Mănăstirea San Nicola (Rodengo-Saiano)

Abatia San Nicola
Mănăstirea mare (sau mânăstirea secolului al XVI-lea)
Stat	Italia
regiune	Lombardia
Locație	Rodengo-Saiano
Religie	catolic
Titular	Sf. Nicolae din Bari
Eparhie	Brescia
Începe construcția	Mijlocul secolului al XV-lea
Editați datele pe Wikidata · Manual

Coordonate : 45 ° 35'23.5 "N 10 ° 06'41.58" E / 45.58986 ° N 10.11155 ° E 45.58986; 10.11155

Abația Olivetană din San Nicola din Rodengo-Saiano , în Franciacorta , este un complex religios de mare importanță spirituală și cu un interes istoric și artistic considerabil.

Istorie

Abația a fost fondată de călugării cluniacieni - congregația Ordinului Sfântului Benedict - spre mijlocul secolului al XI-lea . Un document din 1085 vorbește despre o mănăstire deja existentă; un alt document din 1109 menționează dedicarea către Sfântul Nicolae , care va rămâne neschimbată în timp ^[1] .
Locația mănăstirii a fost plasată pe o răscruce de drumuri romane, care ducea spre oraș și servea drept cămin pentru pelerinii care călătoreau la Roma . Situl fusese deja ocupat în Evul Mediu roman și timpuriu , după cum au fost documentate de săpăturile arheologice care au adus la lumină rămășițele unui zid roman și al unei colibe Longobarde .

Dezvoltarea mănăstirii - ca și a altor mănăstiri din Cluny prezente în Franciacorta - a venit inițial pentru a spori importantă mănăstire din Pontida și cea a San Paolo d'Argon . Mănăstirea Rodengo și-a afirmat în curând propria autonomie, tot în legătură cu dezvoltarea economică datorită donațiilor și achizițiilor multiple de proprietăți funciare. În ceea ce privește toate celelalte mănăstiri benedictine, gestionarea acestor proprietăți s-a referit imediat la ajutorul fraților laici.

Cu toate acestea, deja în a doua jumătate a secolului al XIII-lea , dezvoltarea spirituală și economică a mănăstirii se oprise. Documentele referitoare la ședințele capitolelor se referă la un număr de călugări și frați laici care nu au ajuns la zece oameni ^[2] . La sfârșitul secolului al XIV-lea , a fost instalat un stareț lăudător în locul celui desemnat de ordinul cluniac; dar această eventualitate nu a oprit - într-adevăr accelerat - declinul mănăstirii. Autoritățile care aveau un cuvânt de spus (de la papalitate , până la dieceza de Brescia , la Republica Veneția, care încorporase teritoriile Brescia, la municipalitatea Rodengo) se găseau deseori în dezacord cu privire la alegerile legate de gestionarea mănăstire.

În 1446 , la cererea Papei Eugen al IV-lea , mănăstirea primitivă a fost încredințată olivetanilor . Contraste accentuate au marcat renunțarea la privilegiile sale de către ultimul stareț lăudator și abia în 1450 trecerea mănăstirii către oliveni a devenit definitivă ^[3] .

Imediat a început o puternică recuperare a averilor spirituale și economice ale mănăstirii. Utilizarea proprietăților terenurilor a fost consolidată, iar altele au fost dobândite și prin recuperarea terenurilor mlăștinoase din jur.
Încă din 1450 s-a luat decizia de reconstruire a complexului abațial, începând cu biserica San Nicola, reconstruită în întregime în locul în care se afla vechea biserică Cluniac.
Proiectul pentru extinderea structurilor arhitecturale a implicat în curând și construcția mănăstirii vestice și a mănăstirii mari (ulterior reconstruită în 1560 - 70 , cu extinderea etajelor superioare), și a afectat progresiv întreaga mănăstire. Priorii olivetani s-au arătat imediat conștienți de importanța acțiunii întreprinse și au avut grijă să profite de colaborarea celor mai importanți artiști brescieni. ^[4]

Fervorul lucrărilor de construcție a durat aproximativ trei secole, dând naștere la unul dintre cele mai semnificative complexe mănăstirești din nordul Italiei. În secolul al XVI-lea au fost implicați pictori precum Romanino , Moretto , Lattanzio Gambara și Grazio Cossali ; în perioadele ulterioare îi găsim pe pictorii Gian Giacomo Barbelli , Giovan Battista Sassi și alții implicați. De mare valoare sunt și unele lucrări din lemn (cum ar fi corul încrustat realizat de Cristoforo Rocchi în 1480 ), lucrări de marmură și ceramică (cum ar fi decorațiunile mănăstirii principale).

