Maica Domnului Turcilor
Acest articol sau secțiune pe tema filmului este considerat a fi verificat . |
«Acest film al meu ... este o capodoperă. [1] " |
| ( Carmelo Bene ) |
| Maica Domnului Turcilor | |
|---|---|
 | |
| Țara de producție | Italia |
| An | 1968 |
| Durată | 125 min |
| Date tehnice | Ektachrome raport : 1,33: 1 |
| Tip | dramatic |
| Direcţie | Carmelo Bene |
| Subiect | Carmelo Bene |
| Scenariu de film | Carmelo Bene |
| Casa de producție | CB |
| Fotografie | Mario Masini |
| Asamblare | Mauro Contini |
| Efecte speciale | Renato Marinelli |
| Muzică | AA. VV. editat de ( Microstampa ) de Franco Jasiello |
| Scenografie | Carmelo Bene |
| Costume | Carmelo Bene |
| Interpreti și personaje | |
| |
| Actori vocali originali | |
| |
Nostra Signora dei Turchi este 1968 caracteristică de film [2] , în regia și încearcă Carmelo Bene .
Complot
După o conexiune ambivalentă și apoi profetică cu povestea masacrului celor 800 de martiri din Otranto de către turci , Carmelo Bene , în rolul unui om apulian, își retrage propria călătorie interioară. Filosofia sa pe care o va explica într-un monolog în afara ecranului, așa cum o face de-a lungul filmului, constă în manifestarea ființei interioare a cuiva distruse și defăimate de forțe externe. Prin mediocritatea cea mai absolută și refuzul neconvențional al mântuirii și ajutoarelor externe, Carmelo Bene în masca personajului apulian ajunge să-și îndeplinească datoria, distrugându-se pe sine. Dar invectiva lansată de el nu este doar împotriva propriului său ego, ci și împotriva acelor forțe care au contribuit la a-l face plictisitor și suferind.
Istoria producției
Bazat pe romanul cu același nume, Nostra Signora dei Turchi [3] marchează în mod ideal linia dintre anii de ucenicie și următorii, acum împânzită de un succes constant și în creștere. De îndată ce a ieșit, în plină dispută , Nostra Signora dei Turchi , cu o durată inițială de 160 de minute, a fost apoi redusă la 125 pentru a fi propusă la Festivalul Internațional de Film de la Veneția . Diferenții Pier Paolo Pasolini , Citto Maselli , Gillo Pontecorvo și mulți alții, au simpatizat cu muncitorii din Mestre ocupând Festivalul de Film , încercând, de asemenea, să-l implice în zadar pe refractarul Carmelo Bene . Au fost apoi luați cu forța și aruncați de poliție. De asemenea, Luigi Chiarini s- a distanțat declarând deschis că filmul Maica Domnului Turcilor era mai mult decât suficient pentru a reprezenta Italia. Dar dezlănțuie imediat controverse aprinse și amare. Italia cinefililor se împarte în două între susținători și detractori . Printre primii se numără prietenii și admiratorii lui Oreste del Buono , Luigi Chiarini și Carmelo Bene , precum Leo De Berardinis , Perla Peragallo , Piero Panza , Mario Ricci, Cosimo Cinieri , Lello Bersani și mulți alții. Printre detractori s-au numărat Carlo Mazzarella , unul dintre principalii corespondenți ai Rai care a vrut să-l zdrobească pe Nostra Signora Dei Turchi la televiziunea live. Resentimentele față de Carmelo Bene și fanii săi au ajuns să provoace chiar certuri cu palme și plângeri în instanță . Lydia Mancinelli într-un interviu despre Carlo Mazzarella spune ...
- El a fost comentator, să zicem atât de monden, nu critic și și-a permis să facă câteva critici negative, dar foarte negative despre acest film ... Totul a plecat de la faptul că aveam nevoie de critici bune, tocmai pentru datoriile, în scurt ... dincolo de asta pentru glorie ... pentru care s-a apropiat Carmelo seara aici la Excelsior ... și pah! ... i-a dat două palme, dar chiar rău ... [4]
Ei bine, spera, într-adevăr, era sigur, să câștige premiul pentru calitate mai mult decât orice altceva, conform a ceea ce afirmă Lydia Mancinelli într-un interviu, pentru suma substanțială de bani [5] care i-ar fi permis să plătească toate datoriile contractate anterior, dar ...
- „în acel an, din motive politice, i-a fost acordat lui Alexander Kluge, care a câștigat leul de aur cu artiști sub cortul circului: nedumerit , că a fost un film mediocru ... [...] Au recompensat pentru mai mult: Vor succeda eroilor noștri să-și găsească prietenul care a dispărut în mod misterios în Africa? [6]
Cu toate acestea, i s-a oferit Leul de Argint și, aparent, din cauza presiunii și protestelor străinilor, japonezi și francezi în frunte, care l-au aclamat pe Bene drept câștigător ...
- Când a aflat că nu a primit premiul pentru calitate , Carmelo era cu adevărat lângă el [...] a mers la secția de poliție și a spus „arestează-mă ... pentru că astăzi am să-l omor pe ministrul divertismentului” [ 7] care era atunci Franco Evangelisti . [6]
Au existat și lupte cu Anica-Agis care s-a văzut batjocorită în investițiile sale miliardare, prin această nouă și strălucită producție a CB care a câștigat Festivalul de la Veneția cheltuind doar o mână de milioane de lire. Carmelo definește Nostra Signora dei Turchi ca un film anti-șaizeci și opt prin excelență și, mai mult, mai mult decât o „ parodie amuzată a vieții interioare ”, este mai presus de toate o „ parodie desfigurată a cinematografiei ”. [8]
Asamblarea
Montajul a fost completat în mod neașteptat cu desfigurarea metodică și chirurgicală perpetrată de Carmelo Bene și prietenii săi Masini , Contini și tehnicienii în haine albe , în detrimentul filmului nou-născut [ este necesară citarea ] . După atâta muncă frenetică, Maica Domnului Turcilor , a fost călcată în picioare, arsă, mărunțită, sfâșiată, sub ochii uimiți și neîncrezători ai nobilului napolitan Franco Jasiello della Microstampa, finanțatorul său, care, potrivit lui Carmelo Bene în Autobiografia sa , a riscat aproape un atac de cord [ fără sursă ] . Pentru Carmelo Bene a fost totuși o modalitate, ca oricare alta, de a putea privilegia partea sonoră a filmului, degradând astfel calitatea imaginilor. Ceea ce la prima vedere ar fi putut părea o nebunie avea de fapt o metodă [ fără sursă ] .
