Femeile evlavioase la mormânt
| Femeile evlavioase la mormânt | |
|---|---|
 | |
| Autor | Annibale Carracci |
| Data | 1600 ca. |
| Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 121 × 146 cm |
| Locație | Ermitage , Sankt Petersburg |
Pie Women at the Tomb este un tablou de Annibale Carracci . Este, de asemenea, cunoscut sub numele de Trei Maria la mormânt sau pur și simplu Trei Maria .
Istorie
Carlo Cesare Malvasia oferă o relatare exactă a originii picturii și a primelor schimbări de proprietate care au implicat-o, care ne informează că la momentul redactării Felsina Pittrice (1678) pânza era: « La Napoli. Celebrul tablou, cunoscut în mod obișnuit sub numele de cele trei Maria, a fost deținut de către semnatarul Duca della Torre, nepot al cardinalului Filomarino , arhiepiscop al acelui oraș; adică aceleași care găsesc la monument foarte grațiosul Angelo in vestimentis ablis, o pictură de neatins, realizată de Hannibal mult prea iubitului său sătean, anticarul Pasqualini, din care a trecut prin moștenire la Monsig. Agucchi și după moartea Prelatului și Nunțiului de la Veneția cardinalului menționat mai sus, care uneori a refuzat trei seturi de rachete de cameră oferite de regele Angliei ».
La rândul său, ducii din Turn au înstrăinat pictura, care după diferite alte pasaje (inclusiv una în mâinile lui Luciano Bonaparte ), a fost cumpărată definitiv, în 1836, de Muzeul Ermitaj [1] .
Comisarul operei, Lelio Pasqualini (1549-1611) - un bolonez care s-a mutat la Roma, unde a fost canonic de Santa Maria Maggiore - deținea una dintre cele mai notabile colecții de antichități ale vremii, citată de diferite surse din secolul al XVII-lea.
Descriere și stil
Pictura este dedicată unei teme, aceea a Marilor care în zori, în a treia zi a Răstignirii, merg la mormânt pentru a unge trupul lui Hristos, foarte rar în timpul lui Hanibal (în timp ce era recurent în pictura din epoci). S-a emis ipoteza că alegerea iconografică neobișnuită poate fi legată de pasiunile antichiste ale lui Lelio Pasqualini [1] .
Femeile Cuvioase ale Schitului este considerată una dintre cele mai înalte rezultate ale asimilării lui Annibal a stimulilor artistici romani, a căror dezvoltare poate fi văzută în celebrele fresce de pe bolta Galleria Farnese . Din acest motiv, pictura din Sankt Petersburg este în general datată într-un moment apropiat de cel al încheierii Boltei Farnese, adică în jurul anului 1600. [2] .
Sculptura antică și Rafael - în special desenele animate ale tapiseriilor Vaticanului din urmă - sunt cele mai directe referințe urmate cu această ocazie de Carracci [2] .
În pânza de la Sankt Petersburg figurile statuare ale Mariei și ale îngerului ocupă solid spațiul pictural. Pozițiile și gesturile lor coordonate dau viață unui echilibru ritmic foarte eficient de greutăți și contragreutăți și determină un efect de suspendare care izolează momentul actual al anunțării Învierii [2] .
Amurgul zorilor învăluie fețele Mariei, a căror reacție la miracol este descrisă de manevrarea lor și nu de expresiile feței. Semi-întunericul scenei este întrerupt doar de candoarea hainei îngerului care indică mormântul gol [2] .
Mormântul scurtat, pe care stă îngerul, și piatra de mormânt, în prim-planul din dreapta, accentuează profunzimea picturii. Compoziția este închisă de o frumoasă bucată de peisaj din stânga [2] .
Numeroasele gravuri - inclusiv cea a francezului Jean-Louis Roullet - copii și derivări cunoscute, inclusiv cea a elevului lui Annibale Francesco Albani (pictată și la Schit), confirmă cuvintele Malvasiei despre notorietate și apreciere („ inaccesibil ” pictura ") a femeilor Cuvioase la mormânt .
Deși este o lucrare tipică a stilului roman al lui Annibal, în Femeile Cuvioase există o legătură cu una dintre picturile sale tinerețe: îmbrăcămintea roșie și aurie a Magdalenei (în fundal în centru, în timp ce ține vaza de unguente) este aproape identică cu cea a figurii Good Luck (sau Felicitas ) care apare în Hampton Court Alegory of Truth and Time , realizată cu aproximativ cincisprezece ani mai devreme [1] .
Notă
- ^ a b c Carel Van Tuyll Van Serooskerken, în Annibale Carracci, Catalogul expoziției Bologna și Roma 2006-2007 (editat de D. Benati și E. Riccomini), Milano, 2006, p. 378.
- ^ a b c d e Donald Posner, Annibale Carracci: A Study in the reform of Italian Painting around 1590 , London, 1971, Vol. I, pp. 111-112.
linkuri externe
- Cardul Femeilor Cuvioase la Mormânt pe site-ul Hermitage , pe hermitagemuseum.org .
