Theodulus Mabellini

Theodulus Mabellini

Teodulo Mabellini ( Pistoia , 2 aprilie 1817 - Florența , 10 martie 1897 ) a fost un compozitor italian , protejat de marea ducesăMarie Antoinette .

Biografie

Manuscris autografat al uverturii ediției Eudossia și Paolo , conservat la Conservatorul din Florența ^{[1] [2]}

Primul antrenament în Pistoia și Florența

A fost fiul lui Vincenzo, un producător de instrumente specializat în instrumente de suflat. ^[3] El a primit primele lecții muzicale de la tatăl său și de la flautistul Gioacchino Bimboni (viitorul producător de instrumente al familiei de arame ). ^[4] Pregătirea pe care i-au dat-o acești maeștri timpurii a fost decisivă pentru tipul special de scriere orchestrală pe care a folosit-o. El a continuat să aibă de-a face cu Bimboni toată viața și cu el a dezvoltat o cunoaștere a scrierii de vânt, neobișnuită pentru vremuri (vezi Stilul ). ^[5] În 1826 a fost vocea albă a Catedralei din Pistoia . ^[4] Cronicile locale contemporane îl descriu ca pe un genial copil minune. ^{[6] [7]} Și-a continuat studiile în particular cu Giuseppe Pillotti (organist al catedralei) și Giuseppe Gherardeschi , iar la vârsta de doisprezece ani compusese muzică vocală, muzică de cameră, marșuri militare și aranjamente pentru formații. ^[8] În 1832, Mabellini, în vârstă de cincisprezece ani, a susținut un concert al compozițiilor sale (a mai rămas doar inspirația armonică , al cărui autograf este în Pistoia, vezi Fonti ) în Pistoia și Grosseto ^[8] , ceea ce i-a convins pe concetățenii săi să dea „donații private” ^[4] pentru a-l înscrie la Institutul muzical din Florența, unde a studiat din 1833 până în 1836. ^{[3] [9]} De îndată ce a absolvit, a găsit de lucru ca maestru la clavecinul din Teatro dei Risvegliati din Pistoia și a colaborat în producții precum La straniera de Vincenzo Bellini și Anna Bolena de Gaetano Donizetti . ^{[8] [10]} Mediul operistic l-a inspirat în compoziția primei sale opere teatrale, Matilde e Toledo , scrisă de compozitoarea de 19 ani în doar o lună. ^[8] El a reușit să fie interpretat la Teatrul Alfieri din Florența la 27 august 1836 ^{[9] [4]} , iar marele său succes l-a uimit însuși pe Marele Duce Leopoldo II de Lorena , care l-a răsplătit pe Mabellini cu o bursă lunară considerabilă. ^{[3] [11] [8]}

Studii cu Mercadante și succes operistic

Cu bursa pe care tocmai o câștigase, a plecat la Novara pentru a studia cu Saverio Mercadante . ^[3] Maestrul napolitan a admirat devotamentul și talentul lui Mabellini: cei doi au rămas în relații excelente și apreciate până la moartea lui Mercadante în 1870. ^[7] În perioada de studiu, Mercadante i-a încredințat lui Mabellini reducerea pentru voce și pian a operei Ilustrul. rivali ^[4] , și l-a luat cu el pentru a supraveghea pregătirea multor lucrări ale sale în alte orașe, în special în Veneția. ^[8] Sub îndrumarea lui Mercadante, Mabellini s-a antrenat și în genul sacru, cu o Liturghie pe care maestrul a susținut-o la Novara în 1838. ^{[12] [13]} Pentru a mulțumi Marelui Duce pentru marea oportunitate de a fi putut să studiu cu Mercadante, Mabellini îi dedică cantata Plecarea la vânătoare în 1839. ^[4] În 1840 opera Rolla a fost pusă în scenă la Torino (la Teatro Carignano ^[4] ), cel mai mare succes operistic al lui Mabellini ^[9] , compus aproape sub supravegherea lui Mercadante. ^[8] Rolla a câștigat aclamarea celebrului libretist Felice Romani și a legendarului pianist Carl Czerny , care și-au redus principalele teme într-o fantezie pentru pian. ^[8] Pe valul succesului obținut, Mabellini a reușit să intre în cercul marelui impresar Alessandro Lanari , care de atunci până în 1857 i-a garantat cele mai bune producții și companii ale momentului. ^{[8] Pe baza} acestui sprijin, el a scris imediat Ginevra di Firenze (1841, din nou pentru Carignano di Torino), lucrare pe care ulterior a revizuit-o de mai multe ori (versiunea finală se intitulează Ginevra degli Almieri ) și Il conte di Lavagna , scris în schimb la Pistoia în 1842 cu o dedicație pentru Marele Duce și reprezentat cu onoruri depline la Pergola din Florența în 1843. ^[8]

Fiasco-ul venețienilor din Constantinopol , Capela florentină și muzica sacră

Succesul său operistic a suferit o oprire momentană cu fiasco- ul venețienilor de la Constantinopol la Roma în 1844 (autograful acestei opere a fost de asemenea pierdut, vezi Surse ). ^[8] De atunci Mabellini a rămas la Florența, s-a căsătorit (cu Gabriella Ferrari, fiica farmaciștilor florentini, în 1846) și a compus ultima sa operă serioasă Maria di Francia în luna de miere (a fost interpretată la Pergola în 1846), înainte de a accepta numeroase mari comisioane ducale, în special sacre (multe cantate pentru festivalurile locale: amintiți-vă pe Eudossia și Pavel pentru patronul Sf. Ioan, întoarcerea la stațiunea Marelui Duce din Poggio a Caiano, Responsori pentru săptămâna sfântă și L 'ultima zi al Ierusalimului pentru diferite institute ecleziastice florentine), a căror calitate l-a făcut să obțină, în 1847, numirea de maestru de capelă de curte. Mabellini a fost ultimul compozitor care a primit această funcție (după evadarea Habsburg-Lorena în 1859, capela nu a fost niciodată restaurată) și a respectat voința suveranilor de a face cunoscute lucrările sacre germane în Toscana: a interpretat adesea pentru prima dată în Italia lucrări liturgice de Mozart, Albrechtsberger , Hoffmann și Krommer . ^{[4] [8]} Pentru Capelă, din 1847 până în 1859, Mabellini a compus personal o cantitate mare de muzică sacră, devenind un fel de campion al genului și participând activ cu lucrările sale la dezbateri stilistice pe calea corectă de a compune masele care au apărut în acei ani, dezbaterile s-au concentrat pe întoarcerea la un fel de puritate a muzicii bisericești pentru a fi contrastată cu un stil teatral excesiv de emfatic. ^[12] Mabellini a continuat să se dedice sacrului chiar și după 1859, cu o masă de lucrări care l-au făcut unul dintre cei mai apreciați autori de muzică sacră ai vremii. ^{[12] [13]} În plus, la Cappella a găsit un ansamblu instrumental excelent, compus din vechiul său maestr Bimboni și profesioniști precum flautistul Cesare Ciardi , cornistul Francesco Paoli și trompetistul Enea Brizzi (ei reprezentau cei mai buni soliști la Florența timpului), cu colaborarea căruia și-a modelat tipul special de scriere orchestrală (vezi Stilul ): în mod special pentru acești artiști a scris o Fantezie mare pentru flaut, clarinet, corn, trompetă, trombon și orchestră, astăzi în Florența și Fano (vezi Surse ). ^{[14] [15]}

Pergola și Risorgimento

Marea sa lucrare la Capelă l-a convins pe Marele Duce să-l numească pe Mabellini în funcția de director al Teatro della Pergola în 1848. Aici s-a făcut apreciat ca dirijor profesionist, unul dintre primii dirijori puri (nu instrumentiști) și unul dintre primii din Italia, împreună cu Angelo Mariani , care se poate defini și pe sine ca dirijor-dirijor. ^[4] Alegerile sale în domeniul direcției artistice au continuat tradiția florentină de deschidere către experimentele romantice străine și au pus în scenă multe lucrări ale lui Giacomo Meyerbeer , Charles Gounod și Richard Wagner , dar, probabil din motive politice, nu a neglijat lucrările lui Giuseppe Verdi , de exemplu, a pus în scenă Bătălia de la Legnano sub îndrumarea lui Alamanno Biagi în mijlocul primului război de independență . ^[16] În ciuda absenței aluziilor patriotice în piesele sale și a misiunilor granducale, Mabellini a arătat alteori un spirit al Risorgimento. În 1847, cu un an înainte de izbucnirea revoluțiilor burgheze, care a văzut o revărsare de coruri patriotice, a scris Italia înviată , a cărei compoziție precede cu câteva luni muzica de Michele Novaro din Canto degli Italiani de Goffredo Mameli și Giuseppe Încercarea lui Verdi de a pune în muzică Suona la tromba a lui Giuseppe Mazzini . ^{[8] [17]} Din nou în '47 a pus muzica la Imnul către Italia: înălțați-a deprimat Italia , iar în 1859 a scris o Liturghie pentru căzuții din Bătălia de la Curtatone și Montanara , interpretată în Bazilica Santa Croce . ^{[14] [15]} Cu toate acestea, atitudinea sa politică a fost întotdeauna moderată: a găsit exagerate unele enunțuri anti-aristocratice, a apărat mulți compozitori care au rămas în contact cu Austria și, prin urmare, sunt supuși acuzațiilor de reacționarism (de exemplu, Gioacchino Rossini) și a rămas întotdeauna în prietenie personală cu Marele Duce. Poate, la fel ca Giovan Pietro Vieusseux și Daniele Manin în aceiași ani, el a fantezat că Leopoldo al II - lea și-a asumat conducerea mișcării Risorgimento, pentru a face o Italia condusă de Toscana în loc de Piemont ^[18] și probabil având în vedere această idee a scris un imn național toscan în 1858, tipărit la Florența de Lorenzi. ^[5]

Sfârșitul carierei teatrale, Societatea Filarmonică și învățătura

Activitatea sa compozițională a continuat în 1851 cu o Liturghie de Requiem , care a avut un vast succes în toată Europa, cu opera comică Il venturiero (interpretată la Livorno în 1851), cu drama sacră Baldassarre (pentru Pergola, 1852) și în 1857 cu opera comică Fiammetta , scrisă în colaborare cu Luigi Gordigiani. Această lucrare a fost însă ultima sa operă teatrală: de atunci s-a dedicat mult mai mult muzicii sacre și, mai presus de toate, organizării de evenimente, dirijării și predării, sacrificându-și cariera de operă. Împreună cu Abramo Basevi a devenit cea mai importantă personalitate muzicală din oraș. ^[3] Din 1859 (până în 1887) a devenit profesor de compoziție la Institutul muzical unde a absolvit: printre elevii săi îi amintim pe Salvatore Auteri Manzocchi , Emilio Usiglio , Gaetano Palloni , Luigi și Marino Mancinelli , Guido Tacchinardi , Ettore De Champs , și Luigi Bicchierai . ^[3] În 1859 a devenit director al Societății Filarmonice, cu care a contribuit semnificativ, adesea cu primele spectacole naționale ^[4] , la difuzarea în Toscana și Italia a compozitorilor clasici din zona austro-germană ( Haydn , Mozart , Beethoven , Mendelssohn , Wagner ) ^{[3] [7] [19]} și franceză ( Gounod și Meyerbeer ). ^[4]

Regatul Italiei, sărbătorile lui Dante și concerte populare

Anexarea la Regatul Italiei , deși a inspirat drame cu caracter personal (vezi cele spuse în paragrafele anterioare), nu și-a diminuat activitatea, dimpotrivă: a scris și multe pentru Savoia (amintiți-vă sărbătorile florentine pentru sosirea lui Vittorio Emanuele II la Florența în 1860 și Ave Maria pentru prințesa Margherita în 1867) și au participat la politica lor de unificare culturală, cu un vârf în perioada transferului capitalei la Florența (1865-1870 ). Printre primele evenimente ale Florenței „italiene” au fost sărbătoririle celui de-al șaselea centenar de la nașterea lui Dante Alighieri , în 1865, la care Mabellini a contribuit activ cu cantata The Spirit of Dante și cu prima interpretare a lui Giovanni Pacini Simfonia Dante , regizată de el către Pergola. Din 1863 până în 1880, Mabellini a fost chemat de Basevi să dirijeze concerte populare , în timpul cărora a interpretat numeroase opere și simfonii în Salone dei Cinquecento din Palazzo Vecchio și în noul Teatro Pagliano. Concepute de Basevi, Ferdinando Giorgetti și editorul Giovanni Gualberto Guidi , Concertele populare au fost punctul culminant al activității lor de zece ani menite să construiască în Florența un spațiu adecvat pentru producții mari, cu concerte adesea colosale, capabile să apropie muzica de masă. . Repertoriul a fost compus nu numai din hit-uri italiene apreciate (care au adus înapoi multe opere absente de mult timp de pe scena operei florentine, lucru mult apreciat de publicul de acasă, care a inventat proverbul „Bellini este mort, dar Ma-bellini este viu! „ ^[3] ), dar și prin numeroase lucrări străine (în special de Meyerbeer, dar și de Haydn, Mendelssohn, Schubert și Weber ) pentru a satisface gustul marii comunități florentine cosmopolite, care se îngroașa grație ecoului internațional al sărbătorilor lui Dante. și a reînnoirii urbane a lui Giuseppe Poggi pentru transferul capitalei. ^[8]

Înmormântarea lui Rossini

În 1868, Mabellini a acceptat chemarea lui Giuseppe Verdi pentru o compoziție colectivă, de către cei mai mari compozitori italieni, a unui Requiem pentru moartea lui Gioacchino Rossini . El a contribuit cu o Lux Aeterna ^[20] , dar proiectul Verdi a rămas neterminat, și din cauza îngroparea Rossini în Bazilica Santa Croce , la câteva luni după înmormântare la Paris, Mabellini efectuate Requiem de Mozart , cu limite serioase impuse de către Arhiepiscop, care a interzis intrarea femeilor din cor (acestea au fost înlocuite în ultimul moment de o formație de voci albe din Lucca). ^[8] Lui Rossini, Mabellini i-a dedicat și cantata Feste Rossiniane în 1873 (interpretată la Teatrul Pagliano). ^[8]

Autograf al scherzo Il Fiume (1870), conservat la Florența ^{[21] [22]}

Ultimii ani

Între 1870 și 1871 a fost considerat, împreună cu mulți alți compozitori, inclusiv Giuseppe Verdi , ca succesor al maestrului Mercadante în direcția Conservatorului San Pietro a Majella din Napoli, un rol fiind apoi la Lauro Rossi . ^[7] În 1874 a fost concediat de la Societatea Filarmonică după treizeci de ani de activitate și a fost înlocuit de Jefte Sbolci . De atunci a început un fel de declin pentru Mabellini: el și-a exprimat dorința de a compune noi lucrări, dar libretiștii au găsit-o depășită după o absență de pe scena de aproape douăzeci de ani, sentiment care i-a implicat și pe impresari, care și-au reluat succesele a trecut cu sub-companii de proastă calitate, o tendință căreia vechiul maestru nu a avut puterea să o reziste. ^[8] În 1874 a compus o Danza dei folletti și în '78 cantata Michelangelo Buonarroti , dar de atunci a găsit puțin sprijin și în publicare (doi dintre editorii săi de referință, florentinul Guidi și milanezul Lucca, au intrat în acei ani tot într-un declin care a dus la absorbția lor de către Tito Ricordi). ^[8] În 1880 a donat o masă Conservatorului din Napoli (vezi Surse ) și a continuat pentru o vreme să găsească comisioane aristocratice (o Liturghie pentru ducele de San Clemente în 1882, un cor pentru vocile copiilor și pian pentru Demidoff familie din 1885) și orașe ( Imnul artei pentru dezvelirea noii fațade a Catedralei de Emilio De Fabris în 1886 ^[23] ), înainte de a abandona toate activitățile în 1887 (ultima sa compoziție datează din acel an: a cantata pe tema lui Dante pentru Ugo Martini, vezi Surse ). De atunci, în ciuda statutului său de pensionar, a continuat să prezideze câteva examene de licențiere la Institutul de Muzică până în 1894, când o paralizie progresivă l-a lovit și l-a obligat să se culce. A murit în martie 1897 și a fost înmormântat în cimitirul Pinti . Ulterior, a fost plasată pe înmormântare o piatră funerară a lui Narciso Piccioli cu un epigraf compus de Augusto Conti.