Titluri de ziare
La Veneția a existat un incident cu presa italiană, deoarece Carmelo Bene a refuzat categoric să vorbească cu presa italiană:
"În general, nu intenționez să vorbesc cu presa italiană. Sunt pregătit pentru orice interviu cu presa străină". [9]
Recepție în cinematografe
În Franța, Doamna noastră a turcilor a fost foarte bine primită, atât de critici, cât și de publicul larg, atât de mult încât Carmelo Bene a fost considerat „eliberatorul cinematografiei”. În timp ce filmul a apărut în cinematografele italiene, a provocat violență, vandalism, fără precedent, inexplicabil, cu distrugerea mobilierului și așa mai departe [ fără sursă ] . Carmelo Bene , prea uimit de acest fenomen, având în vedere faptul că în încăperile din acea vreme era proiectat mult mai rău, a încercat astfel să ofere, cel puțin pentru sine, o explicație plauzibilă, crezând că acest lucru se datorează limbajului scurtcircuitat. [ fără sursă ] ... Efectele aproape imediate ale acestei primiri feroce au decretat retragerea filmelor din cinematografele italiene pentru a fi apoi rezervată doar unui public de elită [ fără sursă ] . Carmelo Bene , în autobiografia sa, își amintește acest eveniment trist :
- ... inaugurarea cinematografului „Gioiello” din Torino . Eram ghemuit pe balcon în spectacolul de după-amiază. De jos, urlau și blestemau. [...] Majoritatea au tăiat frânghia înainte de sfârșitul furios. Au fost incendiate optzeci de fotolii de catifea, sabotând disidenții. M-am smuls de pe o ușă din spate pentru a nu fi lins. Ventavoli, proprietarul cinematografului , a rambursat tuturor costul biletului, poliția din exterior avertizată de pandemoniu. La Bari a mers și mai rău. Adevărate buletine de război, fotolii împărțite cu cuțite, ouă putrede turnate pe ecran . [10]
Aceeași confirmare este oferită de Lydia Mancinelli care se exprimă mai mult sau mai puțin așa ...
- În acel an, Maica Domnului a primit o bună apreciere a criticii, în timp ce poliția a trebuit să ne apere de public, în afara clădirii ... oameni furioși, atât de furioși pentru ceea ce au văzut [ este necesară citarea ] .
Întoarcerea Maicii Domnului la teatru
Nostra Signora dei Turchi, inițial un roman , transpus în versiunea filmului, a fost readus din nou pe scenă , din nou la Roma, la 10 octombrie 1973 la Teatro delle Arti ; și odată cu revenirea la teatru , se încheie parantezele cinematografice ale lui Carmelo Bene , care au durat aproximativ cinci ani, din 1967 până în 1973 . Chiar dacă investițiile de bani și mijloace din filmele sale au fost destul de modeste în comparație cu cele oferite de uriașii cinematografiei, criza financiară a lovit inexorabil producția CB [ este necesar un citat ]
Problema „complotului”
A vorbi despre complotul unui film precum Maica Domnului Turcilor și, în general, pentru orice lucrare a lui Carmelo Bene , deși realist imposibilă, ar fi înșelătoare și nesigură. În acest prim lungmetraj , influența lui Ulise a lui James Joyce este puternic resimțită, mai nerostit decât cel spus, invizibilul mai mult decât vizibil. Apoi, toate inserțiile secvențelor și seria de cadre arbitrare distrag atenția de la orice poveste sau „complot”. De exemplu, relația suprarealistică-fantastică care se stabilește între martirul reînviat (înclinat să fie rănit, dar nu să moară de data aceasta așa cum se spera acum 500 de ani) și Santa Margherita nu este una de credință sau devotament, ci pare destul de ambivalentă (niciodată rezolvată odată pentru totdeauna) și, în orice caz, mai degrabă de nerăbdare; este clar din primele secvențe ale întâlnirii-apariției. Sfântul pare o piedică, o adevărată jenă, greu de evitat; atunci pare să dobândească trăsături și vicii umane, precum gelozia, aproape rolul soției. Există în aer această trădare, delegată paradoxal chiar Sfintei Margareta, această relație echivocă [ fără sursă ] .
Totuși, dacă vrem să vorbim despre „complot”, ar trebui să ne referim și la succesiunea de fotografii, secvențele, telefonul , precum și non-poveștile personajelor. Pentru a returna efectiv „complotul”, ar fi necesar să rescriem un fel de Ulise (o trădare a revenit, așadar, la pagina scrisă, întrucât filmul în sine este pentru romanul din care se bazează), care povestește numeroasele implicite și nu variante exprimate. în mod explicit, dar nu mai puțin important [ fără sursă ] .
Problema care caracterizează lipsa de fiabilitate a unui „complot” (nu numai în Nostra Signora dei Turchi , ci în toate lucrările lui Bene ) este incapacitatea sau imposibilitatea de a realiza o acțiune, atingerea unui scop („ dacă nu se pierde în act "), sau doar reușind să urmeze o direcție, deoarece totul pare a fi caracterizat printr-un efect stroboscopic înstrăinat. Luați de exemplu scena când personajul interpretat de Carmelo Bene încearcă „a doua cădere” de la fereastră; nu este clar dacă intenționează să o facă sau doar încearcă să pună piciorul, dacă există sau nu o gândire ulterioară din partea lui. Există sau nu există intenția? ... Există această negare a acțiunii [ fără sursă ] .
