Walter Lantz

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Walter Benjamin Lantz
Statueta Oscar Oscar onorific 1979

Benjamin Walter Lantz ( New Rochelle , 27 aprilie 1899 - Burbank , 22 martie 1994 ) a fost un desenator și cineast american .

Biografie

Happy Hooligan - scurtmetraj O călătorie pe lună animat de Lanz în 1917 sub regia lui Gregory La Cava
Scrub Me Mama cu un scurtmetraj Boogie Beat regizat de Lantz în 1941 și ulterior subiectul protestelor NAACP pentru portretizarea ofensivă și rasistă a afro-americanilor pe care o conține

Lantz s-a născut în New Rochelle din părinții italieni, Francesco Paolo Lantz (prenume italian Lanza) și Maria Gervasi di Calitri ( AV ). Potrivit biografiei lui Joe Adamson, The Walter Lantz Story, tatăl lui Lantz a avut numele de familie schimbat la biroul de imigrare și a fost englezizat. Walter Lantz era interesat de artă în copilărie, participând la un curs de desen pe corespondență la vârsta de 12 ani. Prima sa inspirație a venit când a văzut scurtmetrajul animat al lui Winsor McCay, „Gertie the Dinosaur”.

În timp ce lucra ca mecanic, Lantz a avut primul său progres: un client fidel, Fred Kafka, a fost lovit de desenele sale de pe tabloul de avize al garajului, așa că a decis să finanțeze studiile lui Lantz la Art Students League din New York. Kafka l-a ajutat să-și găsească un loc de muncă ca copist pentru americanul din New York, deținut de William Randolph Hearst. Lantz lucra la ziar și frecventa școala de artă noaptea.

La 16 ani, Lantz lucra în departamentul de animație sub conducerea lui Gregory La Cava. Ulterior a lucrat la studiourile John R. Bray la seria „Jerry On The Job”. În 1924, Lantz a regizat, animat și chiar a jucat în prima sa serie de desene animate, „Dinky Doodle”, care a inclus faimoasele scurte desene animate din basmul Cenușăreasa (1925) și Scufița Roșie (1925). Lantz l-a înlocuit în curând pe George "Vernon" Stallings ca șef de producție al lui Bray. În anii 1920, Bray a început să concureze cu Hal Roach, filmul „regele celor două role”). La sfatul prietenului Robert G. Vignola , Lantz s-a mutat la Hollywood , California , după ce Bray s-a mutat într-un studio de film în 1927 - unde a încercat să-și înființeze propriul studio de animație cu Pinto Colvig, dar desenele animate nu au fost niciodată produse. Între timp, a lucrat scurt pentru regizorul Frank Capra și a fost scriitor de benzi desenate pentru comediile lui Mack Sennett (unul dintre cei mai cunoscuți producători de „comedii” tăcute). De asemenea, a recurs la slujbe ciudate, dintre care unul a fost șoferul unuia dintre cei mai proeminenți magnati de la Hollywood.

Oswald iepurele norocos

În 1928, Lantz a fost angajat de Charles B. Mintz ca regizor al seriei de animație Oswald the Lucky Rabbit (Oswald the Lucky Rabbit) pentru Universal Pictures . La începutul acelui an, Mintz și cumnatul său George Winkler reușiseră să-l smulgă pe Oswald de la creatorul personajului, Walt Disney . Cu toate acestea, președintele Universal, Carl Laemmle, a fost nemulțumit de munca duo-ului Mintz-Winkler și i-a concediat, decis în schimb să producă scurtmetrajele lui Oswald direct la Universal. Într-o zi, ceartând în glumă cu Laemmle, Lantz a pariat că, dacă ar putea să-l învingă într-un joc de poker, proprietatea asupra personajului i-ar trece. După cum voia soarta, Lantz a câștigat pariul, iar Oswald a devenit personajul său. Lantz a moștenit mulți dintre primii săi colaboratori, inclusiv animatorul Tom Palmer și muzicianul de studio Winkler Bert Fiske, dar cel mai important a ales colegul animator din New York, Bill Nolan, pentru a ajuta la dezvoltarea seriei. Acreditările anterioare ale lui Nolan includeau inventarea de decoruri scenice și dezvoltarea personajului „ Felix Pisica ” (cunoscut nouă mai întâi sub numele de „Mao-ul meu” și mai târziu „Pisica Felix”). Nolan era (și este încă) cunoscut pentru că a perfecționat tehnica de animație numită „furtun de cauciuc”. În septembrie 1929, Lantz a lansat primul său desen animat, „Race Riot”.

