Hristos în slavă cu sfinți și Odoardo Farnese
Hristos în slavă cu sfinți și Odoardo Farnese | |
---|---|
Autor | Annibale Carracci |
Data | 1597-1598 sau aproximativ 1600 |
Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
Dimensiuni | 194,2 × 142 cm |
Locație | Galeria Palatină , Florența |
Hristos în slavă cu sfinți și Odoardo Farnese (sau pe deplin Hristos în slavă cu sfinții Petru, Ioan Evanghelistul, Maria Magdalena, Ermenegildo, Edoardo și Odoardo Farnese ) este un tablou de Annibale Carracci .
Istorie
Pictura a fost executată la Roma de Hannibal în numele lui Odoardo Farnese (care apare în compoziție). A fost așezat apoi în schitul Camaldoli de unde, la sfârșitul secolului al XVII-lea, a fost adus la Florența de Ferdinando II de 'Medici , în locația actuală [1] .
Datarea lui Hristos în glorie face obiectul unei dispute critice, în funcție de interpretările diferite ale semnificației sale.
Pentru unii critici, de fapt, pictura ar fi o expresie a scopurilor lui Odoardo Farnese pe tronul Angliei, bazate pe strămoșii din Lancaster de mama sa Maria d'Aviz din Portugalia [1] .
Acesta este, în special, semnificația - conform acestei chei interpretative - a prezentării cardinalului Odoardo făcută lui Hristos de Sfântul Eduard , eponim al cardinalului, dar mai presus de toate primul rege al Angliei [1] .
Prezența Sfântului Ermenegild , un alt rege sfânt, pe partea opusă a pânzei, ar trebui citită și în acest sens. Pentru Sfântul Ermenegildo, de fapt, Filip al II-lea al Spaniei , o rudă a lui Odoardo Farnese, i-a fost deosebit de devotat. Prin urmare, prezența acestui sfânt ar face aluzie la legăturile de sânge ale Farnesei cu Casa Habsburgului și ar avea funcția de a oferi un element suplimentar de legitimitate pretențiilor dinastice ale lui Odoardo Farnese [1] .
Pentru teza care atribuie acest sens picturii din Galeria Palatină, aceasta precede neapărat estomparea definitivă a scopurilor engleze ale cardinalului Farnese (stabilit la începutul anului 1600) și, tot din motive stilistice, se plasează datarea picturii între 1597 și 1598 [1] .
Conform unei alte lecturi, însă, Hristos în slava lui Hanibal s-ar limita la celebrarea conferirii către Odoardo a titlului de protector al regatului Angliei, numire pe care a obținut-o în februarie 1600. Pe baza acestei a doua lecturi, Pânza florentină ar trebui să fie datată în același an al acestei numiri sau la scurt timp după [2] .
La fel de contestată este destinația inițială a picturii.
Dacă nu există nici o îndoială, de fapt, că la un moment dat pictura a fost plasată în Schitul Camaldoli, unde Odoardo Farnese construise o capelă, nu este sigur dacă aceasta a fost întotdeauna destinația pânzei sau dacă a ajuns la el într-o clipă mai târziu.
Potrivit tezei conform căreia pictura este o manifestare a ambițiilor regale ale lui Odoardo, trimiterea la Camaldoli ar fi avut loc la ceva timp după executarea lucrării, atunci când șansele sale de a deveni rege al Angliei dispăruseră definitiv și el a considerat-o nepotrivită că pictura putea fi văzută încă la Roma: de aici decizia de a „o ascunde” într-o locație periferică [1] .
Pentru teza opusă, pictura a fost concepută de la început pentru a fi trimisă la Camaldoli, dovadă fiind faptul că Magdalena apare în compoziție: capela Farnese a Schitului, de fapt, a fost dedicată acestui sfânt, a cărui prezență ar fi mărturisesc, așadar, că pânza a fost realizată tocmai în scopul împodobirii capelei [2] .
Două veșminte sacre splendide, o casulă și un altar frontal (de asemenea acum la Florența, la Museo dell'Opera del Duomo ) sunt, de asemenea, probabil legate de executarea acestei picturi. Acestea provin și de la Schitul Camaldoli [3] .
Punerea în funcțiune farnesiană a acestui set sacru este fără îndoială, dovadă fiind prezența simbolurilor familiei precum crinii și unicornul, dar recunoașterea datorită lui Hannibal a decorării lor [4] nu a fost imediată: inițial s-a gândit la Francesco Salviati sau Perin del Vaga , artiști care cu câteva decenii mai devreme, precum Annibale, lucraseră în serviciul Farnesei [3] .
Cu toate acestea, prezența pe planetă ( recto ) atât a Sfântului Edward, cât și a Sfântului Ermenegildo (precum și a unor reconsiderări stilistice) ne-au determinat în cele din urmă să credem că acest kit este intim legat de pânza Palazzo Pitti (recunoscând concomitent autografia lui Carracci) . În această cheie, cele două artefacte textile, împreună cu pictura, au fost rezultatul unei singure comisii a lui Odoardo Farnese către Annibale, care viza în general dotarea capelei Camaldolese [3] .