Prin urmare, se întâmplă suspendarea dramei . În timp ce un alt personaj, un tânăr bărbos, atletic, îngrijorat, nervos, pare să-și înțeleagă intențiile și, la o a doua încercare sau regândire a aspiratorului de cascador , aruncă țigara pe care o fuma și începe să alerge. Se pare, în funcție de joc și de planul fotografiilor, că o face pentru a-l salva pe nefericit ... dar în curând alergarea lui, prea lungă (kilometraj), arată clar că distanța este, din punct de vedere comic, prea mare pentru a confirma intenția sa . salvifică , dacă nu se referă la altceva [ fără sursă ] . De îndată ce a fost sugerat, „complotul” își pierde împletirea sau devine de neînțeles. De fapt, retrospectiv, nu se știe ce a văzut, ce a gândit, intenția pe care a avut-o și ce a început să alerge acest tânăr bărbos atletic [ este necesară citarea ]. Deci, acum putem vedea clar că aspiratorul sau renunțatorul la cascadorie urmează un curs propriu, nimic de făcut - este de presupus - cu cel al presupusului „salvator” care acum pare de fapt doar un nebun care aleargă să se facă singur a explodat ficatul [ citat ] . „Intenția” ambelor aceste două vieți paralele rămâne îndoielnică și, în orice caz, ignorată [ fără sursă ] . Paralel, de asemenea, vocile vocale care se suprapun într-un mod haotic și în același timp comic, suspendând cele două tragedii , doar schițate și deja evitate: cea a salvatorului ipotetic al nimănui nu știe cine și cel al cascadorului care renunță la cădere sau cine știe ce, acum intenționează doar să se gândească la alte lucruri. S-ar părea că citirea filmului îi spune și spectatorului mai puțin neexperimentat: „prost care citește” sau „prost care validează o judecată, o îndoială, o posibilitate” [ fără sursă ] ...
„ Intriga ” trebuie să se refere întotdeauna la ceva anterior din care se inspiră, dar în filmul Maicii Domnului Turcilor lucrurile care preced sunt contrazise de următoarele , într-un mod neașteptat, astfel încât să ne regăsim fără trecut la care putem referi o legătură cu o situație prezentă [11] . Pe scurt, filmul și non-istoria sa , se întoarce asupra sa (se filmează pe sine așa cum ar spune); așteptările sunt ignorate de îndată ce pare să înceapă o împletire, ilogic. Nu există început și nici sfârșit, tot ceea ce te interesează este undeva la mijloc. Pe lângă această destrămare a complotului , această singurătate , acest monolog al personajelor, care nu au nicio relație între ele chiar și atunci când par, dimpotrivă, că le au sau chiar le abuzează, se simte mai constant. Am putea vorbi de un singur complot (sau poveste ) pentru fiecare personaj, dar și acest lucru este ignorat punctual în același mod, deoarece limbajul normalizat la comunicare este distorsionat, batjocorit, scurtcircuitat.
Prin urmare, dacă judecata nu este suspendată, dacă nu ne putem lăsa să mergem la mila semnificanților , am fi obligați să ne întrebăm întotdeauna de ce acest și celălalt comportament, cum și când se întâmplă o astfel de reacție etc. , am fi scufundați de semnificații , sufocate de propriul nostru limbaj codificat, care este mereu deplasat, zdrobit, neajutorat în fața preponderenței variațiilor și transgresiunilor puse în aplicare de cinematografia beniană în realizarea sa . Acest scurt-circuit al limbii trebuie să fi fost în mod evident, așa cum Bene credea pe bună dreptate, cauza reacțiilor nesăbuite ale telespectatorilor atunci când filmul a apărut pentru prima dată în cinematografele italiene [ necesită citare ].
Incipitul „complotului”
Pe fundalul întunecat, formele palatului maur încep să se manifeste, apoi cu fotografii din ce în ce mai clare și nesăbuite. Muzica simfonică preluată din A Night on the Bald Mountain de compozitorul rus Mussorgsky este perfect amestecată cu imaginile și, mai presus de toate, cu vocea superba a cântecului lui Carmelo Bene . Ca un călugăr care înregistrează evenimentele din Cronicile din alte timpuri, el amintește evenimentele dintre experiența istorică și cea infantilă (în), în care totul este nedefinit, citând astfel tristul eveniment al capturării Otranto de către turci :
- Adiacent casei sale era un palat maur, denunțat de sărat, oriental, ca o reflecție estompată. Cojite sub bolțile arcurilor și pe cupole. Locuit în timpul iernii de creștini confortabili care în vara păgână au renunțat la cele două aripi pe mare pentru a nu muri de foame. Odată cu proclamarea sfârșitului stării de asediu, acel palat avea să devină sediul turcilor care coboraseră semilunele dintre violetele cerului însorit.
Astfel, el se vede într-o altă viață, cu doar 500 de ani în urmă, când a scăpat de masacru, nedorind, într-adevăr regretând, simțind martiriul scăpat ca o umilință ...
- Clădirea a fost sau nu un rezumat al istoriei. El a fost călăul său convertit chiar când i-a venit rândul, acum cinci sute de ani. Execuțiile a 800 de martiri și mai mulți au avut loc într-un câmp de porumb al acelor coloniști intrigați care au recoltat spice de aur giuvaerate în cinabru, înnebunite de vrăjirea acelei mine a Credinței .
Vistosi s-a gândit în cele din urmă să o invoce pe Santa Margherita, nu numită în mod explicit, dar care va apărea mai târziu ...