În 1931, Lantz a creat personajul Pooch Pup , un câine antropomorf care a jucat în treisprezece pantaloni scurți alb-negru.

În 1935 s-a separat de Nolan. Lantz a devenit un producător independent, furnizând desene animate Universal în loc să supravegheze pur și simplu departamentul de animație. În 1940, el negocia proprietatea asupra personajelor cu care lucrase. Când Oswald a rămas fără momentul său de aur, Lantz avea nevoie de un nou personaj. Meany, Miny și Moe (trei cimpanzei neinstruiți), Baby-Face Mouse, Snuffy Skunk, Doxie (un teckel de desene animate) și Jock și Jill (maimuțe care arătau ca Bosko de la Warner Bros.), au fost câteva personalități pe care Lantz și personalul său a lucrat. Cu toate acestea, un alt personaj, Andy Panda, s-a remarcat printre toți și a devenit în scurt timp vedeta principală a Lantz pentru sezonul de producție 1939-1940.

Ciocănitoare

Cel mai mare succes l-a obținut cu crearea lui Picchiarello , care a fost protagonistul a peste 140 de scurtmetraje produse de Universal Pictures. În 1940, Lantz s-a căsătorit cu actrița Grace Stafford . În timpul lunii de miere, cuplul a auzit continuu un ciocănit ciocănind neîncetat pe acoperiș. Grace a sugerat apoi ca Walter să folosească pasărea ca sursă de inspirație pentru desene animate. În urma sfaturilor sale, deși puțin sceptic, Lantz a debutat pe Woody Woodpecker într-un scurtmetraj al lui Andy Panda, „Knock Knock”. Caracterul zgârcit și sălbatic al ciocănitorului a fost similar cu cel al primului Daffy Duck , Lantz a fost suficient de confortat de feedback-ul obținut din primul „scurt” cu ciocănitor, maturizând astfel decizia de a construi o serie în jurul lui.

Mel Blanc a fost ales pentru a oferi vocea lui Woody în primele trei desene animate. Când Blanc a acceptat un contract full-time cu Leon Schlesinger Productions / Warner Bros. și a părăsit studioul lui Lantz, vocea lui Woody a fost preluată de Danny Webb și mai târziu de Kent Rogers. După ce Rogers a intrat în serviciu ca urmare a celui de-al doilea război mondial , gagmanul Ben Hardaway, omul care a fost forța principală în realizarea „Knock Knock”, a devenit vocea păsării. În ciuda acestui fapt, râsul semnat al lui Blanc a fost încă folosit în următoarele desene animate.

În 1948, studioul lui Lantz a creat, de asemenea, o piesă de succes care a fost chiar nominalizată la Premiul Academiei , intitulată „Cântecul Woody Woodpecker Song”, cu vocea originală a lui Mel Blanc. Cu toate acestea, Blanc l-a dat în judecată pe Lantz pentru o jumătate de milion de dolari, susținând că Lantz și-a folosit vocea în desene animate după colaborarea sa, fără a cere permisiunea. Judecătorul a fost însă de acord cu Lantz, argumentând că Blanc nu a reușit să-și protejeze vocea sau contribuțiile. Deși Lantz a câștigat cazul, el a fost obligat să-l despăgubească pe Blanc într-o soluționare extrajudiciară în urma unui recurs depus de actorul de voce, găsindu-se obligat să caute o nouă voce pentru Woody Woodpecker.

