Hermitage (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Schit
Schitul-01.jpg
O scenă din film
Țara de producție Italia
An 1968
Durată 25 min
Relaţie 1.33: 1
Tip dramatic
Direcţie Carmelo Bene
Subiect Carmelo Bene
Scenariu de film Carmelo Bene
Casa de producție Film Nexus
Fotografie Giulio Albonico
Asamblare Pino Giomini
Muzică Vittorio Gelmetti
Scenografie Carmelo Bene
Costume Carmelo Bene
Interpreti și personaje
Actori vocali italieni

Hermitage este un scurtmetraj din 1968 regizat și interpretat de Carmelo Bene . Filmul se bazează pe Credito Italiano , filmat în suita 804 a Hotelului Hermitage din Roma. Ei bine, el a clarificat că a fost un test pentru lumini și ca pregătire pentru următorul film Fecioara Turcilor , dar ar trebui totuși, într-un fel sau altul, să fie considerat o lucrare în sine. Filmul îl are ca principal și singur interpret pe Carmelo Bene , cu excepția apariției sporadice și trecătoare a Lydia Mancinelli și are ca orientare, uneori ruptă, sunetul vocii (adesea în afara ecranului) și muzica. Recreația încredințată vocii este inspirată de reminiscențe biblice și apoi mutată într-o perioadă romană nespecificată, dar care s-ar putea referi la Caligula sau Nero sau la un alt împărat al perioadei imperiale. Ultimele propoziții pronunțate aduc totul înapoi la relația conflictuală ab eterno pe care o avem cu mama și, astfel, îl avem pe Jacob [?] Cine își exprimă ambivalența :

Ieri ca azi. Luați zece în istorie pentru a-i face fericită mamei sau ucideți-o pe mama pentru a face istoria fericită ...

Apoi încă întristat, în lacrimi, poate că se gândește să scrie ...

Dragă mamă, sunt bine, lucrez mult. Te reduce ... ... Destul! s-a terminat cu cei care mă iubesc .

În toate secvențele filmului există laitmotivul incapacității și intoleranței de a fi sau de a te găsi într-un spațiu definit și definitiv în care te afli. Iar Carmelo Bene îl menționează pe Francis Bacon în altă parte, vorbind despre lucrările sale care par să vrea să iasă din pânză, de parcă ar fi intolerante la destinul lor spațio-temporal. Chiar mai bine, această incapacitate specială de a dobândi formă, de a poseda un spațiu, este poate mai evidentă în Don Giovanni al său. Această intoleranță de a te reține în dimensiunea spațiu-timp este reiterată și de Enrico Ghezzi vorbind despre Ermitaj ...

... care este, de la început, ciocnirea cu sine, mai ales în oglindă, ca dușman, ca altul, ca de neatins; este ciocnirea cu separarea spectacolului. [1]

O separare care va fi urmărită și chiar mai bine examinată în teatrul său fără spectacol , caracterizată prin prezența-absența CB sau a mașinii actorului .

Complot

Filmul este amplasat într-o cameră de hotel plină cu mobilier de lux în sufragerie și dormitoare. Protagonistul rătăcește pierdut în cameră, fumând și încercând să doarmă, în timp ce un narator vorbește despre uniunea biblică dintre Jacob și sterila Rachel , care a trebuit să folosească un servitor pentru ca cei doi să aibă copii. Jacob / Carmelo Bene are încă unele sentimente față de femeia sa / Rachel, chiar scriindu-i o scrisoare de dragoste. Cu toate acestea, el o execută brusc și este interesat de o vază de trandafiri cerești. Apoi aude o voce care vine din dulap: femeia lui este cea care, după nesfârșite momente de contemplare, părăsește camera.

Este o viziune sau o simplă realitate?

Protagonistul începe apoi să reevalueze situația și în cele din urmă schimbă destinatarul scrisorii. Nu mai este „ea”, ci „el”, care este destinatarul și acesta este primul indiciu al protagonistului de a se scufunda într-o stare de narcisism puternic.

În curând, femeia protagonistului dispare pentru totdeauna din amintirile sale și protagonistul ajunge să se gândească doar la el însuși; dar după un timp reevaluează situația și decide să se otrăvească.

Notă

  1. ^ Preluat din programul Rai3 Una videocosa de Enrico Ghezzi .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema