Barbara Valmorin

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Bari, 1977 (fotografie de Alma Bibolotti)

Barbara Valmorin numele de scenă al Agatei Bibolotti [1] ( Bari , 30 ianuarie 1939 - Roma , 15 iulie 2019 ) a fost o actriță italiană .

Biografie

Născută în Bari, dintr-un tată toscan , Almo, și o mamă liguriană , Rosetta, după ce a absolvit liceul clasic Orazio Flacco din Bari, a plecat să locuiască la Paris, unde s-a antrenat urmând Cours d'art dramatique René Simon [1] . Și la Paris, în regia lui Luchino Visconti , a debutat la teatrul din Dommage qu'elle soit une putain . În 1962, s-a întors în Italia unde a avut norocul să lucreze cu Eduardo De Filippo („ Contractul ”, 1967) și Antonio Calenda („Dorința luată de coadă” de Pablo Picasso ). În acei ani, cariera sa a fost împărțită între angajamentul său teatral și cel legat de interpretarea rolurilor pentru radio sau televiziune; debutul ei pe marele ecran în filmul " Senza sole né luna " de Luciano Ricci datează din 1964. La sfârșitul anilor 1960, fericita întâlnire cu Luca Ronconi a condus-o la o lungă asociere cu regizorul [1] . Era în 1970 când, înlocuind-o pe Edmonda Aldini în turneul „Orlando Furioso” în străinătate, Barbara Valmorin interpretează Alcina și Bradamante . Alte spectacole importante urmează, întotdeauna regia Ronconi: XX da la Roue, Caterina di Heilbronn și Orestea , trilogia lui Eschil în care interpretii actrita Pythia în Eumenidele și este în corul Coefore [1] . În anii 70, actrița a început să lucreze cu regizori precum Aldo Trionfo , Giancarlo Cobelli ( fiica lui Iorio , Supernatural, putere, violență, erotism în Shakespeare ) și Lorenzo Salveti : legătura profesională cu regizorul va dura aproximativ zece ani, timp în care actrița va juca roluri foarte solicitante în Lulu , Strindberg împotriva , Macbeth , Commedia delle parole și A chance [1] .

Pentru Barbara Valmorin, intrarea în măruntaiele textului, „înfricoșarea” pentru a putea transmite emoții, a fost complet naturală. Vorbind despre „Stadelmann”, pus în scenă de Marcucci în '90 și despre care Barbara a fost interpret alături de Tino Schirinzi , Claudio Magris scrie:

«Am discutat întotdeauna alegerile împreună, asta și cu talentata Barbara Valmorin; au fost actori complet care nu au lucrat doar din partea lor, ci au avut o imagine de ansamblu generală. "

Trebuie spus că Barbara a fost mult apreciată de intelectuali precum Franco Quadri , Giuseppe Farese , Valentino Parlato , Gian Piero Bona , dintre care unii erau prietenii ei dragi, alții, interlocutori privilegiați. Criticul și scriitorul Gianfranco Capitta scrie despre ea:

"... a fost o" leoaică "a scenei italiene și a culturii sale, întotdeauna strâns legată de o poziție politică lucidă."

( Gianfranco Capitta [2] )

Spiritul ei critic, rigoarea ei, dragostea pentru cultura „salvifică” au condus-o nu numai să varieze de la literatură, în special literatura germană și central-europeană, până la artă și muzică, ci mai ales să exploreze noi teritorii și limbaje ale dramaturgiei. Barbara iubea tinerii și se întâmpla adesea să întâlnească acasă actori, regizori, autori ai altei generații care veneau în perfectă armonie cu ea. Astfel, în 1981, Barbara a cunoscut-o pe Annibale Ruccello . Și, după cum ne spune regizorul Mario Scandale, în cele două zile în care a fost invitat la casa actriței, Ruccello a scris Weekend pentru ea, o lucrare interpretată și astăzi. Intervievată de Rita Picchi cu privire la geneza textului, Barbara Valmorin spune:

«(...) în Weekend, tot cotidianul este al meu, face parte din viața mea, în timp ce basmul, thrillerul, ambiguitatea, suspendarea dintre realitate și vis și între vis și coșmar, sunt toate făina lui. (...) Mi-a oferit unul dintre cele mai frumoase lucruri pe care le-am făcut în teatru în lunga mea carieră și mi-am oferit o felie de viață. Așa cum spune Joyce: „Dacă te dăruiești, ești; dacă reții, ai pierdut totul! ' Trebuie să ne dăruim mereu. I-am încredințat secretele mele pe care le-a turnat în spectacol. ""

( Barbara Valmorin )

.

Textul lui Ruccello, printr-o atenție minuțioasă la starea de rău zilnică a lui Ida, un profesor napoletan de liceu transplantat la Roma, ajunge în atmosfera unui basm noir. Prima montare datează din 1983 (Teatro dell'Orologio din Roma), în regia lui Marco Gagliardo. Actrița va interpreta personajul lui Ida de încă trei ori: în 1986, sub îndrumarea aceluiași autor (Teatro Nuovo di Napoli), în 1994, pus în scenă de Lamanna la Festivalul Todi și în 1995, în regia lui Daniele Segre. Gianfranco Capitta, amintindu-și de Barbara, scrie:

«Ca să nu mai vorbim de Weekendul pe care Annibale Ruccello îl scrisese pentru Barbara Valmorin, care l-a dezvăluit aproape cu violență melancolică. Un gust pentru spectacol care să umple scena și inima. "

( Gianfranco Capitta )

Între anii '80 și '90, actrița s-a alăturat numeroaselor companii de teatru, colaborând cu Glauco Mauri , Roberto Herlitzka , Carlo Cecchi , Elisabetta Pozzi, Anna Proclemer și în regia unor regizori precum Franco Branciaroli , Ugo Gregoretti , Gabriele Lavia , Egisto Marcucci , Furio Bordon , Walter Le Moli, Massimo Castri , pentru a numi doar câteva. În 1996, cu Donna Rosita nubile sau limbajul florilor , parteneriatul cu Cesare Lievi începe și va continua până în noul mileniu, cu The New Tenant al lui Eugène Ionesco : în aceiași ani, Barbara Valmorin este legată de actorul și regizorul Renato Carpentieri , director al grupului experimental de teatru Libera Scena Ensemble de la acea vreme . Regizată de Carpentieri însuși, în 1996 ea a interpretat Medea de Christa Wolf , un personaj care a devenit paradigma „diversității” și în 1998, Commedia delle parole a lui Schnitzler.

Un alt moment important în cariera actriței este Vecchie , scris și regizat de Daniele Segre [1] : prezentat la Festivalul de film de la Veneția (2002, secțiunea Teritorii noi ) și la Annecy cinéma italien din Annecy , filmul merită premiul pentru cea mai bună interpretare feminină atât pentru Barbara Valmorin [1] (Agata), cât și pentru prietena și colega ei Maria Grazia Grassini (Letizia), coautori ai textului. În 2003, filmul devine o piesă, Vecchie, vacanze al mare [1] . La nivel profesional, aceștia sunt ani foarte intensi: actrița lucrează cu Nekrošius pentru singurul spectacol cu ​​actori italieni pe care regizorul lituanian l-a adus pe scenă, Ivanov , în care joacă rolul mamei sale; este alături de Massimo Popolizio în Riccardo III de Arpád Schilling și Luca Ronconi o cheamă să joace menajera Puta în Peccato che è una puttana di Ford, rol pentru care i se acordă Premiul Ubu .

Regizată de regizorul Werner Waas, în 2007 ea este Renata în piesa cu același nume scrisă de Paolo Musio care susține că a fost inspirată de Barbara pentru povestea ei. Și în Renata găsim și ciocnirea dintre generația ei și tineri, prea resemnați și pasivi în fața derivei politice și a răspândirii ignoranței. Barbara / Renata

«... este astfel o prezență semnificativă și semnificativă: ea însăși este semnul vieții a ceea ce spune, a acelei amintiri, a acelei credințe în ceva care nu se mai găsește. - Există un om dacă nu se uită nimeni la el? Se întreabă Renata, într-o goană de nostalgie pentru cum ar fi putut fi acea lume. (...) cinismul se ascunde, iar vinul uneori nu este suficient pentru a ține companie. "

( Andrea Porcheddu [3] )

