Acesta este un articol prezentat. Faceți clic aici pentru informații mai detaliate

O situație dificilă

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
O situație dificilă
Dire Straits 1978 Hamburg 1.jpg
Dire Straits în concert (1978)
tara de origine Regatul Unit Regatul Unit
Tip Rock [1] [2] [3]
Perioada activității muzicale 1977 - 1995
Eticheta Vertigo Records
Warner Bros. Records
Albume publicate 12
Studiu 6
Trăi 3
Colecții 3

Dire Straits ( IPA : [daɪə (ɹ) stɹeɪts] ) a fost un grup rock britanic fondat în 1977 de Mark Knopfler ( voce , chitară și compozitor [4] ) împreună cu fratele său David Knopfler (chitară), John Illsley ( bas ) și Pick Withers ( tobe ) [3] . De-a lungul anilor, trupa a cunoscut unele schimbări în gama, care, în diferite momente, i-au adus pe Alan Clark ( tastaturi ), Hal Lindes (chitară), Terry Williams (tobe) și Guy Fletcher (tastaturi) ca membri permanenți. din când în când - în funcție de diferitele nevoi interpretative - de către unii lucrători în schimb [3] .

Grupul a propus un rock limpid [1] [2] , construit în jurul caracteristicilor stilistice ale blues rockului [3] [5] și caracterizat printr-o gamă largă de influențe muzicale, printre care s-au remarcat elemente country , folk , jazz și rock progresiv [6] [7] . Deși plasându-se în contrast clar cu canoanele perioadei, dominate de post-punk , new wave , soft rock și muzică disco [2] [8] [9] , Dire Straits s-au stabilit datorită sunetelor originale și imediat recunoscute [10] ] , precum și abilitatea lor tehnică ca executori [1] [5] . Frontmanul Mark Knopfler, în special, a fost considerat de la bun început un virtuoz al chitarelor [1] [5] și un autor talentat [11] [12] .

Atitudinea sobră și modestă, la antipodele stereotipului stelelor rock, și înclinația de a se feri de lumina reflectoarelor de a se dedica muzicii fără divagări [13] au fost trăsăturile specifice ale spiritului care a animat întotdeauna activitatea grup [8] . Cu ocazia primelor concerte ale trupei, de exemplu, Mark Knopfler obișnuia să solicite inginerilor de sunet să nu ridice volumul difuzoarelor excesiv, pentru a permite publicului să converseze liber în timpul spectacolului [8] .

Numărat printre principalii exponenți ai rock-ului britanic [11] [14] [15] , Dire Straits a înregistrat, excluzând antologiile , nouă albume - dintre care trei live [16] - care în total au peste 120 de milioane de exemplare vândute [17] . Asociația s-a despărțit efectiv la începutul anilor nouăzeci, când Mark Knopfler - care împreună cu John Illsley rămăsese singurul membru al cvartetului original - a preferat să se concentreze cu normă întreagă pe cariera sa solo și pe unele proiecte alternative, îndepărtându-se mai mult de lume .a activității muzicale și a dinamicii sale [18] [19] .

Istorie

Începuturile (1977-1979)

Chitaristul , cântărețul și compozitorul Mark Knopfler , liderul carismatic al Dire Straits

Originile trupei datează din aprilie 1977, când Mark Knopfler - un tânăr fost jurnalist și profesor de engleză cu o experiență de chitarist [20] - s-a mutat la Deptford în apartamentul pe care fratele său mai mic David l-a împărțit cu basistul John Illsley [21] . Cei trei prieteni, hotărâți să formeze un grup, au început să repete împreună numeroasele melodii pe care Mark le-a scris în anii anteriori și că el a fost întotdeauna reticent să interpreteze în public, fiind timid și nu prea încrezător în abilitățile sale de compozitor [21]. ] [22] . Formarea formației a fost completată de bateristul Pick Withers , care colaborase anterior cu Mark Knopfler în 1973, la momentul mandatului lor comun cu Brewers Droop, un colectiv de blues / pub rock activ în zona High Wycombe [21] [23] . Withers era cunoscut și pentru că făcea parte din Primăvară și Primitive [24] .

Primul concert al grupului a avut loc într-un spațiu deschis situat în spatele clădirii Deptford în care era casa lui John Illsley și a fraților Knopfler [25] ; energia necesară funcționării instrumentelor provenea direct din apartamentul în sine, care fusese conectat la scenă printr-un cablu electric lung [21] . Cvartetul alesese să debuteze sub numele de Café Racers, împrumutat de la o formație rockabilly fondată cu câțiva ani înainte de Mark Knopfler însuși [26] . Ulterior, un prieten al lui Pick Withers a sugerat numele Dire Straits (literalmente „greutăți teribile”, „adversitate imensă”), care a lăsat să se înțeleagă ironic dificultățile economice cu care membrii grupului au fost nevoiți să se confrunte în acele luni [21] ; formația a preluat noul nume începând cu al doilea concert, care a fost organizat la Teatrul Albany din Deptford [27] .

Începuturile au fost dificile și penalizate de un feedback public foarte slab: Knopfler și însoțitorii săi au propus o rocă cristalină, inspirată în principal de blues și rock and roll-ul american al originilor [1] [5] , care a fost complet demodat și în contrast comparativ cu tendințele muzicale ale vremii, marcate de muzica punk și disco [2] [8] . Sunetele secetoase ale Dire Straits, caracterizate printr-o imediată expresivitate marcată, s-au referit și la pub-ul britanic de la începutul anilor șaptezeci [7] ; totuși - spre deosebire de principalii exponenți ai genului, care s-au remarcat printr-o abordare ușoară și liberă [3] - multe dintre compozițiile lui Mark Knopfler au prezentat un ton reflectorizant și o forță evocatoare remarcabilă, atât în ​​text, cât și în muzică [28]. ] .

Pe 27 iulie 1977, formația a pregătit un demo de cinci melodii: pe lângă viitorul hit Sultans of Swing , banda a inclus piesele Water of Love , Down to the Waterline , Wild West End și Sacred Loving , o piesă semnată de David Knopfler care nu a apărut nu a apărut niciodată în discografia grupului [21] [29] . Versiunile demo ale Southbound Again , In the Gallery , Six Blade Knife , Eastbound Train , Setting Me Up și Real Girl au fost înregistrate între octombrie și noiembrie, o altă piesă inedită [21] [30] . Casetele au fost livrate disc-jockey-ului Charlie Gillett , care a găzduit un program radio pe frecvențele BBC locale: formația intenționa doar să-i ceară să judece, dar Gillett a fost atât de impresionat de stilul muzical al lui Dire Straits încât a decis, fără să știe group., să includă permanent Sultanii Swing-ului în programarea sa [21] [31] . Piesa este un imn autentic pentru dragostea pentru muzică: textul descrie componentele unui ansamblu Dixieland amator, care după muncă pur și simplu se dedică plăcerii de a cânta împreună [32] . Piesa a primit aprecierea ascultătorilor radiodifuzorului, care a câștigat Dire Straits, grație medierii lui Gillett însuși, primul lor contract de înregistrare [21] [33] .

