Maestrul tată (film)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Maestre tată
Tată master.png
Un cadru din film
Titlul original Maestre tată
Limba originală Italiană , sardă
Țara de producție Italia
An 1977
Durată 114 min
Relaţie 1.66: 1
Tip dramatic
Direcţie Paolo și Vittorio Taviani
Subiect Gavino Ledda (roman cu același nume)
Scenariu de film Paolo și Vittorio Taviani
Producător Giuliani G. De Negri
Casa de producție Cinema Srl
Fotografie Mario Masini
Asamblare Roberto Perpignani
Muzică Egisto Macchi
Scenografie Gianni Sbarra
Costume Lina Nerli Taviani
Machiaj Gloria Fava
Interpreti și personaje

Padre padrone este un film din 1977 scris și regizat de Paolo și Vittorio Taviani , bazat vag pe romanul autobiografic cu același nume de Gavino Ledda . Povestea, situată în Sardinia , urmărește răscumpărarea unui tânăr cioban din capul despotic al familiei care, din necesitate, l-a smuls din școală în copilărie, lăsându-l analfabet până la vârsta de douăzeci de ani.

Considerată capodopera fraților Taviani și una dintre cele mai reprezentative opere ale cinematografiei italiene din anii șaptezeci, [1] [2] [3] datorită și realismului imaginilor și utilizării remarcabile a sunetului. [4] Este un film de inspirație poetică și de impact vizual considerabil. [5] [6] [7]

Concepută inițial ca o dramă TV , a fost prezentată la cel de-al 30 - lea Festival de Film de la Cannes, unde a câștigat Palma de Aur și Premiul internațional al criticii FIPRESCI . [8] Proiectat în Italia la 2 septembrie 1977, [9] a fost filmul de bază în cariera lui Taviani și cel mai mare succes internațional al acestora, [10] a fost ulterior inclus în lista celor 100 de filme italiene de salvat . [11] [12] A fost apreciată și interpretarea protagoniștilor, Saverio Marconi în rolul lui Gavino Ledda și mai presus de toate Omero Antonutti în cel al tatălui său, interpretat cu mare intensitate dramatică. [13] [14] [15] [16] Marcella Michelangeli este, de asemenea, bine primită, în rolul mamei lui Gavino. [17]

În ciuda rezultatului excelent și a comentariilor entuziaste, Padre padrone a primit puternice critici negative de la mulți sardiști , care s-au plâns de reprezentarea proastă a patriei lor. [18]

Un docufilm intitulat De la stejar la palmier. Cei 40 de ani de la Padre padrone scrisă și regizată de Sergio Naitza a avut premiera în noiembrie 2017 la Festivalul de Film de la Roma . „Ideea este de a revizita un film care a marcat un moment important în cinematografia națională și internațională și care a lăsat ani de zile o reverberație de controverse în Sardinia” explică Naitza. [19]

Complot

Saverio Marconi (mai sus), interpret al lui Gavino , și Omero Antonutti în rolul tatălui său Efisio.

Sardinia , anii patruzeci . Într-o dimineață din noiembrie, ciobanul Efisio Ledda pătrunde în școala elementară la care participă fiul său Gavino, îl scoate din clasă și îl obligă astfel să renunțe la educație și, prin urmare, îl pune să conducă turma în pășunile din Baddevrùstana, astfel încât el poate contribui la întreținerea familiei. Tatăl său îl învață tot ce trebuie să știe despre pastoralism , chiar și cu metode grosolane și barbare. Gavino crește complet izolat de civilizație și de contactele umane, iar singurătatea extremă îl determină să aibă relații carnale cu animalele.

A rămas analfabet și cu numai cunoștințe de limba sardă , la vârsta de douăzeci de ani a învățat arta muzicii datorită unui acordeon dat de doi trecători, trocat pentru doi miei: este singura cale de scăpare și de creație pe care o poate permite. Moartea subită a unei cunoștințe îl face pe Gavino și familia sa să intre în posesia prețioasei sale plantații de măslini , dar când un ger o distruge, Gavino decide să emigreze în Germania . Prin decizia fermă a patriarhului, el este recrutat în armată, ceea ce îi permite să scape de opresiune și să se detașeze de relația de pseudo-sclavie care îl leagă de părintele său. După un început dificil în care îi lipsește pământul, primește ajutorul unui coleg soldat și învață să citească și să scrie, devine redactor la radio și este pasionat de glotologie . După obținerea licenței de liceu și externat, se întoarce în patria sa unde inevitabila ciocnire, chiar fizică, are loc cu tatăl său, căruia i-ar fi plăcut să-l exploateze în continuare pentru munca pe câmp; Gavino iese câștigător, alege să-și ia înapoi existența și să dea definitiv spatele vieții sale. Apoi își părăsește casa și se întoarce pe continent hotărât să-și continue studiile și să absolve.