La fel ca Renata, Barbara a fost o pasionată: pasiunea a fost exprimată atât în ​​arta ei, cât și în „lupta ei continuă” pentru a schimba lucrurile, în politica căreia i-a fost adâncită toată viața de zi cu zi. Ca un adevărat militant, Valmorin a participat activ la autogestionarea Teatrului Valle , crezând în urgența de a rezolva problemele teatrului italian. Mario Martone îi spune așa:

„Barbara era o femeie politică. Prin definiția sa, și până la ultimul, comunist. S-a angajat în nenumărate bătălii în viața ei, i-a iubit cu pasiune pe cei care și-au împărtășit alegerile și nu i-a scăpat niciodată pe cei pe care i-a considerat omolog. Într-o lume în care ipocrizia domnește de multe ori suprem, Barbara a fost întotdeauna loială, curajoasă și gata să plătească personal. "

( Mario Martone [4] )

Și cât de puternică a fost convingerea sa că angajamentul și onestitatea dau valoare existenței, cât de înțepătoare a fost indignarea față de oportunismul celor mai mulți. Aproape toate spectacolele pe care actrița a ales să le facă în ultimii zece ani de carieră pun sub semnul întrebării teme contemporane cruciale precum rolul femeilor, succesul, eutanasierea, incomunicabilitatea, sensul existenței.: Pentru a numi doar câteva, Il sole dorme de Sonia Antinori și Raport de Beppe Bigoni; Keely și Du de Jane Martin; Auntie and me de Morris Panych, Cage III: version of the facts de Stefano Massini .

În Operette morali , Mario Martone îi încredințează Barbara Valmorin cinci roluri diferite: actrița interpretează Dialogul lui Plotin și Porfirio cu Renato Carpentieri, alături de Franca Penone în Dialogul modei și morții , în Dialogul Pământului și al Lunii și în cel al naturii și al sufletului, în timp ce alături de Maurizio Donadoni și Marco Cavicchioli , în Dialogul naturii și un islandez . După debutul său la Torino în 2011, a fost reprezentat la Teatrul de la Ville din Paris și în 2013, în marile teatre italiene. Și Martone scrie despre actriță:

«Barbara aparținea acestui gen de actori, pe care i-aș putea defini într-un cuvânt, artaudieni. (...) Pentru cei care au avut norocul să o vadă pe această mare actriță pe scenă, a avut deci experiența de a simți că două coarde vibrează într-una și, prin urmare, de a prețui, prin ea, toată dialectica care a trecut prin marele secol al XX-lea teatral. "

( Mario Martone [4] )

Și vorbind despre performanța ei în Operette Morali , regizorul spune despre ea:

„Gruff, severă, chiar capricioasă, ca diva pe care o avea, dar și copilăroasă dispusă să se joace și să fie fermecată, era mai presus de toate o femeie capabilă să-și asume și să poarte asupra ei cele mai extreme reflexii ale lui Leopardi.”

( Mario Martone [4] )

În 2013, Stefano Massini pregătește pentru Barbara Valmorin adaptarea teatrală a romanului La porta [5] . Actrița a vorbit despre asta ca pe un proiect fundamental pentru ea, atât de mult încât a contactat-o ​​pe Magda Szabó și a primit de la scriitor „investitura - umană și artistică - pentru a pune în scenă textul” [6] . Probabil în Emerenc, protagonistul romanului, Barbara găsise cumva o parte a personalității sale: atât de singulară și neconvențională și, așa cum scrie autorul postării de pe Le vie dei festival, „emblemă a umbrelor, dar impecabilă în tot ceea ce face. Emerenc care menține o distanță sigură între el și ceilalți. Ușa ne oferă un adevăr care poate o privește și pe Barbara, „ușa este emblema dificultății de a găsi echilibrul dintre afecțiune și îngrijorare, între a iubi pe cineva și a-i permite să fie ei înșiși, fără a fi nevoie să-i controleze cu orice preț”.

