Muzeu

Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Muzeul (dezambiguizare) .

Galeria Uffizi din Florența .

Muzeul are o colecție, publică sau privată, de artefacte referitoare la unul sau mai multe sectoare ale culturii (inclusiv, în special, prin tradiție, artă), știință și tehnică . Statutul Consiliului internațional al muzeelor îl definește ca „o instituție permanentă, non-profit, în slujba societății și a dezvoltării acesteia. Deschis publicului, efectuează cercetări referitoare la mărturiile materiale și imateriale ale umanității și mediului său, le dobândește, le conservă, le comunică și, mai presus de toate, le expune în scopuri de studiu, educație și plăcere " ^[1] .

Definiția museum

O vizită la muzeu într-o fotografie de Paolo Monti . Castelvecchio , Verona.

Definiția Consiliului internațional al muzeelor ​​a fost acceptată în 2014 de legislația italiană care, în cadrul noii organizații a muzeelor ​​de stat , a adăugat însă la final următoarea precizare: „promovarea cunoștințelor lor în rândul publicului și al comunității științifice ". ^[2]

Decretul președintelui Consiliului de Miniștri din 2 decembrie 2019, nr. 169 a preluat această definiție, care în art. 43: Acestea sunt deschise publicului și efectuează cercetări referitoare la mărturiile materiale și imateriale ale umanității și ale mediului său; le dobândesc, le păstrează, le comunică și le expun în scopuri de studiu, educație și plăcere, promovând cunoștințele lor în rândul publicului și al comunității științifice ". ^[3]

La nivel internațional, discuția privind rolul și definiția muzeului continuă neîntrerupt și totuși, în cadrul conferinței Consiliului internațional al muzeelor ​​de la Kyoto, organizată în septembrie 2019, nu s-a ajuns la un acord pentru o nouă definiție a muzeului.

Etimologie

Termenul de muzeu derivă din vechiul mouseion grecesc , „loc sacru pentru muze ”, fiice ale lui Zeus și protectoare ale artelor și științelor, patronate de Apollo .

Origini și istoria muzeului

Muzeele sunt adesea dotate cu ateliere pentru pregătirea și restaurarea exponatelor; în imagine laboratorul paleontologic al Muzeului Royal Tyrrell

În jurul anului 530 î.Hr. , preoteasa și prințesa Ennigaldi , cu sprijinul tatălui ei Nabonides , au creat așa-numitul muzeu al Ennigaldi-Nanna , care urmează să fie considerat primul sau unul dintre primele muzee construite vreodată. ^[4]

Muzeul Alexandriei , construit în perioada elenistică , este considerat a fi primul muzeu din istorie. A fost înființat de regele Ptolemeu I : era un lăcaș de cult care adăpostea o comunitate științifică și literară, care își desfășura activitățile consacrându-le muzelor. ^[5] Potrivit lui Timon di Fliunte, cărturarii care locuiau acolo erau înstrăinați de realitate și extrem de certători ^{[6], în} timp ce Callimaco povestește că au existat gelozii constante. ^[7]

Direcția Muzeului a fost încredințată unui εлιστάτης: aceeași funcție a fost atribuită așa-numitului școlar din Peripato ( Liceul fondat de Aristotel ).

În vremuri mai recente, colecția Muzeelor ​​Capitoline a fost deschisă la Roma sub pontificatul lui Clement XII în 1734 , primul muzeu real deschis publicului așa cum îl cunoaștem astăzi.

Aspecte de reglementare

Cu referire la Italia și limitat la una dintre numeroasele domenii la care se poate referi muzeul, referința legislativă pentru muzee este constituită prin Decretul legislativ 22 ianuarie 2004, nr. 42, privind Codul patrimoniului cultural și peisajului . În special, art. 101, enumeră muzeul printre „locurile de cultură” și îl definește ca o „structură permanentă care achiziționează, catalogează, conservă, comandă și expune bunuri culturale în scopuri de educație și studiu”. Trebuie remarcat faptul că, în același articol 101, alineatul 1 din Cod , printre locurile de cultură sunt enumerate, pe lângă muzee, și zone arheologice și parcuri și complexe monumentale, institute care pot avea, de asemenea, valoare muzeală. ^[8]