Contrabasistul John Illsley în timpul unui spectacol al grupului (1979)

În februarie 1978, după ce a participat la unele concerte ale American Talking Heads ca formație de suport [1] , formația a înregistrat primul lor album, intitulat Dire Straits , într-un mic studio din Londra ; lucrările au durat douăsprezece zile efective [34] [35] . În timpul sesiunilor de înregistrare, producătorul artistic Muff Winwood a decis să mențină neschimbat stilul specific al grupului, caracterizat de aranjamente destul de esențiale și axat pe talentul la chitară al lui Mark Knopfler [1] . În ciuda aprecierilor măgulitoare ale criticilor [1] [2] , discul - care colectează cele mai bune piese cântate în zilele „mizerie” - a fost inițial ignorat de publicul din Regatul Unit , unde a fost lansat pe 8 iunie , 1978 fără nicio formă de publicitate [36] [37] . Datorită contribuției oferite de primul turneu european al formației [38] , albumul a obținut totuși succes imediat în celelalte națiuni principale ale „vechiului continent” - în special în Germania și Olanda -, precum și în Statele Unite și Australia , reușind în cele din urmă să se afirme și pe pământul britanic [1] [39] .

În luna decembrie a aceluiași an, s-a finalizat înregistrarea Communiqué , al doilea album al grupului, produs de Barry Beckett și Jerry Wexler [40] : discul, lansat pe 15 iunie 1979, urmează practic trăsăturile stilistice muzicale ale lucrării de debut. , deși nu este o copie slavă [41] . Noul album i-a permis lui Dire Straits să își mărească repertoriul, consolidându-și în același timp reputația de muzicieni talentați [5] ; piese precum Once Upon a Time in the West , News , Where Do You Think You Going? , Lady Writer , Single Handed Sailor și Follow Me Home au evidențiat, de asemenea, abilitățile compoziționale în creștere ale lui Mark Knopfler [42] . În ciuda recenziilor nu în totalitate pozitive ale criticilor, Communiqué a fost foarte bine primit de admiratorii grupului, care au apreciat în mod deosebit frazele caracteristice și solourile de chitară ale lui Knopfler; în Germania a fost primul LP din istorie care a debutat direct în topul clasamentelor [43] .

În 1979, Dire Straits s-a angajat într-un turneu mondial care a văzut că fiecare dintre spectacolele programate s-a „vândut” [44] . Pe 16 februarie, formația a susținut un concert complet în studiourile rețelei de televiziune germane WDR din Köln pentru programul Rockpalast [44] . În timpul turneului nord-american , grupul a susținut 51 de spectacole pe o perioadă de 38 de zile; Bob Dylan a participat și la una dintre spectacolele din Los Angeles , care i-a invitat pe Mark Knopfler și Pick Withers să participe la sesiunile de înregistrare pentru noul său album, Slow Train Coming [45] . Unele fragmente din cele două concerte finale ale turneului, care au avut loc pe 20 și 21 decembrie la Rainbow Theatre din Londra, au fost difuzate de BBC în cadrul documentarului Arena, împreună cu un lung interviu cu cei patru membri ai formației [44] [46] . În același an, frații Knopfler mai mari au colaborat cu Steely Dan și Philip Lynott [41] [47] .

Evoluție (1980-1984)

Mark Knopfler în concert cu Dire Straits în timpul turneului On Location World Tour (1980-1981)

Un prim punct de cotitură a venit cu Making Movies : a treia lucrare discografică a grupului, lansată pe 17 octombrie 1980, a fost produsă de Mark Knopfler însuși împreună cu Jimmy Iovine [48] . Înregistrarea discului a avut loc în vara anterioară la New York , unde Knopfler se mutase între timp [49] . Abordarea stilistică reînnoită a văzut influențele jazz , blues, country și folk , care au caracterizat muzica lui Dire Straits încă de la început, au început să coexiste cu aranjamente rock mai elaborate și melodii mai lungi; au fost introduse și tastaturi , jucate cu ocazia de Roy Bittan de la E Street Band [50] .

Chiar și temele cântecelor au suferit o evoluție: versurile au devenit mai rafinate, poetice și caracterizate printr-o puternică amprentă narativă, precum romanele scurte în muzică [50] [51] . Unul dintre cele mai semnificative exemple în acest sens este constituit de Tunnel of Love , piesa de deschidere a albumului, cunoscută și pentru un solo lung de chitară deosebit de evocator [51] [52] [53] . Printre cele mai reprezentative melodii ale discului se numără și Skateaway , Hand in Hand și Solid Rock , care au devenit o prezență indispensabilă în concertele trupei [54] . Cea mai faimoasă piesă de pe album este însă Romeo și Julieta , o piesă despre dragostea pierdută sau neîmpărtășită care a stârnit admirația a numeroși muzicieni și compozitori [55] [56] .

Making Movies a marcat, de asemenea, separarea artistică dintre cei doi frați Knopfler: David, aflându-se în contradicție cu restul grupului cu privire la unele piese de chitară, a părăsit proiectul în timpul sesiunilor de înregistrare și a decis să-și continue cariera de solist [50] [ 57] . În așteptarea turneului On Location World (1980-1981), în timpul căruia Dire Straits a vizitat Australia și Noua Zeelandă , David Knopfler a fost înlocuit de chitaristul anglo-californian Hal Lindes , care s-a alăturat unei părți a formației împreună cu tastaturistul Alan Clark [50]. ] [58] . Concertul din 19 decembrie 1980, ținut la Westfalenhallen din Dortmund , a fost difuzat de postul de televiziune german ZDF [58] . Turneul s-a încheiat la 6 iulie 1981 la Luxemburg după 115 spectacole [58] .

În timpul pregătirii următorului album Love over Gold , publicat pe 20 septembrie 1982, Mark Knopfler a decis să rămână singurul responsabil pentru producția artistică și a prezentat o lucrare decisiv experimentală, formată din doar cinci piese îmbogățite cu pasaje instrumentale lungi, care, de asemenea, a obținut un feedback excelent din partea publicului [59] . It Never Rains și Telegraph Road , o compoziție de peste 14 minute, reprezintă cele mai ambițioase piese de pe album, alături de titlul și Private Investigations ; acesta din urmă arată , de asemenea deschideri jazz evidente, accentuate de prezența lui Mike Mainieri lui marimba și vibrafon [60] [61] . Boala industrială, pe de altă parte, conține o critică dură a societății capitaliste, o temă abordată deja în Telegraph Road [62] . Piesa Private Dancer , aruncată din disc deoarece era considerată mai potrivită pentru o voce feminină, a fost aleasă de Tina Turner ca piesă principală pentru albumul ei din 1984, care s-ar stabili ulterior ca fiind cea mai de succes lucrare a cântăreței americane [21]. ] [63] .

La câteva săptămâni după lansarea Love over Gold , bateristul Pick Withers a părăsit trupa pentru a se dedica cu normă întreagă muzicii de familie și jazz; Withers a fost înlocuit de Terry Williams , fost membru al Man and Rockpile [63] . La 10 ianuarie 1983, Dire Straits a lansat EP ExtendedancEPlay : conceput ca un divertisment și un tribut adus rock-ului tradițional [64] , albumul a fost finalizat în doar trei zile, cu puțin înainte ca grupul să plece într-un nou turneu mondial. pentru prima dată a ajuns și în Japonia [65] [66] . La spectacolul care a avut loc pe 26 martie 1983 pe stadionul Western Springs din Auckland au participat peste 62.000 de oameni, o premieră pentru Noua Zeelandă [63] . Concertul final al turneului, desfășurat la 23 iulie 1983 la teatrul Hammersmith Odeon din Londra [46] , a fost imortalizat pe albumul dublu Alchemy: Dire Straits Live (lansat la 16 martie 1984), care a primit aprecieri din partea fanilor [65] ] . Videoclipul spectacolului, distribuit deja pe VHS și Laserdisc , a fost lansat la 10 mai 2010 într-o versiune restaurată și remasterizată în format DVD și Blu-ray [46] . Spre deosebire de majoritatea albumelor live , Alchemy a fost lansat fără overduburi de niciun fel sau retușuri de studio [46] , în așa fel încât să protejeze naturalețea înregistrării, tipică bootleg-urilor , evidențiind în același timp capacitatea Dire Straits de a spori adâncimea a muzicii lor în concert [65] [67] .

Între 1982 și 1984, Mark Knopfler și-a concentrat atenția asupra unor proiecte paralele, care i-au influențat profund traseul artistic și, în consecință, cel al formației [68] . Liderul grupului a compus coloanele sonore pentru filmele Local Hero , Cal and Comfort and Joy , lansate ca un album de sine stătător, în care a apărut o ascendență celtică evidentă [69] ; tema Local Hero , în special, a intrat și în repertoriul lui Dire Straits, care a adoptat-o ​​ca melodie finală a concertelor lor, alegând să facă turneul celor două versiuni Going Home: Theme of the Local Hero și Wild Theme [70] . Apreciat atât ca chitarist, cât și ca producător artistic [68] , în aceiași ani Knopfler a fost chemat să colaboreze cu Van Morrison , Phil Everly , Philip Lynott, Bob Dylan (flancat de Alan Clark cu ocazia) și Aztec Camera [71] ; împreună cu John Illsley, a participat apoi la sesiunile de înregistrare ale lucrării de debut a fratelui său David [72] . Illsley însuși a lansat și un album solo, intitulat Never Told a Soul , cu sprijinul lui Mark Knopfler și Terry Williams [72] .

Culmea popularității (1985-1988)

Dire Straits cântând live în 1985: de la stânga, Mark Knopfler , Alan Clark și Jack Sonni

Albumul Brothers in Arms , produs de Knopfler cu asistența inginerului Neil Dorfsman și lansat pe 13 mai 1985, a întâmpinat un succes complet neașteptat în proporțiile sale, favorizat de averea piesei de titlu și a celorlalte patru single-uri So Far Away , Money for Nothing , Walk of Life and Your Latest Trick [73] [74] : cu peste 30 de milioane de exemplare, a intrat în clasamentul celor mai bine vândute publicații de discuri din toate timpurile [75] [76] . Deși rămâne în contextul rădăcinilor de rocă , fără a lua troiene comerciale, albumul are unele sunete tipice anilor optzeci și o mai mare măsură de masă tăiate decât lucrările anterioare: din acest motiv, este considerat cel mai puțin album reprezentativ în întreaga producție de trupa [77][78] . Este, de asemenea, cea mai eterogenă lucrare concepută de Knopfler până în acel moment, trecând de la country rock la blues, de la jazz la hard rock , între influențele folk și Cajun [79] . Albumul se distinge și prin prezența celor trei melodii antimilitariste Ride Across the River , The Man's Too Strong și Brothers in Arms , compuse în referință la conflictul din Falkland și la fenomenul „ stăpânilor războiului ” care au alimentat ciocnirile armate din țările sudice a lumii [80] . Piesa de titlu , în special, scrisă din punctul de vedere al unui soldat rănit mortal care își îndeamnă tovarășii să conștientizeze absurditatea tuturor războaielor, a devenit un imn popular pacifist [81] .

Înainte de pregătirea albumului, formația trupei suferise schimbări suplimentare: Hal Lindes se strecurase pentru a se consacra activității de compozitor de coloane sonore pentru televiziune și cinema, în timp ce Guy Fletcher - al doilea tastaturist - își făcuse intrarea în grup [77] . În timpul fazelor de lucru ale discului , Dire Straits a fost alăturat de câțiva jucători de sesiune, inclusiv Jack Sonni , Tony Levin , Michael Brecker , Randy Brecker și jazzistul Omar Hakim [73] [82] , care au înregistrat aproape toate piesele de tobe prezente în versiunea finală a albumului [83] ; chitaristul Jack Sonni, deși a fost confirmat pentru turneul mondial ulterior, nu a fost inclus pe lista membrilor oficiali ai formației [82] . Knopfler și însoțitorii săi l-au invitat și pe Sting să cânte ca a doua voce în Money for Nothing : liderul poliției a fost creditat ca coautor al piesei [82] , deoarece linia melodică din Don't Stand a fost adoptată pentru coruri. Deci aproape de mine [77] [83] . Fiind unul dintre primele albume realizate în întregime cu ajutorul tehnologiilor digitale și tipărite pe discuri compacte , Brothers in Arms a contribuit la difuzarea noului format în rândul publicului din întreaga lume [83] [84] [85] .

Trupa în timpul unui concert al turneului Live în 85/6

În perioada de doi ani 1985-1986, Dire Straits s-au angajat într-un turneu de 248 de concerte sold-out, timp în care au participat la Live Aid la stadionul Wembley din Londra (13 iulie 1985): în această circumstanță au interpretat Money for Nothing și Sultans of Swing , cu contribuția lui Sting în prima dintre cele două melodii [86] . Turneul, care fusese inaugurat la Split la 25 aprilie 1985, sa încheiat la 26 aprilie 1986 la Sydney : emisiunea finală a fost transmisă în direct la radio și televiziune în Australia și Noua Zeelandă [86] . În timpul șederii lor în Australia, Dire Straits a susținut o campanie de sensibilizare la droguri, donând 50.000 de dolari pentru cauză [87] .

Perioada dintre 1985 și 1988 l-a văzut și pe Mark Knopfler semnând coloana sonoră a filmului Povestea fantastică și colaborând în diferite moduri cu Bryan Ferry , Chet Atkins , Tina Turner, Sting, Willy DeVille , Ben E. King , Joan Armatrading , Bob Dylan și Randy Newman [88] ; împreună cu Alan Clark, Knopfler a participat și la turneul mondial al lui Eric Clapton[78] [84] . Contrabasistul John Illsley, după ce a lansat un single sub pseudonimul lui K Wallis B și Dark Shades of Night, și-a completat al doilea album solo, Glass , în care au apărut Mark Knopfler, Alan Clark, Guy Fletcher și saxofonistul. / Flautistul Chris White , care însoțise deja formația în timpul turneului Live în 85/6 [84] [86] .

Strâmtoarele Dire, susținători de la începutul Amnistiei Internaționale și ale mișcării anti- apartheid , au fost atunci protagoniștii concertului organizat pentru a 70-a aniversare a lui Nelson Mandela , încarcerat de regimul sud-african [89] . Evenimentul a avut loc la 11 iunie 1988 pe stadionul Wembley; Jack Sonni, care tocmai devenise tată, a fost înlocuit pentru această ocazie de Eric Clapton [21] . La scurt timp, toboșarul Terry Williams a părăsit și trupa [90] .

Anii apusului (1989-1995)

Între anii optzeci și nouăzeci, Mark Knopfler s-a arătat din ce în ce mai interesat de proiectele artistice departe de atenția publicului larg, punând în consecință Dire Straits deoparte; în această privință, el a declarat [91] :

„Pe vremea Brothers in Arms toată lumea spunea că suntem cea mai bună trupă din lume și alte prostii ale genului, referindu-ne nu la muzica noastră, ci la notorietatea noastră: credeam că un astfel de nivel de popularitate și comentariile care circulau au fost motive întemeiate. să părăsesc Dire Straits pentru o vreme. "

După ce a compus coloana sonoră a filmului Last Stop Brooklyn , în 1989 muzicianul a dat viață colectivului informal informal de țară The Notting Hillbillies , fondat împreună cu prietenii săi de tineret Steve Phillips și Brendan Croker ; nucleul inițial al instruirii a fost apoi completat de Guy Fletcher [21] [91] . Experiența a culminat cu lansarea unui album de studio, intitulat Missing ... Presumed Have a Good Time (1990) [91] , și într-un turneu la nivel național al formației, care l-a prezentat și pe agentul Dire Straits, Ed Bicknell, ca toboșar [21]. ] . În aceleași luni, refuzând orice compensație [92] , Knopfler a înregistrat Neck and Neck , un album de duet cu celebrul chitarist de țară Chet Atkins [91] .

Contrabasistul John Illsley pe scenă cu Dire Straits

Activitatea lui Dire Straits a fost reluată la capacitate maximă abia în noiembrie 1990, când formația s-a întors în studio pentru a lucra la un nou album după ce a participat la festivalul Knebworth pentru un concert beneficiar [18] . Contribuții la sesiunile de înregistrare au fost jucătorii de sesiune Danny Cummings , Vince Gill , Manu Katché , Phil Palmer , Jeff Porcaro , Chris White și Paul Franklin , un virtuoz al chitarelor din oțel cu pedale implicat deja în turneul Notting Hillbillies; producția artistică a fost organizată de Knopfler împreună cu ceilalți trei membri permanenți ai grupului, și anume Clark, Fletcher și Illsley [18] [93] . Discul, intitulat Pe fiecare stradă , a fost lansat la 10 septembrie 1991 la șase ani și jumătate după Brothers in Arms , al cărui succes nu a reușit să-l reproducă în ceea ce privește răspunsul popular [18] . Conceput inițial ca un proiect tradițional de country blues , în care ar fi trebuit să predomine sunetele acustice, el a fost transformat în cursul lucrării într-o lucrare mult mai variată în stil, care s-a limitat la unele aspecte și a pus bazele carierei solo ulterioare a lui Knopfler: l albumul variază, de exemplu, de la rock-ul country Calling Elvis la hard rock-ul Heavy Fuel , de la blues-ul Fade la Black până la rockabilly-ul The Bug [94] .

Chiar înainte de lansarea albumului, Dire Straits a plecat într-un alt turneu planetar foarte lung, care a început la 23 august 1991 la Dublin și s-a încheiat, după 216 de spectacole, la 9 octombrie 1992 la Zaragoza [90] [95] . Compoziția a fost formată din nouă elemente: celor patru membri ai formației li s-au alăturat Chris Whitten la tobe, Phil Palmer la chitară, Danny Cummings la percuție , Chris White la instrumente de suflat și Paul Franklin la chitară cu oțel cu pedale [95] [96 ] . Cele două concerte susținute respectiv la Nîmes Arena la 21 mai 1992 și la Stadion Feijenoord din Rotterdam la 29 mai 1992 au fost documentate în albumul On the Night [96] , lansat la 10 mai 1993, care a atins o popularitate considerabilă pentru un disc live [90] ; piesele care au rămas excluse de pe CD din motive de spațiu, pe lângă faptul că au fost incluse în versiunile video ale albumului [96] , au fost distribuite ca EP cu titlul Encores [97] . Spectacolul din 28 iunie 1992 la Basel a fost difuzat în schimb de diferite rețele de televiziune [95] .

La sfârșitul turneului, grupul a întrerupt efectiv activitatea într-un mod definitiv: liderul Mark Knopfler, înclinat de la început să se țină departe de logica afacerii muzicale , a decis să-și concentreze forțele pe o carieră solo care să permită el să experimenteze noi căi muzicale, continuând să cânte în direct la scară mai mică [18] [19] . Chitaristul a comentat această alegere într-un interviu din 2002 [91] :

„În ultimii ani devenisem o structură gigantică: în timpul tururilor am întâmplat să mănânc cu oameni din personalul nostru pe care nici măcar nu-i știam, în timp ce mi-aș fi dorit să rămân acasă cu copiii mei și să mă dedic lucrurilor pe care le fac cel mai bun., adică scrierea melodiilor. Considero i Dire Straits come un luogo meraviglioso da visitare, ma non in cui fermarsi per viverci.»

Risale al 26 giugno 1995 la pubblicazione dell'ultima opera inedita della band, Live at the BBC , un album rappresentativo dei primi anni di carriera: il disco contiene la registrazione di un concerto trasmesso in diretta dalla BBC Radio il 22 luglio 1978, alla quale è aggiunta una performance di Tunnel of Love tratta dal già menzionato spettacolo del 19 dicembre 1980 a Dortmund [46] [98] .

Stile musicale

« Mark Knopfler ha la straordinaria capacità di far emettere alla sua Schecter Custom Stratocaster dei suoni che paiono prodotti dagli angeli il sabato sera, quando sono esausti per il fatto di essere stati buoni tutta la settimana e sentono il bisogno di una birra forte.»

( Douglas Adams , Addio, e grazie per tutto il pesce , 1984 [99] )

Pur avendo debuttato in piena epoca punk e avendo raggiunto l'apice della notorietà nel corso degli anni ottanta, i Dire Straits sono sempre rimasti tra gli esponenti del rock più genuino [1] [2] , ponendosi quindi in aperta controtendenza rispetto alle mode del periodo [8] [100] . Sebbene il loro approccio abbia subìto un'evoluzione nel tempo, Mark Knopfler e compagni hanno mantenuto un'impostazione stilistica ben precisa e facilmente riconoscibile, che ha connotato l'intero percorso artistico del gruppo [10] . Le sonorità dei Dire Straits, presentando marcate ascendenze blues , country e rock and roll , rientrano sostanzialmente nei canoni del roots rock [3] [7] ; nel complesso, l'opera della band si configura tuttavia come una sintesi di elementi stilistici derivati da un'ampia varietà di tradizioni e di generi musicali differenti, tra cui si annoverano anche il pub rock [7] , il jazz [3] [101] , il rock progressivo [3] [7] , il folk [91] , il rockabilly [91] , l' hard rock [102] e la musica celtica [103] . Nella produzione del gruppo si riscontra inoltre l'influenza di alcuni artisti attivi tra gli anni cinquanta e gli anni settanta, come Bob Dylan , JJ Cale , Hank Marvin , Chuck Berry , Jimi Hendrix , The Animals , BB King , Lonnie Donegan , Chet Atkins , Django Reinhardt , The Kinks , Ry Cooder , Scotty Moore e James Burton [21] [92] [104] . Sotto il profilo della struttura compositiva, numerose canzoni dei Dire Straits sono accomunate dalla presenza di estesi passaggi strumentali e dalla mancanza di un vero e proprio ritornello [105] .