În 1797 , guvernul provizoriu din Brescia, în virtutea legilor napoleoniene , a decretat suprimarea mănăstirii și repartizarea acesteia la spitalul de femei din Brescia.

După o lungă perioadă de declin, abația s-a întors în 1969 , grație interesului Papei Paul al VI-lea față de călugării Olivetan. De atunci - cu sprijinul Superintendenței din Brescia și al numeroaselor asociații - a început o lucrare neîntreruptă pentru a restabili complexul arhitectural la gloria sa de odinioară.

Moștenirea artistică a abației

- biserica San Nicola

Fațada bisericii San Nicola

Construită începând cu mijlocul secolului al XV-lea , biserica abațială, dedicată Sfântului Nicolae , a fost mărită și modificată în mod repetat în structurile și decorațiunile sale. Fațada , cu forma sa simplă de colibă , închisă pe laturi de doi stâlpi robusti , a fost păstrată mai presus de toate de la apariția clădirii din secolul al XV-lea.
Decorul din majolică galbenă și verde care se întinde de-a lungul liniei acoperișului este, de asemenea, din secolul al XV-lea ^[5]
Sub această decorație majolică puteți vedea în continuare urmele unei fresce care înfățișează doi îngeri în zbor, în centrul căreia se afla o singură fereastră cu lancetă cu un arc ascuțit .

Portalul din secolul al XV-lea realizat din piatră simona , decorat cu motive vegetale și cu basoreliefuri rotunde plasate pe arhitravă . Este depășită de o lunetă în care se afla o frescă a Maicii Domnului și Pruncului , atribuită deja lui Foppa . Pridvorul cu bolta transversală care protejează intrarea este o lucrare posterioară.
Fereastra mixtiliniară din centrul fațadei este, de asemenea, posterioară, datând din primele decenii ale secolului al XVIII-lea .

Structura arhitecturală internă sugerează încă soluția originală din secolul al XV-lea care, cu întinderile împărțite de arcuri transversale și marele presbiteriu pătrat, se referă la soluții similare vizibile în unele biserici contemporane din zona Brescia.

Pereții bisericii sunt decorate cu un decor neîntrerupt proaspăt - realizat în a treia decadă a secolului al XVIII-lea de artiști în principal din zona Milano, Giovan Battista Sassi , James Lick și Giuseppe Castellini - alcătuit din arhitectură falsă, medalioane și motive vegetale cadru hagiografic narațiuni.

Moretto , Isus în slavă predă cheile Sfântului Petru și cartea doctrinei Sfântului Pavel , în jurul anului 1540 , capela Sfântului Petru

Remarcabil este aparatul decorativ al celor șase capele care se deschid în stânga bisericii.

• În prima capelă, cunoscută sub numele de Sfânta Taină , găsim o altară valoroasă de GB Sassi care înfățișează SS. Treime cu Triumful Crucii .
• În următoarea capelă, cunoscută sub numele de Sfântul Petru , este posibil să admiri un altar al lui Moretto care îl înfățișează pe Isus în glorie înmânând cheile Sfântului Petru și cartea doctrinei Sfântului Pavel . Retaul, de dimensiuni nu foarte mari, poate fi datat după 1540 : a fost folosit aici după remodelare și inserarea sa într-un cadru din secolul al XVIII-lea. Pictura sărbătorește cu mare atenție didactică soliditatea Bisericii și misiunea ei pastorală, încredințată direct de Iisus celor doi sfinți care alcătuiesc stâlpii ei. Figurile sfinților care se înalță maiestuos spre Hristos ocupă cea mai mare parte a scenei; în fundal, pentru a da profunzime picturii, se conturează un peisaj plin de lumină și poezie.
  În aceeași capelă, pe pereții laterali, există două lucrări ale lui Sassi ( 1730 ) care se referă respectiv la cei doi sfinți înfățișați în retaula: Quo vadis Domine? și Sfântul Pavel înaintea Dumnezeului Necunoscut .
• În capela Rozariului mai găsim picturi de Sassi: o Madonna del Rosario pe altar și, pe laterale, o Buna Vestire și o Vizită .
• În capela San Bernardo Tolomei , fondatorul adunării Monte Oliveto Maggiore , găsim, în centru, o altară cu atribuire incertă cu figura Sfântului; pe laturile pânze ale Sassi cu episoade din viața sa. Destul de sugestivă este scena Sfântului Bernard Tolomei care îngropă morții ciumei care a lovit Siena în 1348 .
• În capela Santa Francesca Romana , fondatorul Oblate di Tor di Specchi , există picturi de Sassi, inclusiv un notabil Sfânt Benedict în glorie cu Santa Francesca Romana și un Înger
• A șasea capelă, fără altar și decorată cu arhitecturi false, este dedicată Mariei Copilului . Găzduiește o urnă octogonală cu Simulacrul Mariei Bambini , un obiect de o devoțiune deosebită din partea olivetanilor.