Codul distinge muzeele, ca toate locurile de cultură, în funcție de natura lor publică sau privată. În special, în art. 101 din Cod se precizează că muzeele, la fel ca toate locurile de cultură, dacă aparțin entităților publice sunt destinate uzului public și prestează un serviciu public (alineatul 3), conform procedurilor stabilite de art. 102 din Cod ; în timp ce structurile de expoziție și consultare, precum și locurile de cultură care aparțin unor subiecte private și sunt deschise publicului „prestează un serviciu privat de utilitate socială” (articolul 101, paragraful 4). În ambele cazuri, disciplina juridică de utilizare este guvernată de articolele ulterioare ale Codului .

În ultimii ani, numărul mare și natura juridică diferită a muzeelor ​​italiene au făcut necesară activarea unui sistem unitar de referință pentru utilizarea, accesibilitatea și gestionarea durabilă a patrimoniului cultural. Astfel s-a născut, cu decretul ministerial din 21 februarie 2018, n. 113 , Sistemul Național al Muzeelor, cu scopul de a pune în rețea muzeele și alte locuri ale culturii de stat, conform art. 101 din Cod , precum și alte muzee publice, muzee private și alte locuri de cultură publice sau private care, în mod voluntar și conform procedurilor stabilite prin decret, solicită să fie acreditate. ^[9]

Rolul social al muzeelor

În ultimii ani, muzeele au devenit subiectul unei atenții și atenții reînnoite, inclusiv în mass-media, declanșată de reorganizarea muzeelor ​​de stat .

Acest interes a fost însoțit de o dezbatere publică plină de viață, de reflecțiile literaturii academice și ale principalelor asociații din sector, începând cu Consiliul Internațional al Muzeelor , bazate tot pe ideile oferite de Convenția de la Faro, care recunoaște „necesitatea de a pune valorile persoanei și umane în centrul unei idei extinse și interdisciplinare a patrimoniului cultural ».

Conștientizarea unei noi centralități a patrimoniului cultural și a accesului la cultură ca drept fundamental a determinat noi politici sociale pentru promovarea culturii. Recunoașterea muzeelor ​​și a locurilor de cultură ca servicii publice esențiale face, de asemenea, parte din acest cadru. ^[10]

Răspunsul muzeelor ​​la aceste solicitări a fost o căutare constantă și plină de viață pentru reînnoire, pentru a identifica bunele practici menite, pe scurt, să propună oamenilor un model mai atent și să caute o „participare culturală mai largă, care nu mai este limitată între grupuri sociale cu cel mai înalt nivel de educație, venituri mai mari și vârstă mai înaintată (cu o prevalență accentuată a femeilor ". ^[11]

Ca răspuns la aceste politici culturale, s-a observat că „creșterea dorinței de cunoaștere, care nu se mai limitează la grupuri mici de persoane privilegiate, a însemnat că vizitatorii, din ce în ce mai des, caută în muzee nu numai cunoștințe din trecut , dar posibilitatea de a întrezări scenarii viitoare aderând la propriile speranțe intime pentru dezvoltarea umană ». ^[11] Astfel se naște un nou tip de relație între muzeu și vizitatori, bazat pe nevoia de a oferi tuturor generațiilor, dar mai ales celor tineri și foarte tineri, „experiențe eficiente de cunoaștere”, care sunt măsurabile „mult mai bine prin numărul de relații și impacturi asupra comunității care contează doar intrările ". ^[11]

În acest domeniu, noile forme de comunicare iau noi forme de comunicare mediate și de utilizarea instrumentelor digitale, „indispensabile pentru a stimula recunoașterea patrimoniului cultural și pentru a identifica noi modalități de a oferi cunoștințe atât noilor generații, cât și celor care cred că caută încântare, având în vedere cât de răspândită este în prezent o cerere neexprimată și uneori inconștientă de cunoaștere, adesea deghizată în căutare de distracție ». ^[11]

Pentru a răspunde acestor nevoi pentru muzeele italiene, a fost elaborat recent un plan triennal de utilizare a mediilor digitale care, în 2020, și-a găsit patul de testare în timpul restricțiilor din situația de urgență Covid-19 , atunci când un nou angajament prin resurse digitale muzeelor ​​li s-a cerut să răspundă nevoii culturale exprimate de utilizatorii web.

