Rinaldo (operă)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Rinaldo
George Frideric Handel de Balthasar Denner.jpg
Limba originală Italiană
Tip muncă serioasă
Muzică Georg Friedrich Händel
Broșură Giacomo Rossi , pe fundalul lui Aaron Hill
( Broșură online )
Surse literare Ierusalimul eliberat de Torquato Tasso
Fapte Trei
Epoca compoziției 1711
Prima repr. 24 februarie 1711
teatru Londra , Teatrul Reginei
Prima repr. Italiană 1 octombrie 1718
teatru Teatrul San Bartolomeo , Napoli
(versiune refăcută de Leonardo Leo )
Versiuni ulterioare
1731, Londra, King's Theatre
Personaje
  • Rinaldo , erou ( alto ) [1]
  • Godfrey , general al armatei creștine (contralto)
  • Almirena , fiica sa, logodnica lui Rinaldo ( soprana )
  • Armida , regina vrăjitoare a Damascului (soprană)
  • Argante , regele Ierusalimului, îndrăgostit de Armida ( bas )
  • Eustazio , fratele lui Godfrey (contralto)
  • Magician creștin (contralto)
  • Un vestitor ( tenor )
  • O femeie (soprană)
  • Două sirene (soprane)

Rinaldo (HWV 7) este o operă în trei acte de Georg Friedrich Händel , cu libret de Giacomo Rossi , care a fost dată pentru prima dată la Queen's Theatre din Londra la 14 februarie 1711. Este prima operă dintr-un libret italian compus special pentru capitala engleză și a stat la baza următorului succes de 40 de ani al lui Handel în Marea Britanie .

Evenimente istorice

Libretul operei, de care Händel nu era mulțumit, este traducerea lui Giacomo Rossi în versuri italiene a unui subiect pe care Aaron Hill îl luase din Gerusalemme liberata a lui Torquato Tasso [2], deși s-a desprins considerabil de acesta, în special cu introducerea, pentru scopuri teatrale, ale noului personaj al Almirenei. Opera a avut un succes extraordinar pentru acea vreme, bucurându-se de cincisprezece spectacole în primul sezon, apoi fiind reluată anual în perioada de trei ani 1712-1714. În 1717, opera a fost pusă din nou în scenă, dar cu ajustări, menite mai ales să permită omologului castrat Gaetano Berenstadt să joace rolul lui Argante, scris inițial pentru marele bas Giuseppe Boschi . [3]

În 1731, opera a fost reluată din nou la Teatrul Regelui [4], dar cu modificări notabile făcute de Handel la partitura, atât pentru a limita extravaganțele scenografice baroce ale ultimului act, cât și, în general, pentru a adapta scrierea muzicală. la o distribuție complet reînnoită. [3]

După ce a avut alte spectacole, inclusiv cele de la Napoli în 1718 (cu muzică adăugată special compusă de Leonardo Leo și alți compozitori ai Școlii de muzică napolitane ) [5] și altele în limba germană la Hamburg în perioada 1715-1727, lucrarea a ieșit la iveală complet, ca de obicei, din repertoriu, până în secolul al XX-lea, când a fost reluat la Londra, în formă amatorică, de către elevii de la Hammersmith Day Continuation School în 1933, [6] și apoi în formă profesională, la Händel Festival la Halle , în 1954 De la spectacolele americane din 1975, cu Marilyn Horne ca protagonistă, opera a revenit constant la repertoriul internațional de operă. [3] Ediția coprodusă în 1985 de Teatrul Municipal Valli din Reggio Emilia și de Théâtre du Châtelet din Paris a avut un succes deosebit : cu o montare complet organizată de Pier Luigi Pizzi , această producție a continuat până atunci să facă turnee teatre din Emilia Romagna, precum și în Italia și restul lumii. [7]

Complot

François Boucher Rinaldo și Armida (1734) Muzeul Luvru

În timpul cruciadelor, Godfrey de Bouillon, conducătorul expediției creștine în Țara Sfântă împotriva saracenilor , pentru a obține ajutorul tânărului Rinaldo , un curajos cavaler templier, îi promite frumoasa sa fiică Almirena în căsătorie când Ierusalimul este cucerit.