Mark Knopfler, essendo in particolare l'unico autore di quasi tutti i brani della band, ha assunto sin dagli esordi una posizione di netta preminenza artistica all'interno del gruppo [5] [106] . Il suo originale stile chitarristico ha rappresentato uno dei principali tratti distintivi della musica dei Dire Straits [1] [67] : grande virtuoso dello strumento [19] [107] , Knopfler ha privilegiato la tecnica fingerpicking che non prevede l'uso del plettro [31] [108] , adottando una rielaborazione personale dello stile clawhammer tipico degli specialisti del banjo [92] . La scelta di suonare da destrimano pur essendo mancino [101] gli ha poi consentito, grazie all'azione della mano forte sul manico, di eseguire con facilità bending su tre corde e di sviluppare un potente vibrato [92] . Nei primi anni di carriera il particolare tocco di Knopfler si univa alle timbriche limpide di un'onnipresente Fender Stratocaster [109] [110] [111] , mentre nel 1980 la sua chitarra principale divenne la Schecter Custom Stratocaster, contraddistinta da un suono più potente rispetto alla Fender [112] [113] . A metà degli anni ottanta si registrò un ulteriore rinnovamento della gamma di strumenti a disposizione del chitarrista, che in quel periodo cominciò a suonare una Gibson Les Paul [114] [115] e alcuni modelli John Suhr e Pensa-Suhr [116] [117] [118] . La band ha dato un contributo rilevante anche alla popolarità della chitarra resofonica National Style O-14 Fret [77] [119] , che è stata impiegata in almeno una canzone di ciascuno dei sei album in studio del gruppo [120] . Con i Dire Straits, Knopfler ha utilizzato inoltre alcuni esemplari di Fender Telecaster [121] , Schecter Custom Telecaster [122] , Gibson Chet Atkins [115] , Burns Baldwin Double Six [123] , Gibson SG [115] , Erlewine Custom [124] , Ramirez Classical [125] e Gibson Super 400 CES [115] , oltre a svariate altre chitarre [126] [127] .

Il batterista Pick Withers compare in cinque dei nove album di registrazioni inedite del gruppo

I testi di Knopfler hanno mostrato fin dai primi lavori una considerevole carica evocativa [11] . Molte canzoni raccontano vicende di persone comuni, ritratte con una poetica volta a mettere sempre in risalto le emozioni dei protagonisti evitando di cadere nel sentimentalismo [128] [129] . Numerosi brani comprendono anche riflessioni di carattere politico-sociale [130] , sottintendendo spesso conclusioni morali senza fornire giudizi espliciti [128] : tra gli argomenti messi a tema con maggiore frequenza rientra la denuncia dei mali provocati dal capitalismo e dal cinismo della società contemporanea [131] . A proposito della genesi dei suoi pezzi, Knopfler ha affermato [132] :

«Molte delle mie composizioni sono nate nei luoghi che frequento abitualmente. L'ispirazione non è qualcosa che puoi avere se stai chiuso in casa oppure vai in giro con sei guardie del corpo: quello non è vivere.»

L'attività dei Dire Straits è sempre stata caratterizzata da un'immagine di sobrietà e semplicità [8] [13] . Nel marzo 1995, commentando la carriera del gruppo per le note di copertina di Live at the BBC , Charlie Gillett scrisse [8] :

«Tra gli artisti musicali britannici di successo degli ultimi vent'anni, in pochi hanno mantenuto la coerenza dei Dire Straits; forse solo gli UB40 sono stati altrettanto determinati nel rimanere lontani dai riflettori del mondo dello spettacolo, facendo semplicemente quello che avevano sempre voluto fare, cioè suonare il tipo di musica che amavano e farlo conoscere a quante più persone fosse possibile.»

Concerti

Le esibizioni dei Dire Straits erano spettacoli essenziali, pressoché sprovvisti di teatralità [5] . In occasione dei concerti, Mark Knopfler era solito presentare arrangiamenti più complessi e rinnovarli frequentemente, concedendosi spazi ampi per fraseggi e assolo ma rimanendo sempre estraneo a ogni forma di virtuosismo ostentato o fine a sé stesso [67] [133] .

Descrivendo l'approccio della band alle interpretazioni dal vivo, Knopfler spiegò [67] :

Mark Knopfler e Hal Lindes durante un'esibizione dei Dire Straits

«Alcuni passaggi vengono suonati allo stesso modo di sempre, mentre altri vengono rielaborati per cercare nuove soluzioni: più li suoni e più si trasformano. Si può modificare anche la velocità: di concerto in concerto si diventa sempre più rapidi, tant'è che alla fine occorre rallentare. Inoltre è possibile aggiungere parti del tutto nuove: mentre suoni sul palco ti accorgi che alcune singole frasi possono essere isolate per costituire poi la base per nuovi pezzi. Un'altra cosa che mi piace fare dal vivo è legare le canzoni tra di loro, in modo tale che il tutto risulti più fluido: per rendere il più piacevole possibile un concerto di due ore e un quarto, è divertente cercare di dare un'unità a tutto l'insieme, piuttosto che iniziare un brano e poi semplicemente concluderlo.»

La seguente è la lista delle tournée intraprese dai Dire Straits nell'arco della loro carriera [134] .

Eredità artistica e popolarità

I Dire Straits sono considerati uno dei gruppi più eminenti del rock britannico [11] [14] . La band guidata da Mark Knopfler ha inciso nove album di registrazioni inedite [16] , vendendo complessivamente più di 120 milioni di dischi [12] [17] . Tra il 1979 e il 2019 risulta che siano state pubblicate oltre 480 cover di brani musicali originariamente interpretati dal gruppo; alcune di esse sono state realizzate da artisti molto affermati, quali Albert Lee , Eric Clapton , Art Garfunkel , Joan Baez , The Everly Brothers , Johnny Cash , le Indigo Girls , Waylon Jennings , The Shadows , Rod Stewart , i Metallica , The Killers e l' Orchestra Sinfonica di Vienna [135] . Altri musicisti come Stevie Nicks , Jon Bon Jovi , Daron Malakian e Bob Dylan hanno citato i Dire Straits tra le loro fonti di ispirazione [45] [55] [136] .

Formazione

La formazione originaria dei Dire Straits in concerto nel 1978: da sinistra, John Illsley , Mark Knopfler , Pick Withers e David Knopfler

Componenti al momento dello scioglimento

Ex componenti

Musicisti di supporto

I Dire Straits si sono spesso avvalsi della collaborazione di alcuni musicisti di supporto, al fine di adattarsi meglio alle esigenze interpretative dei vari brani [3] [137] . Fra questi occorre annoverare anche Joop de Korte, il tecnico della batteria che aveva inoltre il compito di dare il benvenuto al pubblico e di annunciare l'ingresso della band sul palco in apertura dei concerti (è possibile ascoltare la sua voce all'inizio dell'album Alchemy ) [144] . Nel corso del Communiqué Tour (1979), Knopfler e compagni lo incaricarono di eseguire piccole parti percussionistiche durante le loro esibizioni dal vivo: il tecnico decise quindi di collocare gli strumenti destinati a tale scopo vicino agli amplificatori , in una posizione parzialmente nascosta dalla quale potesse continuare nel contempo a tenere sotto controllo il funzionamento della batteria [144] . Joop de Korte proseguì a suonare dal vivo con il gruppo fino al Mandela Day del 1988: in occasione dell' On Every Street World Tour (1991-1992), per il quale si unì alla band il percussionista Danny Cummings , egli tornò a svolgere mansioni di natura meramente tecnica [144] .