- Cu acea ocazie, a crezut că va fi ușor să ne întâlnim pentru ultima oară. A fost un sfânt să se roage la ea. De aceea îi scrisese: „Haide, de data asta este grav”. Și răspunsul ei a fost "nu vă faceți griji, acum chiar nu pot. Veți vedea că totul va fi bine". Și-a așezat capul pe o piatră și a visat-o. S-a răzvrătit că încă nu l-au decapitat. Și-a ridicat ochii în căutarea călăului și l-a găsit răstignit. Apoi i-au spus să se ridice și să plece. Nu îndrăznise să insiste; îl umiliseră, fără îndoială. Dar o va revedea .
Apoi, există secvențe foarte rapide care alternează exteriorul palatului maur cu interiorul criptei catedralei din Otranto, unde sunt astfel încadrate oasele martirilor acelui eveniment din trecut.
- Dacă ar fi fost palatul lor maur, ar fi adevărat și astăzi că oasele sale ar apărea pe catifelele roșii, în cripta Catedralei din Otranto. Blocat, în prodigiul care încă le vrea acoperite cu carne, după mult timp; ca în acea altă minune a sa care, la urma urmei, încă o mai gândea .
El continuă inventarul acelei experiențe până când se vede într-un craniu, al său, care pare să vrea să se reîncarneze.
Odată cu întoarcerea în prezent, iar el, în prim plan în profil, spunând: „Da, sunt eu”. În acest prezent el își caută încercarea , de această dată voită și autodeterminată, care nu mai poate fi cauzată de un eveniment extern. Încearcă în orice fel martiriul ratat, încercând să se rănească, în orice caz, să se păcălească, să se smerească etc. Comportament ciudat, doar nebun. Aici muzica este, în general, disonantă contrar a ceea ce a caracterizat secvențele anterioare. Pentru început, îl găsim auto-legat ca un salam, din cap până în picioare, încercând astfel să mutăm ceea ce pare a fi directoare telefonice, așezate pe un scaun, pentru a le pune într-o valiză, folosind gura sau mâinile, ca pe cât poate. În această situație de incapacitate vizibilă, izbucnește un incendiu în cameră, iar el încă stă întins neajutorat, încercând să pună ultima cearșaf în valiză, niște haine și apoi să o închidă. Între fum și flăcări îl vedem rostogolindu-se spre ...
Din vârful unei stânci îl vedem ținând o armă în ambele mâini și trăgând asupra unui individ, alter ego-ul său , care aleargă prin câmpuri încercând să scape de această amenințare. Din fericire, evitând loviturile, ajunge pe o poiană lângă mare; pare să-și recapete răsuflarea, scoate un document pe care să-l citească ... aproape liniștit, dar de data aceasta ucigașului nu-i lipsește, lovindu-l cu o lovitură în spate, apoi apropiindu-se îi dă lovitura de grație. Ucigașul îngenunchează pentru a lua documentul, dar corpul fugarului , alter ego-ul său a dispărut.
O doamnă cu un bătător de covor în mână, poate o femeie de serviciu, căscă de pe balconul clădirii, uitându-se nimeni unde. Încearcă să urce rău, nepăsător și incapabil așa cum este; vrea să urce peste perete ... În timp ce doamna indolentă continuă să bată covoarele atârnate pe balcon. Acum este văzut îmbrăcat în chelner purtând un buchet de flori. Florile sunt acum pe masă de parcă ar fi un tablou care înfățișează o natură moartă.
Se apropie încet, spre fereastră, privește, admiră, se sprijină cu un braț pe balustradă, fumându-și țigara, ridică privirea, poate păsările sau cine știe ce; se uită prudent în jur pentru a vedea dacă este spionat de cineva; nu mai fuma și aruncă fundul; încearcă să urce peste balustradă din spate, ca un adevărat incompetent; încearcă să pună primul piciorul stâng jos, apoi cu mâinile își dă un impuls și cade ... Face un zbor frumos, găsindu-se întins și spulberat la pământ. Vedere de sus. Aici voiceover-ul ...
- Nu era prima dată când sărea pe fereastră.
Tot dureros, lamentabil, cu greu încearcă să se miște, să se ridice, dar fără rezultat. În cele din urmă a exclamat: „de data aceasta îi voi denunța”. Pur și simplu nu se poate ridica și așa mai departe reușește să iasă din cadru.
Se găsește în fața oglinzii, cu fața acoperită, purtând costum și cravată, sorbind o lichior, mai multe lumânări de jos luminează întregul. Se înveselește, luptându-se să zâmbească. Spune ceva cu voce joasă ...
- Nu sunt de acord, hai să plecăm .
„Complotul complot”
Începutul complotului filmului are o legătură clară cu întreaga poveste a personajului lui Bene. Trebuie acordată atenție imediat de la primele rânduri ale protagonistului cu privire la asediul de la Otranto care a avut loc în 1480 de către turci . După evocarea de către Bene a acestui asediu în care 800 de persoane au fost sacrificate într-un câmp de grâu, Bene continuă să descrie figura obraznică și impunătoare a unui palat maur: Villa Sticchi de astăzi. Prin acest palat se reflectă întreg sufletul protagonistului filmului în care se întrupează: suferința, situată într-un loc necunoscut lui ( Salento de fapt) și în consecință atacat de puterea necunoscută a turcilor care au impus un nou regim cultural și religioase. Transformarea radicală a valorii simbolice a Palatului maur, care a devenit inițial sediul turcilor în timpul asediului și apoi a revenit în posesia vechilor stăpâni, a însemnat că protagonistul, ca și palatul în sine, a fost profund tulburat. De aici începe călătoria în sufletul protagonistului Carmelo Bene, caracterizat de-a lungul filmului printr-un profund sentiment de neajutorare care, în consecință, îl determină să pară deliberat mediocru și respins, deși el însuși își cunoaște problema.