În 1950, Lantz a luat în considerare unele nominalizări în timpul unor audiții. Grace, soția lui Lantz, s-a oferit voluntar să cânte singură vocea lui Woody; cu toate acestea, Lantz a refuzat-o, deoarece Woody era un personaj masculin. Fără să se descurce, Grace și-a creat propria casetă de audiție anonimă și a prezentat-o ​​studioului. Ascultând caseta și fără să bănuiască cel puțin cine se afla în spatele vocii auzite, Lantz a ales vocea lui Grace pentru Woody Woodpecker. Soția sa a oferit vocea lui Woody până la sfârșitul producției în 1972 și a interpretat, de asemenea, în timp ce dubla desene animate non-Woody. La început, Grace și-a exprimat vocea lui Woody fără să vrea să fie creditată pe ecran, temându-se că spectatorii, în special copiii, ar fi dezamăgiți să afle că Woody Woodpecker a fost exprimat de o femeie. Cu toate acestea, în curând a ajuns să aprecieze că este cunoscută drept vocea lui Woody Woodpecker și a permis ca numele ei să fie creditat pe ecran. Versiunea sa de Woody era mai frumoasă și mai prietenoasă decât cea mai nebună din anii 1940 Woody, astfel încât artiștii lui Lantz au reproiectat personajul pentru a se potrivi noii personalități.

Relația armonioasă a lui Lantz cu Universal, studioul care și-a publicat desenele animate de ani de zile, a fost zdruncinată atunci când noua proprietate a transformat compania în „Universal-Internațional” și a abolit multe dintre politicile corporative ale Universal. Noua conducere a insistat să dețină drepturi de licențiere și comercializare pentru personajele Lantz. Lantz a refuzat și s-a retras de la compania-mamă la sfârșitul anului 1947, lansând 12 scurte în mod independent prin United Artists între 1948 și începutul anului 1949. Cu toate acestea, dificultățile financiare l-au obligat pe Lantz să-și închidă studioul în 1949. „Universal” -International ”a lansat scurtmetrajele Lantz produse pentru United Artiștii (și mai multe alte produse anterior) de desene animate în perioada închiderii sale și au încheiat în cele din urmă conturile cu Lantz, care a reușit să reia producția desenelor sale animate în 1951. Din acest moment, Lantz a lucrat mai repede și mai ieftin, nu mai folosea foarte scumpul medii artistice și luxuriante care îi caracterizaseră opera în anii 1940.

Lantz și-a folosit aparițiile de televiziune în emisiunea The Woody Woodpecker Show (începută în 1957) pentru a ilustra publicului procesul de animație. Mai târziu, Lantz a distrat trupele în timpul războiului din Vietnam și a vizitat veteranii spitalului. În anii 1960, multe studiouri de film au întrerupt producția de scurtmetraje de animație, lăsându-l pe Walter Lantz drept unul dintre cei doi producători care încă produceau desene animate pentru teatre (celălalt studio era cel al companiei DePatie-Freleng Enterprises). În cele din urmă, Lantz a oprit producția în 1972 (moment în care, a explicat el, a fost imposibil din punct de vedere economic să continuăm să producem desene animate pentru cinematograf și să rămânem în afaceri, în timp ce creșterea inflației a afectat în mare măsură), așa că Universal a descărcat restul. vechile sale desene animate care au fost prezentate și la televizor. La pensionare, Lantz a continuat să-și gestioneze proprietățile prin acordarea de licențe pentru mass-media. A continuat să deseneze și să picteze, vândând din ce în ce mai mult tablourile lui Woody Woodpecker. În plus, a lucrat cu Liga Mică și alte grupuri de tineri din zona sa. În 1982, Lantz a donat 17 artefacte Muzeului Național de Istorie Americană al Instituției Smithsonian , inclusiv un model din lemn de Woody Woodpecker (datând de la debutul oficial al personajului de desene animate în 1941). Familia Lantz a avut, de asemenea, timp să viziteze spitale și alte instituții unde Walter l-a desenat pe Woody și Grace - prima sa soție - a distrat pacienții mimând vocea lui Woody cu râsul său caracteristic.

În anii 1980 și 1990, Lantz a fost membru al consiliului consultativ al Institutului Național de Film Studențesc.

În 1990, Woody Woodpecker a primit o stea pe Hollywood Walk of Fame. În 1993, Lantz a creat o bursă și un premiu de 10.000 de dolari în numele său pentru animatori la Institutul de Arte din California din Valencia. Walter Lantz a murit la Centrul Medical St. Joseph din Burbank, California, de insuficiență cardiacă la 22 martie 1994, la vârsta de 94 de ani.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 49.227.732 · ISNI (EN) 0000 0001 1944 630X · Europeana agent / base / 147 944 · LCCN (EN) n84222158 · GND (DE) 107 842 947 · BNF (FR) cb119110129 (data) · BNE (ES) XX993745 (data) · WorldCat Identities (EN) lccn-n84222158