Il seguente è l'elenco completo dei turnisti che hanno collaborato con la band in studio di registrazione o in concerto [137] .

Discografia

Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Discografia dei Dire Straits .

Album in studio

Album dal vivo

Premi e riconoscimenti

Premi attribuiti

1983 – miglior gruppo britannico [153]
1986 – miglior gruppo britannico [154]
1987 – miglior album britannico, per Brothers in Arms [155]
1986miglior interpretazione rock di un duo o un gruppo con parti vocali , per Money for Nothing [156]
1986 – pubblicazione discografica non classica con la miglior ingegneria del suono, per Brothers in Arms[157]
1987 – miglior videoclip musicale, per il brano Brothers in Arms [156][157]
2006 – miglior album surround , per l'edizione limitata di Brothers in Arms[157]
1986 – album internazionale dell'anno, per Brothers in Arms [158]
1986videoclip dell'anno , per Money for Nothing [159]
1986 – miglior videoclip di un gruppo , per Money for Nothing [159]
1987 [160]
1989 [160]
2009 [17] [161]
2018 [162]

Candidature ricevute

1986 – miglior singolo pop o rock, per Money for Nothing [163]
  • BRIT Awards
2010 – miglior album britannico del trentennio, per Brothers in Arms [163]
  • Premi Grammy
1980miglior artista esordiente [163]
1980 – miglior interpretazione rock di un duo o un gruppo con parti vocali, per Sultans of Swing [163]
1983 – pubblicazione discografica non classica con la miglior ingegneria del suono, per Love over Gold [163]
1986 – album dell'anno , per Brothers in Arms [163]
1986 – registrazione dell'anno , per Money for Nothing [163]
1992 – miglior videoclip musicale, per Calling Elvis [164]
  • MTV Video Music Awards
1986 – miglior interpretazione dal vivo in un videoclip , per Money for Nothing [163]
1986 – miglior concept , per Money for Nothing [163]
1986 – miglior regia , per Money for Nothing [163]
1986 – migliori effetti speciali, per Money for Nothing [163]
1986 – scelta del pubblico, per Money for Nothing [163]
1986 – miglior direzione artistica, per Money for Nothing [163]
1986 – miglior post-produzione, per Money for Nothing [163]
1986 – miglior videoclip sperimentale, per Money for Nothing [163]
1986 – miglior interpretazione complessiva, per Money for Nothing [163]