Creștinii, conduși de Rinaldo, ocupă Palestina și își asediază regele păgân, Argante, la Ierusalim . Vrăjitoarea Armida, iubita lui Argante, reușește cu vrăjile ei să-l închidă pe nevinovata Almirena în castelul ei fermecat și, prin urmare, îl atrage și pe Rinaldo, de care se îndrăgostește, încercând în zadar să-l seducă cu înșelăciune transformându-se în Almirena.

Povestea se complică când Argante se îndrăgostește la rândul său de Almirena, care îl respinge indignat. După nenumărate dificultăți: Armida care încearcă să o omoare pe Almirena (mai târziu salvată de Rinaldo) care încearcă să o omoare pe rând pe Armida, dar care este la rândul său salvată de Furiile, cei doi tineri sunt eliberați în cele din urmă de Goffredo. Rinaldo împreună cu armata sa cucerește Ierusalimul , îl capturează pe Argante și Armida, convertindu-i la creștinism (în cea de-a doua versiune cei doi vor coborî pe un car în iad) și în cele din urmă se căsătorește cu Almirena.

Personaje și interpreți

Personaje [8]
(in ordinea aparitiei)
Tipologie vocală
(1711)
Interpreți ai primului, 24 februarie 1711
Regizor: Händel (?) [9]
Tipologie vocală
(1731)
Interpretii celei de-a doua versiuni,
6 aprilie 1731
Goffredo : căpitan general al armatei creștine alto Francesca Vanini-Boschi tenor Annibale Pio Fabri
Rinaldo: erou al taberei, destinat să se căsătorească la Almirena contralto [1] castrato Nicolò Grimaldi , „Nicolini” contralto castrato Francesco Bernardi , „Senesino”
Almirena: fiica lui Goffredo, destinată să se căsătorească cu Rinaldo soprana Isabella Girardeau soprana Anna Maria Strada
Eustazio: fratele lui Godfrey contralto castrato Valentino Urbani
Un vestitor tenor Laurence scăzut
Argante: regele Ierusalimului, amanta Armidei scăzut Giuseppe Boschi alto Francesca Bertolli
Armida: vrăjitoare, regină a Damascului, iubitoare de Argante soprana Elisabetta Pilotti Schiavonetti alto Antonia Merighi
Două sireni soprane
O femeie soprana
Magician creștin contralto castrato Giuseppe Cassani scăzut Giovanni Giuseppe Commano
Sirene, spirite, furii, ofițeri, gardieni, însoțitori

Personalul orchestral

Scorul lui Händel implică utilizarea:

4 trâmbițe , 1 flaut mic (vertical), 2 flauturi , 2 oboi , fagot , timbal , vioară solo , corzi , clavecin solo, continuo .

Structura muzicală

(Se referă la prima versiune.)

Uvertură

Actul unu

  • Peste cruste abrupte și ascuțite (Goffredo)
  • Luptă puternic (Almirena)
  • Fiecare întârziere a unui iubit (Rinaldo)
  • Pe volanul Norocului (Eustatius)
  • Sibilar gl'angui d'Aletto (Argante [11] )
  • Nu, că această alma (Goffredo)
  • Haide, dragă (Argante)
  • Furiile cumplite (Armida)
  • Vreau multe, sper multe (Armida)
  • Augelletti (Almirena)
  • Duet Ei îți glumesc pe față (Rinaldo și Almirena)
  • Simfonie
  • Dragă mireasă (Rinaldo)
  • Cor nerecunoscător (Rinaldo)
  • Cu vitejie, cu virtute (Eustazio)
  • Vânturi, vârtejuri (Rinaldo)

Al doilea act

  • Suntem aproape de port (Eustazio)
  • Maiul tău al frumoșilor ani verzi (sirenele)
  • Umilitul tricerbero (Rinaldo)
  • Inima mea, ce poți să-mi spui? (Godfrey)
  • Lasă-mă să plâng (Almirena)
  • Doar întreabă-te (Argante)
  • Duet Stop! (Armida și Rinaldo)
  • Îmbrățișez, mă înroșesc și mă cutremur (Rinaldo)
  • Însoțit și aer Deci șireturile unei fețe - Ah crud, strigătul meu (Armida)
  • Vreau să fac război (Armida)