Producție

«Al nostru este un film pe pământ, care este elementul nostru recurent, de la Un om de ars la Allonsanfàn . Istoria și natura, individualul și colectivitatea, sunt principalele conflicte ale muncii noastre pe care le-am găsit în Tatăl Maestru ... "

( Taviani într-un interviu pentru Unity , răspunzând la ceea ce i-a determinat să-și dea seama de Părintele stăpân [20] )

La mijlocul anilor 1970, frații Taviani au citit un articol de ziar despre un cioban care a trăit izolat pe dealurile Sardiniei de până la 20 de ani și apoi s-a emancipat, devenind profesor de lingvistică și autor al unei autobiografii. [21] [22] Amândoi au fost impresionați de personaj și de vicisitudinea sa, atât de mult încât au început să se dedice proiectului chiar înainte de apariția romanului: «Am început să lucrăm la el. Apoi am citit romanul, care ni s-a părut ca o mare investigație pe care Gavino Ledda o făcuse pentru noi. Cartea este foarte frumoasă și ne-a plăcut, dar am înțeles, de asemenea, că era un material care trebuia defalcat, pentru ao adapta la nevoile noastre. Aceasta înseamnă că relația cu pagina scrisă se poate naște și articula în cele mai diverse și neașteptate moduri. " [23]

În septembrie 1976 s-a răspândit deja vestea participării iminente la proiect a lui Gian Maria Volonté , care lucrase anterior cu Tavianis, căruia i-ar fi fost destinat rolul păstorului Efisio, dar din motive nu foarte clare. trecând printr-o „perioadă dificilă”, au declarat directorii) colaborarea a fost întreruptă. [24] [25] Vittorio Taviani a spus despre asta: «Volonté pentru noi este unul dintre marii artiști ai secolului cinematografic ... dar era și un personaj distructiv și autodistructiv. Trebuia să fie „tatăl maestru” al filmului nostru. Ne-am despărțit în Malta , unde era în vacanță, cu scenariul gata cu douăzeci de zile înainte de a începe. Apoi, deodată, a început să se lepede de sine, întotdeauna. Întorcându-se la Roma a avut suspiciunea că îl iubim pe Gavino mai mult decât el. " [26] Tavianii l- au angajat apoi pe Omero Antonutti , pe care l-au remarcat în timpul unui spectacol de seară în capitală în timp ce el îl juca pe Cassio în Iulius Cezar al lui Shakespeare : au propus această parte teribilă a „tatăl stăpân”. Antonutti nu l-a cunoscut niciodată pe adevăratul „tată stăpân”, care se numea de fapt Abramo Ledda și tocmai din cauza interdicției Taviani: „Vroiau să inventez personajul și dacă l-aș fi văzut în carne și oase, aș fi riscat să-l imit inconștient. trăsături de caracter. Dar regizorii m-au întrebat mai mult: și-au imaginat pe cineva deasupra, puțin poetic ... " [27] Încă astăzi Antonutti își exprimă deschis recunoștința față de cei doi regizori, pe care îi consideră stăpânii săi, cei care îl au„ descoperit ”și că „l-au învățat alfabetul cinematografiei”. [28]

Tânărul Saverio Marconi (ales pentru rolul adultului Gavino) a fost remarcat și în timpul unei reprezentații la teatru, în timpul piesei Visului unei nopți de vară , o piesă de Shakespeare; regizorii l-au ales și, abia după ce au trecut audiția, actorul s-a dedicat citirii scenariului și a romanului de Ledda. [29] Pentru a se scufunda cât mai mult posibil într-un personaj la ani lumină distanță de personalitatea sa, înainte de a începe filmările, el a trăit o săptămână ca păstor obișnuit, „în contact cu natura dură” și printre turmele de oi și vorbesc credibil în sarde (în filmul pe care și l-a autodenumit) a recurs la ajutorul unor actori din Sassari . Cu toate acestea, angajamentul și diligența sa, după vizionarea filmului, au dezvăluit că nu era mulțumit de testul său de actorie: „Văzându-mă, mă urăsc, m-am trezit atât de diferit” ... El nu a omis să-și exprime afecțiunea și recunoștința față de Operă. [29] Atât actorii profesioniști, cât și cei neprofesioniști au fost angajați pentru piesele secundare și secundare. Printre diferitele nume Nanni Moretti în rolul lui Cesare, colegul soldat care îl ajută pe Gavino să facă o cultură. Moretti, care la acea vreme regizase un singur film, unele de scurt metraj și de lungime medie , a încercat să-i convingă pe Tavianis să-l folosească ca asistent de regie în timpul producției Padre padrone , dar au fost stricți în privința asta, chiar dacă ulterior au recunoscut calitățile tânărului cineast.[30]

Municipalitatea Cargeghe din provincia Sassari , principala locație pentru filmare.

În ceea ce privește selecția locurilor, Vittorio Taviani a exprimat că „pentru a transmite ideea de realitate, a fost necesar să o modificăm”. Prin urmare, au căutat alte locuri, lăsând deoparte cele unde a avut loc povestea Gavino și s-au mutat din Siligo original în provincia Sassari: «... pe lângă o mie de experiențe de neuitat, în Sardinia am găsit că" peisajul ca o etapa "pe care o urmăream de ceva vreme acum, pe această insulă a existat o varietate infinită de ceruri, deci de lumini și culori." [20] Multe scene au fost filmate în orașul Cargeghe și zona înconjurătoare. Pe de altă parte, în ceea ce privește alegerea de a-i lăsa pe actori să vorbească doar cu accent sardez, aceștia au spus: „Am filmat filmul în limba italiană exact așa cum cartea a fost scrisă în limba respectivă” pentru că altfel nimeni nu l-ar fi citit - ca Ledda a spus -, Sardinienii în primul rând, din moment in care dialect este supus noastre variații de la o provincie la alta „». [20] ca de obicei pentru realizarea filmelor lor, de asemenea , în Padre Padrone a Tavianis stabilite în prealabil , care scene Paolo ar trage și care Vittorio: «Ne impunem să nu ne amestecăm niciodată - a spus Paolo Taviani - precum și avertizăm tehnicienii și actorii să nu greșească. Apoi, însă, rezultatul este cel al unei lucrări unitare, de parcă ar fi existat într-adevăr un fel de telepatie între noi: Paolo știe ce va face Vittorio și invers. " [10]

Costă 280 de milioane, [31] Padre padrone a fost inițial un film destinat televiziunii, a fost de fapt filmat cu un film de 16 mm (ulterior evoluat la 35 mm pentru distribuția teatrală) și produs de Giuliani De Negri pentru rețeaua 2 Rai . [10] [14]

Coloană sonoră

Album

Sectorul muzical al filmului, editat de Egisto Macchi , conține și câteva urme de operă clasică și neclasică, refăcute și aranjate de compozitor. Albumul de 33 rpm al coloanei sonore a fost distribuit de Messaggerie Musicali di Milano în 1977: [32]

Padre padrone - coloană sonoră originală
Artist Egisto Macchi
Tipul albumului Coloana sonoră
Publicare 1977
Durată 28:13
Urme 11
Tip Jazz
Muzica clasica
Eticheta Feeling Record Italiana - FR 69403
Formate Vinil, LP, album

Partea A :

  1. Titluri - Scris de Egisto Macchi - 2:06
  2. Liliacul - Scris de Johann Strauss , adaptat de Egisto Macchi - ora 4:00
  3. Gândurile copiilor - Scris de Egisto Macchi - 2:50
  4. Într-o dimineață aș vrea - Scris de Egisto Macchi și Lamberto Macchi, cântat de Eva Giorgi - 3:10
  5. Stejari sacri din Sardinia, la revedere - Scris de Egisto Macchi - 2:01

Partea B :

  1. Procesiunea - Autor necunoscut, adaptat de Egisto Macchi - 4:35
  2. Vals în noapte - Scris de Johann Strauss, adaptat de Egisto Macchi - 1:28
  3. Duet - Scris de Egisto Macchi - 3:48
  4. Drapelul - Scris de Egisto Macchi - 1:40
  5. Vocea acordeonului - Scris de Egisto Macchi - 0:30
  6. Corala pentru corzi - Scris de Egisto Macchi - 2:05

Durata totală: 00:28:13

(în 1979, șapte dintre aceste piese au fost colectate într-un album care conținea o muzică din filmul Allonsanfàn , cu o durată totală de 00:43:00 minute) [33]

Urme neprezente în ediție

  1. Concert pentru clarinet și orchestră - Scris de Mozart , adaptat de Egisto Macchi
  2. Trink, trink, Brüderlein trink (cântec popular german)

Distribuție și recepție

Padre padrone este una dintre cele mai frumoase, lucide opere italiene din ultimii ani.”

( Corriere della Sera - Sera Press , 10 septembrie 1977 [34] )
Opinia fermă a lui Roberto Rossellini (care a fost întotdeauna un model de inspirație pentru Tavianis ) a fost fundamentală pentru recunoașterea de la Cannes. [35]

Vittorio Taviani a spus: «Trebuia să intre în aer seara târziu pe Raidue, fără să treacă prin teatre. Însă delegații Festivalului de Film de la Cannes au cerut să îl prezinte în competiție. Am fost nedumeriți, dar, evident, Rai nu putea rata o astfel de oportunitate ... " [10] În mai 1977, filmul a participat, așadar, la Festivalul de Film de la Cannes , care în acel moment a apărut ca fiind cel mai important festival de film la nivel internațional, depășind chiar și expoziția de la Veneția , pe atunci în criză. Juriul criticilor de la Cannes, la început ezitant, dar apoi indus de decizia de neclintit a regizorului Roberto Rossellini care a prezidat comisia (pentru singura dată în viață - a murit trei săptămâni mai târziu), a acordat filmului Palma de Aur și Premiul FIPRESCI . [15] [35] Acest lucru a creat imediat un scandal și nu pentru că a câștigat un film cu conținut controversat, ci pentru simplul fapt că a fost un film produs de TV.[30] A fost, de asemenea, prima dată când un film televizat a intrat într-un concurs și că a câștigat ambele premii râvnite. În ceea ce privește ceremonia de premiere, directorii au reamintit: «Nici nu am vrut să venim," dar ce vom face ", ne-am gândit. Pe cine punem pe covorul roșu, oile? »...« Imediat după acea victorie am primit multe propuneri de scenarii din toată Europa. Și toți părinții preocupați care și-au bătut copiii, copiii care s-au răzvrătit împotriva familiei, pe scurt, replici foarte departe de interesele noastre ... în momentul victoriei, emoția a fost grozavă. Și abia astăzi am descoperit toate fundalurile acelui Palm. Liderii festivalului s-au opus în toate privințele, dar Rossellini a rămas blocat ». [36] Saverio Marconi, după ce a primit vestea victoriei de la unul dintre Taviani, nu a putut să meargă la Cannes pentru ceremonia de premiere, deoarece a participat la premiera evenimentului Maggio Musicale Fiorentino . [29]

În iunie a fost prezentată în afara concursului la Festivalul de Film de la Berlin , unde a câștigat Marele Premiu Interfilm. [37] Padre padrone a obținut, așadar, o rezonanță internațională, a fost întâmpinat peste tot cu critici favorabile și a marcat consacrarea fraților Taviani printre directorii importanți. [38] [39] În Italia a fost lansat la 2 septembrie 1977, în aceeași lună a participat la Festivalul de la New York și în octombrie la Festivalul Internațional de la Chicago . De la rețeaua de televiziune italiană a fost difuzat pentru prima dată la 10 noiembrie 1978. [40] Iată câteva date de lansare în diferite țări: [37]

  • Franța : Părinte maestru , 21 septembrie 1977
  • Suedia : 28 septembrie 1977
  • Olanda : 3 noiembrie 1977
  • Spania : Padre patrón , 6 decembrie 1977
  • Germania de Est : Mein Vater, mein Herr , 17 decembrie 1977 (prima televiziune)
  • SUA : Tată și Maestru , 23 decembrie 1977
  • Finlanda : Isäni, herrani , 30 ianuarie 1978 (prima televiziune) - 18 aprilie 1980
  • Turcia : Babam ve ustam , martie 1978
  • Germania de Vest : Mein Vater, mein Herr , 24 noiembrie 1978
  • Belgia : 30 noiembrie 1978
  • Japonia : 13 martie 1979 (prima televiziune) - 31 iulie 1982
  • Ungaria : Apámuram , 5 aprilie 1979
  • Portugalia : Părinte maestru , 28 decembrie 1979
  • Danemarca : Părinte maestru , 18 noiembrie 1983

În teatre a fost un succes. Feedback-ul pozitiv din partea publicului s-a datorat în principal temei tratate, considerate universale: rebeliunea împotriva puterii patriarhale și, prin urmare, lupta pentru cucerirea libertății. Pentru a evidenția acest lucru a fost faptul că, în partea finală a filmului, în timpul dorinței scene a luptei dintre tată și fiu, un aplauze foarte lungi au ieșit în cinematografe. [27] Filmul l-a impresionat și pe regizorul Martin Scorsese , care a dezvăluit că l-a văzut de două ori la rând. [41]

Interpretările celor doi protagoniști (pe atunci aproape necunoscuți în cinematografie) au fost atât de convingătoare încât, după lansarea filmului, toată lumea a crezut că sunt cu adevărat țărani sarde. [42] Antonutti, specificând că era total diferit de personajul nepoliticos pe care îl juca, a spus că timp de doi ani a rămas fără să lucreze la cinematograf, deoarece nimeni nu l-a crezut un actor profesionist și, prin urmare, nu a fost angajat pentru alte roluri. [16] [43]

Colecții

Padre padrone s-a clasat pe locul 18 printre filmele cu cele mai mari încasări din sezonul 1977-1978. [44] În Franța a înregistrat un record de 1,5 milioane de admitere. [36]

În întreaga lume a fost văzut de aproximativ un miliard și jumătate de oameni și, [23] conform știrilor raportate la acea vreme de l'Unità , în Italia a înregistrat aproximativ 420.000 de spectatori. [45] Unele ziare, cum ar fi Repubblica, au raportat că în Sardinia a fost un eșec comercial, chiar dacă conform de l'Unità filmul de pe insulă a fost un triumf, a fost urmărit de 150.000 de spectatori și luările au fost foarte mari: 64.032.000 lire în Cagliari ; 17.897.000 lire în Sassari ; 7.325.000 lire în Nuoro ; 8.649.000 lire în Oristano ; 4.449.000 lire în Alghero ; 2 milioane în Tempio Pausania și Macomer ; 800.000 de lire către Thiesi . Recepția din nord a fost la fel de pozitivă: 22.600 de spectatori la Bologna și 3.300 la Veneția , împotriva 3.700 la Ancona , 68.000 la Roma , 4.000 la Napoli , 3.900 la Messina , 7.000 la Bari și 8.300 la Catania . Viziuni foarte ridicate, de asemenea, ale muncitorului și ale publicului țărănesc din locurile populare. [45]

Critică

Gavino Ledda , care se joacă singur în film.

Reacția sardinilor

În Sardinia filmul s-a confruntat cu reacții mixte. Dacă de unii intelectuali precum Manlio Brigaglia [46] și Giulio Angioni [47] a fost apreciat fără rezerve, alții, precum Michelangelo Pira , Bachisio Bandinu și Francesco Masala , credeau că filmul înfățișa Sardinia într-un mod distorsionat. [45] Chiar și Francesco Cossiga , pe atunci ministru de interne, nu a arătat nicio apreciere pentru film atunci când a fost prezentat la Quirinale. [48] Cossiga l-a luat deoparte pe Homer Antonutti , dezvăluindu-i că nu-i place deloc filmul. «Știi, noi sardinii preferăm să spălăm hainele murdare cu familia. Și suntem, de asemenea, atingeți ". i-a spus el. [27] Mulți chiar l-au descris ca pe un film al violenței gratuite, „fals și calomniant”, fără respect pentru nimic și cu o caracterizare a personajelor („tatăl violent”, „mama„ mută ”care râde mereu”) absolut „La noi există întotdeauna și numai dragoste și tandrețe” ... „Limbajul, muzica și tradițiile noastre lipsesc cu desăvârșire”, au spus unii. [18]

În ceea ce privește aceste controverse, Antonutti a explicat ulterior că filmul și cartea «sunt două lucruri diferite. Am fost acuzați de sardini că nu ne-am plasat într-o perspectivă care reflectă problemele lor, dar adevărata problemă pe care filmul a vrut să o abordeze este universală, este problema omului și nu numai a sardului, care este lipsit de cultură. chiar privat de libertate. "... [49] " Aceasta a reprezentat Padre padrone , și nu încercarea continentului de a pata Sardinia ... " [50] " Filmul ar fi putut fi amplasat oriunde, nu a existat nicio analiză a unui popor, ci pur și simplu a relației conflictuale dintre un tată și un fiu. Pe scurt, o temă universală, atât de mult încât am primit mari aprecieri chiar și în Statele Unite , unde o femeie mi-a mărturisit: „Aceste ciocniri generaționale au fost și în țara noastră, chiar dacă în loc de oi trebuia să ai grijă de vaci și cai. "." Actorul a mai spus că, în mai multe ocazii, a fost invitat în Sardinia pentru a povesti despre experiența sa în platou, dar a fost plin de huiduieli și insulte. [27]

Chiar și Vittorio Taviani, martor la prima persoană a aplauzelor pe care filmul le-a primit în străinătate, s-a exprimat într-un mod similar cu comentariile lui Antonutti: «În acel moment, am refuzat întotdeauna invitația de a interveni în presa insulei. Am crezut că Padre padrone a fost împușcat într-un moment anume: în Sardinia s-a discutat mult, la nivel intelectual, despre limba și identitatea sardelor și, cu siguranță, filmul nostru nu a vrut și nu a putut să se ocupe de aceste probleme. Cu toate acestea, prin povestea lui Gavino, am adus Sardinia peste tot în lume și, peste tot, în dezbaterile care au urmat proiecției, spectatorii au spus că povestea lui Gavino a fost emblema singurătății omului, și nu doar a păstorului. Sardinian ". [10]

Părerea Leddei

«Filmul Taviani a fost realizat din exterior, ca toate filmele. Cartea mea, această Iliada vieții, dimpotrivă, a fost scrisă din interior ... "

( Gavino Ledda [51] )

Gavino Ledda , autorul romanului în care este inspirat filmul, a spus că prima dată când l-a văzut a fost mișcat de marile sale calități, apoi l-a mai privit de 4 ori, studiindu-l cu atenție chiar și în cele mai mici detalii. Deci, el a observat diferite defecte și discrepanțe din cartea sa, aparent marginală, dar decisivă, comentând că filmul se ocupa ușor de multe lucruri importante (cum ar fi violența patriarhală) și că unele scene ar fi putut chiar să pară grotești sardinilor, mai ales în prima parte a filmului. [6] Cu toate acestea, el a lăudat munca bună făcută de regizori, subliniind că în unele secvențe au ajuns la momente de poezie pură, deși în detrimentul acesteia a criticat alte scene, precum cea în care păstorul îl urmărește pe fiul său către bate-l: un adevărat cioban sardez „și-ar pierde demnitatea”, a exprimat el; apoi cea a mamei care, în timp ce are loc lupta dintre tată și fiu, nu intervine și rămâne cântând la fereastră; sau secvența în care personajul Sebastiano este ucis cu un băț din motive de onoare, «un sardin ucide cu o pușcă, un topor sau un cârlig. Niciodată cu bățul: poți să ratezi și lovitura! " Ledda a fost, de asemenea, dornic să declare că este aproape lipsit de legătură cu realizarea filmului și nu a mers niciodată pe platourile de filmare în timpul filmărilor, [20] chiar dacă le-a permis celor doi regizori libertatea largă de a elabora adaptarea din roman, Tavianis și-a dorit colaborare doar pentru a filma acele secvențe inițiale și finale în care el, în culise, deschide și închide povestea. [6] „Cred că Tavianii și-au făcut treaba cu multă onestitate și bună credință ... dar le-a lipsit cultura noastră, au putut atinge tonurile tragediei și au ales farsa.” [6]

O imagine din film: Efisio își ține fiul în brațe, poziția corpurilor amintește de Pietà lui Michelangelo . [52] Scena l-a emoționat pe Gavino Ledda într-o asemenea măsură încât nu a putut să nu plângă. [7]