Note

  1. ^ a b c d e f g h i j k Nannini e Ronconi , p. 14.
  2. ^ a b c d e f ( EN ) Daisann McLane, Dire Straits: a rock & roll fairy tale , in Rolling Stone , 5 aprile 1979, pp. 33-34.
  3. ^ a b c d e f g h i ( EN ) Stephen Thomas Erlewine , Dire Straits – Biography , su allmusic.com , AllMusic . URL consultato il 10 ottobre 2019 ( archiviato il 6 aprile 2015) .
  4. ^ Tutte le canzoni appartenenti alla discografia dei Dire Straits sono state scritte esclusivamente da Mark Knopfler , fatta eccezione per i seguenti tre casi:
  5. ^ a b c d e f g ( EN ) Tony Stewart, New Musical Express , 8 aprile 1978.
  6. ^ Nannini e Ronconi , pp. 13-16; 71-73; 107-109.
  7. ^ a b c d e ( EN ) Dire Straits – Discography , su herbmusic.net , herbmusic.net . URL consultato il 10 ottobre 2019 (archiviato dall' url originale il 18 aprile 2015) .
  8. ^ a b c d e f g ( EN ) Charlie Gillett , Dire Straits Live in Concert . Note di copertina di Live at the BBC , Dire Straits [libretto], Vertigo Records UMG , 528 323-2, 1995.
  9. ^ Nannini e Ronconi , p. 13.
  10. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 13-15.
  11. ^ a b c d Nannini e Ronconi , pp. 9-10.
  12. ^ a b ( EN ) Lesley Duncanson (a cura di), Mark Knopfler: A Life in Songs , BBC Four , 28 gennaio 2011, a 0 h 0 min 24 s.
  13. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 15-16 .
  14. ^ a b Irwin , p. 5.
  15. ^ Dire Straits , su virginradio.it , Virgin Radio Italia . URL consultato il 7 giugno 2020 ( archiviato il 28 marzo 2016) .
  16. ^ a b Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , pp. 223-226.
  17. ^ a b c ( EN ) Dire Straits given plaque honour , su news.bbc.co.uk , BBC News , 4 dicembre 2009. URL consultato il 10 ottobre 2019 .
  18. ^ a b c d e Nannini e Ronconi , pp. 107-109.
  19. ^ a b c ( EN ) Mark Deming, Mark Knopfler – Biography , su allmusic.com , AllMusic . URL consultato il 28 marzo 2016 ( archiviato il 4 marzo 2014) .
  20. ^ Irwin , pp. 14-16.
  21. ^ a b c d e f g h i j k l m n ( EN ) Terry Kilburn, Mark Knopfler Authorized Biography , su mark-knopfler-news.co.uk , Mark-Knopfler-News.co.uk . URL consultato il 14 gennaio 2018 ( archiviato il 6 marzo 2016) .
  22. ^ Steve Phillips, Il bloc-notes di Mark , in Nannini e Ronconi , p. 7.
  23. ^ Irwin , pp. 15-18.
  24. ^ Irwin , p. 21.
  25. ^ Irwin , pp. 21-22.
  26. ^ Irwin , p. 16.
  27. ^ Oldfield , p. 40.
  28. ^ Nannini e Ronconi , pp. 9-15.
  29. ^ Oldfield , p. 43.
  30. ^ Oldfield , p. 44.
  31. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 13-14.
  32. ^ Nannini e Ronconi , pp. 22-24.
  33. ^ Oldfield , p. 48.
  34. ^ Nannini e Ronconi , pp. 11-16.
  35. ^ Note di copertina di Dire Straits , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 800 051-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  36. ^ Oldfield , p. 53.
  37. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , p. 223.
  38. ^ ( EN ) Dire Straits Tour 1978 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 25 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 9 settembre 2012) .
  39. ^ Oldfield , p. 54.
  40. ^ Nannini e Ronconi , p. 31.
  41. ^ a b Nannini e Ronconi , p. 33.
  42. ^ Nannini e Ronconi , pp. 33-48.
  43. ^ Nannini e Ronconi , p. 34.
  44. ^ a b c ( EN ) Communiqué Tour 1979 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 25 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 20 dicembre 2011) .
  45. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 33-34.
  46. ^ a b c d e f g h Note di copertina di Alchemy: Dire Straits Live , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 0602527336299, DVD , 2010, edizione «deluxe».
  47. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , p. 241.
  48. ^ Nannini e Ronconi , p. 49.
  49. ^ ( EN ) Lesley Duncanson (a cura di), Mark Knopfler: A Life in Songs , BBC Four , 28 gennaio 2011, a 0 h 18 min 40 s.
  50. ^ a b c d Nannini e Ronconi , pp. 51-52.
  51. ^ a b Guaitamacchi , p. 587.
  52. ^ Nannini e Ronconi , pp. 52-56.
  53. ^ ( EN ) David Fricke, Album Reviews: Dire Straits – Making Movies , in Rolling Stone , 5 febbraio 1981. URL consultato il 9 ottobre 2016 ( archiviato il 5 maggio 2016) .
  54. ^ Nannini e Ronconi , pp. 59-66.
  55. ^ a b Guaitamacchi , pp. 586-587.
  56. ^ Nannini e Ronconi , pp. 56-58.
  57. ^ ( EN ) Kurt Loder, Mark Knopfler's Dire Straits , in Rolling Stone , 20 gennaio 1983, pp. 10-12.
  58. ^ a b c ( EN ) On Location Tour 1980/81 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 25 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 20 dicembre 2011) .
  59. ^ Nannini e Ronconi , pp. 69-74.
  60. ^ Nannini e Ronconi , pp. 73-85.
  61. ^ ( EN ) David Fricke, Album Reviews: Dire Straits – Love over Gold , in Rolling Stone , 11 novembre 1982. URL consultato il 9 ottobre 2016 ( archiviato il 21 aprile 2016) .
  62. ^ Nannini e Ronconi , pp. 78-81.
  63. ^ a b c d e Nannini e Ronconi , p. 72.
  64. ^ Nannini e Ronconi , p. 129.
  65. ^ a b c Nannini e Ronconi , pp. 72-73.
  66. ^ ( EN ) Dire Straits Tour 1982/83 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 25 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 20 dicembre 2011) .
  67. ^ a b c d Gene Santoro, Cos'è che rende Mark Knopfler così speciale? Niente di particolare, a sentire lui... , in Chitarre , novembre 1987, pp. 9-13.
  68. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 71-72.
  69. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , p. 234.
  70. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , pp. 224-226.
  71. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , pp. 241-242.
  72. ^ a b Nannini e Ronconi , p. 73.
  73. ^ a b Nannini e Ronconi , pp. 87-90.
  74. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , pp. 227-228.
  75. ^ ( EN ) Lesley Duncanson (a cura di), Mark Knopfler: A Life in Songs , BBC Four , 28 gennaio 2011, a 0 h 27 min 49 s.
  76. ^ ( EN ) Mark Knopfler: timeline , in The Daily Telegraph , 28 gennaio 2011. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  77. ^ a b c d Nannini e Ronconi , p. 89.
  78. ^ a b ( EN ) Dire Straits , su rollingstone.com , Rolling Stone . URL consultato il 15 maggio 2013 (archiviato dall' url originale il 25 gennaio 2012) .
  79. ^ Nannini e Ronconi , pp. 87-98.
  80. ^ Nannini e Ronconi , pp. 98-103.
  81. ^ Nannini e Ronconi , pp. 102-103.
  82. ^ a b c d e f g h i j k l m Note di copertina di Brothers in Arms , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 824 499-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  83. ^ a b c ( EN ) Richard Buskin, Classic Tracks: Dire Straits "Money for Nothing" , in Sound on Sound , maggio 2006.
  84. ^ a b c Nannini e Ronconi , p. 90.
  85. ^ ( EN ) Caroline Sullivan, Brothers in Arms popularises the CD , in The Observer , 12 giugno 2011.
  86. ^ a b c d e ( EN ) Live in 85/6 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 15 maggio 2013 (archiviato dall' url originale il 20 dicembre 2011) .
  87. ^ ( EN ) Dire Straits – The Final Oz, Live from Sydney Entertainment Centre , Nine Network , 26 aprile 1986.
  88. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , pp. 234-243.
  89. ^ ( EN ) Nelson Mandela 70th Birthday Tribute , BBC , 11 giugno 1988.
  90. ^ a b c d Nannini e Ronconi , p. 108.
  91. ^ a b c d e f g Nannini e Ronconi , p. 107.
  92. ^ a b c d Alberto Guizzetti, Mark Knopfler , in Guitar Club Magazine , settembre 1999.
  93. ^ a b c d e f g h Note di copertina di On Every Street , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 510 160-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  94. ^ Nannini e Ronconi , pp. 107-125.
  95. ^ a b c ( EN ) On Every Street Tour 1991/92 , su mark-knopfler.info , Mark Knopfler info. URL consultato il 25 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 3 marzo 2012) .
  96. ^ a b c d e f g h Note di copertina di On the Night , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 0249823180, DVD , 2004, edizione internazionale.
  97. ^ Giancarlo Passarella (a cura di), Discografia , in Nannini e Ronconi , p. 232.
  98. ^ Note di copertina di Live at the BBC , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 528 323-2, CD , 1995, edizione internazionale.
  99. ^ Douglas Adams , Addio, e grazie per tutto il pesce , Arnoldo Mondadori Editore , 2005, ISBN 88-04-53770-1 .
  100. ^ ( EN ) Mike Nicholls, Simply Straits , in Record Mirror , 18 novembre 1978.
  101. ^ a b Nannini e Ronconi , p. 71.
  102. ^ Nannini e Ronconi , pp. 116-117.
  103. ^ ( EN ) Lesley Duncanson (a cura di), Mark Knopfler: A Life in Songs , BBC Four , 28 gennaio 2011, a 0 h 26 min 38 s.
  104. ^ ( EN ) Lesley Duncanson (a cura di), Mark Knopfler: A Life in Songs , BBC Four , 28 gennaio 2011, a 0 h 6 min 22 s.
  105. ^ Nannini e Ronconi , pp. 16-17; 22-24; 34-35; 51-53; 71-85; 102-103; 118-119.
  106. ^ Nannini e Ronconi , p. 9.
  107. ^ Nannini e Ronconi , pp. 9-14.
  108. ^ La tecnica di Mark Knopfler , su accordo.it , Chitarre – Accordo.it , 1º agosto 2008. URL consultato il 9 gennaio 2020 ( archiviato il 22 marzo 2016) .
  109. ^ ( EN ) Ingo Raven, Fender Stratocaster 80470 , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  110. ^ ( EN ) Ingo Raven, Fender Stratocaster 68354 , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  111. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Fender , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  112. ^ ( EN ) Ingo Raven, Schecter Strats , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  113. ^ ( EN ) Jeroen van Tol,Schecter , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  114. ^ ( EN ) Ingo Raven, Les Pauls , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  115. ^ a b c d ( EN ) Jeroen van Tol, Gibson , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  116. ^ ( EN ) Ingo Raven, Pensa Guitars , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  117. ^ ( EN ) Jeroen van Tol,John Suhr , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 16 marzo 2014 ( archiviato il 16 marzo 2014) .
  118. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Pensa-Suhr , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  119. ^ Paolo Battigelli, Mark Knopfler – Shangri-La, il nuovo album nato negli studi di Malibu , in Guitar Club Magazine , dicembre 2004, p. 12.
  120. ^ ( EN ) Jeroen van Tol,National , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  121. ^ ( EN ) Ingo Raven, Fender Telecasters , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  122. ^ ( EN ) Ingo Raven, Schecter Telecasters , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  123. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Burns , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  124. ^ ( EN ) Jeroen van Tol,Erlewine , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  125. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Ramirez , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  126. ^ ( EN ) Ingo Raven, Mark Knopfler's Guitars , su ds.mk-guitar.com , Dire Straits & Mark Knopfler Guitar Page . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  127. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Mark Knopfler and his guitars , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  128. ^ a b Nannini e Ronconi , p. 15.
  129. ^ Davide Gentile, Mark Knopfler – Il viaggiatore , in Jam , settembre 2012, pp. 16-23.
  130. ^ Nannini e Ronconi , p. 119.
  131. ^ Nannini e Ronconi , pp. 34-35; 73-81; 116-123.
  132. ^ Nannini e Ronconi , pp. 93-94.
  133. ^ David Nieri, Mark Knopfler – The Long Highway , in Buscadero , gennaio 2005, pp. 38-43.
  134. ^ ( EN ) Jeroen van Tol, Tour dates , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 25 novembre 2013 ( archiviato il 25 novembre 2013) .
  135. ^ ( EN ) Mark Knopfler's Tunes , su creedence.6te.net , creedence.6te.net , 21 dicembre 2019. URL consultato il 7 giugno 2020 ( archiviato il 28 novembre 2019) .
  136. ^ ( EN ) Adam Caress, Dire Straits – Making Movies , su mulevariations.com , mulevariations.com , 2 novembre 2010. URL consultato il 24 marzo 2016 (archiviato dall' url originale il 24 febbraio 2016) .
  137. ^ a b c d Nannini e Ronconi , pp. 11-125.
  138. ^ Nannini e Ronconi , pp. 51-125.
  139. ^ Nannini e Ronconi , pp. 89-125.
  140. ^ Nannini e Ronconi , pp. 11-52.
  141. ^ Nannini e Ronconi , pp. 11-72.
  142. ^ Nannini e Ronconi , pp. 51-89.
  143. ^ Nannini e Ronconi , pp. 72-108.
  144. ^ a b c d ( EN ) Interview with Joop de Korte , su mural.uv.es , Università di Valencia . URL consultato il 21 novembre 2013 ( archiviato il 21 novembre 2013) .
  145. ^ Note di copertina di Communiqué , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 800 052-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  146. ^ ( EN ) B. Bear Discography at Discogs , su discogs.com , Discogs . URL consultato il 15 maggio 2013 .
  147. ^ Note di copertina di Making Movies , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 800 050-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  148. ^ Nannini e Ronconi , p. 51.
  149. ^ a b Note di copertina di Love over Gold , Dire Straits, Vertigo Records UMG , 800 088-2, CD , 1996, edizione rimasterizzata.
  150. ^ Nannini e Ronconi , p. 69.
  151. ^ a b c d e f g h i Nannini e Ronconi , p. 87.
  152. ^ a b c Nannini e Ronconi , p. 105.
  153. ^ ( EN ) The BRITs 1983 – Winners & Nominees , su brits.co.uk , BRIT Awards – Sito ufficiale. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  154. ^ ( EN ) The BRITs 1986 – Winners & Nominees , su brits.co.uk , BRIT Awards – Sito ufficiale. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  155. ^ ( EN ) The BRITs 1987 – Winners & Nominees , su brits.co.uk , BRIT Awards – Sito ufficiale. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  156. ^ a b ( EN ) Past Winners Search: Dire Straits , su grammy.com , Premi Grammy – Sito ufficiale. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  157. ^ a b c ( EN ) Past Winners Search: Brothers in Arms , su grammy.com , Premi Grammy – Sito ufficiale. URL consultato il 15 maggio 2013 .
  158. ^ ( EN ) Awards , su junoawards.ca , Juno Awards – Sito ufficiale. URL consultato il 27 novembre 2017 ( archiviato il 27 novembre 2017) .
  159. ^ a b ( EN ) MTV Video Music Awards – 1986 , su mtv.com , MTV . URL consultato il 15 maggio 2013 .
  160. ^ a b ( EN ) Jeroen van Tol, Awards , su oneverybootleg.nl , On Every Bootleg . URL consultato il 23 novembre 2013 ( archiviato il 23 novembre 2013) .
  161. ^ ( EN ) PRS for Music honours Dire Straits' first gig venue , su prsformusic.com , PRS for Music – Sito ufficiale, 30 novembre 2009. URL consultato il 27 novembre 2017 ( archiviato il 27 novembre 2017) .
  162. ^ ( EN ) Dire Straits , su rockhall.com , Rock and Roll Hall of Fame – Sito ufficiale. URL consultato il 13 aprile 2018 ( archiviato il 5 gennaio 2018) .
  163. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p ( EN ) Dire Straits Awards , su metrolyrics.com , MetroLyrics. URL consultato il 23 novembre 2013 (archiviato dall' url originale il 13 maggio 2013) .
  164. ^ ( EN ) The Grammy Nominations , in Los Angeles Times , 9 gennaio 1992, p. 5.