Stefano Rocchi, corul se ridică, 1480

Altarul principal al bisericii a fost construit în 1668 de Paolo Sambinelli cunoscut sub numele de il Puegnago. Pe părțile laterale ale presbiteriului , într-o poziție simetrică, în mijlocul pereților, există două coruri : cel din dreapta adăpostește o orgă , în timp ce cel din stânga este decorat cu o frescă din secolul al XVII-lea care o înfățișează pe Santa Cecilia. all'organ , atribuit pictorului Cremasco Gian Giacomo Barbelli .

În centrul absidei se află o altară din secolul al XVII-lea care înfățișează Madonna cu Pruncul și Sfinții Nicolae și Benedict .
Remarcabil este corul pentru incrustări așezat pe absidă, lucrare de Cristoforo Rocchi , datată 1480 . Luând o plantă decorativă foarte respectată în acea perioadă (dovadă fiind modul în care superba lucrare de incrustare a lui Fra Giovanni de Verona din Monte Oliveto Maggiore), corul monahal este format din șaisprezece locuri cu spătaruri care repetă, aproape identice, reprezentările incrustate ale perspectivei a unei curți cu pardoseală din șah.

În centrul corului se afla un magnific lutru de lemn (cu incrustări provenite probabil din desene de Romanino ), lucrarea lui Raffaele da Brescia (datată în jurul anului 1530 ), păstrată acum în Pinacoteca Tosio Martinengo din Brescia .

Pânza mare de Grazio Cossali , semnată și datată 1608 , care prezintă Nunta de la Cana, este de asemenea găzduită acum în biserică. A fost plasat anterior pe peretele din spate al refectorului, pentru a acoperi fresca de la începutul secolului al XVI-lea al crucificării . Pictura, de o mare calitate artistică, denunță datoria artistică a artistului față de Antonio Campi ^[6]

Alte lucrări de interes artistic considerabil sunt păstrate în sacristie , începând cu ușa decorată cu treizeci și unu de panouri încrustate, o lucrare creată (precum tarabele corului) de Cristoforo Rocchi. Interiorul destul de spațios și luminos al sacristiei găzduiește un mobilier din lemn vizibil și un decor elegant în frescă. Între cele două ferestre găsim o frescă din secolul al XVI-lea care înfățișează Fecioara și Pruncul flancată de Sfinții Nicolae și Benedict , o lucrare aparținând manierismului din Brescia apropiată de modurile stilistice ale Lattanzio Gambara .
Cea mai importantă contribuție la aparatul decorativ al sacristiei vine din mâna lui Gian Giacomo Barbelli : ale sale sunt frescele plasate în cele unsprezece lunete de pe pereți, cu episoade din Viața Sfântului Benedict (preluate din Dialogurile din San Gregorio Magno ), ale sale sunt decorațiunile tavanului în centrul cărora se află fresca mare cu Sfânta Treime adorată de Sfântul Benedict, de Fericitul Bernardo Tolomei, de Santa Scolastica și de Santa Francesca Romana

Funcționează deja în biserică

• Maestru aurar lombard, Pace di Rodengo , la începutul secolului al XVI-lea, acum în Muzeul Santa Giulia , Brescia

Mănăstirea

Mănăstirea mică

Mănăstirea cisternei

Cei trei claustri

Unul dintre elementele care caracterizează cel mai mult Abația de la Rodengo este dat de prezența a trei cloisturi renascentiste, construite cu continuitate, începând din ultimele decenii ale secolului al XV-lea, pe o perioadă de o sută de ani.
Mănăstirea mică, situată în apropierea bisericii, este probabil cea începută mai întâi, folosind și material din mănăstirea cluniaciană preexistentă. Mărimea redusă, liniile de mare simplitate ale coridoarelor sale și arcadele sale cu pliuri de cărămidă, aspectul încă gotic dat de diferitele forme ale capitelelor foliate, conferă mediului o atmosferă de concentrare remarcabilă.