Muzeul reprezintă un loc global, în care nu numai că se poate observa și vizualiza conținutul său, de diferite tipuri, dar este, de asemenea, posibil să trăiască experiențe reale. Majoritatea muzeelor ​​oferă ateliere, săli de expoziție, spații de laborator, interactive, destinate tuturor tipurilor de public, pot fi o resursă funcțională pentru incluziunea socială. Bruno Munari, a contribuit la răspândirea educației muzeale, a propus să înființeze la muzeul Brera „niște săli ca ateliere pentru copii, unde ar putea merge la muzeu pentru a juca artă vizuală”, acest artist, din a doua jumătate a secolului XX secolul, credea că copiii „trebuiau să găsească materiale de utilizat și asistenți care erau experți în stimularea creativității copiilor. Copiii s-ar putea juca cu materiale structurate, cu culori pastelate, […] astfel încât copiii să învețe jucându-se, care este cel mai bun mod ”. ^[12] Multe muzee, până în prezent, sunt inspirate de direcția indicată de Munari: cercetează, proiectează, experimentează multe posibilități de contact cu publicul. Muzeul este o sursă de studiu și educație.

Muzeul și-a asumat un rol educativ activ, datorită lui Munari, unii dintre precursorii săi, acestea sunt locuri de cultură activă, în care vizitatorul, pe lângă observare, trebuie să participe dinamic. S-a născut predarea muzeului, un instrument eficient pentru învățare. Într-un domeniu strict pedagogic, înaintașii lui Munari au fost surorile Rosa și Carolina Agazzi și Giuseppina Pizzigoni, care au creat mici muzee educaționale în spațiile școlilor lor. Surorile Rosa Agazzi (1866-1951) și Carolina (1870-1954) au fost două inovatoare în educația copilăriei, referindu-se la muzeu, au dat viață „Muzeului Cianfrusaglie” care este o colecție de obiecte, pe care copiii pentru un motiv pentru care găsiseră interesant; obiectele erau aranjate după anumite criterii și fiecare dintre aceste obiecte avea o poveste de spus și de împărtășit. Rosa Agazzi și-a definit muzeul astfel: „muzeul meu nu costă nimic, ar putea fi numit chiar muzeul săracilor dacă nu ar avea meritul de a beneficia la fel de mult și mai mult decât cel al celor bogați: cutii, nasturi, semințe, pietre , tuburi, fire, cuie, fettuccine, autocolante, sticle, capace, [...] marmură, lemn, piele, sticlă. " ^[13] . Giuseppina Pizzigoni (1870-1947) a fost profesor, a realizat un experiment de reformare a metodei de predare, conform propriului plan didactic. Primită aprobarea și sprijinul ministrului educației Luigi Credaro, a inaugurat „Școala reînnoită Pizzigoni” din Ghisolfa, o suburbie din nord-vestul orașului Milano. Pizzigoni a teoretizat formarea și înființarea unui muzeu școlar, pentru fiecare clasă, trebuia să fie îmbogățit an de an, a permis lucrări de reflecție practică și teoretică: de exemplu, în clasa a treia, colecția de obiecte (deja începută în primul și al doilea) a continuat începerea clasificării: la animale, legume, minerale etc. Acestea sunt propuneri didactice și educaționale, născute în primele decenii ale secolului XX și încă foarte actuale.