Un fapt trebuie să fie clar: personajul lui Carmelo Bene este prezentat și acționează pe baza unui statut de gravidă de ineptitudine și credulitate, aproape prostie. Toate acțiunile pe care le efectuează „personajul-cheie” al său, cu excepția celorlalte pe care le joacă în film, sunt legate de acest concept.
Il protagonista inizia a confrontarsi con sé stesso
Carmelo Bene in vesti di un personaggio qualsiasi, si trova nella sua casa presso Santa Cesarea Terme nel periodo rivoluzionario del 1968 . Tuttavia l'arco di tempo in cui il protagonista agisce pare incerto e irraggiungibile, come del resto il sinolo del vero stato d'animo dell'uomo. Egli sa solo che sta male e vorrebbe in tutti i modi accanirsi ancora di più contro la sua stessa persona di prima di lasciare la Terra. Bene osserva con il suo sguardo arcigno e impenetrabile la vita comune dei paesani di Santa Cesarea e, cambiando direttiva, torna a lottare con sé stesso. Già una volta si butta dalla finestra di casa, avendo inutilmente cercato di raggiungere una ragazza per cui provava interesse. Quando cerca di auto-lesionarsi nuovamente, Carmelo Bene viene scorto da un uomo che, avendo lasciato immediatamente le sue faccende, corre per salvarlo. Ma improvvisamente, come se su di lui avesse agito una forza estranea, quasi sovrannaturale, l'uomo è colto da un infarto non appena giunge sotto la casa del suicida e si accascia esanime.
Bene guarda la scena disgustato e si stacca dalla finestra. Ha intenzione di scrivere, comporre un resoconto di tutto ciò che prova per arrivare ad una conclusione, oppure semplicemente per pura voglia di descrivere quello spaccato preciso della sua vita?
Non ha il tempo neanche di mettersi all'opera che una figura entra dolcemente nella vita del protagonista Carmelo Bene : Santa Margherita (forse quella di Antiochia ), protettrice del suo paese marinaro. Anche questo personaggio però nel film non è del tutto omogeneo e spesso fa sorgere molti dubbi: è veramente l'apparizione di una santa oppure è vista così dal protagonista, essendo forse lo spirito in realtà una semplice donna?
Ma una cosa è certa nel film: la santa è piena di buone intenzioni e vorrebbe aiutare il protagonista a redimersi da ciò che lo fa soffrire, ma per Bene quella presenza è portatrice di sventure e di mali ancora più atroci, perché appunto si è intromessa nella sua vita. Santa Margherita gli comunica che tutte le volte che ha provato a suicidarsi era stata proprio lei a salvarlo affinché potesse avere un'altra possibilità. Lei cerca di consolare Carmelo Bene in un tenero passionale abbraccio sul letto di casa, ma il protagonista, sebbene in un primo momento si abbandona sconsolato, la rifiuta, esasperato dalla continua tiritera pronunciata senza fine dalla santa: "Ti perdono! Ti perdono!".
Bene dunque respinge via la santa, ma poi pare che ciò che lo assilla per tutto il film non sia sparito del tutto. Dunque infuriato distrugge mobili e sedie e fa lo stesso preparandosi una camera esterna al chiaro di luna.
La filosofia del "Vedere la Madonna"
Scacciata per la prima volta Santa Margherita, lo spirito disceso dal Paradiso per vegliare sull'anima di quel particolare sfortunato, Carmelo Bene mette a fuoco la sua filosofia di vita. Tale parte del film tende all'autoesaltazione e al manifestare l'indiscutibilità del Genio, incompreso e rifiutato invece nella società comune.
Parla la voce narrante, affermando che il mondo è composto solo da cretini: cretini che hanno visto la Madonna e cretini che non l'hanno vista. Il protagonista fa parte di coloro i quali non hanno visto la Madonna: ciò nondimeno, non può sottrarsi dal desiderarne la visione. Tale condizione è la trasposizione metaforica di coloro i quali non sono ancora riusciti ad affrancarsi dai significati (nel qual caso riuscirebbero dunque a scomparire nei soli significanti: in altre parole, nei 'corpi sonori' del linguaggio). Essi, per far ciò, non possono che perseguire l'auto-annientamento dei propri intenti, ovvero del proprio voler-essere soggetti: i 'salti dal balcone' non sono altro che 'voli mancati', in quanto testimonianze dell'incapacità di vincere la forza di gravità. Viceversa, San Giuseppe da Copertino (vero riferimento 'differito'), mediante la sua levitazione , riusciva a volare con ali immaginarie verso il Cielo , colmando la distanza tra lui e la Madonna: essendo perciò lui stesso la Madonna che vede (il miracolo è quindi il superamento dello iato tra significati e significanti: esplicito riferimento alla semiotica di Ferdinand De Saussure ). Ricapitolando, la gente che invece pretende di giungere alla visione della Madonna basandosi su fatti, volontà e, in generale, l'intenzionalità dell'ego, non può che vedere solamente se stessa (il miracolo non accade).
Ritorno al presente del protagonista
Dopo una breve visita in paese del protagonista, tutto fasciato per le ferite riportate nella caduta iniziale, nella quale ascolta una telecronaca sul film Il generale della Rovere , Carmelo Bene incontra un editore. Questi infatti, essendo in crisi economica, vorrebbe pubblicare le lettere ei testi che il protagonista stava scrivendo riguardo alle sue sensazioni. Bene sarebbe anche interessato, ma un dubbio lo sconvolge: avrebbe dovuto prima rileggere i suoi scritti, non per correzioni, ma per rituffarsi nei suoi antichi pensieri nell'intento disperato di arrivare ad un fine.
