În așteptarea lui Godot

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Așteptarea lui Godot (dezambiguizare) .
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - "Godot" se referă aici. Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Godot (dezambiguizare) .
În așteptarea lui Godot
Lucrare teatrală în două acte
Afiș pentru spectacolul în drama „Waiting for Godot” .jpg
Autor Samuel Beckett
Titlul original Însoțitor Godot
Limba originală limba franceza
Tip Teatrul absurdului
Compus în 1952
Premiera absolută 1953
Théâtre de Babylone , Paris
Personaje
  • Estragon
  • Vladimir
  • Norocos
  • bine
  • Băiat

Waiting for Godot (în franceză En attendant Godot ; în engleză Waiting for Godot ) este o piesă de teatru de Samuel Beckett .

O dramă asociată cu așa-numitul teatru al absurdului și construită în jurul condiției de așteptare , Waiting for Godot a fost scrisă spre sfârșitul anilor 1940 și publicată în franceză în 1952 , adică după cel de- al doilea război mondial , într-o postare -era anatomica. Prima reprezentație a avut loc la Paris în 1953 la Teatrul de Babylone sub îndrumarea lui Roger Blin , care a jucat și rolul lui Pozzo pentru ocazie. În 1954 , Beckett - un autor născut în Irlanda - a tradus opera în engleză .

Complot

Vladimir (numit și Didi) și Estragon (numit și Gogo ) așteaptă pe un drum de țară pustiu un anumit „domn Godot”. Nu există nimic pe scenă, doar un copac în spatele celor două personaje care reglează concepția temporală prin căderea frunzelor care indică trecerea zilelor. Dar Godot nu apare niciodată pe scenă și nu se știe nimic despre el. El se limitează să trimită un băiat cu cei doi vagabonzi, care să le spună celor doi protagoniști că Godot „nu va veni astăzi, ci va veni mâine”.

Cei doi bărbați, îmbrăcați în vagabonzi, se plâng continuu de frig, de foame și de starea lor existențială; susțin, se gândesc să se separe (chiar să se sinucidă), dar în cele din urmă rămân dependenți unul de celălalt. Și tocmai prin discursurile lor dezbinate și superficiale, inerente subiectelor zadarnice și banale, apar prostiile vieții umane.

La un moment dat în dramă, sosesc alte două personaje: Pozzo și Lucky. Pozzo, care se definește proprietarul terenului pe care se află Vladimir și Estragon, este un om crud și, în același timp, „jalnic”, își tratează servitorul Lucky ca pe o fiară, ținându-l pe o lesă cu o frânghie lungă. Pozzo este stăpânul, Lucky sluga și frânghia care îi unește indică o legătură reciprocă aparent inseparabilă. Cele două personaje noi părăsesc scena ulterior. Didi și Gogo, după ce l-au întâlnit pe băiatul „mesagerul lui Godot”, rămân nemișcați în timp ce spun „Ei bine? (Și acum? Putem merge?) - „Da, hai să mergem”, iar semnul scenic spune ironic „Nu se mișcă”. Limbajul nu mai reproduce realizarea voinței individuale. Nu mai există o legătură între cuvânt și acțiune, între limbaj și poveste pe care ar trebui să o exprime, să o comunice și să o activeze.

Al doilea act diferă doar în aparență de primul: Vladimir și Estragon sunt din nou în același loc în seara precedentă. Se tot vorbește (uneori cu „prostii”, uneori folosind clișee cu efecte comice). Pozzo, care a orbit, și Lucky, care acum este mut, se întorc la scenă, dar cu o diferență: acum frânghia care le unește este mai scurtă pentru a indica simbioza înăbușitoare a celor doi. Ei părăsesc scena. Se întoarce băiatul care spune că nici astăzi domnul Godot nu va veni. Iese afara. Și Vladimir și Estragon stau acolo în timp ce spun "Ei bine? Mergem?" - "Da, sa mergem". Iar semnul scenic care încheie drama spune „Nu se mișcă”.

Analiza lucrării

În engleză Dumnezeu înseamnă Dumnezeu, în timp ce „punct” se traduce prin „punct”. Așa că unii au speculat că Beckett a lăsat astfel o interpretare a identității lui Godot. La rândul său, sufixul „ot” înseamnă „mic” în franceză, oferind o caracteristică suplimentară lui Dumnezeu în cauză. Într-un interviu Beckett însuși respinge această lectură a lui Godot: nu avea intenția de a se referi la Dumnezeu - fie el mic sau mare. La asta se referă R. Barone când în lucrarea sa despre Beckett „The Beckettian amusement ...” explică că cuvântul „Godot” este format din cele două cuvinte „go” și „dot” respectiv „go” și „stop” „din moment ce„ punct ”în engleză este„ dot ”. Autorul a dorit să sublinieze frustrarea omului în încercarea sa nereușită de a „mișca”, de a continua, de a-și schimba poziția.