Bibliografia

  • Andrea Del Castello, Mark Knopfler. Il crogiolo dei generi culturali , Lanciano, Move Editore, 2005, ISBN non esistente.
  • Ezio Guaitamacchi , 1000 canzoni che ci hanno cambiato la vita , Milano, Rizzoli, 2009, ISBN 978-88-17-03392-3 .
  • Colin Irwin, Dire Straits , Bresso, Gruppo Editoriale Futura, 1994, ISBN 1-85797-584-7 .
  • Giulio Nannini e Mauro Ronconi, Le canzoni dei Dire Straits , Milano, Editori Riuniti, 2003, ISBN 88-359-5319-7 .
  • ( EN ) Michael Oldfield, Dire Straits , Londra, Sidgwick & Jackson, 1984, ISBN 0-283-98995-5 .
  • Giancarlo Passarella, Dire Straits – Solid Rock , Bresso, Music Makers, 2000, ISBN 88-86129-02-5 .
  • Giancarlo Passarella, Manuali rock: Dire Straits – Storie e interviste , Roma, Arcana editrice, 1994, ISBN 88-7966-042-X .
  • Betty Shapiro, Dire Straits – Studio su testi e musiche , Milano, Kaos Edizioni, 1989, ISBN non esistente.
  • Alessandra Ziliani, Dire Straits & rock-poesia , Milano, Arti grafiche AGEL, 1982, ISBN non esistente.

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 129023585 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2323 4879 · LCCN ( EN ) n82031097 · GND ( DE ) 5066864-X · BNF ( FR ) cb13902968q (data) · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n82031097
Rock Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di rock
Wikimedaglia
Questa è una voce in vetrina , identificata come una delle migliori voci prodotte dalla comunità .
È stata riconosciuta come tale il giorno 21 giugno 2013 — vai alla segnalazione .
Naturalmente sono ben accetti suggerimenti e modifiche che migliorino ulteriormente il lavoro svolto.

Segnalazioni · Criteri di ammissione · Voci in vetrina in altre lingue · Voci in vetrina in altre lingue senza equivalente su it.wiki