Răstignirea și sfinții (Annibale Carracci)
| Răstignirea și sfinții | |
|---|---|
 | |
| Autor | Annibale Carracci |
| Data | 1583 |
| Tehnică | pictură în ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 383 × 210 cm |
| Locație | Biserica Santa Maria della Carità , Bologna |
Răstignirea și sfinții (sau în deplină Răstignire cu jelitorii și sfinții Bernardino din Siena, Francesco și Petronio ) este subiectul unei picturi de Annibale Carracci .
Istorie
Lucrarea a fost localizată inițial în capela Macchiavelli a bisericii San Nicolò di San Felice din Bologna. Clădirea a fost distrusă în urma bombardamentelor suferite de oraș în timpul celui de-al doilea război mondial. Pânza lui Hannibal a fost, prin urmare, temporar internată la Superintendența din Bologna și apoi destinată definitiv bisericii Santa Maria della Carità (lângă San Nicolò distrus).
Istoricul bologonez Carlo Cesare Malvasia din Felsina Pittrice (1678) afirmă că pictura a fost realizată de Hannibal la vârsta de optsprezece ani (numind-o prima operație care a ieșit vreodată din pensula marelui Annibale) și că misiunea a fost inițial i-a propus lui Ludovico Carracci dar a trecut pe lângă el verișorului său mai mic din cauza cantității mici de despăgubiri oferite. Fiabilitatea acestui raport este îndoielnică, în ceea ce privește timpul de execuție al picturii, acesta a primit negarea deplină de la refacerea pe pânză, în timpul unei curățări din anii 1920 ai secolului trecut, a datei: 1583, când Hannibal avea douăzeci și doi de ani. în vârstă de trei ani. [1] .
Această descoperire a permis două achiziții importante: Răstignirea lui San Nicolò este cea mai veche pictură cunoscută de Hannibal, printre cele cu o anumită dată (deși evident, în ciuda Malvasiei, nu este prima sa dovadă picturală [2] ) și este prima lansarea publică a celui mai tânăr dintre Carraccis, adică prima sa lucrare destinată unei locații (tocmai o biserică) accesibilă liber publicului [1] .
Întotdeauna conform Malvasiei, Răstignirea lui Hannibal a făcut obiectul unor critici disprețuitoare ale celor mai vechi și mai de succes pictori bolognezi: i s-a reproșat realismul excesiv, mai ales în figura lui Hristos (definit de detractori ca un portar gol și pus pe cruce), lipsa de armonie a compoziției, absența decorului - la fel ca în foarte umilul Sfânt Francisc cu picioarele sale insensibile la vedere -, lovitura rapidă și inexactă a pensei [1] .
Aspecte care, pe de altă parte, pentru critica modernă, denotă voința lui Hannibal (deși cu o oarecare incertitudine, fiziologic la un artist foarte tânăr) de a rupe tiparele manierismului târziu dominant atunci la Bologna, în căutarea unui nou limbaj artistic care să a avut adevăratul ei sens.primul fundament [1] .
Descriere și stil
Spectatorii sunt împărțiți în două grupuri în mijlocul cărora stă crucea. Hristos are o expresie senină, cu ochii pe jumătate închiși și capul ușor înclinat spre stânga [3] .
În prim-plan se află Sfântul Francisc , îngenuncheat la piciorul crucii, și Sfântul Petronio în rochie de episcop cu marmură abilă pentru a simula o țesătură de brocart. În spatele hramului Bologna puteți vedea un băiat de altar ținându-și tricoul [3] .
Cei doi sfinți aproape „îngheață” Fecioara Maria și, cu atât mai mult, Sfântul Ioan Evanghelistul care trebuie aproape să se aplece înapoi pentru a se elibera de masa episcopului și astfel să se facă parțial vizibil [1] .
Atenția fiecăruia dintre cei prezenți este îndreptată cu devotament către Domnul pe moarte: privirile și gesturile lor sunt îndreptate în mod explicit către crucea care în acest fel este indicată ca un punct de sprijin clar al compoziției și către privitor, implicându-l direct în eveniment . Frontalitatea crucificării monumentale favorizează acest efect, la fel ca și gestul evanghelistului care invită observatorul să se alăture adorației crucii [3] .
Iluminarea provenită din stânga inundă partea inferioară a compoziției, în timp ce întunericul cade de deasupra, care însă nu poate învălui figura lui Hristos, izolată de un halou de lumină supranaturală [3] .
Deși o lucrare de rupere cu tradiția bolognească care o precedă, pentru Crucifixion Annibal pare să fi derivat unele detalii și soluții compoziționale de la concetățenii săi, maeștri deja stabiliți când pictura lui San Nicolò a fost concediată [3] .
Tangențele au fost identificate cu Răstignirea de către Orazio Samacchini în bazilica Santa Maria dei Servi , caracterizată, ca și cea a lui Hanibal, prin monumentalitatea figurilor din prim-plan [3] . Chiar și compozițiile dedicate aceleiași teme de Bartolomeo Passarotti sunt, de asemenea, indicate ca posibile puncte de referință la care tânărul pictor ar fi putut căuta prima sa însărcinare importantă [4] .
Împărțirea simetrică a spectatorilor în două grupuri care formează un fel de Y deschis în fața crucii, pare să se refere și la Madonna cu sfinții patroni de la Bologna de Ercole Procaccini situată în biserica San Giovanni in Monte [5] .
Poza Mariei a fost apoi apropiată de cea a Sfintei Elisabeta din frescă de Pellegrino Tibaldi care descrie anunțul nașterii Baptistului în bazilica San Giacomo Maggiore , în timp ce atitudinea devoțională cu care Sfântul Petronio încredințează orașul Bologna - al cărui model se află la picioarele sfântului - ar fi putut fi inspirat din compoziția similară care poate fi văzută în Madonna în Glorie și Sfinți, din nou de Passarotti ( Bazilica San Petronio ), unde, în plus, la fel ca în Annibale, există și prezența altarului cu pastorala episcopului bologonez [3] .
Cu toate acestea, distanța dintre debutul lui Annibale Carracci și lucrările predecesorilor săi este profundă. De fapt, în Răstignirea lui Hannibal sunt surprinse o serie de cazuri străine modurilor și valorilor artistice ale tradiției manieriste bologneze contemporane: figurile sfinților de sub cruce, precum cea a lui Hristos, sunt descrise într-un mod simplu , cu o corporalitate puternică și naturală, probabil rezultatul studiilor din viața reală [3] . Complet absente sunt afectările modului atât de evident de exemplu în trecutottiano anterior al colecțiilor municipale, unde Sfântul Francisc este o citație obosită de acum pentru un scop în sine al lui Rachel al lui Michelangelo [4] .
Comparația dintre opera lui Carracci și cea a aceluiași subiect realizată de un alt celebru maestru bologonez al vremii, Prospero Fontana , este, de asemenea, elocvent ilustrativă pentru noua cale căutată de Annibale.
Retaul lui Fontana, de fapt, realizat cu doar câțiva ani înainte de debutul public al lui Hannibal, se caracterizează printr-un decorativism elegant și prin convenționalitatea reprezentării durerii pentru moartea lui Hristos. Tânărul Carracci se mișcă în direcția opusă: evlavia sfinților săi este compusă și încearcă să creeze o autentică împărtășire emoțională în privința care poate fi identificată într-o reprezentare realistă și tangibilă a evenimentului în desfășurare [3] .
Hannibal întărește acest efect plasându-și Răstignirea într-un spațiu credibil - deschis spre orizontul în care poate fi văzută o vedere a orașului - locuibilă de sfinții săi plini de forță și vitalitate și cu trăsături nu idealizate, dar familiare, ale oamenilor obișnuiți [3] .
Există opinii contradictorii cu privire la ceea ce ar fi putut fi modelele de referință ale tânărului artist în această primă încercare publică de a depăși clișeele manierismului local târziu.