În 2015, ultimul text pe care Barbara Valmorin îl interpretează este „Caietele lui Mosella Fitch”, scris de Massini, povestea unei femei rebele, scoasă din cutie și aversă instinctiv față de ipocrizia care i-a adus esențialul de a fi în lume la caietele sale. Așa cum scrie Giulia Sonno di Mosella: „Al ei este un suflet irezistibil anarhic, care subminează dificultățile și tragediile, batjocorind pe toată lumea: convenții, sentimente și pe ea însăși”. [7]

Și din nou, citându-l pe Mario Martone:

«Pentru cei care l-au văzut, cred că Dialogul lui Plotin și Porfirie pe care l-a interpretat alături de Renato Carpentieri rămâne o experiență de neuitat. Și Barbara trebuie uitată, pentru noi și pentru generațiile viitoare. Actrițele și oamenii ca aceștia sunt unici, exemplul lor poate fi mai mult de o mie de manuale și o mie de predici. (...) Pentru că ceea ce se transmite și gândirea la Barbara, acest cuvânt capătă brusc o profunzime reală, este emoție. ""

( Mario Martone [4] )

Teatru (parțial)

1970
1971
  • XX din La Roue de Rodolfo Wilcock, în regia lui Luca Ronconi
1972
1974
  • Supranatural, putere, violență, erotism în Shakespeare , regia Giancarlo Cobelli
1976
1977
  • Lulu de Franz Wedekind, adaptare de Roberto Lerici, regia Lorenzo Salveti
  • Strindberg împotriva de la Inferno de August Strindberg , de Mario Moretti, în regia lui Lorenzo Salveti
1978
  • Macbeth , în regia lui Lorenzo Salveti
1979
  • Opera (muzică de Luciano Berio ) în regia lui Luca Ronconi - Lione
1980
  • Baia Dianei (omagiu lui Pierre Klossowski ) scrisă și regizată de Giorgio Marini - Teatromusica Cooperative / Eti Italian Theatre Organization
1983
1986
1989
  • Riccardo III , regia Gabriele Lavia - Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia
1991
  • Aminta di Torquato Tasso , regia Daniela Ardini - Centrul de Studii privind Teatrul Medieval și Renașterea și Asociația Culturală Lunaria
1992
1994
  • UOMO = UOMO de Bertolt Brecht , regia Werner Waas
  • Ecuba , traducere de Raboni, Massimo Castri - producția Tetro di Roma
2002
  • Vecchie , text și regie de Daniele Segre
  • Ivanov de Anton Checov , regia Eimuntas Nekrosius - Teatrul Biondo Stabile din Palermo.
2003
2004
2007
  • Trei surori de Anton Cechov, regia Massimo Castri - Teatro di Roma.
2008
  • La gabbia 3: versiunea faptelor , scrisă și regizată de Stefano Massini - în coproducție cu Festivalul Quartieri dell'Arte
  • Keely și Du de Jane Martin traducere Filippo Taricco, regia Beppe Rosso - Teatro Stabile di Torino
2010
  • Auntie and me de Morris Panych, traducere de Valentina Rapetti, regia Fortunato Cerlino
2011
  • Operete morale , dramaturgie de Ippolita di Majo, adaptare și regie de Mario Martone
2013
  • La porta , reducere pentru scena lui Stefano Massini din romanul lui Magda Szabó , în regia lui Pia Di Bitonto - TSI La Fabbrica dell'Attore.
2015
  • Caietele lui Mosella Fitch , de Stefano Massini, în regia lui Pia Di Bitonto.

Filmografie

Mulțumiri

Notă

  1. ^ a b c d e f g h Adio de Barbara Valmorin, de neuitat actriță de teatru și cinema , pe teatro.it . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  2. ^ Gianfranco Capitta, Barbara Valmorin o actriță prietenă , în Manifest . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  3. ^ Renata di Paolo , pe dramma.it . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  4. ^ a b c d Mario Martone, Barbara Valmorin , în La Repubblica . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  5. ^ Ce se ascunde în spatele Porta di Stefano Massini , pe klpteatro.it . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  6. ^ Ușa , pe leviedeifestival.com . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  7. ^ Giulia Sonno, Caietele lui Mosella Fitch , pe paperstreet.it . Adus pe 19 septembrie 2019 .
  8. ^ Festival d'Annecy 2002, premiul pentru cea mai bună interpretă feminină , pe patrimonio.archivioluce.com . Adus pe 19 septembrie 2019 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 20156760630840852609 · GND (DE) 1061886980 · WorldCat Identities (EN) lccn-no2019124808