Al treilea act

  • Simfonie
  • Du-te, sau puternic (Magician)
  • O anumită încântare apare în piept (Godfrey)
  • Este un foc între două vânturi (Rinaldo)
  • Angrenaj
  • Duet Pentru triumful furiei noastre (Armida și Argante)
  • Plăcere plăcută este să te bucuri (Almirena)
  • Di Sion în Înaltul Scaun (Eustatius)
  • Acum trompeta (Rinaldo)
  • Luptă
  • Doar de la marcă (Goffredo)
  • Câștigarea este doar în virtutea (toate)

Notă

  1. ^ a b Potrivit lui Hicks (p. 1342), partea din Rinaldo ar fi totuși atribuibilă registrului mezzosopranei . Într-adevăr, Rodolfo Celletti subliniază în schimb că intervalul de extensie ( 2 -mi 4 ) și textura (C 3 -do 4 ) a părții ne permite să vorbim fără îndoială despre „alto”, printre altele încă foarte grave, chiar dacă este semnificativ mai acută decât tipurile vocale utilizate în secolul anterior ( Storia del belcanto , Discanto Edizioni, Fiesole, 1983, p. 88).
  2. ^ Marea Enciclopedie , IV, p. 1052.
  3. ^ a b c Hicks, p. 1342.
  4. ^ Cum a fost redenumit Teatrul Reginei după moartea Reginei Ana în 1714.
  5. ^ Card pe CORAGO - Universitatea din Bologna .
  6. ^ Dean și Knapp raportează, de asemenea, o performanță scurtată la Conservatorul de la Praga în 1923 (pp. 186-191).
  7. ^ În 1985 a fost dat Ferrarei , Modenei , Parmei și Piacenza ; în 1991 a fost reluată la Reggio Emilia și, în 2012, din nou la Reggio Emilia, Ferrara și Ravenna . În afara regiunii, precum și la Paris, opera a apărut la Fenice din Veneția (1989), la Teatrul São Carlos din Lisabona , la Teatro de la Zarzuela din Madrid , la Teatrul Verdi din Pisa (1991), la Marele Teatru din Geneva (1997), la Teatro Politeama Greco din Lecce (2003), la Centro delle Arti din Seul (2007), precum și, cu costume noi, la Teatro degli Arcimboldi din Milano în timpul sezonului 2005 din La Scala . spectacolele lui Rinaldo pe 27 și 29 aprilie 2012, Teatrul Municipal Valli din Reggio Emilia (ediția lui Lorenzo Parmiggiani și Mario Vighi, pp. 13-15)]. În 2020/2021, punerea în scenă, reconstruită de Opera di Firenze și Fenice, a fost repropusă în vremuri de pandemie, atât cât a făcut posibilă ( site-ul Maggio Musicale Fiorentino ).
  8. ^ Datele conținute în acest tabel sunt preluate aproape în totalitate de la Dean și Knapp, pp. 180-181 și passim .
  9. ^ Robert Hume sugerează, într-un profil biografic al lui Aaron Hill, că Haendel conducea orchestra. Vezi: Robert D Hume, Hill, Aaron , pe oxfordmusiconline.com , Oxford Music Online. Adus la 6 februarie 2011 (arhivat din original la 1 iunie 2013) .
  10. ^ a b Această parte a fost eliminată din renașterea din 1717 și, prin urmare, este adesea omisă în producțiile moderne
  11. ^ Aria este preluată, așa cum este, din cantata Aci, Galatea și Polifemo , unde este interpretată de Polifem (Hicks, p. 1343).

Bibliografie

  • (EN) Anthony Hicks, Rinaldo, în Stanely Sadie (ed.), The New Grove Dictionary of Opera, Grove (Oxford University Press), New York, 1997, III, pp. 1342–1343. ISBN 978-0-19-522186-2
  • Winton Dean, John Merrill Knapp,operele lui Handel: 1704–1726 , Oxford, Clarendon Press, 1995, ISBN 978-0-19-816441-8 .
  • Marea enciclopedie de operă , editată de Salvatore Caruselli, Longanesi & C. Periodici SpA, Roma

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 175 948 084 · LCCN (EN) n83144021 · GND (DE) 300 065 531 · BNF (FR) cb13913136b (data)
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică