Pinocchio (Carmelo Bene)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Pinocchio
Joaca
Carmelo bene.jpg
Carmelo Bene
Autor Carmelo Bene
Titlul original Pinocchio
Limba originală limba italiana
Tip [1]
Compus în 1961
Premiera absolută 1961
Teatrul de laborator , Roma
Personaje
Manual

Pinocchio este o piesă de Carmelo Bene pusă în scenă pentru prima dată în 1961 la Teatro Laboratorio din Roma . A avut alte spectacole teatrale în 1966 , 1981 și 1998 , o versiune adaptată pentru televiziune în 1999 , trei ediții radio și un disc.

Complot

Portretul lui Pinocchio

La fel ca în textul original de Carlo Collodi , spectacolul este puternic centrat pe tema tânărului etern, personificat de Pinocchio / Carmelo Bene . Este o marionetă pestiferă realizată dintr-o bucată de lemn sculptată de Mastro Geppetto, sub sfatul prietenului său Mastro Ciliegia. Pinocchio prinde viață, dar nu ține cont de viața de zi cu zi alcătuită din legi și îndatoriri, așa că începe să se comporte ca un criminal. Jiminy Cricket ajunge pe scenă și îi spune să se comporte bine și să nu-l facă pe tatăl său să sufere, între timp plecat la muncă. Dar Pinocchio, auzind doar din gura greierului cuvintele „munca” sau „a fi măgar” îl ucide cu un ciocan. Mastro Geppetto vine acasă și îl găsește pe Pinocchio cu picioarele arse. Îl întreabă ce s-a întâmplat, așa că Pinocchio îi povestește toate nenorocirile sale, începând de la Jiminy Cricket până la găleată cu apă primită de la un gropar de la care ceruse niște pâine.

Mastro Geppetto, cu promisiunea că Pinocchio va merge la școală și că va avea o poziție bună în societate, îi dă lui Pinocchio trei pere coapte și vinde sacoul pentru a le cumpăra un abcedar și o rochie nouă pentru școală.

Pinocchio iese din casă a doua zi, dar se pierde în glume în teatrul Mangiafoco, care îl capturează și se gândește să-l gătească deasupra focului pentru a-și fript carnea de oaie. Pinocchio plânge și neagă nașterea, făcând inima lui Mangiafoco să se miște și el decide să-i dea cinci monede.

Fericit Pinocchio pleacă spre casă, dar este oprit de două personaje umbroase: Pisica și Vulpea, care se apropie de el și îl iau cu ei, promițându-i că va câștiga banii la Campo dei Miracoli. Pinocchio este păcălit și pleacă cu ei, ajungând spânzurat noaptea de doi ucigași: Pisica și Vulpea în sine, deghizați în negru.

Pinocchio este pe cale să moară, dar fiind făcut din lemn și nu moare imediat, este salvat la timp de Zâna cu Păr Albastru, care are grijă de el și are grijă de el, făcând păpușa să-i promită o dată pentru totdeauna și pentru a merge la școală. Pinocchio promite totul, dar a doua zi este din nou păcălit de Pisică și Vulpe, care îl invită insistent să meargă la Campo dei Miracoli pentru a planta monedele de aur. Evident, Pinocchio se lasă păcălit din nou și astfel este jefuit fără să-și dea seama.

După ce a fost denunțat de judecătorul căruia Pinocchio se dusese să depună o plângere împotriva Pisicii și Vulpii, Zâna Albastră decide să-l ierte pe Pinocchio pentru a doua oară pentru greșelile sale și să-l facă să meargă regulat la școală pentru a câștiga un loc de muncă și pentru a rambursa bogat Mastro Geppetto din toate sacrificiile sale. Dar de data aceasta Pinocchio se lasă înșelat de un băiețel: Lucignolo, care îl duce în minunatul Ținut al Jucăriilor, unde nu studiezi niciodată și nu te oprești niciodată din joc. Pinocchio și Lucignolo se distrează ca nebuni, dar apoi se transformă amândoi în măgari și sunt vândute de crudul manager al uriașei cabane de tip carusel.

Zâna Albastră, recunoscând în Pinocchio bunătatea inextinctibilă pentru autocompătimirea sa, decide să-l salveze pentru ultima oară, dar acesta din urmă, încă un fund, își rupe piciorul și ajunge să fie aruncat în gura unei balene , care mâncase și ea cu câteva zile înainte chiar de Mastro Geppetto, care a plecat la mare să-și caute fiul.
Tatăl și fiul se reunesc în pântecele monstrului marin și imediat ce reușesc să scape, Pinocchio începe să lucreze și reușește să câștige suficient pentru a-și susține tatăl acum bătrân și pe el însuși, mergând să studieze la școală.