Tuttavia egli rallegra il modesto editore e ci si mette a ballare felicemente, come una coppia di amanti. Giunta la sera, Carmelo Bene si reca in paese, per assiste ad una festa, ma improvvisamente si sente male. Non riesce a stare in mezzo a tutta la ressa, dato che solo lui pare stare male e quindi desideroso di restare solo. Tutto ciò che in Terra lo circonda pare fargli pena e disgusto. Allontanatosi dalla piazza, il protagonista si sposta in un campicello dove un pastore sta pascolando le capre. Il rumore assordante dei fuochi d'artificio fa impazzire il protagonista, che pare stia per esplodere, finché non giunge nuovamente Santa Margherita. Questa appare al protagonista dal cielo illuminato dagli spari, invitandolo freneticamente a ripensare su ciò che ha fatto. Se lui non l'avesse respinta, adesso sarebbe in pace e senza quei dolori interni che lo attanagliano. Però Santa Margherita si dimostra ancora premurosa e continua a vegliare sull'anima di Carmelo. Questi continua il suo percorso sulla stradicciola, giungendo ad una casa diroccata. Giunge il momento della trama in cui il protagonista ha un fosco ricordo della sua infanzia. Egli trova davanti a sé un bambino piangente e lo raccoglie, mentre nelle mura intorno a sé dei fuochi e delle fiamme divorano l'intero spazio.
Il giorno dopo Carmelo si trova sempre nella sua stanza, dolorante ancora per le ferite. Questa volta però si aggiungono ai mali degli spasmi convulsi, che fanno tossire ripetutamente il malato, ancora una volta visitato da Santa Margherita. Questa tenta ancora di aiutarlo nella sua lotta, ma con parole sconnesse Carmelo la invita ad andarsene nuovamente, aumentato il volume dei colpi di tosse, come se fosse proprio la santa a farlo soffrire di più con la sua presenza. Margherita, disperata, si allontana piangendo.
Allegoria di Cristo e altre vicende del protagonista
Improvvisamente la scena cambia: una grotta buia e umida prende il posto della camera da letto del protagonista. Carmelo Bene cerca di arrivare nel punto dove sente provenire dei sospiri. Scopre la Vergine Maria in lacrime che piange il corpo del figlio Gesù Cristo . Lei, alzando lo sguardo, fissa quello stupefatto e spaurito di Bene, dicendogli che il figlio era morto per colpa sua. Di conseguenza la scena si sposta, dopo che il protagonista è riuscito ad uscire dalla grotta. Ora lui e Santa Margherita si trovano in una barca nel mare, poco lontano dal molo Santa Cesarea. Segue un dialogo incomprensibile tra i due. Finalmente il protagonista apre la bocca, dopo quasi l'intero silenzio in tutta la prima parte del film; però le cose che dice alla santa sono quasi prive di senso. Inoltre a complicare l'apprensione del discorso sono le parole di Margherita, che si alternano a quelle pronunciate da Bene. Si tratta del tipico metodo beniano usato nei panni del protagonista per esprimersi: l'incomprensibile. Solo lui comprende e conosce il suo pensiero e se tenta di comunicarlo, risulta impossibile da assimilare di fronte alle altre persone, perfino a quella figura che impersona Santa Margherita. Dopo aver finito la conversazione, Bene si abbandona nella barca, allungandosi sulla prua e fissando il cielo.
Segue la scena del Palazzo Moresco, il simbolo ed unico punto di riferimento del protagonista a cui appigliarsi. Lì si incontra sempre con Santa Margherita, questa volta non più in vesti di abitante del Paradiso. Sembra infatti una donna normale. I due entrano nel palazzo e improvvisamente le sequenze che seguono sono in bianco e nero, come una vecchia pellicola degradata del cinema muto . Nella sala principale mezzo diroccata vi è un bambino che gioca a pallone, dando fastidio al protagonista. Inoltre lì Carmelo Bene dà ancora prova del suo status demente e inetto, non riuscendo a portare un baule sopra le spalle, cadendo a terra e poi cercando di avere un'altra conversazione con Margherita. Ma ancora una volta le parole e le frasi sono senza senso ei due non riescono a capirsi perché ognuno parla sopra l'altra. Non sapendo più che fare, il protagonista, sparita Margherita, si accascia a terra, accerchiato da tante candele accese.
Nelle altre due brevi sequenze che succedono, Carmelo Bene e il personaggio di Margherita giocano a carte, tentando ognuno di prevalere sull'altro. Ad un certo punto Margherita si accorge che l'altro sta barando e gli domanda il perché. Il protagonista non risponde e così vince. Nella seconda scena breve si assiste, sotto un paesaggio sfocato e coperto in parte da mucchi di fiori, due amanti che si baciano.
Dialogo dei frati
La lunga scena che segue è una chiara critica di Bene nei confronti della Chiesa .
Egli interpreta due frati e un penitente. Il primo è un uomo rozzo, volgare e barbuto, l'altro uno più mite di nome Ludovico e il penitente è una deformazione esuberante del pellegrino fedele.
La scena si svolge sempre in casa di Bene a Santa Cesarea, dove il frate barbuto è intento a preparare una cena a base di vino, pane e spaghetti al sugo. Mentre l'essere penitente dà sfogo a tutta la sua stupidità invocando senza senso l'intervento salvifico del frate, Ludovico è costretto a sottostare agli ordini gretti e precisi impostigli dal frate barbuto. Costui rappresenta il lato negativo della Chiesa: estremamente bruto, goffo e malfattore, talmente incastrato nei suoi vizi che spesso i suoi alterchi e borbottii risultano incomprensibili. Anche questo è uno dei tanti personaggi resi deformi dall'esagerazione classica di Carmelo Bene .