Acest lucru este confirmat de titlul unui alt mare Rockaby de muncă (Dondolo în italiană). Titlul este alcătuit din cuvintele „stâncă”, adică să se balanseze, să se deplaseze într-o direcție, de la „la„, sunet indistinct și nu reprezintă nimic, zero și „prin„ care trebuie înțelese în pronunția sa egală cu cuvântul „ la revedere ", adică" la revedere "," plec "; apoi „legănat” „Mă mișc”, am atins punctul de mișcare maximă a „pendulului” trecând prin punctul „zero” și înapoi, mă duc, „pa” exact. Încă o încercare eșuată și nereușită de a continua pentru a reveni la punctul de plecare într-o repetare „interminabilă” a acțiunilor (nu este o coincidență faptul că ultimul vers din Rockaby nu are o perioadă și puteți începe să o citiți de la început doar ca într-un cântec de leagăn).

Absența unei structuri tradiționale

Opera este împărțită în două acte, în care nu există nicio dezvoltare în timp, deoarece nu pare să existe nicio posibilitate de schimbare. Intriga este redusă la esențial, este doar o evoluție a micro-evenimentelor. Se pare că totul pare să se fi oprit, dar la o inspecție mai atentă „totul este în mișcare”. Nu există un mediu înconjurător, dacă nu un drum pustiu, cu o salcie dezgolită, care în al doilea act va arăta niște frunze. Timpul pare „nemișcat”. Cu toate acestea, curge. Gesturile pe care le fac protagoniștii sunt esențiale, repetitive. Există multe pauze și tăceri. Uneori râdem, alteori reflectăm în Waiting for Godot , de parcă am fi fost la „teatru sau circ” (spun personajele).

În cultura de masă

  • În cultura populară Waiting for Godot a devenit sinonim cu o situație (adesea existențială), în care se așteaptă un eveniment care dă aparența de a fi iminent, dar care în realitate nu se întâmplă niciodată și în care de obicei cei care îl așteaptă nu fac nimic. că se întâmplă acest lucru (ca și cei doi vagabonzi care așteaptă doar pe bancă în loc să meargă să-l întâlnească pe Godot).
  • Mulți autori au fost inspirați de opera lui Beckett, creând chiar și continuări neoficiale ale dramei, precum Godot Arrived ( 1966 ), de Miodrag Bulatović .
  • Waiting for Godot este titlul unui album din 1972 al lui Claudio Lolli și al unei melodii conținute în acesta.
  • Waiting for Godo , un titlu care face joc de opera lui Beckett, este o reprezentație teatrală din 1991 a comediantului Claudio Bisio .
  • Un film italian din 1977, Ziua Adormirii lui Nino Russo , este puternic inspirat de opera lui Beckett.

Ediții

  • Samuel Beckett, En attendant Godot , Éditions de Minuit, Paris 1952
  • Samuel Beckett, Waiting for Godot , Faber and Faber, Londra 1956
  • Samuel Beckett, Waiting for Godot , trad. Carlo Fruttero , în Teatru , Einaudi, Torino 1968, pp. 7-102; și în Teatrul complet , Einaudi-Gallimard, Torino 1994, pp. 1–83
  • Samuel Beckett, Teatru: Waiting for Gogot, Endgame, Ultima casetă a lui Krapp, Happy Days , trad. Roberto Rebora , Mondadori, Milano 1976

Bibliografie

  • Walter D. Asmus, Beckett conduce Godot [1975], trad. Lorenzo Mucci, în Sergio Colomba (editat de), Cenușa comediei , Bulzoni, Roma 1997, pp. 387–98
  • James Knowlson și D. McMillan (eds), Caietele de teatru ale lui Samuel Beckett I: «Waiting for Godot» , Faber și Faber, Londra 1993
  • Martin Esslin, Teatrul absurdului, Abete, 1975

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 183 749 438 · LCCN (EN) nr.2007005128 · GND (DE) 4201228-4 · BNF (FR) cb119663309 (data)
teatru Home Theater Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l pe teatru