De-a lungul timpului și în contextul global, s-au creat sinergii reale între muzee și școli, este obișnuit ca școlile și muzeele să colaboreze. Aceste două realități se pot întări reciproc, una contribuind la succesul celeilalte. La școală, în programare, sunt create unități didactice pentru a fi realizate exact sincronizate cu muzeele, în clasă se are în vedere aspectul mai teoretic și apoi muzeul este integrat cu activități pur fizice: este observat, atins cu mâna . Muzeul garantează aspectul interactiv care deseori lipsește în școală. Mai mult, educația muzeală este jucată, mai presus de toate, în termeni de educație vizuală, inteligență fotografică. Este important să mergeți la muzeu conștient de ceea ce urmează să vedeți, este necesar să fiți curioși și este necesar să vă adaptați la un tip multiplu de predare: utilizatorul trebuie să ia o participare activă. Muzeul (cu referire la didactică) joacă un rol social, colaborează la educarea și instruirea șefilor bine gânditori, colaborează cu școala pentru binele social, ca o funcție a coexistenței sociale civile. Utilizarea inovatoare a muzeului este posibilă mai ales datorită dezvoltării tehnologiei; este necesar să se utilizeze instrumente tehnologice pentru a crea aceste muzee active, de ultimă generație, accesibile tuturor, chiar și celor care nu pot merge fizic, prin web. Patrimoniul include atât spații fizice, cât și digitale, utilizatorul poate explora prin tehnologie, există muzee care există doar pe web sau muzee fizice care pot fi vizitate în întregime prin intermediul web și chiar muzee fizice, care au extensii, pe web , pentru aprofundarea anumitor lucrări, vorbim despre muzee digitale, un exemplu cheie în Italia este MODUL, născut în Universitatea din Bologna, oferă săli de instruire, documentare, ateliere virtuale.

Tipuri de muzee

Tipurile de muzee variază de la cele mai mari situate adesea în orașele mari la cele mai mici.

Există multe tipuri de muzee: arte figurative , arte aplicate , meșteșuguri , arheologie , antropologie și etnologie , istorie , istorie militară , știință , tehnologie , muzeu pentru copii , istorie naturală , numismatică , grădini botanice și zoologice și filatelie .

În cadrul acestor tipuri, multe muzee se specializează în continuare: cum ar fi muzeele de artă modernă , istoria locală , istoria aviației , agricultura sau geologia .

Muzeul Aurului din Bogota

Obiectele colecțiilor prezente într-un muzeu sunt adesea înregistrate și catalogate, permițând vizitatorului să cunoască anul datării, originea și autorul artefactelor. Cei responsabili de colecții sau expoziții sunt numiți curatori .

Muzeele arheologice

O cameră aMuzeului Arheologic din Atena

Același subiect în detaliu: Muzeul Arheologic .

Prin muzeu arheologic înțelegem o structură asemănătoare unui muzeu a cărei vocație se bazează pe afișarea colecțiilor de artefacte din cele mai vechi timpuri, inclusiv în general descoperiri din preistorie până în epoca clasică, deși include deseori și expoziții referitoare la artefacte și lucrări care acoperă producții până la sfârșitul secolului al XVIII-lea și uneori chiar și dincolo.

Muzeele de artă

Muzeul de Artă Modernă din New York

Muzeul Oceanografic din Monaco

Același subiect în detaliu: Galeria de artă , Pinacoteca și Gipsoteca .

Un muzeu de artă sau chiar o galerie de artă este o structură care variază de la pictură la sculptură , de la fotografie la artă video , de la instalații de artă la elemente de design ( mobilier , îmbrăcăminte ), o galerie de artă poate prezenta lucrări ale unui singur artist sau de către diverși autori. Operele de artă expuse acolo pot fi rezultatul: achiziții, împrumuturi pentru expoziție, donații.

Muzeele în aer liber

Același subiect în detaliu: Muzeul în aer liber .

Un muzeu în aer liber este un anumit tip de muzeu, ale cărui lucrări sunt colectate în medii în aer liber. Primele muzee în aer liber au fost înființate în Scandinavia la sfârșitul secolului al XIX-lea , dar ideea s-a răspândit în curând în restul Europei și al Americii de Nord .

Muzeele în aer liber pot fi muzee de sate, ferme-muzee, muzee de istorie vie și muzee de costume. În Franța , începând cu anii șaptezeci , a fost creat și ecomuzeul care s-a răspândit ulterior în alte țări.

