Santa Margherita (Annibale Carracci)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Santa Margherita
Annibale Carracci - St Margaret - WGA04422.jpg
Autor Annibale Carracci
Data 1599
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 239 × 134 cm
Locație Biserica Santa Caterina dei Funari , Roma

Santa Margherita este o pictură a lui Annibale Carracci , care o înfățișează pe martirul Margareta de Antiohia .

Istorie

Lucrarea a fost comandată de Gabriele Bombasi , un scriitor din Reggio care a fost tutorele lui Ranuccio și Odoardo Farnese [1] .

Potrivit unei ipoteze, relația cu Bombasi - creată la Reggio Emilia , unde Carracci a pictat diverse lucrări (niciuna la fața locului) - a fost pentru Annibale o etapă de extremă importanță în dezvoltarea carierei sale. De fapt, prin el, maestrul bologonez a intrat în contact cu familia Farnese pentru a fi apoi chemat definitiv la Roma (între 1595 și 1596) de Odoardo Farnese, în serviciul căruia Hannibal și-a petrecut aproape tot restul vieții [2]. ] .

Pânza a primit ordin să împodobească capela familiei pe care Bombasi a dobândit-o la Roma (unde și el s-a mutat în slujba lui Odoardo Farnese) în biserica Santa Caterina dei Funari .

Annibale Carracci, Fecioara apare la Sfântul Luca și Sfânta Ecaterina (Madonna di San Luca) , 1592, Paris , Muzeul Luvru

Prin voința expresă a clientului, Santa Margherita din capela familiei sale reproduce - cu ușoare variații - Sfânta Ecaterina din Alexandria care apare într-un altar mare - cunoscut sub numele de Madonna di San Luca [3] - creat de Carracci, în 1592, pentru catedrala din Reggio (și care se află acum în Luvru ) [1] .

Surse nu sunt de acord asupra autografului complet al picturii. Pentru Bellori ( Viețile pictorilor, sculptorilor și arhitecților moderni , 1672), de fapt, figura sfântului a fost copiată de pe altarul Reggio de Lucio Massari (elev și colaborator al Annibale Carracci) și apoi retușată de Annibale (care ar fi adăugat balaurul și peisajul).

Pentru Mancini ( Considerații asupra picturii , 1620), totuși, lucrarea este în întregime de mâna lui Carracci, care ar fi pictat-o ​​la Bologna, înainte de a fi transferată la Palazzo Farnese, luând-o cu el la Roma, unde a fost apoi plasată în Capela Bombasi.

Știrile raportate de Bellori au fost urmărite pe scară largă în literatura ulterioară (mult timp, prin urmare, lucrarea a fost considerată rodul contribuției lui Massari, deși ca un copist), dar reconsiderări asupra picturii - determinate de o restaurare din anii 1950 - a determinat criticii să atribuie Santa Margherita în întregime lui Carracci, o teză acum larg acceptată [1] .

Deși cel mai probabil nu este prima lucrare interpretată vreodată de Hanibal la Roma, Santa Margherita este prima dovadă romană a lui Carracci expusă într-un loc accesibil liber publicului. O împrejurare care a contribuit la răspândirea faimei lui Hannibal în oraș, dovadă fiind celebrul episod transmis de Bellori potrivit căruia pânza a primit aprecierea puternică a lui Caravaggio .

Astfel, Bellori: „Așezând pictura pe altar pentru noutatea pictorilor s-au întrecut, iar printre diferitele lor discursuri, Michel Angelo da Caravaggio, după ce s-a oprit mult timp să se uite la el, s-a întors și a spus:„ Sunt încântat că în de timp văd și un pictor ” ».

Aprecierea confirmată și de Francesco Albani , care, într-o scrisoare, mărturisește că pe pânza pictată pentru Bombasi „ Caravaggio murea pe ea[4] .