Stil

Din punct de vedere teatral, el a fost atras din punct de vedere stilistic de bel canto: l-a admirat pe Vincenzo Bellini ^[7] , dintre care a regizat multe fotografii de operă florentină și a avut mai multe datorii estetice cu Gaetano Donizetti . ^[24] O relație de stimă reciprocă l-a legat de Giuseppe Verdi , dovedit de promovarea de către Mabellini a operelor Verdi la Pergola, de colaborarea lor în masa naufragiată pentru Rossini și de fanteziile pe care Mabellini le-a scris pe temele Verdi pentru instrumentele solo (vezi Surse ). ^[4] În anumite privințe, Mabellini avea o serioasă admirație pentru Verdi și, la un moment dat, aproape că a vrut să se considere „moștenitorul” său ^[7] , înainte ca activitatea sa de dirijor să-l distragă de la teatru în 1857. În ceea ce privește muzica sacră, pe de altă parte, Mabellini a elaborat și a adus la maturitate metode compoziționale clasice: Haydn și Mozart au fost punctul său de referință în acest domeniu, iar profesia de dirijor la Capela Habsburgică l-a pus în contact și cu exemple străine (Krommer) și cu precedentele italiene ( de exemplu producția sacră a lui Benedetto Marcello și Giovanni Battista Martini ). Există, de asemenea, multe influențe rossiniene în masele sale mature. ^[12] După cum s-a menționat în biografie, muzica sacră a lui Mabellini reflectă perfect oscilațiile teoretice asupra modului de compunere a maselor la care a participat și a interpretat la persoana întâi: producția sa sacră, tocmai pentru că aderă la Zeitgeist , a fost, prin urmare, una dintre cele mai populare ale timpului (vezi și Fortuna ). ^{[12] [13]} O particularitate a stilului compozițional al lui Mabellini tout court se referă la tratamentul orchestrei: el a intenționat-o ca un ansamblu de vânt în care viorile erau aproape doar o garnitură și, prin urmare, a încredințat părțile melodice instrumentelor de suflat. , în conformitate cu o practică mai europeană decât italiană. A reușit să compună astfel și pe inspirația instrumentistilor de care dispunea în Capela florentină: Gioacchino Bimboni (trombonist), Cesare Ciardi (flautist), Francesco Paoli (cornist), Enea Brizzi (trompetist). ^{[25] [26] [27]} Acești profesioniști, angajați în orchestra Capelei și, de asemenea, ca formațiune instrumentală de sine stătătoare numită Banda della Real Guardia ^[28] , au fost soliștii pentru care Mabellini a compus multe dintre lucrările sale ( le este dedicată Gran fantasia din 1846) și a garantat un standard de calitate excelent: și datorită lor, Mabellini a reușit să înțeleagă orchestra într-un mod european. De fapt, ideile sale instrumentale preiau instanțe orchestrale de dincolo de Alpi, datând de la sfârșitul secolului al XVIII-lea (implementate mai ales de Haydn și Mozart și realizate de Beethoven, Schubert , Méhul , Weber și Brahms ^[29] : autori care Mabellini știa adesea datorită dirijorului său de activitate) și le modelează în mediul italian, într-un mod care anticipează nu doar mult realism ( Pietro Mascagni va continua să numească partea orchestrală instrumentală până la moartea sa în 1945 ^[30] , probabil din cauza Influențe Mabellinian), dar și mulți romantici post-europeni (de exemplu, Richard Strauss ). ^[31]

Avere

El a fost foarte faimos la vremea sa: masa Requiemului din 1851 i-a adus onoruri și în Spania și Franța ^[7] , iar opera Rolla a fost reînviată cu succes mulți ani în timpul vieții sale. Profesia sa de dirijor l-a făcut una dintre cele mai faimoase și apreciate personalități ale vremii, datorită și ecoului producțiilor sale din perioada Florenței ca capitală. Popularitatea compozițiilor sale este evidențiată de numeroasele elaborări pentru trupă ale căror piese au făcut obiectul pieselor sale ^{[14] [15]} și de numeroasele împrumuturi și aranjamente de la și lucrările sale interpretate de alți compozitori: așa cum am menționat deja, Carl Czerny a scris o transcriere reușită de pian din temele lui Rolla ^[4] și Antonio Bazzini a redus aceeași Rolla pentru voce și pian pentru editorul Ricordi. ^{[14] [15]} În domeniul muzicii sacre, Mabellini a rămas un punct de referință internațional de-a lungul vieții sale: biografia scrisă de François-Joseph Fétis și Luigi Ferdinando Casamorata în 1863 îl amintește atât ca interpret de operă, cât și ca compozitor liturgic ^[32] , iar în necrologurile sale era aproape mai mult amintit ca autor al muzicii sacre decât ca compozitor și dirijor teatral. ^{[12] [13] [6]} Dar producția sa se oprește după Fiammetta din 1857 l-a făcut să rămână în spatele mediului teatral și nu a mai putut să intre din nou în „Serie A”. Cumva, prietenia cu Verdi a dus la un fel de absorbție: operele vechi ale lui Mabellini, precum Il conte di Lavagna , au fost înghițite de opere similare ale lui Verdi și chiar piese mai vechi, scrise înainte de climatul Risorgimento, au fost curând percepute ca „ demodat ”. Publicul a simțit că operele lui Bellini, Donizetti și Verdi, pe care Mabellini le-a condus în mod consecvent, aproape asimilate cu ale sale, în stil și modalitate compozițională, și, prin urmare, au ajuns la concluzia că lui Mabellini îi lipsea un stil individual. ^[9] În repertoriul executiv de astăzi nu există nicio urmă a compozițiilor sale, nici măcar cele care s-au bucurat de cea mai mare faimă în timpul vieții sale, iar producția sa sacră importantă a fost complet uitată (atât de mult încât nici astăzi nimănui nu i s-a făcut un studiu științific taxonomic care permite identificarea și numerotarea numeroaselor schițe sacre prezente în Fano, a se vedea Lista muzicii sacre care urmează). ^{[9] [12] [13]} Școala municipală de muzică și dans "T. Mabellini" din Pistoia a fost numită după el în 1945, fondată inițial cu numele de "Școala de vioară și alte instrumente" în 1858.

Surse

În plus față de piese, Mabellini a scris un număr mare de lucrări sacre (multe Liturghii, oratoare, cantate și drame liturgice); cântă pentru cor, soliști și orchestră; un balet; câteva imnuri ale Risorgimento; cântece patriotice toscane comandate adesea de Marele Ducal și, prin urmare, străine spiritului unitar; multe piese de sărbătoare (cantate și ode alegorice) compuse pentru Marele Duce și familia sa; câteva piese comemorative ale familiei Savoy; cel puțin două simfonii; unele compoziții pentru trupă; diverse melodii; piese de cameră și pentru formațiuni orchestrale disparate, precum și pentru soliști. ^[3] Autografele multor muzici sacre și festive se află în Conservatorul din Florența, ca rezultat al atribuirii sale la Capela Mare Ducală. La Florența există, de asemenea, numeroase compoziții tipărite de editorul Lorenzi, care a fost prieten cu el, precum și arhivist al Conservatorului. În Pistoia, se păstrează autografele pe care fiica sa Eudossia le-a donat orașului natal al tatălui ei în 1916. Instituția care, cu toate acestea, păstrează cel mai mare număr de opere ale lui Mabellini, cu peste 100 de compoziții autografe (cu multe schițe pregătitoare) este Biblioteca Federiciana. de Fano. ^{[33] [34] [35]} Mabellini a avut relații norocoase cu editorii, nu numai cu numeroasele edituri florentine, ci și cu milanezii Ricordi și Lucca, și cu parizianul Richault; fapt care a promovat circulația copiilor tipărite ale operelor sale în toată Italia. ^{[14] [15]}

Autografe

Biblioteca Federiciana din Fano

Autografele Bibliotecii Federiciana din Fano au fost păstrate datorită nepotului lui Mabellini, Adolfo , director al bibliotecii în momentul morții unchiului său. ^{[36] [5]} Biblioteca are, după cum sa menționat, o mare parte din autografele Mabellinian, de asemenea, multe schițe și chiar o încercare de a scrie o autobiografie, care a rămas neterminată. ^{[5] [37]} În fond nu există autografe ale operelor I Veneziani a Costantinopoli (singurul fiasco operistic de Mabellini) și Il Venturiero (scris pentru Livorno în 1851 cu Luigi Gordigiani). Se presupune că pot fi găsite în arhiva impresarului Alessandro Lanari, dar până în prezent nu pot fi urmărite. ^{[14] [15]} De asemenea, incomplete sau incomplete sunt și autografele lui Ginevra degli Almieri , Il banquet of Baldassarre și Fiammetta (vezi și Lista lucrărilor teatrale ). ^[35]

Autografele din Pistoia

Fiica lui Mabellini, Eudoxia, a donat numeroase manuscrise, mai ales autografe, către municipalitatea Pistoia în 1916. Aceste manuscrise sunt păstrate acum în două instituții pistoiene:

• Arhiva Capitulară deține autografele
  • al tineretului Estro armonico pentru orchestră, cu semnătura „compusă la Arezzo la 16 iunie 1832” ^{[14] [15]} ,
  • a Liturghiei de Requiem din 1851, care l-a făcut celebru pe Mabellini chiar și în străinătate. A fost publicat de parizianul Richault în 1853 ^{[14] [15]} ,
  • un vals pentru vioară, flaut, clarinet, corn, trombon și bas ^{[38] [14] [15]} ,
  • autograful ultimei compoziții a lui Mabellini: cantata de pe Dante pentru tenor, dedicată lui Ugo Martini , din 2 aprilie 1887 ^[38] ;
• Biblioteca Forteguerriana păstrează autografele
  • a unui Buchet muzical de Florență , care conține 12 piese pentru diferite voci (de la soprano la bas) dedicate celor mai mari cântăreți ai perioadei (de exemplu Marianna Barbieri-Nini , Giulia Grisi și Napoleone Moriani ), care au fost tipărite de editorul parizian Simon Richault în 1855 (al doisprezecelea număr, intitulat Ecstasy , a avut un tiraj separat într-o ediție a Schirmer american). Copiile tipărite de Richault sunt păstrate în conservatoarele din Florența și Roma ^{[14] [15]} ,
  • al primului act al operei Il conte di Lavagna . Celelalte două acte sunt în Fano. Lucrarea a fost publicată de Ricordi din Milano (care a vândut și versiunea pentru voce și pian) și de Tipografia Galletti din Florența în 1843 ^{[14] [15]} ,
  • al marșului pentru trupa militară Etruria , dedicat de Mabellini „Civica Pistoia” în 1841 (schițele cărora se află în Fano) ^{[14] [15]} ,
  • a cantatei simbolice Le Festa Fiorentine , interpretată în Salone dei Cinquecento în 1860 pentru sosirea la Florența a lui Vittorio Emanuele II , publicată apoi de editorii Lorenzi, Mariani (din Florența) și, în versiunea pentru voce și pian, de Lucca milaneză ^{[14] [15]} ,
  • a reducerii pentru voce și pian a uverturii de către Eudossia și Paolo . Această reducere a fost tipărită și de Lorenzi la Florența. ^{[14] [15]}

Schiță de Filippo Del Buono pentru renașterea napoletană a lui Rolla în 1841, păstrată la Conservatorul San Pietro a Majella ^{[39] [40]}

Alte autografe

• Conservatorul Luigi Cherubini din Florența păstrează următoarele autografe
  • gluma Râul , datată 1870 ^{[21] [22]} ,
  • o copie autografată a unei elaborări prescurtate a cantatei sacre Eudossia e Paolo ^{[1] [2]} ,
  • imnul Dumnezeu Suprem a cărui mână providențială , dedicată „Marelui Duce și familiei sale” ^{[14] [15]} ,
  • o transcriere autografată pentru pian de Marce pentru muzică militară și tobe ^{[14] [15]} ,
  • un motet O gloriosa virginum pentru cor și orchestră ^{[14] [15]} ,
  • probabilul autograf al Plecării la vânătoare din 1836, dedicat marelui duce Leopold al II-lea în 1839 ^{[41] [14] [15]} ,
  • cantata alegorică Întoarcerea , bazată pe un text de Francesco Guidi, dedicată sărbătorii Marelui Duce în Poggio a Caiano, datată «septembrie 1846» ^{[14] [15]} ,
  • opt romanțe pentru voce și pian ^{[14] [15]} ,
  • un Miserere pentru Săptămâna Mare , compus împreună cu un Benedictus Christus ^{[14] [15]} ,
  • un Ecce Sacerdos magnus , pentru sosirea Papei Pius IX la Florența la 18 august 1857 (piesă adesea atribuită în mod eronat lui Gioacchino Maglioni ). O copie este prezentă și în Fano ^{[14] [15]} ,
  • un Unguentum in capita pentru cor mixt și orchestră, din nou pentru sosirea lui Pius IX la Florența în august 1857. Un exemplar este și în Fano ^{[14] [15]} ,
  • o Gran Fantasia pentru flaut, clarinet, corn, trompetă, trombon și orchestră, comandată de Marele Duce în 1846 pe care Mabellini a scris-o pentru instrumentiștii capelei Gioacchino și Giovanni Bimboni, Cesare Ciardi, Enea Brizzi și Francesco Paoli. O copie este prezentă și în Fano ^{[14] [15]} ,
  • părțile scrise de mână (posibil autografiate) ale unei transcrieri mabelliniene a imnului național rus ^{[14] [15]} ;
• Conservatorul San Pietro a Majella din Napoli deține
  • o copie autografată a unei mase pe care Mabellini a dedicat-o institutului în 1880 ^{[42] [7]} ,
  • un Allegretto și o Gloria di una Messa pe care Mabellini i le-a dat prietenului său Francesco Florimo pentru albumul său personal de piese inedite ^{[43] [44] [7] [45]} ,
  • o copie contemporană, probabil pregătită chiar de Mabellini pentru reprezentarea napoletană a operei Rolla , datată 1841 ^[46] , din care institutul păstrează și câteva schițe originale ale lui Filippo Del Buono ^[47] ,
  • introducerea primului act al operei Il conte di Lavagna , donat de Mabellini «ilustrului Mercadante» ^[48] ;
• il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano e l'Archivio della casa editrice Ricordi possiedono l'autografo e molte parti manoscritte dell'opera Rolla . ^{[11] [9] [34]} La casa editrice conserva anche parti, in varia misura autografe, dell'incompiuta Messa per Rossini voluta da Verdi ^{[11] [9]} , i cui abbozzi sono a Fano ^{[14] [15]} ;
• l'Accademia Filarmonica di Bologna possiede un Te Deum «scritto nel mese di maggio 1849 per il ritorno a Firenze di Leopoldo II e dallo stesso autore donato al Masseangeli il 4 marzo 1850»: Masseangelo Masseangeli era il bibliotecario dell'Accademia ^{[14] [15]} ;
• la Chiesa di San Giovannino degli Scolopi di Firenze ha una copia manoscritta, forse autografa, comprensiva di tutte le parti e con indicazioni sceniche, del dramma liturgico L'ultimo giorno di Gerusalemme , databile al 1848 ^[49] (vedi anche la lista delle composizioni datate nell' Elenco della musica sacra che segue).

Copie manoscritte

Secondo l' OPAC del Servizio Bibliotecario Nazionale (SBN) ^[50] , il Répertoire international des sources musicales (RISM) ^[51] , l'Ufficio Ricerca Fondi Musicali di Milano (URFM) ^[34] e il catalogo delle opere di Mabellini pubblicato da Claudio Paradiso ^{[14] [15]} le città che posseggono copie manoscritte di opere di Mabellini sono:

• Pistoia: l'Archivio Capitolare conserva
  • una copia manoscritta coeva dell'interludio orchestrale La congiura dell'opera Il Conte di Lavagna ^[34] ,
  • alcune parti staccate dall'opera Rolla e da composizioni sacre ^[38] ,
  • alcune riduzioni (per coro unico o per pianoforte) di opere sacre di Mabellini effettuate dagli allievi Gherardo Gherardeschi e Gaetano Palloni ricorrette dal maestro ^[38] ;
• Firenze: il Conservatorio Luigi Cherubini conserva
  • molte copie coeve di composizioni sacre ^[50] ,
  • una copia della cantata (poi stampata dall'editore fiorentino Guidi) Lo spirito di Dante , del 1865 (i cui abbozzi sono a Fano) ^[34] ;
• Firenze: la Chiesa di San Giovannino degli Scolopi ha copie manoscritte lacunose delle parti del Baldassarre databili agli anni '80-'90 dell'Ottocento ^[49] ;
• Bologna: l' Accademia filarmonica ha una fantasia sui temi della Luisa Miller di Verdi per clarinetto in si bemolle ^{[52] [14] [15]} ;
• Parma: la Biblioteca Palatina conserva un' Elegia per oboe, contrabbasso (o violoncello) e pianoforte del 1879 ^{[14] [15]} ;
• San Severino Marche (Macerata): la Biblioteca Antolisei ha una copia della cantata per tenore su Dante del 1887 dedicata a Ugo Martini , il cui autografo è a Pistoia ^[53] ;
• Ostiglia (Mantova): il fondo musicale Greggiati ha due scene dell'opera Le illustri rivali di Mercadante nella versione per canto e pianoforte che l'autore commissionò a Mabellini, allora suo studente a Novara ^{[54] [55]} ;
• Roma: l'Accademia filarmonica romana ha copie manoscritte delle singole parti della Lux aeterna per Rossini. ^[56]

Edizioni a stampa

Mabellini pubblicò con tutti i più grandi editori italiani e non del tempo (Ricordi, Lucca, Guidi, Lorenzi, il parigino Richault), per cui la quantità di copie a stampa delle sue opere è ingente. La Biblioteca Federiciana di Fano e le istituzioni pistoiesi (la Biblioteca Forteguerriana e l'Archivio Capitolare) possiedono la collezione più cospicua di edizioni stampate. Inoltre, si contano quasi 80 esemplari alla Biblioteca Nazionale Marciana di Venezia, più di 40 li conserva il Conservatorio di Milano, una ventina l'Accademia di Santa Cecilia a Roma, la Biblioteca Nazionale Centrale e il Conservatorio di Firenze, una decina il Conservatorio di Genova. Seguono: i conservatori di Bergamo, Milano, Roma e Napoli, la Fondazione Ugo e Olga Levi di Venezia, il Seminario Maggiore di Padova, la Biblioteca Palatina di Parma, l'Accademia Filarmonica e il Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna, la Biblioteca di Storia Moderna e Contemporanea, l' Istituto Storico Germanico di Roma , la Biblioteca di Storia dell'Arte di Roma, la Biblioteca Apostolica Vaticana, la Biblioteca «Vittorio Emanuele III» di Napoli, la Library of Congress di Washington, la British Library di Londra. ^{[14] [15] [57]} L'Archivio della Società filarmonica di Tremona (Svizzera) possiede due composizioni per banda edite dall'editore fiorentino Lapini, Baldassar e Il battesimo , senza data. ^{[14] [15]}

Libretti

Una gran quantità di libretti delle opere di Mabellini sono alla Fondazione Giorgio Cini di Venezia, alla Biblioteca Nazionale Centrale e alla Marucelliana di Firenze, alla Biblioteca Comunale e al Conservatorio di Milano, alla Biblioteca Palatina di Parma, e alla Biblioteca Ariostea di Ferrara. Posseggono più di cinque esemplari di libretti mabelliniani il Conservatorio di Napoli, la Biblioteca centrale siciliana di Palermo, e la Biblioteca musicale «della Corte» di Torino. ^[58]

Lettere

Pochissime lettere di Mabellini sono state pubblicate, e molte rimangono negli archivi privati dei destinatari. Collezioni ingenti sono nel Fondo Basevi del Conservatorio di Firenze, nel Fondo Piancastelli della Biblioteca «Saffi» di Forlì, nella Raccolta Puccini della Biblioteca Forteguerriana di Pistoia, nella Biblioteca Federiciana di Fano, nell'Archivio privato «Picozzi-Mancinelli» di Roma. ^{[59] [60]}

Frontespizio dell'arrangiamento per banda del finale del dramma sacro Baldassarre presente nel Fondo Biagini dell'Archivio Diocesano di Pescia ^[61]

Elenco delle opere teatrali

Quando non diversamente specificato, gli autografi delle opere sono conservati a Fano.

• 1836 Matilde e Toledo in scena il 27 agosto a Firenze .
• 1840 Rolla in scena a Torino il 12 novembre al Teatro Carignano . Autografo nell'Archivio di Casa Ricordi a Milano.
• 1841 Ginevra degli Almieri in scena a Torino il 13 novembre al Teatro Carignano. L'autografo a Fano è incompleto. ^[34]
• 1843 Il conte di Lavagna in scena a Firenze il 4 giugno al Teatro della Pergola . Il primo atto autografo fu donato da Eudossia Mabellini alla Biblioteca Forteguerriana di Pistoia, gli altri due sono a Fano.
• 1844 I veneziani a Costantinopoli in scena a Roma al Teatro Argentina . ^[8] L'autografo è perduto: si presume possa trovarsi nell'archivio dell'impresario Alessandro Lanari .
• 1846 Maria di Francia in scena a Firenze il 4 marzo al Teatro della Pergola .
• 1851 Il venturiero in scena a Livorno , al Teatro Rossini, 15 febbraio. Scritto con Luigi Gordigiani. Autografo perduto.
• 1852 Il convito di Baldassare (o Baldassarre ) in scena a Firenze a novembre al Teatro della Pergola . A Fano c'è solo la partitura autografa del finale II.
• 1857 Fiammetta in scena a Firenze il 12 febbraio al Teatro della Pergola . Scritta con Luigi Gordigiani. L'autografo a Fano è lacunoso. La partitura completa fu stampata dal milanese Lucca in conseguenza di una ripresa al Teatro delle Muse di Ancona nel 1870.

Elenco della musica sacra

Come detto, la musica sacra di Mabellini è stata a lungo dimenticata. Nel 2005, Gabriele Moroni e Claudio Paradiso hanno intrapreso un primo passo verso uno studio sistematico indagando le carte della Biblioteca Federiciana di Fano ^{[12] [14]} , poi aggiornato nel 2017. ^{[13] [15]} Quando non diversamente specificato, gli autografi delle composizioni elencate sono conservati a Fano.

Composizioni datate

• Messa Solenne a 4 voci. È la prima composizione sacra di Mabellini, scritta con la supervisione di Mercadante, che la fece eseguire nel Duomo di Novara nel 1838;
• Messa a 4 voci. Anch'essa eseguita a Novara nel 1840, forse ancora con l'appoggio di Mercadante;
• Messa Solenne del 1843;
• Eudossia e Paolo , detto anche I martiri , dramma sacro su testo di Luigi Venturi , eseguito per la Festa di San Giovanni nel Palazzo Vecchio di Firenze il 22 giugno 1845. Stampato dal fiorentino Lorenzi nel 1847. L'autografo è a Fano ^[34] , e il Conservatorio di Firenze segnala una copia autografa di una stesura ridotta ^{[1] [2]} ;
• Messa n. 2 , 1847;
• L'ultimo giorno di Gerusalemme , dramma sacro di Geremia Barsottini scritto per la Chiesa di San Giovannino degli Scolopi (allora Chiesa di San Giovanni Evangelista) nel 1847. Fu stampato dalla Tipografia Calasanziana di Firenze nel 1848. Una copia manoscritta, forse autografa, con indicazioni sceniche, è ancora nella chiesa, situata in Via Martelli a Firenze ^[49] ;
• Domine ad adjuvandum , coro e orchestra, 1847;
• Responsori o Responsi per la Settimana Santa , a due cori (8 voci) e orchestra d'archi, 1847, stampato dal fiorentino Guidi intorno al 1860;
• Kyrie [Chirie] a 3 voci, per la festa di Santa Cecilia celebrata nella Chiesa di Novoli nel 1849;
• Messa a cappella a 3 voci, 1849;
• Te Deum «scritto nel mese di maggio 1849 per il ritorno a Firenze di Leopoldo II e dallo stesso autore donato al Masseangeli il 4 marzo 1850», è conservato all'Accademia Filarmonica di Bologna;
• Gloria a 3 voci, composto per la Festa di Santa Cecilia celebrata nella Chiesa di Novoli nel 1850;
• Messa a cappella a 3 voci, 1851;
• Messa di Requiem , è la messa che lo rese celebre in Europa e una delle sue composizioni più famose ed eseguite durante la sua vita. Data la prima volta nella Chiesa dei Santi Michele e Gaetano il 15 maggio 1851. L'autografo è all'Archivio Capitolare di Pistoia. Fu stampata dal parigino Richault nel 1853. Un'edizione moderna della Messa di Requiem di Mabellini è stata curata recentemente dal musicologo tedesco Guido Johannes Joerg e rilasciato alla casa editrice Christoph Dohr a Colonia, Germania; ^[62]
• Messa da vivo o Messa n. 3 , scritta per le nozze di Ferdinando IV di Toscana con Anna Maria di Sassonia . Le nozze si celebrarono nel 1856, ma l'autografo della messa è datato 1852. Fu stampata da Richault a Parigi già nel 1853 (copie presenti nella Biblioteca Palatina di Parma e nel Conservatorio di Firenze);
• Elima il mago , scene sacro-drammatiche su testo di Stefano Fioretti , 1853;
• Tantum ergo , per tenore, basso e orchestra, 1853;
• Libera me, Domine , per due tenori, due bassi, coro e orchestra, 1856. L'autografo è a Fano. Fu stampata da Richault a Parigi in un'edizione senza data di cui si conservano due esemplari a Fano ea Napoli (vedi sopra, Messa di Requiem );
• Mottetto «Spes impii» , 1856;
• Ecce Sacerdos magnus , per l'arrivo di Papa Pio IX a Firenze il 18 agosto 1857 , conservato sia a Firenze sia a Fano per coro a quattro voci e orchestra in Mi bemolle maggiore (un Ecce Sacerdos magnus fu composto, sempre per la stessa occasione, da Giovacchino Maglioni, professore d'Organo al Regio Istituto Musicale Fiorentino; si tratta di un brano a cappella per quattro cori, per un totale di sedici voci, in Re maggiore, inserito dall'autore nella Terza Parte delle Istituzioni Teorico-Pratiche per Organo);
• Tantum ergo per contralto, due tenori e orchestra, anch'esso per l'arrivo di Pio IX a Firenze, 18 agosto 1857;
• Unguentum in capite per coro misto e orchestra, ancora per l'arrivo di Pio IX a Firenze nell'agosto del 1857. L'autografo è sia a Firenze sia a Fano.
• Inno degli Apostoli «Exultet orbis gaudiis» , 1858;
• Laudate pueri , per tenore, coro e orchestra, 1858;
• Cum Sancto Spirito , 1859;
• Messa funebre per i morti della Battaglia di Curtatone e Montanara , eseguita nella Basilica di Santa Croce a Firenze il 29 maggio 1859;
• Messa per coro e orchestra, 1862;
• Messa n. 4 , 1862, lacunosa (sono composti un Gloria , un Laudamus , un Credo, Sanctus, Agnus Dei , e un altro Agnus Dei );
• Messa n. 5 , 1863;
• Mottetto «Ave Maria» , fu eseguito dal tenore Pollione Ronzi a Pietrasanta nel maggio del 1867 in onore della principessa Margherita di Savoia . Fu pubblicato a Milano da Lucca;
• Inno «Regina Coeli» , 1868;
• Magnificat . L'autografo a Fano segna «Pietrasanta 24 maggio 1868»;
• Salmo Sub tuum praesidium , per coro misto e orchestra. L'autografo segna «Pietrasanta 24 maggio 1868». Forse è un elemento della composizione di cui faceva parte anche il precedente Magnificat ;
• In gloria Dei patris amen , canone a 4 voci, 1869: è il Gloria che Mabellini scrisse per Florimo a Napoli ^{[43] [44] [7] [14] [15] [45]} ;
• Lux aeterna . È il pezzo composto da Mabellini per la Messa dedicata a Rossini progettata da Verdi e rimasta incompiuta. L'autografo a Fano è datato 1869.
• Agnus dei , 1872;
• Mottetto «Venite populi» , «per la Festa della Esaltazione della Croce», 1872;
• Quoniam per doppio coro e orchestra, 1872;
• Qui Tollis e Qui Sedes , «eseguito a Lucca il 14 7bre 1872»;
• Domine ad adjuvandum , per due cori misti, orchestra e banda per la Festa di Santa Croce celebrata a Lucca nel 1873;
• Magnificat anima mea Dominum , scritto per la Festa di Santa Cecilia celebrata a Lucca il 13 e 14 settembre 1873;
• Domine Jesu Christe , per soprano, coro e orchestra, 1879 («da eseguirsi in luogo dell' Offertorio che esiste nella partitura a stampa della Messa da Requiem [1851] di T Mabellini in occasione di Concerto»);
• Sanctus , per mezzosoprano e orchestra («da eseguirsi in occasione di Concerto al Sanctus e Benedictus della Messa da Requiem di Mabellini»). Datato «Febbraio 1880»;
• Messa dedicata al Conservatorio di San Pietro a Majella nel 1880 ^[42] ;
• Messa solenne , 1882;
• Messa di Gloria per il Duca di San Clemente, eseguita nella Basilica di San Lorenzo il 10 ottobre 1882;

Prima pagina della versione per banda del finale del dramma sacro Baldassarre di Mabellini conservato nel Fondo Biagini dell'Archivio Diocesano di Pescia ^[61]

Composizioni senza data (ordine alfabetico)