Mănăstirea mare (sau mănăstirea secolului al XVI-lea) se caracterizează prin măreția elegantă a celor două arcade suprapuse: cea inferioară, cu zece arcade pe fiecare parte, și cea superioară care rulează, cu arcuri dublate, de-a lungul celor trei laturi ale plan pătrat. Calitatea estetică a mănăstirii, cu gust complet renascentist , este înfrumusețată de o decorație din maiolică care alcătuiește cornișa care ocupă partea de sud fără întrerupere. În centrul gazonului există o pergolă din fier forjat .
Camerele de servicii ale mănăstirii au vedere la mănăstire (bucătărie, fântână și chiuvetă, cuptor, pensiune etc.). De asemenea, are vedere la așa-numita „cameră Sansone” care își ia numele din fresce, opera unui artist din Brescia din secolul al XVI-lea, care împodobesc peretele central și lunetele , având ca tematică exploatările eroului biblic.

Mănăstirea cisternei (sau mănăstirea cadranelor solare ) a fost construită în jurul deceniului 1580 - 90 . Structura arhitecturală, cu arcade susținute de coloane cuplate, așezate direct pe trotuar ^[7] , este marcată de un stil renascentist târziu nu foarte obișnuit în zona Brescia. În centrul curții pietruite, pe o bază de trei trepte, se află o fântână din fier forjat (construită într-o perioadă ulterioară).
Caracteristică este prezența a trei cadrane solare pe trei laturi diferite ale mănăstirii; cea mai elegantă, datată din 1648 , arată stema olivetanilor (munte cu trei vârfuri învechite de o cruce cu ramuri de măslin)
Mănăstirea este trecută cu vederea de ceea ce a fost odată Sala Capitolului (acum folosită ca capelă), al cărei perete central este împodobit cu o frescă care îl înfățișează pe Hristos înviat ( 1599 ). Pictura, atribuită anterior lui Lattanzio Gambara, este acum atribuită pictorului Brescia Pietro da Morone .

Antirefectorul și refectorul

Frescele de L. Gambara în antirefettorio

Pe tavanul camerei care duce la refectoriu se află un ciclu extraordinar de fresce realizate în 1570 de Lattanzio Gambara . Pictorul, care s-a stabilit la Brescia ca colaborator al lui Romanino și apoi ca moștenitor al atelierului său, demonstrează aici o asimilare deplină a modurilor picturale ale manierismului nordic .

Programul decorativ care se desfășoară pe tavanul antirefectorului și care trebuie să fi fost agreat în detaliu cu clienții olivetani , are ca temă generală Mântuirea omului .
În centrul bolții, într-un cadru mare de stuc , este reprezentată o scenă dificil de citit iconografic:

Aceasta este traducerea picturală a celei de-a șaptea cărți a Apocalipsei , atentă pentru a înțelege cel mai mare număr de detalii decât este relatat în povestea vizionară și profetică.

În jurul panoului central mare, în zonele încastrate dintre rafturile mari din stuc , există fresce ale altor zece scene din Apocalipsă (o temă despre care Gambara se ocupase deja în frescele, care au fost distruse, ale Logiei din Brescia). Dintre cele mai eficiente (și mai ușor de recunoscut) reprezentări remarcăm cea a celor patru călăreți ai Apocalipsei .

În spațiile dintre pilonii corabelelor sunt pictate în frescă treisprezece scene din Vechiul Testament , alese după un criteriu doctrinar care le leagă de tema Mântuirii.
Angajamentul extraordinar produs pe decorul bolții este completat de figuri de heruvimi cu ornamente și măști vegetale , festoane florale și scene monocrome pictate pe laturile celor douăzeci de rafturi mari din stuc.