În drum se întâlnește cu cerșetorii Cat și Fox, care îl invită să-i ajute. Pinocchio le amintește de diferite proverbe, abandonându-le soartei și intrând în școală.

Refuzul de a crește

Carmelo Bene , în Propunerile sale pentru teatru , îl definește pe Pinocchio ca fiind unul ...

... spectacolul accidentului sintactic din teatrul pervers al Providenței („frumoasa fetiță cu păr albastru”) și indisciplina oarbă a unei bucăți de lemn răstignite de pro-verbe ale cărnii tricolore: mortalitate la naștere și nefericită creștere umană [2] .

Pinocchio reprezintă incapacitatea, refuzul sau imposibilitatea de a crește, aproape prevăzând că, după copilărie, unde totul pare atât de nedefinit și atotputernic, începe decăderea. Lui Carmelo Bene îi place să-și descrie Pinocchio ca fiind „ înmormântarea prematură a unui corp infantil care dă cu piciorul în sicriu ” [3] , recunoscând că ...

" A fi ca Pinocchio a refuzat să crească este, dacă vreți, cheia pierderii mele aruncată odată pentru totdeauna în mare. În final, să scap și de mine " [4] .

„A scăpa de el însuși” înseamnă a verifica eul tiran al reprezentării, o eliberare pe care Bene o va obține în toate spectacolele sale teatrale, sau mai bine zis, în „teatrul său fără spectacol”, adăugând în plus că

„Refuzul de a crește este o condiție sine qua non pentru educarea„ femininului ”cuiva [4] ”.

Text și „execuție”

Textul lui Pinocchio este extrapolat de cel al lui Collodi aproape identic, fără adunări sau scăderi de niciun fel [5] . Ceea ce se schimbă sau modifică la fel , luând ca referință cea de-a treia ediție a lui Pinocchio , este scenografia slabă (evident care stă la baza fonetului ), limitată în iluminare, ca în aproape toate spectacolele lui Bene, care permite un aproape întuneric din care apar caractere larve sau mai bine zis măști, cum ar fi de exemplu. Pinocchio și Geppetto care, în ipostaza lor statică, își citesc povestea, dictată de textul Collodi (sau dacă vrem să ni se spună prin ceea ce au citit), fără posibilitatea de a acționa [6] . Puținele mișcări care pot fi observate sunt rupte sau dezarticulate, cu scene care amintesc de picturile suprarealiste. În ceea ce privește partea fonică, acesta este fonetul , Bene îl descrie ca:

„ smuls din logos, deci antifrastic ... eliberat de propoziție și deci ... eliberat și de concepte ... Nu există bârfe de teatru de proză în Pinocchio” [3] .

Începând cu cea de-a treia ediție, Pinocchio (precum și multe alte spectacole Bene) va folosi pe scară largă redarea [7], iar personajele, cu excepția lui Pinocchio, vor fi interpretate de aceeași actriță care din când în când își va schimba masca și de asemenea, vocea ei, strict în redare [8] .

Mărturii

Giuliana Rossi afirmă că ea a pus ideea primului spectacol pe Pinocchio al lui Collodi în capul lui Carmelo Bene, cu care Teatrul Laboratoriu a fost inaugurat în 1961 [9] . Giuliana, în acord cu Edoardo Bruno , consideră că acest Pinocchio este cel mai frumos spectacol pus în scenă vreodată. Același Bene din primul său spectacol colodian confirmă doar:

«Prima ediție a lui Pinocchio a fost grozavă . Testele sunt memorabile. [10] "

Lydia Mancinelli își amintește că Carmelo Bene într-o ediție a lui Pinocchio : „... a fost catapultat în tarabe, printr-un leagăn gigantic, din grilă a ajuns în mijlocul tarabelor Quirino, cu farurile aprinse (alb, roșu și verde) [....]. Pe scurt, era un teatru care nu avea nicio legătură cu [...] ceilalți oameni care făceau teatru de avangardă cu ceea ce făcuse. Nu am văzut niciodată așa ceva ” [11] .