• Afferentur regi , offertorio per Santa Cecilia;
• Ave Maris Stella , a Fano esistono 4 elaborazioni di questa composizione;
• Miserere per la Settimana Santa , composto insieme a un Benedictus Christus , gli autografi di entrambi sono conservati al Conservatorio di Firenze;
• Chirie [sic] per coro misto;
• Dixit I per coro, soprano, tenore, basso e orchestra;
• Dixit II per 4 voci, coro e orchestra, per la Festa di Santa Croce celebrata a Lucca (1873?);
• Exultet per 3 voci e orchestra;
• Gaudeamus per 4 voci e orchestra;
• Graduale Absolve , per basso e orchestra;
• Graduale «Audi filia» , per coro, due tenori, basso e orchestra: a Fano è presente in due versioni, una delle quali «per la Festa di S. Cecilia celebrata in Novoli»;
• Inno del Vespro di San Filippo Benizzi , incompleto;
• Inno «Iste Confessor» , per tenore, basso, coro misto e orchestra;
• Inno «Iddio la cui provvida mano» , dedicato al Granduca, oggi a Firenze;
• Inno «Vexilla Regis» , per tenore, basso, coro misto e orchestra;
• Introito , in la maggiore;
• Introito «Loquebar de testimonies» , per due tenori, basso, violoncello, contrabbasso e orchestra;
• Introito «Stabat juxta Crucem Iesu» , imcompleto;
• Iste Confessor , per 4 voci, coro e orchestra;
• Kyrie a tre voci, stampato da Lorenzi a Firenze (una copia è al conservatorio fiorentino);
• Marcia per Gesù Morto , per banda. L'autografo a Fano indica «in Prato»;
• Messa concertata , per mezzosoprano, tenore, baritono, basso, coro e orchestra;
• Messa n. 1 per coro e orchestra;
• Messa n. 2 per coro e orchestra;
• Mottetto «Exultate gentes» , per basso o soprano, coro misto e orchestra;
• Mottetto «O gloriosa Virginum» , conservato a Firenze;
• Mottetto «Stabat Mater dolorosa» , per basso, coro e orchestra (a Fano c'è anche una versione per basso, trombone, contrabbasso e organo);
• Mottetto «Vos omnes, o Pater hominum» per baritono, coro e orchestra;
• Mottettone «Omnes gentes plaudite minibus» per la «Festa di Santa Croce»;
• O gloriosa Virginum , per 4 voci e orchestra;
• O Salutaris , per tenore, basso e organo;
• Salmo III «Laetatus sum» , per mezzosoprano, tenore e orcherstra;
• Salmo IV «Nisi Dominus» , per lo stesso organico;
• Salmo V «Lauda Jerusalem» , per lo stesso organico;
• Sanctus , per due tenori, basso, violoncello, contrabbasso e organo. Incompleto;
• Tantum ergo , per basso e piccola orchestra;
• Te Deum , per 4 voci e orchestra, dedicato a Girolamo De Rossi. Autografo a Fano. Fu stampato dal milanese Lucca in un'edizione senza data;
• Vexilla Regis per quattro voci, coro e orchestra.

Discografia

Non risultano registrazioni di nessuna delle opere liriche di Mabellini. Le parti composte per l'incompiuta messa per Rossini voluta da Verdi sono state registrate due volte: nel 1989 da Helmuth Rilling e l' orchestra di Stoccarda del Südwestrundfunk (Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des Südwestrundfunk) per l'etichetta Hänssler Classic, con i solisti Gabriela Beňačková, Florence Quivar, James Wagner, Aage Haugland e Alexandru Agache (l'incisione è ascoltabile on-line ) ^[63] ; e nel 2017 da Riccardo Chailly con l'Orchestra del Teatro alla Scala ei solisti Maria José Siri , Riccardo Zanellato , Simone Piazzola , Giorgio Berrugi e Veronica Simeoni , per la Decca. ^[64] Nel 1980, nell'Auditorium della Discoteca di Stato, il mezzosoprano Sabrina Bizzo, il baritono Walter Vagnozzi, e il pianista Loris Gavarini hanno registrato una serie di canti patriottici italiani composti tra il 1847 e la Prima Guerra Mondiale, tra i quali figura anche La buona andata di Mabellini (composto nel 1848 su testo di Giuseppe Tigri, pubblicato dall'editore Guidi di Firenze, il cui autografo è a Fano). ^[65]