Cu toate acestea, a fost surprins și fericit de victoria de la Cannes și, deși critic, a comentat: «Am fost foarte mulțumit că francezii au înțeles esența filmului și chiar înainte de carte. Această nouă recunoaștere mă face și mai fericit. Din păcate, străinii au arătat în acest fel să înțeleagă lumea noastră mai mult decât inteligența insulară în sine ... Sper că această victorie poate fi considerată victoria întregii lumi pastorale subordonate, precum și a lumii a treia ». [53]

Alte critici

După vizionarea la New York Film Festival, Janet Maslin , jurnalistă și critică a New York Times , a scris, de asemenea, o recenzie pozitivă, numind-o „plină de viață și foarte emoționantă” [22], în timp ce Pauline Kael a scris că are „frumusețea de furie care este disciplinată fără a pierde intensitatea ”. [54] Recenzii favorabile, de asemenea, de la personalul revistei Variety , [55] de la Philip French din ziarul The Observer și Anton Bitel de la Eye For Film , care l-au descris ca fiind „metafore corecte, incisive, puternice ... triumfalism și sentimentalism” . [56]

Anumiți recenzori au găsit în film, pe lângă stilul său marcat teatral , o referință clară la cinematograful neorealist : [21] unele comentarii l-au etichetat cu precizie ca „revenire la neorealism”. [57]

Paolo Mereghetti , care considera filmul unul dintre cele mai originale și de succes din Tavianis, [58] l-a selectat în colecția „Marele cinema italian: o poveste mândră” și a spus: «Tavianis povestesc cu un realism care se învecinează uneori cruditatea [ex. scena "care arată fără pretenție" practicile zoofile ] ... nu aleg un registru epic sau melodramatic: aleg un stil foarte plat, realist, documentar, aproape alienant, puțin stil brechtian ... ceea ce vedem în film nu are nimic de-a face cu o imagine oarecum tradițională nici a Sardiniei, nici a vieții păstorilor ... nu există un tip de cultură de apărat sau de păstrat de atacul modernității, ceea ce vedem este viața de zi cu zi a fiecărei zile a celor care sunt obligați să fie păstor și vor să-și forțeze copiii la aceeași viață ... "[30]

Lui Morando Morandini i-au plăcut interpretările protagoniștilor și sectorul sonor / muzical, scriind că Padre padrone este un „apologiu asupra necesității de a rupe puterea autoritară și asupra refuzului tăcerii ... chiar și cu duritate didactică și zgură intelectualistă, este un film rațional și strălucitor care seamănă cu peisajul sardin: vânt și dur, enigmatic și violent, plin de o lumină care îi conferă nobilimea maiestuoasă a unei picturi antice ... "El a acordat filmului 4 stele dintr- un rating de 5. [13] Gian Luigi Rondi din Il Tempo a lăudat filmul, raportând că „filmul fraților Taviani este cel care Rossellini, care l-a premiat cu Palma de Aur la Cannes, ne-a lăsat în testamentul său ca exemplu al cinematografiei adevărate. un film de angajament foarte sever, gândit stilistic, aici chiar prețios, acolo uscat și uscat, cu o concretitate solidă ... " [59] Georges Sadoul a exprimat:" Dintr-o carte foarte frumoasă scrisă la prima persoană de un păstor , analfabeți până la serviciul militar și mai târziu devenind profesor universitar, Tavianii și-au făcut un film cu totul propriu despre problemele realizării utopiei, probleme cu care nu au încetat niciodată să se confrunte în toată munca lor. imagini - care au contribuit nu puțin la succesul său ca public - și o mare bogăție în trupa sonoră ... " [59]

Pe site-ul web Rotten Tomatoes, filmul deține recenzii 100% pozitive din partea criticilor, cu un rating mediu de 7,3 / 10 din 6 recenzii. [60]

Reevaluarea

La câțiva ani de la debut, astăzi Padre padrone se dezvăluie a fi o lucrare mai comunicativă și mai puțin critică pentru vederea sardilor . Pentru a depune mărturie a fost Homer Antonutti, care, pentru interpretarea păstorului tiranic, a fost foarte antipatic în Sardinia . Într-un interviu, răspunzând la întrebarea dacă filmul i-a acordat mai multe onoruri sau mai multe supărări, el a spus: „Sincer, mai multe supărări, mai ales că doar în ultimii ani a existat o evaluare serioasă a acestui film și a ceea ce frații Taviani au cu adevărat menit să povestească. Pentru mine, a pune piciorul în Sardinia a fost foarte obositor. Da poco, tuttavia, sono tornato a Cagliari per intervenire a una tavola rotonda su Padre padrone e ho notato con gioia che il pubblico, composto in prevalenza da giovani, ha compreso perfettamente il senso della pellicola. Meraviglioso, certo. Ma ce n'è voluto di tempo.» [27] Nel 2012 l'associazione culturale L'Alambicco e La Macchina Cinema, con i comuni di Elmas e Monserrato , come simbolo di riconciliazione con l'attore, gli hanno attribuito un premio alla carriera. [16]