Ediții

teatru

  • 1961 - ediția I. Pinocchio . Teatro Laboratorio , Roma, cu RB Scerrino, G. Lavaggetto.
  • 1966 - ediția a II-a. Pinocchio . Teatrul Central, Roma.
  • 5 decembrie 1981 - ediția a III-a. Pinocchio, povestea unei păpuși . Teatrul Verdi, Pisa. Cu L. Mancinelli , frații Mascherra. Muzică de G. Giani Luporini. Scene și costume de Carmelo Bene . Măști de Gianni Gianese . Instrumentare fonică: R. Maenza.
  • 10 noiembrie 1998 - ediția a IV-a. Pinocchio sau spectacolul Providenței . Teatro dell'Angelo, Roma. Cu S. Bergamasco . Voci de redare de Carmelo Bene, S. Bergamasco, Lydia Mancinelli . Muzică: Gaetano Giani Luporini . Scene și măști: T. Fario. Costume: L. Viglietti.

Televiziune

  • 1999 - Pinocchio sau spectacolul Providenței ; reducere și adaptare de la Carlo Collodi a lui Carmelo Bene ; regizor și interpret [12] principal CB, muzică Gaetano Giani Luporini ; T. Fario scene și măști; costume L. Viglietti; director de fotografie G. Caporali; montaj F. Lolli; alți interpreți [12] : S. Bergamasco; arată lumini D. Ronchieri; inginer de sunet A. Macchia; regizor asistent M. Lamagna; postproducție audio C. Bocci; postproducție în caseta Edit C. Bonavita; director de producție G. de Vizio; Producția RAI și Nostra Signora Srl; durata 75 '; difuzat pe 29/5/1999, Rai 2.

Radio

Discografie

  • 1981 - Carmelo Bene în Pinocchio (povestea unei păpuși din Collodi ) ; în centenarul nașterii lui Pinocchio; direcție, procesare de text și voce principală CB; muzică de Gaetano Giani Luporini ; Zâna L. Mancinelli; tehnicieni de înregistrare: G. Burroni, M. Contini, B. Bucciarelli; Mixer L. Torani; producție de R. Maenza; înregistrare făcută în Forte dei Marmi - CGD.

Notă

  1. ^ În realitate, genul , în ceea ce privește operele beniene, este dificil de determinat. Carmelo Bene își definește uneori arta (teatrală, filmică, literară, ...) „degenerată”.
  2. ^ Lucrări, cu Autografia unui portret , op. cit., p. 537
  3. ^ a b Carmelo Bene - Mister Fantasy 1982 , pe youtube.com . Adus 17-10-2010 .
  4. ^ a b Lucrări, cu Autografia unui portret , op. cit., p. 1057
  5. ^ Conform practicii CB ( mașină care acționează ), „textul din amonte”, identic , este refuzat în „citire așa cum nu-mi amintesc”.
  6. ^ Ne reamintim considerarea lui Bene a diferenței dintre act și acțiune . În acest caz, handicapurile create ad hoc pe scenă contribuie la declanșarea acțiunii ...
  7. ^ Gilles Deleuze scrie: „[ redarea ] nu a fost niciodată un mijloc de confort sau ușurință, ci un instrument de creație”. ( Lucrări, cu Autografia unui portret , op. Cit., Paginile 921-922)
  8. ^ Toate aceste „idei pierdute”, scenografice, fonice, gestuale, de redare, contribuie la ciudățenie, la dispariția identicului (în diferență ), dezinformând textul, ambivalent în producția sa, care retrospectiv pare să reprezinte aproape o spirală de întrebări: se vorbește textul sau este dictat de personaje? ... cine dictează sau spune „povestea”: textul sau personajele textului? Sunt personajele care creează „povestea” sau invers? ... Ca de obicei, ne găsim fără o direcție și un sens de urmat. Redarea contribuie nu puțin la înstrăinarea și suspendarea care predomină „categoric” în teatrul lui CB, la fel cum măștile purtate pentru a forma personaje sunt rostite de vocea altundeva, imposibil de spus (ta) la prima persoană.
  9. ^ Anii mei cu Carmelo Bene , op. cit., p. 46-47
  10. ^ Viața lui Carmelo Bene , op. cit., p. 125
  11. ^ Vocea care s-a stins , RaiSat, 2003, la 2 h 10 min.
  12. ^ a b c d Este necesar să se evalueze faptul că Bene consideră versiunile sale nu reinterpretări sau reinterpretări ale unui text, ci o restituire a așa definite de Klossowski „sensul metafizic al teatrului”. Viața lui Carmelo Bene , op. cit., p. 331

Bibliografie

linkuri externe

teatru Teatrul Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu teatrul
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Pinocchio_(Carmelo_Bene)&oldid=113332130 ”