Note

Bibliografia

• François-Joseph Fétis , Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique , seconda edizione, vol. 5, Paris, Didot, 1863, pp. 388-390, digitalizzato in Google Books . Voce probabilmente scritta non da Fétis ma da Luigi Ferdinando Casamorata , che collaborò con l'autore belga per le biografie dei compositori toscani.
• Xavier van Elewyck , De l'Ètat actuel de la musique en Italie , Paris, Heugel/Bruxelles, Roussel, Katto & Schott/Mainz [ecc.], Schott/Milano [ecc.], Ricordi, 1875, pp. 49 ss, digitalizzato su Internet Archive .
• Ernesto Colombani , Catalogo della collezione di autografi lasciata alla Real Accademia di Bologna dall'accademico ab. dott. Masseangelo Masseangeli , Bologna, Regia Tipografia, 1881-1896. Ristampa anastatica: Bologna, Forni, 1969.
• Carlo Collodi , Occhi e nasi (ricordi dal vero) , Firenze, Paggi, 1881.
• Carlo Schmidl , Dizionario universale dei musicisti , Milano, Ricordi, sd [1887], p. 281, digitalizzato su IMSLP .
• Riccardo Gandolfi , Gran messa di Requiem di Teodulo Mabellini , Firenze, Benelli & Gambi, 1898.
• Riccardo Gandolfi , Teodulo Mabellini: vita e opere , Pistoia, Niccolai, 1898.
• Gabardo Gabardi , Ricordo dei parentali a Teodulo Mabellini in Pistoia , Firenze, Tipografia cooperativa, 1899.
• Manfredo Giannini , Mabellini e la musica. Conferenza letta per la solenne inaugurazione del teatro lirico T. Mabellini in Pistoia la sera del 4 gennaio 1899 , Pistoia, Società lirico-musicale Mabellini, 1899 (ca.).
• Arnaldo Bonaventura , La vita musicale in Toscana nel secolo XIX , in La Toscana alla fine del Granducato. Conferenze , Firenze, Barbera, 1909, pp. 275-311.
• Riccardo Gandolfi , La cappella musicale della corte di Toscana (1539-1859) , in «Rivista Musicale Italiana», XVI/3 (1909), Torino, Bocca, 1909, p. 509. Un estratto è consultabile on-line .
• Arnaldo Bonaventura, Carlo Cordara, Riccardo Gandolfi (a cura di), Catalogo delle opere musicali teoriche e pratiche di autori vissuti sino ai primi decenni del secolo 19°: Biblioteca del Conservatorio di musica di Firenze , Parma, Fresching, 1911, seconda edizione 1929. Ristampa: Bologna, Forni, 1977.
• Alberto Simonatti , Teodulo Mabellini , Pistoia, Niccolai, 1923.
• Ugo Morini , La Real Accademia degli Immobili ed il suo teatro «La Pergola», 1649-1925 , Pisa, Simoncini, 1926.
• Adelmo Damerini , Il Regio Conservatorio di musica «Luigi Cherubini» di Firenze , Firenze, Le Monnier, 1941.
• Rosario Profeta , Storia e letteratura degli strumenti musicali , Firenze, Marzocco, 1942.
• Leonardo Pinzauti , Prospettive per uno studio sulla musica a Firenze nell'Ottocento , in «Nuova rivista musicale italiana», II/2 (marzo-aprile 1968), Roma, ERI, 1968, pp. 255-273.
• Bea Friedland , Italy's Ottocento: Notes from the Musical Underground , in «The Musical Quarterly», LVI/1 (gennaio 1970), Oxford [ecc.], Oxford University Press, 1970, pp. 27-53.
• Giovanni Carli Ballola , Civiltà strumentali dell'Ottocento italiano , in «Chigiana», vol. XXVI-XXVII, serie 6-7 (1969-1970), Firenze, Olschki, 1971, pp. 593-597.
• Sergio Martinotti , Ottocento strumentale italiano , Bologna, Forni, 1972, p. 141.
• Vincenzo Terenzio , La musica italiana nell'Ottocento , Milano, Bramante, 1976.
• Marcello De Angelis , La musica del granduca: vita musicale e correnti critiche a Firenze, 1800-1855 , Firenze, Vallecchi, 1978, pp. 36-38.
• Piero Rosselli, Giuseppina Carla Romby, Osanna Fantozzi Micali , I teatri di Firenze , Firenze, Bonechi, 1978.
• Marcello De Angelis (a cura di), Le cifre del melodramma. L'archivio inedito dell'impresario teatrale Alessandro Lanari nella Biblioteca nazionale centrale di Firenze, 1815-1870. Catalogo , Firenze, Giunta regione Toscana/Scandicci (FI), La nuova Italia, 1982, vol. 2, documento 69, p. 169.
• John Rosselli , L'impresario d'opera. Arte e affari nel teatro musicale italiano dell'Ottocento , Torino, EDT, 1985.
• Franco Baggiani , I maestri di cappella nella cattedrale di Pistoia , in «Bullettino storico pistoiese», LXXXVIII (1986), Pistoia, Società Pistoiese di Storia Patria, 1986.
• Francesco Bussi , voce Mabellini, Teodulo , in Dizionario enciclopedico universale della musica e dei musicisti , diretto da Alberto Basso, serie II: Le biografie , vol. 4: JE-MA , Torino, UTET, 1986, pp. 540-541.
• Michele Girardi, Pierluigi Petrobelli (a cura di), Messa per Rossini: la storia, il testo, la musica , Milano, Istituto di Studi Verdiani/Milano, Ricordi, 1988.
• Aubrey S. Garlington , Confraternity and «Carnevale» at San Giovanni Evangelista, Florence, 1820-1924 , Stuyvesant (NY), Pendragron, 1991, pp. 72-73. Parzialmente consultabile su Google Books .
• Guido Salvetti (a cura di), Il mito di Dante nella musica della Nuova Italia (1861-1914) , Milano, Guerini, 1994.
• Jean Grundy Fanelli , A Chronology of Operas, Oratorios, Operettas, Cantatas and Miscellaneous Stage Works with Music performed in Pistoia (1606-1943) , Bologna, Pendragon, 1998.
• Marcello De Angelis (a cura di), Lo spettacolo meraviglioso: il Teatro della Pergola, l'opera a Firenze. Catalogo della mostra: Archivio di Stato di Firenze, 6 ottobre-30 dicembre 2000 , Roma, Ufficio centrale per i beni archivistici, 2000.
• Francesco Bussi , voce Mabellini, Teodulo , in The New Grove of Music and Musicians. Second Edition , edited by Stanley Sadie, executive editor John Tyrrell, vol. 15: Liturgy to Martinů , London, Macmillan, 2001-2002, pp. 444-445.
• Sandra Pistolesi e Paolo Zampini , Teodulo Mabellini di Pistoja musicista, compositore, direttore d'orchestra , in «Personaggi pistoiesi del '700 e '800», 21 (2004), Pistoia, Brigata del Leoncino, 2004.
• Sebastian Werr , voce Mabellini, Teodulo , in Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik begründet von Friedrich Blume , a cura di Ludwig Finscher, serie I: Personenteil , vol. 11: Les-Men , Kassel-Basel-London-New York-Praha, Bärenreiter/Stuttgart-Weimar, Metzler, 2004, colonne 682-683. L'articolo reca anche una corposa bibliografia.
• Alexander Weatherson , Mabellini, political survival and «Il conte di Lavagna» , in «The Donizetti Society», newsletter 94 (febbraio 2005), pubblicato on-line sul sito della Donizetti Society .
• Claudio Paradiso (a cura di), Teodulo Mabellini, il protagonista dell'Ottocento musicale toscano , Pistoia, Brigata del Leoncino, 2005. Il volume contiene: Guido Salvetti , Valore e ricordo (pp. 9-10); Claudio Paradiso , Introduzione: le fonti (pp. 11-17); Bianca Maria Antolini , La musica in Toscana nell'Ottocento (pp. 19-35); Claudio Paradiso , Teodulo Mabellini: la vita (pp. 37-195); Mariateresa Dellaborra , «Lode e gloria al genio ligure»: «Rolla» (1840) di Giacchetti-Mabellini (pp. 197-222); Gabriele Moroni , Le messe: evoluzione di uno stile (pp. 223-261); Paolo Gaviglio, Nicoletta Furnari , La fortuna di Mabellini dallo spoglio delle principali riviste dell'epoca (pp. 263-285); Francesco Carreras, Alessandro Onerati , Produzione e commercio degli strumenti musicali a fiato nella Toscana del XIX secolo (pp. 287-314); Claudio Paradiso , Catalogo alfabetico delle opere di Teodulo Mabellini (pp. 315-366); Claudio Paradiso , Epistolario (pp. 367-369); Bibliografia cronologica (pp. 371-383).

Il volume ha avuto una seconda edizione nel 2017:

Claudio Paradiso (a cura di), Teodulo Mabellini. Maestro dell'Ottocento musicale fiorentino , Società Editrice di Musicologia (SEdM), Roma, 2017. Contiene aggiornamenti di tutti i saggi precedentemente editi e nuovi articoli: Marcello de Angelis , Prefazione (pp. VII-XII); Armando Fabio Ivaldi , Gian Luigi Fieschi: fra dramma e melodramma (pp. 189-216); Francesco Bissoli , Compiti celebrativi e impegno civile nelle cantate mabelliniane (pp. 217-238); Antonio Caroccia , Teodulo Mabellini e Francesco Florimo attraverso un'inedita corrispondenza (pp. 349-414); Livia Flavia Fidenti , I manoscritti musicali di Teodulo Mabellini nel «Fondo Mabellini» della Biblioteca Federiciana di Fano (pp. 421-446); Stefania Gitto, Nicola Bianchi , Prima ricognizione delle fonti mabelliniane in Toscana (pp. 447-456); Autobiografia di Teodulo Mabellini (pp. 487-493); Gli allievi di Teodulo Mabellini (pp. 493-514).

• Claudio Paradiso , voce Mabellini, Teodulo , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 66, Roma, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, 2006, consultabile on-line su Treccani.it. . L'articolo presenta anche una nutrita bibliografia.
• Antonio Caroccia , Un'amicizia epistolare: Mabellini e Florimo , in Cecilia Bacherini, Giacomo Sciommeri e Agostino Ziino (a cura di), Firenze e la musica: fonti, protagonisti, committenza. Scritti in ricordo di Maria Adelaide Bartoli Bacherini , Roma, Istituto Italiano per la Storia della Musica, 2014, pp. 397-440.
• Alessandro Panajia , Una città silenziosa. Storie di vita e di morte dei Fratelli della Misericordia sepolti nel Cimitero monumentale fiorentino dei "Pinti" , Pisa, Edizioni ETS, 2015, pp. 115-118.

Altri progetti

• Wikiquote contiene citazioni di o su Teodulo Mabellini
• Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Teodulo Mabellini

Collegamenti esterni

• Teodulo Mabellini , su Treccani.it – Enciclopedie on line , Istituto dell'Enciclopedia Italiana .
• Claudio Paradiso, MABELLINI, Teodulo , in Dizionario biografico degli italiani , vol. 66, Istituto dell'Enciclopedia Italiana , 2006.
• Opere di Teodulo Mabellini / Teodulo Mabellini (altra versione) , su openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( EN ) Opere di Teodulo Mabellini , su Open Library , Internet Archive .
• ( EN ) Spartiti o libretti di Teodulo Mabellini , su International Music Score Library Project , Project Petrucci LLC.
• ( EN ) Teodulo Mabellini , su Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Teodulo Mabellini , su MusicBrainz , MetaBrainz Foundation.
• Centro Documentazione Musicale della Toscana
• Opere di Mabellini in edizioni moderne

Portale Biografie

Portale Musica classica