Riconoscimenti

Retrospettive

Padre padrone è stato riproposto più volte nel corso degli anni, ad esempio nel novembre del 2001 è stato presentato a New York in una retrospettiva completa delle pellicole dirette dai Taviani, organizzata dal Museum of Modern Art e da Cinecittà Holding. L'evento è stato presentato come un omaggio alla "più grande coppia di registi dai tempi dei Lumière", il museo ha poi acquisito cinque film ( San Michele aveva un gallo , Allonsanfàn , Padre padrone , La notte di San Lorenzo e Kaos ) per inserirli nella sua collezione privata; [54] nell'ottobre 2008 Padre padrone è stato proiettato anche durante il Pusan International Film Festival, insieme ad altre sette pellicole dei Taviani; [61] nel 2011 in Russia durante il Festival di Mosca , [62] e nell'aprile 2012 al cinema Trevi di Roma , insieme a Il prato e La notte di San Lorenzo . [63] Poi nel marzo 2013 alla diciassettesima edizione del Sofia International Film Festival, assieme ad altre loro 11 opere, [64] nel marzo 2014 nell'Amenic Cinema di Crema , [2] e nel gennaio 2015, in occasione del Pegaso d'oro alla carriera assegnato ai due registi, è stato proiettato insieme a La notte di San Lorenzo nel Cinema Odeon di Firenze . [65] [66]