O primă viziune consideră că pânza lui San Nicolò este rezultatul primelor reflecții ale lui Carracci asupra picturii venețiene și în special asupra artei veroneze . Răstignirea executată de Caliari pentru biserica San Sebastiano din Veneția a fost indicată ca o sursă importantă de inspirație pentru Hannibal, deși probabil o lucrare pentru el (la acea vreme) nu este cunoscută direct, ci mai degrabă studiată pe gravura de la fratele său Agostino în scurt timp. înainte de însărcinarea picturii pentru biserica din strada San Felice [3] .
O altă opinie, pe de altă parte, neagă orice influență venețiană asupra operei și crede că Hannibal a ajuns la acest rezultat inovator mai mult prin instinct decât prin studiu deliberat, având mai degrabă intuiția, „scandaloasă” pentru acea vreme și de fapt stigmatizată în niciun caz. termeni incerti ( operații scăzute și plebei în vocile critice pronunțate de Malvasia), de utilizat într-un cadru religios și cu o destinație solemnă, cum ar fi altarul unei biserici, tonuri și moduri - în figurile sfinților, în asprimea a loviturii - din pictura de gen , domeniu în care tânărul Carracci își încercase deja mâna cu succes [4] .
Ne-am întrebat, de asemenea, dacă printre stimulii lui Hannibal au existat și recomandările pe care cardinalul Gabriele Paleotti le-a formulat în acel moment la Bologna în Discursul său despre imagini sacre și profane (1582). Text în care, pe baza concluziilor la care a ajuns Conciliul de la Trent în materie de artă religioasă, se spera la o pictură mai simplă, clar înțeleasă de credincioși în beneficiul edificării lor [6] .
Deși opusă, pictura nu a omis să trezească interesul pentru panorama artistică bolognească: pare de fapt o reacție imediată la pictura lui San Nicolò Răstignirea cu sfinți de Bartolomeo Cesi pentru bazilica San Martino care „revizuiește” și „corectează” „(adică normalizează) debutul public zgomotos al lui Annibale Carracci [1] .
Galerie de imagini
Reproducerea gravată a Răstignirii cu îndurerătorii și donatorul de către Orazio Samacchini executată între 1566 și 1568 și plasată în Bazilica Santa Maria dei Servi din Bologna
Ercole Procaccini , Madonna în slavă cu sfinții patroni de la Bologna , 1570-1580, Bologna, Biserica San Giovanni in Monte
Pellegrino Tibaldi , Anunțul despre nașterea Botezătorului , 1551-1553, Bologna, Bazilica San Giacomo Maggiore
Bartolomeo Passarotti , Madonna în slavă și sfinți , în jurul anului 1570, Bologna, Bazilica San Petronio
Prospero Fontana , Crucificarea , în jurul anului 1580, Bologna, Muzeul Mănăstirii San Giuseppe
Bartolomeo Cesi , Răstignirea și sfinții , 1584, Bologna, Bazilica San Martino
Notă
- ^ a b c d e f Daniele Benati, în Daniele Benati și Eugenio Riccomini (editat de), Annibale Carracci, Catalogul expoziției Bologna și Roma 2006-2007 , Milano, 2006, p. 136.
- ^ De fapt, este exclus faptul că la momentul respectiv debutul unui pictor ar fi putut avea loc odată cu crearea unui altar pentru o biserică a orașului. Într-adevăr, acest tip de comisie atestă faptul că tânărul Hanibal începea să se bucure de un anumit succes. Vezi D. Benati, Annibale Carracci, Catalog , cit., P. 136.
- ^ a b c d e f g h i j k Anton WA Boschloo, Annibale Carracci în Bologna: realitate vizibilă în artă după Conciliul de la Trent , Haga, 1974, pp. 1-11.
- ^ a b c Donald Posner, Annibale Carracci: A Study in the reform of Italian Painting around 1590 , London, 1971, Vol. I, pp. 3-8.
- ^ Donald Posner, Annibale Carracci , cit., Vol. I, nota n. 7, p. 153.
- ^ John Patrick Cooney, în Gianfranco Malafarina, Opera completă a lui Annibale Carracci , Milano, 1976, n. 26, p. 8.