Descriere și stil
În partea superioară a pânzei, Hristos în slavă, între Sfântul Petru și Sfântul Ioan Evanghelistul, salută mijlocirea grupului de sfinți de mai jos în favoarea cardinalului Farnese în poziție de rugăciune.
Această parte a picturii se bazează pe planul compozițional al lui Giulio Romano care descrie Deesis între Sfinții Pavel și Ecaterina ( Galeria Națională din Parma ), care la rândul său derivă dintr-un desen al lui Rafael . Această pânză, despre care s-a crezut mult timp că a fost chiar Rafael, se găsește probabil în Parma de la crearea sa și a fost văzută acolo de Hannibal [5] .
Compoziția lui Carracci iese în evidență față de viziunea Bazilicii Sf. Petru (nu este încă complet finalizată, de fapt, felinarul Capelei Clementine lipsește): este un semn probabil al revenirii Angliei la catolicism.
În centrul compoziției, în fundal, vedem o persoană care merge pe patru picioare. Figura care face aluzie la una dintre minunile Sfântului Eduard care, conform legendei sale hagiografice, a vindecat un infirm, devenind patronul acestor oameni bolnavi [5] .
Pe lângă referirea la Raphael, în pictură s-a găsit și o puternică influență a lui Correggio : este un element pe care majoritatea criticilor îl consideră convingător în scopul datării operei din 1597-1598, adică într-o perioadă în care reminiscențele lui Allegri nu au fost încă complet înlocuite de noii stimuli romani.
Cu toate acestea, nu toți cărturarii împărtășesc ideea unui abandon definitiv de către Hanibal a referinței Corresco (și a nordului în general) cu prelungirea șederii sale romane și, prin urmare, nu consideră perceptibilitatea acestor derivări incompatibilă cu o datare a lui Hristos. în gloria florentină câțiva ani mai târziu [2] .
Nici strămoșii clasici nu ar fi străini picturii. Potrivit unor autori, de fapt, chipul Magdalenei (în stânga în pânză) ar fi o replică a statuii lui Niobe, parte a faimosului grup Niobid deținut de Medici (de la Roma apoi transferat la Uffizi ) [6] . Față reprodusă de Hannibal într-unul dintre cele mai faimoase desene ale sale și menționată și în alte picturi.
Un remarcabil desen pregătitor al părții superioare a pânzei Palatului Pitti este situat în Lille, în Palais des Beaux-Arts.
În cele din urmă, s-a observat că bustul lui Bernini al cardinalului Bellarmine este o derivare a figurii lui Odoardo Farnese într-o poză de rugăciune din pânza lui Hannibal: cele două figuri, de fapt, arată o identitate de poziție și atitudine care nu pare casual [7] .
Alte poze
Annibale Carracci , Niobe , 1595-1598, Castelul Windsor , Royal Collection
Gian Lorenzo Bernini , Bustul cardinalului Roberto Bellarmino , 1621-1624, Roma, Biserica Gesù
Notă
- ^ a b c d e f Roberto Zapperi, Odoardo Farnese, prinț și cardinal , în Les Carrache et les décors profanes. Actes du colloque de Rome (2-4 octombrie 1986) , Roma, 1988, pp 335-358.
- ^ a b c Silvia Ginzburg, în Annibale Carracci, Catalogul expoziției Bologna și Roma 2006-2007 , Milano, 2006, p. 350.
- ^ a b c Silvia Ginzburg, în Annibale Carracci, Catalogul expoziției Bologna și Roma 2006-2007 , Milano, 2006, p. 352.
- ^ Hanibal nu numai că a proiectat desenul scenelor figurative ale acestor veșminte, ci le-a pictat pe pânză. Spre deosebire de ceea ce este de obicei observat, de fapt, sfinții, îngerii și alte elemente decorative ale acestui kit nu sunt broderii, ci picturi propriu-zise pe țesătură (Ginzburg, op. Cit. , P. 352).
- ^ a b Donald Posner, Annibale Carracci: A Study in the reform of Italian Painting around 1590 , London, 1971, Vol. II, N. 103, p. 45.
- ^ Aidan Weston-Lewis, Annibale Carracci and the antique , în Master Drawings , XXX, 1992, p. 293.
- ^ Tomaso Montanari, Il Barocco , Torino, 2012, p. 64.
linkuri externe
- Cartea lui Hristos în gloria lui Hanibal pe site-ul Polo Museale Fiorentino , pe polomuseale.firenze.it . Adus la 16 februarie 2016 .
- Foaie a desenului pregătitor al lui Lille pe site-ul Ministerului Culturii din Franța , la photo.rmn.fr . Adus la 16 februarie 2016 .