Note

  1. ^ Fantoni Minnella, 2000 , p. 162 .
  2. ^ a b Amenic Cinema, stasera la proiezione del film 'Padre Padrone' , su cremaonline.it . URL consultato il 5 maggio 2015 .
  3. ^ Collana "cinema" dell'Unione Sarda Oggi in edicola 'Padre e Padrone' , su unionesarda.it . URL consultato il 5 maggio 2015 .
  4. ^ Di Monte, 2006 , p. 198 .
  5. ^ Autoconcorrenza Rai con «Padre padrone» e la Garbo , in La Stampa , 6 ottobre 1982, p. 15. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  6. ^ a b c d Quello non è Padre padrone , in La Stampa , 30 ottobre 1977, p. 3. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  7. ^ a b Paolo Taviani , su cinemaepsicoanalisi.com . URL consultato il 6 agosto 2015 .
  8. ^ ( EN ) Awards 1977 , su festival-cannes.fr . URL consultato il 5 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 4 dicembre 2013) .
  9. ^ Padre Padrone , su movieplayer.it . URL consultato il 5 maggio 2015 .
  10. ^ a b c d e I Taviani e «Padre padrone»: sapevamo che dopo 20 anni ai sardi sarebbe piaciuto - La Nuova Sardegna , in La Repubblica , 19 dicembre 2005. URL consultato il 5 agosto 2015 .
  11. ^ Massimo Borriello, Cento film e un'Italia da non dimenticare , su movieplayer.it , Movieplayer.it , 4 marzo 2008. URL consultato il 5 maggio 2015 .
  12. ^ Padre Padrone/ i cento film , su retedeglispettatori.it , Rete degli Spettatori. URL consultato il 5 maggio 2015 .
  13. ^ a b Padre e Padrone , su trovacinema.repubblica.it . URL consultato il 29 luglio 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  14. ^ a b Poppi-Lancia, 2003 , p. 29 .
  15. ^ a b Video Rai.TV - Cinema - Club - Padre Padrone , su rai.tv . URL consultato il 29 luglio 2015 (archiviato dall' url originale il 24 settembre 2015) .
  16. ^ a b c Omero Antonutti e quel “padre padrone” che Cossiga castigò , su ilpiccolo.gelocal.it . URL consultato il 10 agosto 2015 .
  17. ^ I Taviani e il Padre-potere , in La Stampa , 3 settembre 1977, p. 8. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  18. ^ a b Il film dei Taviani non piace ai sardi , in La Stampa , 2 novembre 1977, p. 8. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  19. ^ Cinema:40 anni dopo su set Padre Padrone - Docufilm firmato da Sergio Naitza alla Festa del Cinema di Roma , in ANSA , 10 ottobre 2017. URL consultato l'11 ottobre 2017 .
  20. ^ a b c d Quando il padre è padrone , in l'Unità . URL consultato il agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  21. ^ a b ( EN ) 10 great Italian neorealist films , su bfi.org.uk . URL consultato il 20 agosto 2015 .
  22. ^ a b ( EN ) Janet Maslin, The New York Times, film review, "Man's Inhumanity to Son , 24 dicembre 1977. URL consultato il 29 luglio 2015 .
  23. ^ a b Cinema 60 - Incontro con Paolo e Vittorio Taviani , su bibliotecadelcinema.it . URL consultato il 6 agosto 2015 .
  24. ^ Volonté ritorna sui teleschermi , in Stampa Sera , 15 settembre 1976, p. 15. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  25. ^ La Rai con due film al festival di Cannes , in La Stampa , 26 aprile 1977, p. 6. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  26. ^ Danese, 2003 .
  27. ^ a b c d e Vi racconto il mio "Padre padrone" - L'attore Omero Antonutti ricorda le polemiche che accompagnarono l'uscita del film , su lanuovasardegna.gelocal.it . URL consultato il 6 agosto 2015 .
  28. ^ Omero Antonutti Intervistato Da Gero Miccichè - Teleacras - Efebo Doro 2009 [ collegamento interrotto ] , su guardare.ru . URL consultato il agosto 2015 .
  29. ^ a b c Chi è Saverio Marconi, protagonista di “Padre padrone”? , in La Stampa , 12 gennaio 1978, p. 21. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  30. ^ a b c Il Grande Cinema Italiano: Una Storia Orgoliosa , su cinema-tv.corriere.it . URL consultato il 26 agosto 2015 .
  31. ^ Una palma costata 280 milioni , in La Stampa , 28 maggio 1977, p. 25. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  32. ^ Egisto Macchi - Padre Padrone (Colonna Sonora Originale) , su discogs.com . URL consultato il 5 agosto 2015 .
  33. ^ Padre Padrone- Soundtrack details , su soundtrackcollector.com . URL consultato il 5 agosto 2015 .
  34. ^ Padre padrone , in La Stampa , 10 settembre 1977, p. 26. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  35. ^ a b ( EN ) My favourite Cannes winner: Padre Padrone , su theguardian.com . URL consultato il 20 agosto 2015 .
  36. ^ a b Olmi, Lucchetti e Taviani, viva gli italiani , in l'Unità , 22 maggio 2007, p. 19. URL consultato il agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  37. ^ a b Padre padrone (1977) - Release Info , in IMDb . URL consultato il 2 agosto 2015 .
  38. ^ Padre padrone , in Stampa Sera , 20 novembre 1977, p. 24. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  39. ^ De Santi, 1988 , p. 99 .
  40. ^ Padre padrone apre stasera in tv la storia d'Italia dei Taviani , in La Stampa , 10 novembre 1978, p. 8. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  41. ^ A lezione sul prato dei fratelli Taviani , in l'Unità , 28 settembre 1979, p. 8. URL consultato il agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  42. ^ Saverio Marconi mattatore a Venezia , in La Stampa , 17 agosto 1979, p. 22. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  43. ^ Omero Antonutti il padre eterno , in La Stampa , 19 maggio 1983, p. 21. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  44. ^ Classifica film 1977-1978 , su hitparadeitalia.it . URL consultato il 30 luglio 2015 .
  45. ^ a b c Padre padrone , in l'Unità , 31 dicembre 1977, p. 14. URL consultato il agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  46. ^ « Padre padrone è un film di grande intelligenza, ma che va più alla ragione che al cuore.» ( Brigaglia, 1978 , p. 77 )
  47. ^ Angioni, 2012 .
  48. ^ La nostra intervista a Omero Antonutti: dai fratelli Taviani al set di Erice , su filmedvd.it . URL consultato il agosto 2015 .
  49. ^ Omero Antonutti, l'interprete di "Padre padrone" , in La Stampa , 29 ottobre 1977, p. 24. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  50. ^ Il contadino Omero , in l'Unità , 7 dicembre 1996. URL consultato il agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 marzo 2016) .
  51. ^ ( PT ) Exclusivo Online , su revistaepoca.globo.com . URL consultato il 5 settembre 2015 .
  52. ^ De Santi, 1988 , pp. 106, 107 .
  53. ^ Ledda commenta la vittoria di “Padre padrone” a Cannes , in La Stampa , 29 maggio 1977, p. 10. URL consultato il 30 luglio 2015 .
  54. ^ a b I Taviani a New York , in La Repubblica , 16 novembre 2001. URL consultato il 4 agosto 2015 .
  55. ^ ( EN ) Film review , 31 dicembre 1976. URL consultato il 29 luglio 2015 .
  56. ^ ( EN ) Padre Padrone directed by Paolo Taviani, Vittorio Taviani , su volta.ie . URL consultato il 4 agosto 2015 (archiviato dall' url originale il 4 gennaio 2016) .
  57. ^ Liehm, 1984 , p. 311 .
  58. ^ I Taviani e la celebrazione dell'arte Un Decameron che esalta le donne , su cinema-tv.corriere.it . URL consultato il 5 settembre 2015 .
  59. ^ a b Rassegna stampa Padre padrone , su mymovies.it , MYmovies . URL consultato il 29 luglio 2015 .
  60. ^ ( EN ) Padre padrone , su rottentomatoes.com , Rotten Tomatoes . URL consultato il 29 luglio 2015 .
  61. ^ Pusan International Film Festival 2008: Retrospettiva sui fratelli Taviani , su cinemaitaliano.info . URL consultato il 4 agosto 2015 .
  62. ^ ( EN ) 2011: Moscow International Film Festival , su moscowfilmfestival.ru . URL consultato il 2 agosto 2015 .
  63. ^ Centro Sperimentale di Cinematografia - Domenica 29 aprile al cinema Trevi omaggio ai fratelli Taviani [ collegamento interrotto ] , su fondazionecsc.it . URL consultato il 4 agosto 2015 .
  64. ^ Retrospettiva dei fratelli Taviani alla 17esima edizione del Sofia International Film Festival , su comunicazioneinform.it . URL consultato il 4 agosto 2015 .
  65. ^ Pegaso d'oro ai fratelli Taviani , su movieplayer.it . URL consultato il 4 agosto 2015 .
  66. ^ Omaggio a Paolo e Vittorio Taviani , su odeonfirenze.com . URL consultato il 4 agosto 2015 .

Bibliografia

Altri progetti

Collegamenti esterni

Cinema Portale Cinema : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di cinema