Il goffo frate barbuto fa cadere per terra gli spaghetti e dopo averli raccolti tra imprecazioni e parolacce, inizia a dialogare con il suo alter-ego Ludovico. Quest'ultimo vorrebbe apparire diverso da come appare agli altri ea sé stesso. Lui si crede ancora buono e degno di redimersi finalmente dal peccato e da tutti i misteri che avvolgono la vita. Il frate barbuto gracchiando gli intima di lasciar perdere queste sciocchezze, in quanto il mestiere svolto dai frati come lui e l'altro è il migliore per guadagnarsi la salvezza, il potere e il pane a pranzo e cena. Da come dichiara egli: "La gente come noi si coniuga e non si declina!", si capisce la difficoltà del protagonista stesso a trovare uno sbocco di salvezza a queste due forze opposte che combattono. E come se non bastasse il fedele penitente interrompe tutto. Il frate barbuto continua a ridacchiare, consapevole di aver vinto su Ludovico e, tagliando la scena di colpo, ne passa ad un'altra. Il collegamento tra le due tuttavia è evidente.
Questa volta il frate barbuto, truccandosi come un attore teatrale in camerino, cambia pian piano aspetto, divenendo quasi un'altra persona. Giunge per la quarta volta Santa Margherita, questa volta dichiarandogli senza preamboli il motivo per cui è venuta da lui ancora. Carmelo Bene, fingendo di non capire, le dice che la persona che cerca (Ludovico, ossia la parte buona del protagonista stesso) è nella stanza più in fondo. Santa Margherita capisce allora il netto rifiuto del suo beniamino e lo ingiuria andandosene.
La metafora del Cavaliere Medievale
La scena si sposta adesso indietro di 500 anni circa, basandosi Carmelo Bene sull'anno 1968 . Una donna con un bambino attraversa il pavimento a mosaico della Cattedrale di Otranto , giungendo alla grande teca dei martiri. Improvvisamente la donna ha una visione: il teschio di uno dei martiri si anima e compare il volto di Carmelo Bene che invita la donna a seppellirlo al più presto. La donna accetta, anche senza comprendere il significato di quelle parole, e se ne va. La sequenza si sposta al presente: il protagonista Carmelo Bene è intento a scrivere ancora e finalmente si può capire il nocciolo della metafora del suo modo di essere. La vicenda è ambientata nel Medioevo , proprio come si è visto poco prima nella cattedrale. Tuttavia Bene intende tracciare un collegamento permanente tra il suo periodo Sessantottino e quello in cui Otranto fu presa dai Turchi . Ciò che segue si riallaccia perfettamente con quanto espresso dal protagonista narratore all'inizio del film: egli si risveglia in un mondo che non conosce, sebbene ci abbia sempre vissuto. Non accetta la realtà, rifiutando l'aiuto perfino di una guida spirituale come Santa Margherita. Così egli la congeda per sempre con le parole. Infatti, come all'inizio del film, Carmelo Bene ricorda la figura di un carnefice turco nell'atto di decapitare un nemico cristiano . Per un evento prodigioso il cristiano si salva, svegliandosi e vedendo davanti a sé il suo boia crocifisso. Il prigioniero cristiano è il protagonista Carmelo Bene.
Dunque egli, in vesti di cavaliere medievale , in quanto la sua figura attuale è molto collegata a questo suo nuovo alter-ego, si presenta in casa sua di fronte ad una domestica. Questa non è altri che la serva nella cattedrale di Otranto, anch'essa condotta nel presente del '68.
Come sempre, anche questo personaggio beniano è caratterizzato da profonda inettitudine e goffaggine, tanto che impiega molto tempo per arrivare al suo fine. Ossia egli non ha mai provato nulla per Santa Margherita, preferendo godersi i piaceri mondani assieme a quella nuova donna. In quel modo, come il 28 luglio 1480 a Otranto , il Cavaliere gode amando la serva. Inaspettatamente, mentre la donna è sola nella paglia, irrompe in casa Santa Margherita, infuriata per l'atto del paladino cristiano. La santa trova ciò che cerca in un'altra stanza e lo prega di non andare a combattere contro i Turchi invasori. Il Cavaliere la respinge senza parlare e sale in groppa al cavallo con la serva, fuggendo lontano dalla sua "persecutrice". Ora tutto ciò che vede il Cavaliere non è altro che il Palazzo Moresco, unico suo vero simbolo attorniato adesso da una presenza invadente
Terminata la battaglia, Otranto è perduta e così anche tutto il resto caro al Cavaliere. Egli entra barcollante nel Palazzo Moresco espugnato dai Turchi e incontra sopra l'altare Santa Margherita. Ora che tutto ciò che gli era caro è svanito nel nulla, il Cavaliere vorrebbe chiedere perdono, ma la donna non glielo concede. Purtroppo il protagonista, sia nel suo periodo che in quell'allegoria remota che evoca la battaglia di Otranto , ha tardato troppo ad accorgersi della reale verità ed ora non può far nulla per redimersi. Sconvolto da tale dichiarazione di Santa Margherita, il Cavaliere con sguardo stupito e invocante emette lunghi e affannosi sospiri, fino ad accasciarsi senza vita sulla gradinata.
Produzione
Le riprese del film durarono 40 giorni, senza sceneggiatura prestabilita.
Il film è stato girato tutto nel Salento , in particolare nei seguenti luoghi:
- Santa Cesarea Terme : il film inizia con le scene nel PalazzoSticchi , il cui proprietario era il primo concessionario delle Terme: qui è stata girata buona parte del film; a pochi passi dal palazzo moresco vennero girate le scene interne, nella villa paterna di Carmelo Bene , ove arriva un cavallo; la corsa dell'uomo è in via Roma, per il centro del paese;
- Otranto , nella famosa Cattedrale (con i teschi dei martiri , custoditi nelle teche della chiesa) e nella piazza principale del paese; [12]
- Gallipoli , con alcune scene ambientate in Paese;
- Castro Marina , con alcune scene girate all'interno della Grotta Zinzulusa . [13] .
Lydia Mancinelli racconta che mentre, nei panni di Santa Margherita , con tanto di peplo e con l'aureola in testa, stava aspettando nei pressi della chiesa dove sarebbe stata girata di lì a poco l'ultima scena del film di Nostra Signora , passa un camioncino che bruscamente frena, addirittura sgommando; l'autista guarda incredulo, poi riparte, ritorna indietro titubante, non sa cosa fare e se ne va. Dopo nemmeno un quarto d'ora si appressa davanti alla chiesa una moltitudine di persone che volevano vedere la Madonna, almeno così, di primo acchito, avevano pensato ad un'apparizione mariana.