Muzeul etnografic

Muzeele etnografice colecționează artefacte care datează din civilizațiile primitive sau antice sau obiecte referitoare la artele și tradițiile populare ^[14] . Muzeele civilizației țărănești sunt adesea și muzee etnografice. Exemple de muzee etnografice sunt Muzeul Național de Arte și Tradiții Populare din Roma, Muzeul Etnografic din Budapesta , Muzeul Național de Folclor din Coreea .

Muzeul maritim sau oceanografic

Muzeele maritime sunt specializate în afișarea obiectelor legate de nave și călătorii pe mări , lacuri sau râuri . Pot include o navă istorică (sau o replică), făcându-l o navă muzeu.

În timp ce muzeele oceanografice , pe lângă exponatele de interes maritim, pot conține și acvarii.

acvariu

Același subiect în detaliu: Acvariu (muzeu viu) .

Muzeul războiului canadian din Ottawa

Muzeul Național de Istorie Naturală din Washington DC

Un acvariu este acel loc dedicat conservării și studierii mediilor acvatice și a formelor de viață, inclusiv pești , nevertebrate , amfibieni , reptile sau plante . Este substanțial similar cu o grădină zoologică pentru speciile de pești și, prin urmare, reprezintă un adevărat muzeu viu.

Muzee militare sau de război

Muzeele militare sau de război sunt adesea asociate cu muzeele istorice . În ele, în general, se păstrează arme , alte echipamente militare, uniforme, afișe de propagandă de război sau expoziții despre viața civililor în timp de război.

Intrare în Parcul Volandia și Muzeul Zborului

Muzeele de știință

Muzeele de știință sau tehnologie se bazează pe realizări științifice, pentru a explica invențiile folosesc o combinație de manifestări, programe interactive care pot fi utilizate de toată lumea. Unele muzee au teme precum: computere , aviație , căi ferate , fizică , astronomie sau regatul animalelor .

Aceste muzee pot găzdui planetarii sau săli IMAX , de asemenea, pentru vizionarea de filme 3D sau filme scurte.

Muzeele de istorie naturală sau științe naturale

Muzeele de istorie naturală sau științe naturale arată lumea naturală. În cadrul lor putem găsi oase sau schelete de animale dispărute, cum ar fi dinozaurii , animalele de pluș, ne educă asupra problemelor de mediu, precum schimbările climatice , biodiversitatea , evoluția omului .

Muzeele istorice

Muzeul Risorgimento și Institutul Mazzinian din Genova

Muzeele istorice au sarcina de a păstra cunoașterea istoriei pentru a înțelege prezentul și viitorul. Unele muzee se ocupă cu istoria locală, altele în schimb cu povești care au avut relevanță națională sau internațională, precum Risorgimento pentru Italia , Războiul Civil pentru Statele Unite ale Americii sau cele două mari războaie pentru lume.

Un alt tip de muzeu istoric este cel dedicat unei persoane grozave, de o proeminență enormă pentru societatea locală sau națională, pe care o găsim adesea în casele în care s-au născut, au crescut, au trăit sau au murit.

Chiar și siturile istorice pot deveni muzee, precum Muzeul Genocidului Tuol Sleng , lagărul de concentrare Auschwitz sau chiar Colosseumul și Forurile Imperiale .

Muzeele virtuale

Același subiect în detaliu: Muzeul virtual .

Muzeul virtual este una dintre cele mai explicite forme cu care un muzeu încearcă să se promoveze și să reînnoiască interesul pentru operele de artă plasate în interiorul său, într-un context din ce în ce mai competitiv și din ce în ce mai dificil pentru afirmarea acestuia. Revoluția informațională și apariția rețelei ca mediu au marcat o transformare substanțială a proceselor de comunicare din muzeu și au dus la o regândire critică a conceptului de public. Destinatarul comunicării nu mai este doar vizitatorul care se află fizic în interiorul muzeului ( la fața locului ), ci este, și tot mai des, un public online care accesează muzeul prin rețea.

Parcuri arheologice

Parcul arheologic este o zonă teritorială caracterizată de dovezi arheologice importante și de coexistența valorilor istorice, peisagistice sau de mediu, dotată ca muzeu în aer liber.

Parcuri zoologice și grădini botanice

Același subiect în detaliu: Grădina zoologică și grădinile botanice .

Grădina zoologică sau parcul zoologic , mai frecvent numită grădină zoologică , este locul în care animalele sunt expuse publicului. Ele pot fi locale sau exotice. Considerate în general locuri de recreere importante, în special pentru familii, grădinile zoologice majore joacă un rol important în domeniul educației naturaliste și de mediu, în cercetarea științifică și în conservarea biodiversității.

Grădina Botanică , sau grădina botanică , este un mediu natural recreat artificial, care colectează o mare varietate de plante clasificate în scopuri științifice și pentru educarea vizitatorilor. Adesea asociate cu aceasta sunt o bibliotecă și un ierbar pentru studiul și catalogarea speciilor.

Case de muzeu

Același subiect în detaliu: Muzeul casei .

Casa Muzeului este o casă transformată în muzeu, unde mobilierul, relicvele și obiectele de uz personal și zilnic fac parte din expoziție, precum și orice alte lucrări (picturi, sculpturi și colecții).

Muzeele modei

Același subiect în detaliu: Muzeul modei .

Muzeul modei este un spațiu în care colecțiile legate de tema modei sunt păstrate și prezentate publicului.

Muzee celebre

Unul dintre cele mai cunoscute muzee din lume este cu siguranță Muzeul Luvru din Paris, precum și Galeria Uffizi din Florența (cel mai vizitat muzeu de artă italian ^[15] ), Muzeul Britanic din Londra, Muzeul Prado din Madrid. , Muzeele Vaticanului din Roma , sau lanțul muzeelor Smithsonian din Washington DC , Kunsthistorisches Museum din Viena , Rijksmuseum din Amsterdam , Ermitajul din Sankt Petersburg , complexul Insulei Muzeelor din Berlin , Muzeul Metropolitan din New York .

Notă

[13] Bruno Munari, Metoda. [13] R.Agazzi, How do I understand the educational museum in child and child education, La Scuola, Brescia 1938 (or. Ed. 1922), pp. 12-13.

Elemente conexe

• Mostenire culturala
• Muzee naționale italiene
• Antiquarium
• Ecomuseu
• Galerie de picturi
• Asociația Muzeelor ​​de Artă Contemporană Italiană (AMACI)
• Intercultura
• Iluminatul muzeului

Liste

• Muzee italiene
  • Galerie de artă modernă
  • Muzee naționale italiene
  • Muzeele și siturile italiene administrate de Direcția Generală Antichități
  • Muzee eparhiale italiene

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate despre muzeu
• Wikționarul conține dicționarul lema « muzeu »
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre muzeu
• Wikivoyage conține informații turistice despre muzeu

linkuri externe

• Museum , pe Treccani.it - ​​Enciclopedii on-line , Institutul Enciclopediei Italiene .
• ( IT , DE , FR ) Museum , pe hls-dhs-dss.ch , Dicționar istoric al Elveției .
• Museum , în Treccani.it - ​​Enciclopedii on-line , Institutul Enciclopediei Italiene.
• HARTA MUZEELOR pe beniculturalionline.it "Promovarea și îmbunătățirea muzeelor ​​și a patrimoniului cultural - Platforma socială cu acces gratuit cu hartă pentru cercetarea locurilor și evenimentelor din contextul național" , pe beniculturalionline.it .
• * (EN) D. Bearman și John Perkins, Standard Framework for the Computer Interchange of Museum Information on Museum Computer Network, before 1 May 1993 ( depus la 8 august 2017). ( Modelul de date XML și cadrul metodologic standard, open source și în domeniul public , pentru schimbul de date și lucrări între instituțiile culturale)

Portalul de arheologie		Portal de artă		Portalul muzeelor
Portal de știință și tehnologie			Portal de istorie