Rozul și negrul
| Rozul și Negrul | |
|---|---|
| Joaca | |
| Autor | Carmelo Bene |
| Titlul original | Rozul și Negrul |
| Limba originală | Italiană |
| Tip | [1] |
| Compus în | 1966 |
| Premiera absolută | 12 octombrie 1966 Teatro delle Muse , Roma |
| Personaje | |
| |
Il Rosa e il Nero este o piesă regizată și interpretată [2] de Carmelo Bene , pusă în scenă pentru prima dată în 1966 . Bazat pe romanul cu același nume al aceluiași Bene care este o reinterpretare a „ Călugărului ” ( Călugărul ), de Matthew Gregory Lewis . Costume și coloană sonoră de Carmelo Bene cu partituri pentru Maria Monti de Sylvano Bussotti ; cântecele Regele apei , Ninna nanna , serenada spaniolă sunt de Silvano Spadaccino ; colaborare electronică pe coloana sonoră a lui Vittorio Gelmetti . De asemenea: sincetul lui Paul Ketoff; inginer de sunet Elia Jezzi ; director tehnic Remo D'Angelo . Scene de Salvatore Vendittelli .
Spectacolul teatral, care „depășește capodopera”, conform lui Bene [3] , a avut, în ediția din ’66, un mare succes la public, printre care cei prezenți în sală includeau numele lui Luchino Visconti , Anna Magnani , Monica Vitti , Pier Paolo Pasolini , Giuseppe Patroni Griffi și poeții grupului '63 [4] .
Un extras din „complot”
Povestea (non), doar pentru a rămâne la limba beniană, situată într-o mănăstire hispanică, are ca protagoniști pe priorul Ambrosio, în mirosul sfințeniei, și pe novicul Rosario (care mai târziu se dovedește a fi o femeie sau Matilda, aka diavolul). Firul roșu care leagă personajele ar părea astfel a fi al temei medievale (evident excesivă și nesigură, conform practicii beniene) a ispitei ratate, a sfințeniei și a mântuirii. Ambrosio cedează în cele din urmă ispitei Matilda și moare cu liniile sonetului lui Dante în gură „atât de amabilă și atât de cinstită pare femeia mea ...”, o aluzie tragicomică și vicleană la faptul că Matilda părea ceea ce nu era cu adevărat [ 5] . Reticența lui Matilda, care pare să vrea să simuleze mântuirea lui Ambrosio, în realitate nu face altceva decât să accentueze dorința pământească a săracului prior, a cărui poftă va fi din ce în ce mai manifestă și va secera alte victime (Antonia și mama ei Elvira). La un moment dat al acestei escaladări a dorinței datorită jocului pervers al femeii, între simulare și disimulare, Matilda pare să renunțe în cele din urmă la posibila pretenție de a se lega emoțional, promițând sau pretinzând că vrea să intre în izolare, cerând doar ca ultim lucru lui Ambrosio „o promisiune” a „stimei” sale ...
- AMBROSIO: - Ce să-ți dau? ...
- MATILDA: - Ceva ... Orice ... Unul dintre acești trandafiri va fi suficient ... Îl voi ascunde în sânul meu și când voi fi mort, călugărițele îl vor găsi ofilit pe inima mea ... [etc ... ]
În actul luării trandafirului, Ambrosio este mușcat de un șarpe care era ascuns printre flori. Matilda sărută și suge mâna lui Ambrosio, se îndepărtează de imaginea pictată a Madonei din imaginea atârnată pe perete. Prin urmare, își scoate capota, trezind priorul absorbit care începe, când vede asemănarea incredibilă dintre Madonna și Matilda care îi spune în mod expres că este originalul și că pictura era portretul ei, pe care îl făcuse cu ceva timp în urmă. de un cunoscut pictor venețian. Matilda întreabă dacă poate rămâne și Ambrosio, aphonos, răspunde irezolut: "Lasă-mă în pace, rămâi tovarășul singurătății mele, rămâi?!" Matilda scoate un strigăt pătrunzător, deoarece otravă (presupunând că vrei să ai încredere în femeia demonică) pare să-și facă efectul. „Pietruzza” Matilda, se pare, susține că s-a sacrificat pentru a salva „diamantul” Ambrosio, care nu vrea deloc să moară. Aici diabolica Matilda, jucând asupra slăbiciunii și bunătății priorului, oferă în cele din urmă, implicit, doar două opțiuni, și anume nici o ieșire: dacă trebuie să trăiască este doar să-l iubească în cele din urmă fără aura de devotament pe care o datorează. un sfânt, altfel ... Ambrosio, vrăjit, își rezolvă ambivalența: „Nu pot, nu trebuie să trăiesc, Matilda, oh, trăiește!” Astfel ajunge să cedeze și cei doi se trezesc îmbrățișați într-un sărut lung, întrerupt de intrarea în scena Antoniei care se găsește în fața a două opere de artă: o pictură și o statuie (așa cum Matilda rămâne nemișcată ca și cum erau făcute din ceară). Ambrosio sărută buzele Madonei din imagine pentru a distrage atenția. Antonia îi vorbește despre mama ei grav bolnavă și ar dori ca el să fie mărturisitorul ei, deoarece nu știe la cine să apeleze. Ambrosio acceptă. Antonia, monologul anterior, a părăsit scena: "Ahhh, aș putea fi dizolvat de jurăminte! Declară dragostea mea în prezența cerului și a pământului! [...] O, un sărut rupt de pe acele buze roșii! [.. .] Nu o voi putea avea niciodată! Ea nu poate fi a mea în căsătorie ...! ". Ambrosio se uită la Matilda cu ură și apoi imaginea și capturată de un raptus încearcă să o rupă de perete, dar reușește să aibă doar rama în mâini, deoarece pictura era de fapt o frescă. Aruncă rama la pământ, călcând în repetate rânduri pictura absentă, înjurând: „Prostituată!”.
Notă
- ^ În realitate, genul , în ceea ce privește operele beniene, este dificil de determinat. Carmelo Bene își definește uneori arta (teatrală, filmică, literară, ...) „degenerată”.
- ^ Este necesar să se evalueze faptul că Bene consideră versiunile sale nu reinterpretări sau reinterpretări ale unui text, ci o restituire a așa definite de Klossowski „sensul metafizic al teatrului”. Viața lui Carmelo Bene , op. cit., p. 331
- ^ «Consider Rozul și Negrul „ capodopera ”încă neîntrecut de mine». (C. Bene și G. Dotto, Viața lui Carmelo Bene , op. Cit. Pag. 147)
- ^ C. Bene și G. Dotto, Viața lui Carmelo Bene , op. cit. pagină 163
- ^ În acest caz, verbul pare (re) al poeziei „atât de amabil și atât de onest pare ” este readus la sensul de astăzi, adică a părea și a nu apărea la modă în vremea lui Dante
Surse
- Carmelo Bene și Giancarlo Dotto . Viața lui Carmelo Bene , Bompiani , Milano, prima ed. 1998 - ISBN 88-452-3828-8
- Carmelo Bene , Lucrări, cu autografia unui portret , Classici Bompiani, Milano, 2002, ISBN 88-452-5166-7