Intervennero poi anche i carabinieri che consigliarono a Carmelo Bene e alla sua troupe di lasciare che la folla baciasse le mani della presunta Madonna, altrimenti non se li sarebbe tolti di torno. E così per un'oretta ci fu questa inaspettata devozione popolare, con tanto di complimenti, dopo aver smaltito la loro credulità , per Lydia : "Come sei bella!... sembri proprio la Madonna!" [14]
Riconoscimenti
- 33ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia
- Premio speciale della giuria ex aequo con Le Socrate di Robert Lapoujade
Critica televisiva
A Carlo Mazzarella , inviato di punta della Rai, per avere stroncato in diretta televisiva Nostra Signora dei Turchi , Carmelo Bene mollò due ceffoni (secondo Lydia Mancinelli ) mentre nella Vita di Carmelo Bene , forse più attendibile, si legge che fu Perla Peragallo , attrice e complice, che tutta sbronza, molla un manrovescio al povero cronista, dopo aver prima chiesto: "Che faccio, gli do uno schiaffo?..." al che Bene risponde con un'altra domanda "...e perché no?". Divenne il tormentone abitudinario della ventinovesima Mostra del '68, quello di ordinare al bar dell'Excelsior "mozzarelle allo schiaffo". [14] [15]
Edizioni teatrali
- Nostra Signora dei Turchi (I edizione). Con L. Mancinelli , M. Puratich. Roma, Teatro Beat 72 (1º dicembre 1966 ).
- Nostra Signora dei Turchi (II edizione). Con I. Marani, I. Russo, A. Vincenti , B. Baratti, F. Lombardo, G. Scala. Scene Gino Marotta . Roma, Teatro delle Arti (10 ottobre 1973 ).
Edizione cartacea (romanzo)
Carmelo Bene, Nostra Signora dei Turchi , Milano, Sugar, 1966.
Altri media
Esiste anche una versione radiofonica di Nostra Signora dei Turchi .
Note
- ^ Nostra signora dei turchi (1968), Carmelo Bene - Trailer - YouTube
- ^ In realtà il genere , per quanto concerne le opere beniane, è difficile da determinare. Carmelo Bene definisce a volte la sua arte (teatrale, filmica, letteraria, ...) "degenere".
- ^ Carmelo Bene, Nostra Signora dei Turchi , edito in Italia dalla casa editrice Sugar , 1966. Il 1º dicembre dello stesso anno fu messo in scena al teatro Beat 72
- ^ C'è una idiosincrasia di testimonianze fra Lydia Mancinelli e Carmelo Bene ; vedi la sezione Curiosità
- ^ Il contributo previsto era di 40 milioni. Liliana Madeo, Carmelo Bene minaccia di uccidere il critico che gli ha negato un premio , in La Stampa , 10 dicembre 1970, p. 7. URL consultato il 19-11-2010 .
- ^ a b dal video Carmelo Bene - Nostra Signora dei Turchi a Venezia (1968)
- ^ La Stampa in effetti riporta che Bene voleva ammazzare Mario Guidotti, presidente della commissione ministeriale per i premi di qualità ai film del secondo semestre '68. Il ministro del Turismo e Spettacolo era allora l'onorevole Matteotti, mentre il sottosegretario Evangelisti. ( Liliana Madeo, Carmelo Bene minaccia di uccidere il critico che gli ha negato un premio , in La Stampa , 10 dicembre 1970, p. 7. URL consultato il 19-11-2010 . )
- ^ Carmelo Bene e Giancarlo Dotto , Vit. di C. , op. cit., pag. 271, ea pag. 209 leggiamo che Nostra Signora dei Turchi , "più che feroce e divertita parodia della vita interiore , è spietata frantumazione dell'io [...]"
- ^ Nostra Signora dei Turchi - TRAILER , su youtube.com .
- ^ Carmelo Bene e Giancarlo Dotto , Vita di C. , op. cit. , pag. 283
- ^ In la Vita di Carmelo Bene , op. cit. pag. 219, Bene spiega: "l'importante in Nostra Signora dei Turchi è che tutto quanto è avvenire è già passato, che non è un cominciamento di qualcosa, è già il subito dopo la fine".
- ^ Notizie tratte dalla visione del film al Bif&st 2012.
- ^ Scheda del film di Apulia film commission
- ^ a b da video Carmelo Bene - Nostra Signora dei Turchi a Venezia (1968)
- ^ Carmelo Bene e Giancarlo Dotto , Vita di Carmelo Bene , op. cit.
Bibliografia
- Carmelo Bene e Giancarlo Dotto , Vita di Carmelo Bene , Bompiani, Milano 1998, ISBN 88-452-3828-8
- Carmelo Bene , Opere, Con l'Autografia d'un ritratto , Bompiani, Milano, 2002, ISBN 88-452-5166-7
Voci correlate
- Nostra Signora dei Turchi (teatro)
- Nostra Signora dei Turchi (romanzo)
- Ventriloquio
- Hermitage (film)
- Capricci
- Don Giovanni (film 1970)
- Salomè (film 1972)
- Un Amleto di meno
Altri progetti
-
Wikiquote contiene citazioni di o su Nostra Signora dei Turchi -
Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Nostra Signora dei Turchi
Collegamenti esterni
- ( EN ) Nostra Signora dei Turchi , su Internet Movie Database , IMDb.com.
- ( EN ) Nostra Signora dei Turchi , su AllMovie , All Media Network .
- ( EN ) Nostra Signora dei Turchi , su Rotten Tomatoes , Flixster Inc.
- ( EN , ES ) Nostra Signora dei Turchi , su FilmAffinity .