Marele refectoriu al abației

refectoriu- vedere de ansamblu-

a fost ridicată în 1600 , salvând doar una dintre frescele preexistente: marele Hristos răstignit între Madonna și Sf. Ioan și Magdalena îmbrățișat până la cruce pe peretele din spate. Este o lucrare de o calitate artistică remarcabilă pe care unii cărturari i-au atribuit lui Vincenzo Foppa ; dar care este acum atribuită în principal unui pictor necunoscut din Brescia activ la începutul secolului al XVI-lea (apropiat de modurile stilistice ale lui Floriano Ferramola ).
După înălțare, pictorii brescieni Tommaso Sandrini și Grazio Cossali , specialiști în genul - pe atunci foarte apreciat - al arhitecturii false, au fost chemați să decoreze pereții înalți și tavanul mare. În special, cunoașterea profundă a legilor perspectivei utilizate în pictarea coloanelor false ale bolții ca trompe-l'œil în stil baroc tipic este izbitoare: există un punct precis, în mijlocul camerei, din care toate apar privitorului.câți drepți.

Refectorul pensiunii

G. Romanino, Madonna cu copil și San Giovannino

Vizita la refectorul casei de oaspeți - unde cantina era rezervată pentru a primi oaspeții străini - prezintă un interes considerabil datorită prezenței frescelor pe care Romanino le-a pictat în jurul anului 1530 ^[8] . Este denumită și „Sala Romanino”.

Două scene notabile de subiecte evanghelice , care nu mai sunt vizibile astăzi, au fost pictate în frescă de pictorul brescian pe peretele vestic al camerei: Cina de la Emmaus și Cina de la casa lui Simone Fariseo ; două reprezentări alese clar pentru a celebra tema Ospitalității . Au fost detașate în 1864 și transferate în 1882 la Galeria de Artă Tosio Martinengo .
În urma lucrărilor de restaurare din 1979 , straturi consistente de vopsea care rămăseseră aderente la tencuială au reapărut pe perete: ele ne permit totuși să întrezăm designul celor două scene și astfel să ghicim ce ar putea avea aspectul original al refectorului. fost. O copie (în dimensiune redusă) a celor două scene a fost repropusă în cameră în beneficiul vizitatorilor: astfel pot aprecia în pictură rezistența culorii, soliditatea figurilor, stilul rapid și liber , decorul comun al scenelor. ^[9] , povestit cu un limbaj caracterizat de o mare umanitate și un marcat anticlasicism.

Pe peretele opus se mai pot admira, intacte, frescele pictate de Romanino: o lunetă cu Madonna și Pruncul și San Giovannino și, mai jos, două panouri încorporate în perete, reprezentându-l pe Iisus și pe femeia samariteană la fântână și ( exemplu neobișnuit de „natură moartă ”) o cămară cu veselă .

Fresca din lunetă este o piesă poetică puternică. Madona este înfățișată privindu-și cu sufletul îndurerat spre Sfântul Ioan, care are un miel lângă el anunțând sacrificiul necesar al Răscumpărătorului, în timp ce Copilul pare, cu un gest foarte familiar, să vrea să coboare de pe genunchii mamei sale. Figurile sunt iluminate de o lumină care vine de jos în stânga lor; exact acolo unde există o fereastră care dă lumină camerei: este o altă invenție dictată de realismul lui Romanino.

Alte poze

• 

  Mănăstirea mică
• 

  C. Rocchi, incrustarea corului
• 

  F. Ferramola (?), Răstignirea în refectoriu
• 

  G. Romanino, Isus și femeia samariteană la fântână

Notă

Bibliografie

• L. Anelli, San Nicola di Rodengo. Biserica mănăstirii , Monte Oliveto, 1987
• PV Begni Redona, Frescele lui Lattanzio Gambara în Mănăstirea Olivetană din Rodengo , Ediții " L ' Ulivo", Mănăstirea Monte Oliveto Maggiore (Siena), 1996

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Abația San Nicola

linkuri externe

• Site-ul oficial al Abației , pe benedettiniabbaziaolivetana.org . Adus la 16 noiembrie 2008. Arhivat din original la 10 mai 2009 .
• http://www.abbaziasannicola.it/ , Abbey of San Nicola

Portal de arhitectură

Portalul catolicismului

Portalul Lombardia