat cronologic de Marino, precum „teribilul” Lubrano, este numit șeful grupului „li mariniste”; un semn ca altele ale unei continuități recunoscute și recunoscute. Prin urmare, obișnuința de a transmite aproape întreaga experiență lirică barocă în Italia în „mușchiul rânced” (Pieri) al marinismului nu este lipsită de motive: de fapt, Marino a fost, prin alegerea deliberată a diferitelor personalități care de-a lungul timpului au făcut în referință mai mică la el, autorul-ghid al a cel puțin trei generații de poeți.

Luis de Góngora

Cu toate acestea, 1602 poate fi menționat ca „data nașterii” mișcării, când Marino publică prima ediție a rimelor sale ( Le Rime , în trei părți). Recepția lucrării a fost foarte plină de viață, nu numai în Italia, ci în toată Europa: Luis de Góngora și Lope de Vega (primul) în Spania , John Lyly în Anglia , așa-numiții libertini sau liber gânditori și cei prețioși în Franța și alte figuri mai mult sau mai puțin relevante ale literaturii europene contemporane au meditat cu atenție asupra acestui text capital, care poate fi văzut ca piatra de temelie a marelui edificiu al lirismului modern.

Marino însuși s-a mutat și el din experiența lirică a lui Tasso , dar mai presus de toate din opera unor manieristi post-taxieni precum ligurianul Angelo Grillo șiGiovanni Vincenzo Imperiali , venețianul Guido Casoni , lombardul Annibale Guasco și alții care, născuți înainte Marino, va fi apoi reabsorbit în curentul marinist, precum Emilian Gabriele Zinani (activ cu Giovanni Battista Manso , patronul lui Tasso și Marino la Napoli ) și Bolognese Cesare Rinaldi . Dar chiar mai mult decât toți acești reprezentanți ai operei din nord, în special pe cel al zonei Emilia-Romagna, al cărui „premarinism” curios se explică prin faptul că influența Serafino Aquilano din sud era încă sensibilă acolo, prin adepții săi premanieristi. Antonio Tebaldeo , Panfilo Sasso etc., exemplele cele mai solide și notabile din punct de vedere poetic ale concetățenilor Ascanio Pignatelli , Ludovico Paterno și marele Luigi Tansillo au acționat asupra poeticii marine, precum și conceptele Camillo Pellegrino , punte teoretică între Tasso și Marino însuși.

Cu toate acestea, este bine să facem distincția între mariniști înțelegiți în mod corespunzător, adică toți acei personaje care descind poetic direct din Marino și toți ceilalți artiști baroc sau baroc care se referă la el mai puțin direct sau conștient.

Mariniștii înțelați în mod corespunzător trebuie considerați acei poeți care l-au cunoscut personal pe Marino, au fost inspirați de el și / sau l-au susținut în nesfârșitele controverse care au punctat fiecare fază crucială a ascensiunii sale chinuite, dar irezistibile (în special disputa privind eroarea mitologică a „ fera di Lerna ", 1614 ). Printre ei friuleanul Giuseppe Salomoni , „rivalul” direct al lui Marino, bologonezul Claudio Achillini , Cesare Rinaldi (amintit printre precursori, dar recunoscut ulterior ca marinar), Ridolfo Campeggi , Andrea Barbazza ; piemontezul Emanuele Tesauro (foarte important teoretician) și Lorenzo Scoto (autorul argumentelor la cântecele L'Adone ); venețienii Giovan Francesco Loredan (de asemenea autor al unei biografii ale poetului) și Giovan Francesco Busenello , într-un oraș consacrat cultului poetului; Pier Francesco Paoli din Pesaro; dar și abruzzezul Giovanni Argoli (care era un apropiat emulator al lui Marino cu Endymion ) și Gasparo De Simeonibus , de asemenea semnificativ pentru că era unchiul acelui Pietro Casaburi Urries care urma să fie una dintre cele mai semnificative figuri ale barocismului sudic; Apulienii Antonio Bruni , Ferdinando Donno și Giovan Francesco Maia Materdona (ultimii doi dintre cei mai dotați poeți ai acestui curent); calabrianul Francesco Della Valle . În Toscana, unde marinismul a fost resimțit, dar într-un mod mai mediat și condiționat de clasicism, trebuie să-i amintim pe Nicola Villani și Giulio Strozzi (acesta din urmă fiind însă activ mai ales în Veneția). Poate că cea mai mare figură de marinist „înțeleasă în mod corespunzător” este totuși sicilianul Scipione Errico .

Juan Caramuel și Lobkowitz

Foarte importante sunt reverberațiile marinismului într-un context critic de către unii teoreticieni, care nu erau poeți sau scriau versuri doar ocazional: pe lângă Tesauro menționat, cei mai importanți doi teoreticieni ai marinismului erau probabil Ludovico Aprosio (cu cele cinci broșuri ale sale prin sprijin pentru Marino împotriva lui Tommaso Stigliani , toate sub diferite pseudonime: Sita critică de Masoto Galistoni , 1637 ; Buratto , 1641 ; Ochelarii zdrobiți de Scipio Glareano , 1641 ; Genele poetice de Sapricio Saprici , 1643 ; Veratro , în 2 părți, dintre care al II-lea a publicat pentru prima dată, în 1645 și I următor, în 1647 ) și Paganino Gaudenzi (căruia îi datorăm un tratat critic dedicat în totalitate galeriei școlii principale și o biografie, în versuri, dedicată lui) . Cele două controverse fundamentale care au apărut în jurul lui Marino (cea declanșată de Ferrante Carli în jurul unei erori mitologice în sonetul „Obelischi pompposi all'Ossa alzaro”, 1614 , și cea despre Adonis ) constituie alte două capitole importante ale cadrului critic-istoric. și estetica atât a Marino, cât și a marinismului.

În ceea ce privește marinismul sudic, două personaje au fost importante, pentru noul impuls dat acestuia, activitatea culturală a lui Juan Caramuel y Lobkowitz care a preluat de la Gasparo De Simeonibus ca episcop de Campagna și Giuseppe Battista cu producția sa de operă vizibilă: printre exponenții acestui „al doilea marinism” trebuie amintiți cel puțin frații Pietro și Lorenzo Casaburi Urries și Bartolomeo Dotti , care, deși operează într-o zonă geografică complet diferită, depind strict de modelul baptist. În 1669 au fost publicate majoritatea ultimelor colecții semnificative pentru istoria mișcării ( Cele patru anotimpuri de Lorenzo Casaburi Urries , Poeziile de Federico Meninni , Poeziile de Antonio Muscettola , Poeziile lirice , Prima parte, de Baldassarre Pisani , Poeziile postum de Vincenzo Zito ), urmat de primele trei „Concerte” din Le Sirene de Pietro Casaburi Urries , ( 1676 ), de Enciclopedia poetică a lui Giuseppe Artale ( 1679 ), de al doilea, al treilea și al patrulea „Concert” din Le Sirene , de Le Thunderbolts of Cupid de același autor, din partea II a poeziilor lirice de Baldassarre Pisani, toate amprentele din 1685 .

Din acel moment, modul supraviețuiește ca un simplu exercițiu (ca în Serious Capricci delle muse de Giovanni Battista Vidali , 1677 sau în Lumea creată de Giuseppe Girolamo Semenzi , 1686 ), pentru a da cel mai semnificativ fruct cu poezia lui Giacomo Lubrano. scântei. ( 1690 ), care este cu siguranță cel mai mare exponent al poeziei baroce după Marino.

Unii marinari

LA

B.

C.

D.

ȘI

F.

G.

THE

L

M.

Nu.

SAU

P.

Î

R.

S.

T.

V.

Z

linkuri externe

Controllo di autorità Thesaurus BNCF 18847
Letteratura Portale Letteratura : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di letteratura
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Marinismo&oldid=121358072 "