Pictura Santa Caterina dei Funari a fost asociată în mod tradițional cu începuturile romane ale lui Hannibal și, prin urmare, datează inițial în jurul anilor 1595-1596. Descoperirile documentare asupra circumstanțelor dobândirii capelei de către Bombasi au condus la amânarea execuției picturii pentru câțiva ani (care studiază în jurul anului 1599 [5] ), circumstanță care, de altfel, face plauzibilă ipoteza că pictura a fost realizat la Roma [1] .

Descriere și stil

Capela Bombasi , Biserica Santa Caterina dei Funari , Roma . Vedere de ansamblu a altarului lui Hannibal cu cadru original și coping

Pânza este încă plasată în cadrul original din lemn aurit, probabil proiectat chiar de Hannibal [1] și este învinsă de un cimiu unde este reprezentată Încoronarea Fecioarei .

Cymatium se crede în mod obișnuit că este opera lui Innocenzo Tacconi (un alt colaborator al Annibale) realizată după un proiect de Carracci și este o derivare clară a Încoronării Correggio odată în absida bisericii San Giovanni Evangelista din Parma [1] ] .

Sfânta Margareta a pânzei principale - îmbrăcată splendid și cu bijuterii domnești [6] - este descrisă sprijinindu-și brațul stâng pe un piedestal antic pe care apare inscripția „ SURSUM CORDA ”.

În mâna stângă Margaret ține simultan o carte sacră și palma care simbolizează martiriul ei. Cu dreapta ei, martirul îndreaptă în sus spre cimatium cu încoronarea Mariei. Cu piciorul stâng îl zdrobește pe diavolul care, în concordanță cu hagiografia sfântului, este descris în asemănarea unui balaur.

Lucrarea se caracterizează printr-un naturalism puternic [6] propiciate și de folosirea cu înțelepciune a efectelor de lumină și clarobscur - evidente în special pe fața sfântului - care accentuează natura tridimensională a picturii.

Frumoasă este atunci vederea panoramică largă care amintește lecția lui Titian [1] .

Pictura din Roma vremii trebuie să fi lovit pentru noutatea extremă (aspect care evidențiază și Bellori) pe care o constituia în panorama artistică a orașului, dominată apoi de figuri precum Zuccari și Cavalier d'Arpino , arhitecți ai unui obosit de manierism târziu, dar totuși privilegiat în marile comisii oficiale. Poate tocmai din acest motiv i-a plăcut atât de mult lui Caravaggio, care a urmat, de asemenea, - în decorația imediat următoare a Capelei Contarelli - să indice o nouă cale către pictură [6] .

Conform unor poziții critice, viziunea Santa Margherita a lui Hannibal ar fi fost cea care i-a dat lui Merisi un impuls decisiv pentru revoluția San Luigi dei Francesi [7] .

Numărul mare de gravuri din aceasta mărturisește succesul acestei lucrări, dintre care una dintre cele mai notabile este cea a olandezului Cornelis Bloemaert, nedată, dar databilă la mijlocul secolului al XVII-lea.

Alte poze

Notă

  1. ^ a b c d e f g Silvia Ginzburg Carignani, Annibale Carracci în Roma , Roma, 2000, pp. 89-92.
  2. ^ Alessandro Brogi, în Annibale Carracci, Catalogul expoziției Bologna și Roma 2006-2007 , Milano, 2006, p. 234.
  3. ^ Foaie a picturii pe site-ul web Luvru
  4. ^ Mahon Denis, Egregius in urbe pictor: Caravaggio revised , în The Burlington Magazine , 93.1951, p. 230.
  5. ^ Margherita Fratarcangeli, Gabriele Bombasi: un om de litere între Annibale Carracci și Odoardo Farnese , în Paragone , 15-16 (1997), artă, pp. 112-130.
  6. ^ a b c Maria Cristina Terzaghi, Caravaggio, Annibale Carracci, Guido Reni printre încasările băncii Herrera & Costa , Roma, 2007, p. 208.
  7. ^ Charles Dempsey, The Idea of ​​Beauty, o călătorie la Roma în secolul al XVII-lea cu Giovan Pietro Bellori. Catalogul expoziției Roma 2002 , Roma, 2002, II / 8, pp. 206-207 (Vol. II).

Elemente conexe